| アベニューQ | |
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アベニューQのロゴ | |
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| 本 | ジェフ・ウィッティ |
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『アベニューQ』は、ロバート・ロペスとジェフ・マルクスによる作詞作曲、ジェフ・ウィッティによる脚本による、人形劇と俳優によるミュージカルコメディです。 2004年のトニー賞で最優秀ミュージカル賞、脚本賞、作曲賞を受賞しました。番組の形式はセサミストリートのパロディですが、内容は大人向けのテーマを含んでいます。人種差別、同性愛、インターネットポルノといったテーマへのアプローチが高く評価されています。
このミュージカルは2003年にオフブロードウェイのヴィニヤード劇場で初演され、ヴィニヤード劇場とニューグループの共同制作となった。同年7月、ブロードウェイのジョン・ゴールデン劇場に舞台が移り、2009年まで2,500回以上の公演が行われた。[ 1 ]ブロードウェイでの公演終了から数週間以内にオフブロードウェイのニューワールドステージに舞台が移り、2019年まで上演された。2つのプロダクションを合わせると6,569回の公演となった。[ 2 ]ラスベガスやウエストエンドでは主要なプロダクションが上演され、世界各国で上演・ツアーされている。学校でも上演可能な脚本が制作されている。
主なキャストは人形遣い4人と人間の俳優3人です。プリンストン、ケイト、ニッキーなどの人形のキャラクターは、衣装を着た人間の俳優が人形と触れ合う中、裸の人形遣いが演じます。
『アベニューQ 』のキャストは、3人の人間キャラクターと11体の人形キャラクターが共演する構成です。人形は、舞台上に姿を現す人形遣いによって動かされ、声も吹き込まれます。人形と人間のキャラクターは人形遣いを無視するため、人形が生きているかのような錯覚に陥ります。この錯覚を助長するため、人形遣いは人間と人形のキャラクターのカラフルな衣装とは対照的に、無地の灰色の衣装を着用しています。同じ人形が、異なるシーンで異なる人形遣いによって操られることもあり、人形の声を担当する俳優が、人形を動かしている俳優と異なる場合もあります。1人の人形遣いが、2体以上の人形を同時に操ることもあります。一方、いわゆる「ライブハンズ」人形は、観客の目の前で2人の人形遣いによって操られます。
このショーは、子供向け教育テレビ番組セサミストリートからインスピレーションを受け、そのフォーマットを模倣している。マークスはキャリアの初期に同番組でインターンをしており、オリジナルキャストの主な人形遣い4人(ジョン・タータリア、ステファニー・ダブルッツォ、ジェニファー・バーンハート、リック・ライオン )は全員セサミストリートのパフォーマーだった(ダブルッツォはアベニューQを去った後、セサミストリートに戻ってきた[ 3 ])。人形キャラクターのうち3人は、セサミストリートの人形を直接パロディ化したものだ。ルームメイトのロッドとニッキーはバートとアーニーのようなコンビで[ 4 ] 、孤独なトレッキー・モンスターの声と性格はクッキーモンスターに似ている。このミュージカルは、セサミワークショップおよびジム・ヘンソン・カンパニーとのいかなる関係も公式に否定している。[ 5 ]
登場人物(人形と人間)は皆、現実世界の問題に直面し、解決策の不確かな若者です。これは、子供向けテレビ番組の登場人物が直面する単純な問題と、常にハッピーエンドを迎える問題とは対照的です。この番組の皮肉なユーモアの多くは、セサミストリートとの対比、例えば無邪気な子供時代と複雑な大人時代の差異から生まれています。ストーリーは「モンスター」や言葉を話す動物の存在を前提としており、人間の俳優たちは、軽快で擬似ファンタジー的な環境の中で、まるで知覚力のある生き物であるかのように、人間と非人間の人形と歌い、踊り、交流します。しかし、登場人物はかなりの量の汚い言葉を使用し、人形の裸や性行為が描写されます。この番組は、人種差別、ポルノ、カミングアウト、シャーデンフロイデといった大人向けのテーマを扱っています。
