| ノアの箱舟の最後の飛行 | |
|---|---|
| 監督 | チャールズ・ジャロット |
| 著者 | スティーブン・W・カラバトソス、サンディ・グラス、ジョージ・アーサー・ブルーム |
| に基づく | アーネスト・K・ガン著『グレムリンの城』 |
| 制作: | ロン・ミラー ジャン・ウィリアムズ |
| 主演 | エリオット・グールド、ジュヌヴィエーヴ・ビュジョルド、リッキー・シュローダー |
| 撮影 | チャールズ・F・ウィーラー |
| 編集者 | ゴードン・D・ブレナー |
| 音楽: | モーリス・ジャール |
制作会社 | |
| 配布元 | ブエナ・ビスタ・ディストリビューション |
発売日 | |
実行時間 | 97分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 600万~800万ドル[ 3 ] |
| 興行収入 | 1100万ドル[ 4 ] |
『ノアの箱舟 最後の飛行』は、1980年にウォルト・ディズニー・プロダクションズが制作したアメリカの家族向け冒険映画で、エリオット・グールド、ジュヌヴィエーヴ・ビジョルド、リッキー・シュローダーが主演した。この映画は1980年7月9日にブエナ・ビスタ・ディストリビューションによって公開された。映画では実物大のボーイングB-29スーパーフォートレス爆撃機が「箱舟」として登場した。 [ 5 ]
ノア・デュガンという名の、くたびれたパイロットは失業中で、ギャンブルで多額の借金を抱えている。彼は飛行場を所有する旧友ストーニーを訪ねる。そこで、B-29爆撃機という、時代遅れの大型機に乗せて、南太平洋の孤島まで動物を運ぶ仕事を持ちかけられる。[注 1 ]ベルナデット・「バーニー」・ラフルールは、彼に同行する宣教師の筆頭だが、当初は互いに反発し合っていた。バーニーは孤児院で動物を育てており、孤児のジュリーとボビーとも親しい。ボビーはデュガンが動物を虐待しているのを見て、彼を恨んでいた。
飛行機が離陸に向けてタキシングの準備をする中、ボビーはデュガンの動物たちの扱いを心配し、爆撃機に潜入して動物たちの世話を任せることにする。ジュリーもボビーの後を追って機内に乗り込む。飛行中、爆撃機は航路を外れ、燃料が不足したデュガンはボビーが発見した未知の島に不時着する。島で一行は、35年間も一人で暮らしている2人の年老いた日本人船員に出会う。第二次世界大戦が終わったことを知らない彼らにデュガンは疑念を抱くが、バーニーは彼らと友情と信頼を勝ち取る。ジュリーは、そのうちの1人がアメリカの都市クリーブランドにちなんで「クリーブランド」と名付けられていることを知る。母親は戦前にアメリカに滞在し、彼に英語を教えたため、2つのグループは意思疎通を図ることができた。
水兵たちは、デュガンとバーニーに、島に留まっても救助の望みはない、と説得する。二人は何十年も島に留まっているのに、誰も送還に来なかったからだ。彼らは、古い飛行機をボートに改造して文明社会へ帰還する計画を提案する。そのためには、B-29をひっくり返して安定性と防水性を高め、推進力を得るために帆を縫う必要があるが、バーニーはそれを自ら申し出る。日本の水兵たちは彼女に大日本帝国の軍旗を渡し、彼女はそれを帆の生地として使う。
飛行機の修理を進めるうちに、デュガンとバーニーは互いに打ち解け、恋に落ちる。バーニーは改造された飛行機に、デュガンのファーストネームにちなんで「ノアの箱舟」と名付けた。デュガンはひどく落胆するが、最終的にはその名前を受け入れる。ボビーの強い勧めで、動物たちは船に乗せられ、「ノアの箱舟」とその乗組員たちは出航した。文明の姿が見えないまま何日も海を漂った後、バーニーはノアの箱舟とオリーブの枝を持って戻ってきた鳩の物語にヒントを得て、救助を求めるメッセージをアヒルに付けて送ることを提案する。しかし、アヒルはハワイの方向から西へと飛んでいき、希望は消え去る。ボビーは釣りをしようとして海に落ちてしまうが、彼と絆を結んだデュガンは、船の周りを回っていた巨大なサメから彼を救出する。結局、彼らはアヒルを乗せたアメリカ沿岸警備隊のメロン巡視船 に救助され、箱舟はオアフ島まで曳航された。
映画のメインストーリーである「グレムリンの城」は、同じく映画化された航空小説『ハイ・アンド・ザ・マイティ』と『運命は狩人』の著者でもあるアーネスト・K・ガンによって書かれた。[ 6 ] [ 7 ]
この映画は1978年12月に、ディズニーの翌年の映画ラインナップの一部として発表されました。他には、『森の番人』、『コンドルマン』、『ブラックホール』、『ハービー・ゴーズ・バナナズ』などがありました。[ 8 ]
