ニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニー
ニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーは、ニューヨーク市に拠点を置くアメリカのプロフェッショナル・ダンス・カンパニーです。1976年に芸術監督のキャサリン・トゥロシーとアン・ジャコビーによって設立（1979年に法人化）。[ 1 ] 17世紀および18世紀のあらゆるダンス（オペラ、宮廷舞踏会、サロン公演、ストリートショー）を再現・保存することを使命とするニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーは、小学校から大学まであらゆるレベルの教育プログラムや一般向けのプログラムを通じて地域社会に貢献しています。
NYBDCは、ジョン・エリオット・ガーディナー、クリストファー・ホグウッド、ニコラス・マッギーガン、ヴォルフガング・カチュナーといった多くの著名な古楽専門家や、オペラ・ラファイエット管弦楽団・合唱団、ダラス・バッハ協会、マーキュリー・バロック、アポロズ・ファイア、フィルハーモニア・バロックといったアンサンブルと共演してきました。ニューヨーク市では、コンサート・ロイヤル管弦楽団との共演を毎年行っています。
重要な作品としては、ジャン・フィリップ・ラモーの『レ・ボレアード』（18世紀には未上演）とエクスアンプロヴァンス音楽祭およびリヨン・オペラ座での『イポリットとアリシー』、ロンドンのバービカンでのヘンリー・パーセルの『インドの女王』、リヨン・オペラ座でのジャン・マリー・ルクレール作『スキュラとグラウコス』 、さらにラモーの『ピグマリオン』とヘンデルの『テルプシコーレ』のダブルビルを100回以上上演したことなどがある。ドイツのゲッティンゲンで開催される国際ヘンデル音楽祭では、 『アリオダンテ』、『クレタのアリアナ』、『アルチーナ』、『アタランタ』、『オルランド』 、 『テルプシコーレ』、『テセオ』などヘンデルの作品を多数上演している。
歴史
オハイオ州立大学でシャーリー・ウィンのもとでバレエとダンスの歴史を学んだ後、トゥロシーと他の6人のダンサーはバロック・ダンス・アンサンブルを結成したが、1975年に解散した。トゥロシーはニューヨーク市に移り、アン・ジャコビー（以前バロック・ダンス・アンサンブルで踊っていた）とともに新しいカンパニー、ニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーを結成した。トゥロシーは1974年のアストン・マグナ音楽祭でチェンバロ奏者で指揮者のジェームズ・リッチマンと出会い、そこでラモーの音楽で共同作業を行い、最終的に2人は結婚した。[ 2 ] リッチマンは後にコンサート・ロイヤル管弦楽団を設立し、その演奏は1977年のカーネギーホールでのデビューにまで遡ります。[ 3 ] また、ニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーは1977年にジャン＝バティスト・リュリ、ジャン＝フェリー・レベル（Les Caracteres de la Danse ）のダンスの再創作と、ラモーの田園仮面劇「ヘーベの祝祭」のダンスシーン全曲をアリス・タリー・ホールで上演して以来、コンサート・ロイヤル管弦楽団と頻繁にコラボレーションしています。[ 4 ]
1997年、ニューヨーク公共図書館はカンパニー創立20周年を記念して「ニュー・バロック：初期ダンスの再創造とインスピレーション」 展を開催した。 [ 5 ]トゥロシー氏はジュリアード音楽院で歴史的演奏法を教えたほか、ニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーと共にインディアナ大学古楽研究所、[ 6 ]オバリン大学、カーティス音楽院、ケース・ウェスタン・リザーブ大学で客員講師を務めた。2013年にはマイアミ大学でモーツァルトの『魔笛』を演出し、芸術文化勲章シュヴァリエを受章している。[ 7 ]
ニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーと共に、トゥロシーはフィルハーモニア・バロック管弦楽団＆合唱団と共演したラモーの1745年のオペラ・バレエ『栄光の神殿』の再構築により、第32回イジー賞の2018年イサドラ・ダンカン・ダンス賞（復活公演部門）を受賞した（クリッシー・キーファーとダンス・ブリゲードの『聴こえる大いなる解放』と共同受賞）。[ 8 ]この作品は、1991年にニューヨーク・バロック・ダンス・カンパニーとコンサート・ロイヤルによってフローレンス・グールド・ホールで上演されたことがある。[ 9 ] トゥロシーは同カンパニーでの活動により、2001年に振付における持続的業績に対してベッシー賞を受賞した。 [ 10 ]
参考文献
- ^ Sulcas, Roslyn (2007年9月16日).「バロックが新時代の法廷を握る」 2018年1月16日アーカイブ、Wayback Machine にて。The New York Times。
- ^ヒューズ、アレン（1979年2月9日）。「1600年代の音楽とダンスがコンサートで集結」ニューヨーク・タイムズ。
- ^エリックソン、レイモンド (1977年1月8日).「Music: Authentic Regal Baroque」Wayback Machineで2018年2月21日にアーカイブThe New York Times .
- ^ロックウェル、ジョン（1977年12月14日）「音楽：バロックのひととき」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ 「展覧会では、バロックダンスの歴史と華やかさ、そして20世紀におけるその再演を探ります」。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年10月27日閲覧。
- ^ 「最初のステップ：新世代に紹介されたバロックダンス」インディアナ大学。2015年9月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年10月27日閲覧。
- ^ Gordillo, Bernard (2010年1月14日).「バロックダンサー、キャサリン・トゥロシーへの質問」 2015年10月2日アーカイブ、Wayback Machine 、インディアナ公共メディア
- ^バウアー、クラウディア（2018年3月26日）「イジー賞は数世紀にわたり、そして今日もベイエリアでダンスを続けている」Wayback Machineに2018年4月22日アーカイブ、サンフランシスコ・クロニクル。
- ^ジェームス R. オストライヒ (1991 年 9 月 23 日)。「レビュー/音楽 ラモーのバロック『グロワール神殿』」ニューヨーク・タイムズ紙。
- ^ “Bessie Award Archive” . 2018年9月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年10月27日閲覧。
外部リンク