人間の登場人物のうち3人は人間の俳優によって演じられ、人間として認識されることを意図したその他の登場人物は操り人形である。[ 6 ]人間の俳優によって演じられた登場人物の1人は、実在の有名人であるゲイリー・コールマンを題材にした作品である。コールマンは1980年代のアメリカのシットコム「ディファレント・ストロークス」でアーノルド・ジャクソンを演じ、後に両親とビジネスアドバイザーを収入の横領で訴えたことで有名な人物である。[ 7 ]コールマンは(ほとんどの作品で女性によって)大人として描かれており、悲惨な財政状況のため、荒廃したアベニューQ地区の建物管理人となっている。マルクスとロペスは、当初ゲイリー・コールマン役をコールマン本人にオファーするつもりで、コールマンは引き受ける意思を示したものの、その役について話し合う予定だった会議に現れなかったと述べた。彼らは、このキャラクターは「アベニューQの最も重要なテーマの一つ、つまり人生は我々が信じ込まされてきたほど簡単ではない」ことを表していると述べた。[ 8 ]コールマンは、彼の描写についてアベニューQのプロデューサーを訴えると脅したが、最終的には訴えなかった。 [ 9 ]
コールマンが2010年5月28日に亡くなったとき、ニューヨークのオフ・ブロードウェイ公演とダラスでの2回目の全国ツアーのキャストは、その夜の公演を彼の追悼に捧げた。 [ 10 ] [ 11 ]コールマンのキャラクターは、セリフが変更された状態でショーに残っている。[ 12 ]
この番組は、セサミストリートのようなニューヨーク市の「アウター・アウター・ボロー」を舞台にしています。
大学を卒業したばかりのプリンストンは、人生の目的を見つけようと躍起になっている。しかし、まずはアパートと仕事を見つけなければならない。英語の学位は持っているものの、実務経験はない(「英文学士で何ができる?」)。A通りで仕事を探し始めた彼は、ついにQ通りで手頃なアパートを見つける。彼の新しい隣人は、ボーイフレンドを切望する幼稚園の助手ケイト・モンスター、几帳面な共和党員の投資銀行家ロッド、ロッドの怠け者のルームメイト、ニッキー、ケータリングの仕事から最近解雇されたコメディアン志望のブライアン、ブライアンの日本人婚約者でクライアントのいないセラピストのクリスマス・イヴ、一日中インターネットでポルノを探している無愛想な引きこもりトレッキー・モンスター、そして元子役で現在はアパートの管理人を務めるゲイリー・コールマンだ。誰の人生が最悪かという議論が巻き起こり、コールマンの人生だという結論に至る(「It Sucks to Be Me」)。
ストレートのニッキーはロッドがゲイではないかと疑い、もしそうなら構わないと伝えるが、ロッドはそうではないと主張する(「もしあなたがゲイだったら」)。アパートに引っ越したプリンストンは、自分が決まっていた仕事から解雇されたことを知る。彼は自分の生まれた年に鋳造されたペニー硬貨を見つけ、それは人生の目的がすぐに見つかる兆しだと宣言する(「目的」)。ケイト・モンスターは、若い「毛皮の人」のための「モンスターソリ」学校を設立することを夢見ている。プリンストンは、トレッキーとモンスターであるケイトに、二人は親戚なのかと無邪気に尋ねるが、ケイトはプリンストンの推測は人種差別的だと激怒する。驚いたプリンストンは、ケイトのモンスターソリ学校はモンスターでない人間を差別するだろうと反論する。ゲイリー、ブライアン、そしてクリスマス・イヴも、人種差別は問題ではあるものの、大人の現実だと同意する(「みんな少しだけ人種差別的」)。
プリンストンは両親から小遣いをもらっていた。二人の愛嬌のあるトラブルメーカー、バッド・アイデア・ベアーズは、プリンストンにそのお金をビールに使うよう説得する。幼稚園の先生、シスレットワット先生はケイトに翌朝の幼稚園のクラスを任せる。ケイトにとって初めての一人授業となる。ケイトはインターネットとその教育的効果について授業をすることにするが、トレッキー・モンスターと近所の人たちは、大人のもう一つの現実を明かす。多くの大人、たとえ「普通の人」でさえ、インターネットを使ってポルノを探しているのだ(「インターネットはポルノのためのもの」)。
プリンストンはケイトにミックステープを渡す。彼の不可解な選曲にケイトは彼の意図するメッセージに疑問を抱くが、アラウンド・ザ・クロック・カフェへのデートに誘われたことで、彼は自分に好意を抱いているに違いないと確信する(「ミックステープ」)。ブライアンはまずいスタンドアップ・ショー(「今日は下着を着けていない」)でショーを開始し、続いてスケベなシャンテューズ、ルーシー・ザ・スラットを紹介する。ルーシーは魅惑的なキャバレーナンバー(「スペシャル」)で男たち、特にプリンストンを魅了する。バッド・アイデア・ベアーズはケイトとプリンストンに「無害な」ロングアイランド・アイスティーを注文することを提案し、ケイトが完全に酔っ払ったところでプリンストンは彼女を自宅の寝室に連れ込み、そこで二人は熱狂的な大音量のセックスを繰り広げる。ゲイリーは他の住人からの怒りの電話に対応するが、仲裁は拒否する(「愛し合っている時は、好きなだけ大声で話せる」)。