当時ディズニーのトップだったロン・ミラーは、意図的にディズニーと仕事をしたことのない監督と俳優を起用した。「基盤を広げる必要がある」とプロデューサーのダン・ミラーは語った。[ 3 ]
本作では、チャールズ・ジャロット監督が他のスタジオで仕事をした数人と再会している。ジャロットは以前、ユニバーサル映画の『千日紅のアン』でジュヌヴィエーヴ・ビュジョルドを監督し、アカデミー賞にノミネートされた。本作の主題歌「ハーフ・オブ・ミー」の作詞はハル・デヴィッドで、彼は1973年のコロンビア映画ミュージカル映画『失われた地平線』の歌詞も作詞しており、その兄弟マック・デヴィッドはウォルト・ディズニーの1950年のアニメ映画『シンデレラ』でも歌詞を書いている。一方、グールドとビュジョルドはディズニーで初の映画製作となり、[ 9 ]リッキー・シュローダーとダナ・エルカーも本作の撮影が1979年4月22日に始まる直前の4月4日公開の『チャンプを倒せ!』に出演した。 [ 10 ]エルカーはジャロットの次作『コンドルマン』にも出演している。こちらも翌年ディズニーが公開した作品である。シュローダーにとって、これは以前の映画のリメイクではない初めての映画でもあり、4月13日に9歳の誕生日を迎えた。これは前述の2つの日付の間、ちょうど9日である。
ロケ撮影には、カリフォルニア州ビクターヴィル近郊の砂漠地帯の飛行場、カウアイ島、ハワイのワイキキビーチでのシーンが含まれ、内部の撮影はディズニー・スタジオのサウンドステージで行われた。米海軍のチャイナレイク施設に保管されていた4機のB-29の解体された機体が使用された。解体された機体のうち2機はハワイで使用され、残りの2機は内装撮影のためにバーバンクのスタジオに送られた。胴体を浮くようにするため、大幅な改造が行われた。撮影後、機体の残骸はすべて米海軍に返還された。[ 11 ]もう1機、米海軍のB-29スーパーフォートレスの長距離捜索型のP2B-1S 「ファータイル・マートル」が実際に映画で飛行した。[ 12 ]
『ノアの箱舟 最後の飛行』は、『101匹わんちゃん』との二本立て上映で、多くのドライブインシアターで公開されました。この映画の宣伝スローガンは「ご家族でディズニーの夏を楽しもう」でした。
批評家たちの反応の中でも、ロジャー・イーバートによる1.5つ星のレビューは特に辛辣だった。「ウォルト・ディズニーの『ノアの箱舟 最後の飛行』は、想像力が欠如したひどい映画だ。アイデンティキット映画で、おなじみのピースを寄せ集めているだけで、独自のアイデンティティがない。あまりにも気が滅入るほど予測可能なので、最後の30分は、私たちはただ座ってこう考えているだけだ。『そうだな…』いかだは海に出たんだから、救助されるまでに少なくとも一度はサメに襲われて、一度は嵐に遭わないといけない。実際、そうなんだ。」[ 13 ]ニューヨーク・タイムズのジャネット・マスリンは、この映画を「まあまあのディズニー映画」で「時折挿入される音楽の合間を除けば、退屈だが不快感はない」と評した。[ 14 ]シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、この映画に4つ星中1つ星を与え、「最新のディズニー・コミック・アドベンチャー映画『ノアの箱舟 最後の飛行』を観て導き出される避けられない結論は、ウォルト・ディズニー・プロダクションズはこの映画を誰に向けて作っているのか全く分かっていなかったということだ。子供向け番組と大人向けの娯楽の狭間に落ち込んだ、非常に悪い映画だ」と書いた。[ 15 ]バラエティ誌は、この映画は「主にすべての人間は動物のため、あるいは機会があれば鶏のためでさえも命を危険にさらすべきであるという基本的な価値観」を教え、「子供たちに、自分の思い通りにならないときはたくさん泣き言を言って泣けば、老人たちは折れるかもしれないという副次的なヒントを強調している」と嘲笑して書いた。[ 16 ]ロサンゼルス・タイムズのチャールズ・チャンプリンは概ね好意的で、この映画は「ほとんどの点でディズニーの過去の作品の中ではスムーズで満足のいく家族向け映画であり、かわいい子供たち(少なくとも大人と同じくらい賢い)と物語の中心に素晴らしい仕掛けがある」と評した。[ 17 ]ワシントン・ポストのゲイリー・アーノルドは「『ラストフライト』は低オクタン価の冒険物語であり、ディズニーの子供向け娯楽に典型的な、退屈で過保護な仕組みを繰り返し吐き出している」と書いた。[ 18 ]
レナード・マルティンのホームビデオガイドは、4つ星中2.5つ星を与え、「典型的なディズニーの感傷性、やや効果的」と評した。[ 19 ]
この映画は興行的には失敗に終わった。[ 20 ]ミラーはこれを「600万ドルの赤字」と呼んだ。[ 21 ]