北緯33度45分50秒 西経84度21分04秒 / 北緯33.76375度、西経84.35111度 / 33.76375; -84.35111
![]() バラエティプレイハウスのインタラクティブマップ | |
| 以前の名前 | ユークリッド劇場(1940-62)エリス映画館(1984-88) |
|---|---|
| 住所 | 1099 Euclid Ave NEアトランタ、ジョージア州30307-1923 |
| 位置 | リトルファイブポインツ |
| 所有者 | アゴンスポーツ&エンターテイメント |
| 容量 | 1,000 |
| 工事 | |
| オープン | 1940年10月2日 (1940年10月2日) |
| Webサイト | |
| 会場ウェブサイト | |
バラエティ・プレイハウス(旧ユークリッド・シアター)は、アメリカ合衆国ジョージア州アトランタにある音楽会場です。ユークリッド・アベニューに位置し、ロック、インディーズ、エレクトロニック、ファンク、カントリー、フォーク、ブルーグラス、ジャズ、ブルース、ワールドミュージックなど、様々なジャンルの音楽が演奏され、その他ライブショーも開催されています。
この建物は 1940 年に建てられ、その後、さまざまな名前でさまざまな用途に使用されてきました。
この劇場は、当時ジョージア州で他の劇場を運営していたルーカス・アンド・ジェンキンス劇場[ 1 ]によって映画館として建設された。 [ 2 ] アトランタのフォックス劇場[ 3 ]もその一つである。ユークリッド劇場は、L&Jが1940年にアトランタに建設した3つの劇場のうちの1つであり、ウエストエンドのゴードン劇場(現在は教会として使用されている)もその1つである。[ 4 ] ユークリッド劇場は、「座席が隣の席と重ならないようにずらして配置された座席配置」と、ブロック体で「ユークリッド」と書かれたネオンサインを誇っていた。1940年10月4日金曜日午後2時15分に開館し、最初の上映作品は『我が愛しの妻』であった。[ 1 ]
その後20年間、キャンドラーパークとインマンパーク周辺の地域に、新作映画を提供する地域密着型の映画館として存続した。1962年までに、劇場は新作とリバイバル作品を織り交ぜた上映を行うようになった。アトランタ・コンスティテューション紙の上映予定表に最後に掲載された上映作品は、7月30日と31日の『ゾッツ!』と『フレンドリー・パースエイジョン』だった。 [ 5 ]その後の新聞の上映予定表によると、劇場は数日間「修理のため閉館」していたが、再開することはなかった。閉館の正確な経緯は不明である。
建物の南東の角(舞台扉の上)に「ユークリッド劇場入口」と書かれたペイント看板が 2009 年の時点でまだ見えていました。写真を参照してください。
ユークリッドが閉鎖されてから約20年間、この建物は映画館や劇場として使用されませんでした。一時期は配管資材の倉庫(アンモニアの樽もいくつか保管されており、清掃が必要でした[ 6 ])として使用され、最終的には取り壊しが予定されていました。アトランタ市長メイナード・ジャクソンの介入により、1980年代初頭にこの地域の再開発を進めていたリトル・ファイブ・ポインツ・パートナーシップに建物が売却されました[ 7 ] 。
1982年、アトランタの俳優であり、アートシネマの経営者でもあったジョージ・エリス(地元ではテレビ司会者のベストン・ドゥーリー[ 8 ]として知られていた)は、映画を上映するための、より大規模な劇場を探していた。アンズリーとバックヘッドにある彼のフィルム・フォーラムは、長年アトランタの映画ファンの間で人気を博していた。[ 9 ] リトル・ファイブ・ポインツ・パートナーシップがユークリッド・シアターのテナントを探していることを知ったエリスは、友人のグレン・サーキス(元ヘイズ・マイクロコンピュータ・プロダクツの幹部)をこのプロジェクトの投資家として招聘した。彼らは当時築42年の建物の改修に着手し、最終的には25万ドルの費用をかけた。[ 10 ] 目標は、外国語映画と英語映画を上映する2面構成の映画館「ザ・マスターピース・シネマ」として再オープンすることだった。[ 9 ]
1983年6月(改修工事の最中)、ジョージ・エリスが64歳で急逝した。[ 8 ] エリスの追悼式で、グレン・サーキスはユークリッドの改修工事は継続するが、1984年2月に予定されている開館時には、記念としてエリス・シネマと命名すると発表した。[ 9 ]その予定日は過ぎ、サーキスと妻のジル・カーンはほぼ2年をかけて改修工事を完了させた。2階建ての構想は撤回された。劇場の外装はそのまま残されたが、内装は「完全に再設計」され、310席が設けられ、外壁に沿ってテーブルと椅子を置くための小さな中二階がいくつか作られた。後部には小さなバーが設置され、追加の座席が設けられた。当時アトランタで最大級の、幅50フィート(15メートル)のスクリーンが設置された。[ 10 ] この劇場は、アマレットチョコレートトリュフやヴィンテージワインなどの特典を用意し、高級な観客層のニーズに応えるように設計されました。[ 11 ] 当時の収容人数は463人でした。[ 12 ]