一方、ロッドは寝言でニッキーが「ロッド、愛してるよ」と言うのを聞き、喜びに浸るが、やがて夢だったことに気づく。ケイトとプリンストンは互いの愛を告白し、彼は幸運の小銭をケイトに渡す(「Fantasies Come True」)。
翌朝、二日酔いのケイトは寝坊して授業に遅刻してしまう。シスレットワット先生に叱責され、ケイトは解雇される前に怒りに任せて仕事を辞めてしまう。クリスマスイブ、ケイトはブライアンと結婚する時が来たと一方的に決める。結婚式で、ニッキーはロッドがゲイではないかと疑っていることを口走る。激怒したロッドは、二人とも会ったことのない恋人がいると言い張り(「カナダに住む私の彼女」)、ニッキーにもうアパートには入れないと告げる。
ケイトがクリスマスイブのウェディングブーケをキャッチすると、プリンストンはパニックに陥り、結婚への恐怖を告白し、ケイトにただの友達でいられるかと尋ねる。ケイトは既に友達はたくさんいると言い返し、二人の関係を終わらせる(「There's a Fine, Fine Line」)。
ケイトと別れた後、意気消沈したプリンストンはアパートに引きこもっていた(「It Sucks to Be Me」(リプライズ))。しかし、隣人たちが彼を外へ誘い出す。そこで彼は再びルーシーと遭遇し、立ち直りつつあるプリンストンを誘惑する(「There is Life Outside Your Apartment」)。ケイトは怒るが、クリスマス・イヴはそれは彼女が彼に恋しているということだと説明する(「The More You Ruv Someone」)。ケイトはプリンストンにエンパイア・ステート・ビルで待ち合わせをしようと手紙を書き、ルーシーに預けるが、ルーシーはすぐにそれを破壊してしまう。友人たちのソファから追い出されたニッキーは、ゲイリーに自分の運命を嘆く。ゲイリーはニッキーの不幸を楽しんでいると告白する。二人は、道徳的には間違っているものの、これもまた一つの現実だと同意する(「Schadenfreude」)。
エンパイア・ステート・ビルの展望台で、ケイトはプリンストンにドタキャンされたと思い込み、彼の幸運のペニーを投げ捨てる。100階下では、仕事も計画もお金もないとプリンストンを振ったばかりのルーシーが、そのペニーに押し倒されて意識を失う。病院でケイトはルーシーが面会を妨害したことを突き止める。一方、ケイトとプリンストンは昏睡状態のルーシーの体越しに問題を解決しようと試みるが、うまくいかない。ロッドは明らかにニッキーを恋しく思っているにもかかわらず、プライドが高すぎてニッキーの度重なる謝罪を受け入れられず、涙ながらにクリスマス・イヴに相談する。プリンストン、ケイト、ニッキーは、かつての幸せな時代に戻ることを夢見る(「大学に戻れたらいいのに」)。
プリンストンは、まだホームレスで物乞いをするニッキーに25セントを与え、彼の気分のよさに驚嘆する。自分のことばかり考えても何も進まないニッキーは、ケイトのモンスターソリ・スクール建設のための資金集めを決意する。彼はあらゆる人に募金を募り、第四の壁を破ってまで観客を煽ろうとするが、結果は期待外れに終わる(「マネー・ソング」)。そして、トレッキー・モンスターは自身のトラウマ的な学校生活を思い出し、1000万ドルを寄付し、驚くキャストたちに「不安定な市場では、安定した投資はポルノだけだ!」と説く(「スクール・フォー・モンスターズ/マネー・ソング」(リプライズ))。
ケイトは喜びに胸を躍らせ、新しい学校を開校する。ブライアンはコンサルタントの仕事に就き、クリスマスイブにはついにロッドという有料の顧客ができたため、新婚夫婦はより良い地域に引っ越す。ロッドは当然のことながら、ついにカミングアウトし、ニッキーを再び家に迎える。ニッキーはロッドに恋人を見つける。リッキーは筋肉隆々のイケメンで、見た目も声もニッキーそっくりだ。バッド・アイディア・ベアーズはサイエントロジーを発見する。ルーシーは頭部の怪我から回復し、再びキリスト教徒となり、貞操を誓う。ケイトとプリンストンは、もう一度関係を修復することに同意する(「There's a Fine, Fine Line」(リプライズ))。
新入生が校舎の空きポストについて尋ねる(「英文学の学士号で何ができる?」(リプライズ))。プリンストンはひらめきを得る。自分の人生の目的は、これまで学んだすべてをブロードウェイ・ミュージカルに活かすことだと。周りの人々、特に新入生は、すぐに彼を嘲笑する。キャストたちはプリンストンに、現実世界では多くの人が自分の目的を見つけられないが、人生は続いていき、良いことも悪いことも、すべては「今だけ」なのだと諭す(「今だけ」)。

注: これらの説明は、スクリプトの「Characters」セクションから引用したものです。
アベニューQの主な作品の主なオリジナルキャスト:
| キャラクター | ブロードウェイ | ウエストエンド | 初の全国ツアー |
|---|---|---|---|
| 2003 | 2006 | 2007 | |
| プリンストン/ロッド | ジョン・タルタグリア | ジョン・ロビンズ | ロブ・マクルーア |
| ケイト・モンスター/ルーシー・ザ・スラット | ステファニー・ダブルッツォ | ジュリー・アサートン | ケリー・ソーヤー |
| ニッキー/トレッキーモンスター/ベア | リック・ライオン | サイモン・リプキン | クリスチャン・アンダーソン |
| T/ベア夫人 | ジェニファー・バーンハート | クレア・フォスター | ミンリエ・チェン |
| ゲイリー・コールマン | ナタリー・ベネティア・ベルコン | ジャイルズ・テレラ | カーラ・レナータ |
| クリスマスイブ | アン・ハラダ | アンジェラ・アイ | |
| ブライアン | ジョーダン・ゲルバー | シオン・ロイド | コール・ポーター |
出典: [ 17 ]
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レンタル版のミュージカルは、ベース(アコースティックとエレクトリック)、ドラム/パーカッション(ドラムキット、ベルツリー、ボンゴ、チャイナシンバル、カウベル、エッグシェイカー、フィンガーシンバル、アイスベル、マークツリー、ラチェット、サイレンホイッスル、スライドホイッスル、タンバリン、テンプルブロック、トライアングル、ビブラスラップ、ウッドブロック)、ギター(アコースティック、エレクトリック、バンジョー)、リード(B♭クラリネット、アルトサックス、フルート)、電子キーボード2台で構成されています。[ 18 ]
追加の 9 曲はアベニュー Qまたは関連プロモーション用に作曲されましたが、オリジナルのブロードウェイ作品自体には含まれていません。
アベニューQの人形は、1体あたり最大1万ドルの費用がかかり、1キャラクターあたり最大120時間の手作業による製作が必要です[ 28 ]。これは、オリジナルのキャストメンバーであるリック・ライオンによって設計および製作されました[ 29 ] 。ライオンの会社であるライオン・パペッツは、すべての北米の制作といくつかの国際的な制作で使用される人形を製作および維持し、他の制作の人形の製作を監督しました。
ショーでは 3 つの異なるタイプの人形が使用されます。
シングルロッド:プリンストン、ケイト・モンスターダブルロッド:ロッド、ルーシー、ザ・バッド・アイディア・ベアーズ ロッド人形は、頭と胴体、そして少なくとも片方の腕がジェスチャーのために動く構造になっている。「シングルロッド」人形は、片方の腕を1本のロッドで操作し、もう片方の腕はポーズをとったり、人形の胴体に固定されている。「ダブルロッド」人形は、両腕がそれぞれ別のロッドで操作される。人形遣いは、利き手で人形の頭と口を操り、もう片方の手で片方または両方のロッドを持つ。[ 30 ]
ニッキー、トレッキー モンスター、ミセス シスレットワット ライブハンド パペットには 2 人の操り手が必要で、それぞれが人形の衣装に合わせた長袖と手袋を着けた片手と片腕を提供し、これが人形の腕と手になります。喋る操り手は人形の左手、頭、口を操り、もう 1 人の操り手は右手を操ります (喋る操り手が左利きの場合は、左右が逆になることがあります)。ショーの途中で、1 人の操り手が退場して別の人形を引き継ぐことがあり、ライブハンド パペットは操り手 1 名と機能する手 1 本だけになります。バリエーションとして、人形の片手または両手を胴体に取り付けて、1 人の操り手による操作を可能にすることもできます。
機械人形は、人形遣いの手によって直接操作されるのではなく、隠されたトリガーによって操作されます。トリガーを引くと口が開きます。この動きは、おもちゃのつかみ棒に似ています。「パーパス」でも登場するプリンストンの段ボール箱は、このような人形の例です。フリーハンド人形は、腕を動かすためのロッドや機構、あるいは生身の手を持ちません。頭の操作はロッド人形と同じですが、手は物理的に持ち上げて動かすことで操作します。劇中では、左利きの人形遣いが操作できるように設計されているため、リッキーだけがこの設計になっています。
ジェフ・マルクスはBMIワークショップの作詞作曲クラスでロバート・ロペスと出会った。[ 31 ]ワークショップの一環として、2人はハムレットを基にした空想のマペット映画「カーミット」の曲を書くことにした。曲に対するクラスの反応に勇気づけられ、人形のために曲を書いているのだから、実際に人形を操る人に曲を披露してもらうことにした。共通の友人を通して、2人はリック・ライオンに連絡し、クラスでカーミットが歌を歌う演技をすることに同意した。彼はカーミットのレプリカ人形を、観客の目の前で椅子に座って演じた。この目に見える人形遣いのアプローチはアベニューQの重要な要素となった。「カーミット」はヘンソン一家に売り込まれたが、最終的には断られた。[ 32 ]その後、2人はオリジナルの人形キャラクターを使ってセサミストリートのパロディである新しいショーを作ることを決めた。ライオンが人形を作成した。[ 33 ]アベニューQはもともとテレビ番組として構想されていたが、2000年に潜在的なプロデューサー/投資家向けに公開朗読会が行われた後、ブロードウェイのプロデューサーであるロビン・グッドマンとジェフリー・セラーが劇場作品として開発することに興味を示した。[ 27 ]
アベニューQはオフ・ブロードウェイのヴィンヤード劇場で2003年3月20日から5月4日まで72公演が行われ、2月19日からプレビュー公演が行われた。このミュージカルは2003年のルシール・ローテル賞で最優秀ミュージカル賞と優秀音響デザイン賞(ブレット・ジャービス)を受賞した。また、ルシール・ローテル賞の優秀演出賞(ジェイソン・ムーア)、優秀振付賞(ケン・ロバーソン)、優秀舞台美術賞(アナ・ルイゾス)にもノミネートされた。[ 34 ] 2003–2004年度アウター・クリティクス・サークル賞の優秀アンサンブル・パフォーマンス賞と人形劇賞、2004年度GLAADメディア賞の優秀ニューヨーク劇場賞(ブロードウェイおよびオフ・ブロードウェイ)を受賞した。[ 35 ]

このミュージカルは、7月10日のプレビュー公演に続き、2003年7月31日にジョン・ゴールデン劇場でブロードウェイで開幕した。演出は再びムーア、振付はロバーソン、装置デザインはルイゾス、 [ 36 ]衣装デザインはミレーナ・ラダ、照明デザインはハウエル・ビンクリー、音楽監修はスティーブン・オレムス、音楽監督はゲイリー・アドラー、人形デザインと演出はキャストメンバーのリック・ライオンが担当した。[ 28 ]ケビン・マッカラム、ロビン・グッドマン、ジェフリー・セラーがプロデュースした。[ 37 ]このショーはトニー賞の6部門にノミネートされ、最優秀ミュージカル賞、最優秀ミュージカル脚本賞、最優秀オリジナル楽曲賞の3部門を受賞した。[ 38 ]
22回のプレビューと2,534回の通常公演を経て、2009年9月13日に閉幕した。[ 39 ] 2009年6月21日時点で、この作品は1億1,700万ドル以上の収益を上げ、投資家に2,350万ドルの利益を還元した。[ 39 ]
ブロードウェイでの公演が閉幕した後、2009年10月9日にオフブロードウェイのニューワールドステージ複合施設で再演された。 [ 40 ] 2019年5月26日の最終公演まで10年間上演され、多くの元キャストメンバーやショーのクリエイターが観客として訪れた。[ 41 ]
2005年9月、ラスベガスのウィン・ホテル・アンド・カジノで『アベニューQ』が開幕した。この契約では、ラスベガス公演期間中は北米ツアーは実施されなかった。この公演のために1,200席の新劇場が建設された。ブロードウェイ公演からのアレンジとしては、第2幕冒頭でプリンストンが歌う「It Sucks to Be Me」のリプライズ、いくつかの新しいオーケストラ、短縮された「The Money Song」、そして「There Is Life Outside Your Apartment」の新しいロックアレンジ、そしてラスベガスの観客のために書き下ろされたジョークなどが盛り込まれた。
観客動員数は予想を大きく下回り、2006年1月にはショーは90分に短縮され、休憩も削除された。ホテルオーナーのスティーブ・ウィンはショーのプロモーションに大々的に取り組み、一時は20台のシティタクシーをオレンジ色の毛羽と大きな白い「Q」の文字で装飾したほどだった。しかし、こうした試みは失敗に終わり、ショーは9ヶ月間の公演を経て2006年5月28日に閉幕した。[ 42 ]独占契約は解除され、全国ツアーへの道が開かれた。
キャメロン・マッキントッシュ・プロデュース版『アベニューQ』は2006年、ウエストエンドのノエル・カワード劇場(旧アルベリー劇場)で開幕した。イギリスの観客向けに、ゲイリー・コールマン役を男性俳優が演じるなど、いくつかの変更が加えられた。2009年3月までに1,179回公演が行われ、2009年6月にギールグッド劇場で再開。さらに327回公演を行った後、2010年3月にウィンダムズ劇場に場所を移し[ 43 ] [ 44 ]、2010年10月30日に5年間の公演を経て閉幕した[ 45 ] 。2024年11月10日にはソンドハイム劇場で公演18周年を記念した単独コンサートが行われ、オリジナルのウエストエンド・キャストが再演した。
最初の全米ツアーは2007年6月30日、カリフォルニア州サンディエゴのスプレッケルズ劇場で開幕した。ブロードウェイの演出家兼振付師であるジェイソン・ムーアとケン・ロバーソンが再びその役を務め、ブロードウェイの他のクリエイティブチームメンバーのほとんども同役を担った。ツアーは22都市で計721公演を行い、2009年5月10日にウィスコンシン州アップルトンのフォックス・シティーズ・パフォーミング・アーツ・センターで閉幕した。 [ 46 ] 2度目の全米ツアーは、同じクリエイティブチームの指揮の下、2009年9月にサウスカロライナ州クレムソンで開幕し、2011年4月23日にアラバマ州ハンツビルで閉幕した。
最初のイギリスツアーは2011年2月にバースのシアターロイヤルで始まり、 7月にノーザンプトンのダーンゲートで閉幕した。 [ 47 ] 2回目のイギリスとアイルランドツアーは2012年1月にプリマスのシアターロイヤルで始まった。[ 48 ]セル・ア・ドア・シアター・カンパニーは2014年4月にこのショーのイギリスでの復活公演を行い、グリニッジ劇場で3週間上演された後、12週間のイギリスツアーを行った。このツアーは、ブロードウェイのプロダクションと同様にゲイリー・コールマンを女性女優が演じたという点で、ウエストエンドのプロダクションと異なった。[ 49 ]プロダクションは2015年から2016年にかけて再びイギリスでツアーを行い、2019年には別のツアープロダクションが始まった。[ 50 ]
2009年6月、メルボルンのコメディー劇場でオーストラリア公演が開幕した。演出はジョナサン・ビギンズ、ケイト/ルーシー役のミカラ・バナスを含む地元キャストが出演した。 8月にシドニーで上演され、その後キャンベラ(オーストラリア首都特別地域)、パース(西オーストラリア州)、アデレード(南オーストラリア州)、ブリスベン(クイーンズランド州)、ニュージーランドのオークランドを巡回公演し、2010年6月に閉幕した。この公演はヘルプマン賞において、最優秀演出賞、最優秀女優賞、最優秀男優賞など数々の賞を受賞した。[ 51 ]
アベニューQは、オーストラリア[ 52 ] [ 53 ] [ 54 ]ブラジル[ 55 ]デンマーク[ 56 ] [ 57 ]フランス[ 58 ]ドイツ[ 59 ]香港[ 60 ]メキシコ[ 61 ]ポルトガル[ 62 ]南アフリカ[ 63 ]スペイン[ 64 ]などでも国際的に上演されている。
ウエストエンドのシャフツベリー劇場での復活公演は2026年3月20日から8月29日まで上演される予定で、オリジナルのクリエイティブチームのメンバーが再集結する。[ 65 ]
アベニューQとミュージック・シアター・インターナショナルは、高校の演劇部によるミュージカル制作を容易にするため、アベニューQ:スクール・エディションの制作に協力した。脚本と楽譜から冒涜的な表現や性的なテーマのほとんどが削除され、2曲(「カナダに住む私のガールフレンド」と「あなたは望むほど大きな声で話せる」)が削除された。「インターネットはポルノのため」は「私の社会生活はオンライン」に置き換えられ、トレッキーのポルノへの執着はソーシャルネットワーキングサイトへの執着に置き換えられた。登場人物のシスレットワット夫人と痴女ルーシーはそれぞれバッツ夫人とルーシーに改名された。バッド・アイデア・ベアーズが登場するシーンは、アルコールの描写を控えるように変更された。[ 66 ] [ 67 ]

2004年9月30日、マイアミ大学でブッシュ・ケリー両候補による初の大統領選討論会が行われた日、タイムズスクエアに設置されたステージで、アベニューQの出演者たちが、リック・ライオン作のブッシュとケリーの肖像画人形を使って、アベニューQ&Aと題した討論会の再現を披露した。このイベントは18のテレビ局で放映された。ライオンがブッシュの人形を、ジェニファー・バーンハートがケリーの人形を操作した。それぞれの人形は、アベニューQの住民からの質問に答える歌を歌い、出演者全員が雨に濡れた観衆に向けて「Vote Your Heart」(上記の「その他の歌」参照)を歌った。 [ 68 ]ロッド(タルタリア演じる)が模擬討論会の司会を務めた。[ 69 ]また2004年、ロッドとタルタリアは、シンジケート番組「ハリウッド・スクエアーズ」に出演した。[ 70 ]
リヨンが作ったレジス・フィルビンとケリー・リパの人形が『 Live with Regis and Kelly』の最初の数分間を司会した。[ 71 ]さらに、ロッドとジョン・タルタリアは2005年にNBCで放送されたメイシーズ・サンクスギビング・デー・パレードで「街頭インタビュー」を行った。[ 72 ]ロッドとジョンは、2004年11月29日にマンハッタン・センターで開催された世界エイズデー慈善コンサート「ピピン」 に他のブロードウェイ・スターとともに出演し、ロッドは「ザ・ヘッド」を演じた。
2005年に行われたブロードウェイ・ケアーズ/エクイティ・ファイツ・エイズによる別の慈善公演では、アベニューQのオリジナルキャストとブロードウェイでリバイバル公演された『屋根の上のバイオリン弾き』のキャストが、両ミュージカルの10分間のパロディ「アベニュー・ジュー」を上演した。[ 73 ]トレッキーのモンスターはバイオリン弾きのテーマを下手くそに演奏し、演奏を止めてバイオリンを食べてしまう。アメリカに移住したテヴィエ、妻のゴールド、そして二人の娘は、アベニュー・ジューにやって来る。そこはアベニューQの登場人物のユダヤ人版が住む地区である。人間のキャストは「人形/人間」という歌の中で、人形に主役の座を奪われたことへの不満を表現する。ユダヤ系アメリカ人のプリンストンは「イディッシュ語の学士号を持っていて、どうするんだ?」と尋ねる。テヴィエの娘シュプリンツェはプリンストンに恋をする。テヴィエはシュプリンツェが人形と結ばれることを禁じるが、後に許す。プリンストンは「もし私が人間だったら」と嘆く。ロッドは「マッチメーカー、マッチメーカー」を歌い、仲人(シスレットワット夫人)にユダヤ人の夫を見つけてくれるよう懇願する。彼女はロッドとラザール・ウルフを引き合わせる。二人は同性婚を禁じる皇帝の人形に結婚の許可を求めるが、劇評家のベン・ブラントリーが『フィドラー』に非ユダヤ人の俳優を起用することに反対し、邪魔をする。劇団は「誰もが少しはユダヤ人だ」と結論づける。プリンストンとシュプリンツェはウェディングドレスを着て戻り、キャストはオレンジ色のふわふわしたアベニューQのロゴで飾られたチュッパを掲げる。
2005年11月、アベニューQのウェブサイトは、アマチュアの人形遣いと人形を対象にした「ワン・ナイト・スタンド」コンテストを開催した。アンドリュー・マクドナルド・スミスと彼の人形モーリス・ティポが優勝し、2006年3月10日、夜の公演でオープニングソング、カフェのシーン、カーテンコールに出演した。2006年10月、ジョナサン・ルートとプリンストンは、クイル賞で最優秀ヤングアダルト小説賞を授与した。2006年11月、ロンドンのキャストはBBCの番組「チルドレン・イン・ニード」に出演し、「It Sucks to Be Me」を上演した。[ 74 ] 2006年12月、ロンドンのキャストはロイヤル・バラエティ・パフォーマンスに出演し、「It Sucks to Be Me」、「For Now」、「Special」を上演した。「Special」では、痴女のルーシーが歌詞とセリフを通じて、(当時の)チャールズ皇太子に言い寄っていることを示唆していた。
2009年7月4日、「ロンドン・プライド2009」の祝賀行事の一環として、キャストと人形たちがトラファルガー広場の舞台に登場し、「If You Were Gay」、「Special」、「For Now」を上演した。この中で、ルーシー・ザ・スラットは観客の女性全員に自分がバイセクシャルであることを宣言した。キャストメンバーは2009年8月13日、最終月の公演のプロモーションとしてジミー・ファロンの「レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン」に出演し、「The Internet is for Porn」を全国放送で初めて上演した。マペットの「ボヘミアン・ラプソディ」のビデオへの返答として、アベニューQは「We Will Rock Q」というビデオを制作した。2010年5月4日にYouTubeで公開されたこのビデオでは、オフ・ブロードウェイのキャストがクイーンの「We Will Rock You」と「We Are the Champions」のカバーを披露している。[ 75 ]
キャストたちは番組15周年を宣伝するために2018年に トゥデイショーに出演した。
オリジナルキャストのレコーディングは2003年8月10日、ニューヨーク市のライトトラックスタジオAで、ジェイ・デヴィッド・サックスのプロデュースでRCAビクターのために行われた。アルバムには、オリジナルのブロードウェイキャストとオーケストラによる、ショーのほぼすべての音楽が収録されている。2003年10月6日にリリースされ、2006年1月12日のビルボードトップキャストアルバムチャート開始以来、トップ10にランクインしている。 [ 76 ] 2004年のグラミー賞ミュージカルショーアルバム部門にノミネートされた。[ 77 ]プレイビルによると、ペアレンタルアドバイザリーラベルが使用された最初のキャストレコーディングである可能性が高い。[ 78 ]
『アベニューQ』は国内外でほぼ満場一致の好評を得た。
ニューヨーク・タイムズの演劇評論家ベン・ブラントリーは、この作品を「抜け目がなく、生意気で、そして非常に好感が持てる画期的なミュージカル」と呼び、その長期的な影響力を『ウエスト・サイド物語』や『王様と私』に例えた。 [ 79 ]ニューヨーカー誌はこの作品を「『リアルワールド』とセサミストリートの独創的な組み合わせ」と評した。 [ 80 ]タイムズ紙はこの作品を「『フレンズ』にフォジー・ベアとミス・ピギーが一夜限りの関係について言い争うシーンを盛り込んだような作品だが、もっと苦悩や罵り言葉、そして本格的な人形セックスが盛り込まれている」と評した。 [ 81 ]
アベニューQは、エンターテインメント・ウィークリー誌の2010年10年間のベストリストに選ばれた。「この2003年の大ヒットミュージカルは、大人向けのセサミストリート。下品な人形たちが『インターネットはポルノのため』といった有益な教訓を教えてくれる。どこかでビッグバードが脱皮している。」[ 82 ]
| 年 | 賞 | カテゴリ | 候補者 | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| 2003 | ドラマデスク賞[ 83 ] | 傑出したミュージカル | ノミネート | |
| 傑出したミュージカル脚本 | ジェフ・ウィッティ | ノミネート | ||
| ミュージカル優秀女優賞 | ステファニー・ダブルッツォ | ノミネート | ||
| 素晴らしい歌詞 | ロバート・ロペスとジェフ・マルクス | ノミネート | ||
| 素晴らしい音楽 | ノミネート | |||
| 2004 | トニー賞[ 38 ] | 最優秀ミュージカル | 勝利した | |
| ミュージカル最優秀脚本賞 | ジェフ・ウィッティ | 勝利した | ||
| 最優秀オリジナルスコア賞 | ロバート・ロペスとジェフ・マルクス | 勝利した | ||
| ミュージカル主演男優賞 | ジョン・タルタグリア | ノミネート | ||
| ミュージカル主演女優賞 | ステファニー・ダブルッツォ | ノミネート | ||
| ミュージカル最優秀演出賞 | ジェイソン・ムーア | ノミネート | ||
| シアターワールド賞 | ステファニー・ダブルッツォ | 勝利した | ||
| ジョン・タルタグリア | 勝利した | |||
| 2005 | グラミー賞[ 84 ] | 最優秀ミュージカルショーアルバム | ノミネート | |
| 年 | 授賞式 | カテゴリ | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2007 | ローレンス・オリヴィエ賞[ 85 ] | 最優秀新作ミュージカル | ノミネート |
セサミストリート
へのオマージュでありラブレターであることを彼らに理解してもらいました
。
イアン・ジョンズ(2006年5月29日) 「これらのおもちゃは、まさに私たちそのもの」『タイムズ』紙(ロンドン) 2007年4月15日閲覧。