1984年10月4日木曜日、最初の開館からちょうど44年後に、非公開のオープニングセレモニーが開催されました。エリス劇場は10月5日に一般公開され、最初の映画は『グレゴリオ・コルテスのバラード』でした。[ 10 ] この時期の注目すべきヒット作は、まだ米国で広く配給されていなかった映画『マス・アピール』でした。これに対するジャック・レモンからの感謝の手紙がロビーに展示されていました。[ 11 ]エリス時代の他の大ヒット作には、 『ワーキング・ガールズ』、『デザート・ハーツ』、『ブラジル』、『パーソナル・サービス』などがあります。[ 12 ]ロードス劇場が1985年12月に閉鎖された後、エリス劇場では、初公開のアート映画に加えて、1986年2月からレパートリー映画(1960年の映画『気ままな一日』から開始)を試み
エリスは当時のアトランタの映画館の中でも高い評価を得ており、アトランタ・マガジン誌のフランク・トンプソンによって「アトランタで最も素晴らしい劇場」と評され[ 14 ]、WAGA(テレビ)からは「最優秀劇場売店」部門でベスト・オブ・アトランタ賞を授与された[ 15 ] 。
エリス劇場はスクリーンが1つしかなかったため、サーキスとカーンは映画配給会社に映画を貸し出すよう説得するのに苦労しました(アトランタのジョージ・ルフォントや大手映画チェーンのようなマルチスクリーンの映画館運営会社とは対照的です)。「映画館は、買い手として供給業者に映画を貸してもらうよう説得しなければならない唯一のビジネスです」と、ジル・カーンは1988年にエリス劇場が閉館した際のニュース記事で述べています。[ 12 ]「私たちは単に大物ではないのです」と彼女は付け加えました。[ 14 ]
エリス劇場は1988年8月8日月曜日に事前の通知なしに閉館した。[ 14 ]翌年、ジョージ・エリス映画協会と呼ばれる団体が劇場の再開を目指して結成されたが、その努力は最終的に失敗に終わった。[ 16 ] (協会はその後数年間、エリスを称える映画祭やその他のイベントを開催した。)
1989年、ジョージア州バルドスタ出身の62歳のタレントマネージャー兼プロデューサー、ポール・ブレーンはアトランタに移り住み、劇場をライブパフォーマンス、特に古典映画のスターたちの出演に特化したものにしようと考えた。彼は1981年から1987年にかけて全米ツアーを行った「Great Stars of the Silver Screen」(ドロシー・ラムーア、イヴォンヌ・デ・カルロ、ジェーン・ラッセル他出演)というレビューをプロデュース・監督しており、常設の劇場で同様のショーを上演することを計画していた。彼は劇場を「バラエティ・プレイハウス」と改名し、伝えられるところによると10万ドルをかけて建物を改修した。これには、幅40フィート(12メートル)、奥行き29フィート(8.8メートル)の舞台の建設と、約500席の「非常に豪華な」新しい座席の設置が含まれていた。[ 17 ]
最初のショーは1989年6月23日に始まった「ラ・ケージ・フォリーズ」で、有名人の物まね芸人が出演した。[ 17 ]この時代の他のショーには、ディケーターズ・ビーコン・ダンス・カンパニー[ 18 ]やナショナル・ブラック・アーツ・フェスティバル[ 19 ]などがある。 また、この時代にはブルー・ナイル[ 20 ] 、ダーティ・ダズン・ブラス・バンド[21]、ムジカス[22]、オデッタ[23]、レオン・レッドボーン[24]などのミュージシャン も出演した。この 劇場の形態は約1年しか続かなかった 。

ブレーンのライブ公演という目標は完全には成功せず、劇場はスケジュールを埋めるためにますます音楽アーティストに頼るようになった。最終的に、1990年8月20日月曜日、劇場の経営は、アトランタ地域のコンサートプロモーターである30歳のウィンドストーム・プロダクションズのスティーブン・ハリスに引き継がれた。彼はアトランタ・コンスティテューション紙に対し、バラエティ・シアターを「最高評価のコンサートを、非常に親密な雰囲気の中で楽しめる場所」にしたいと語っていた。劇場は改修工事のため一時閉鎖された後、1990年9月7日に再オープンし、初日はカウント・ベイシー・オーケストラ、翌日はトム・ラッシュが出演した。 [ 25 ]
2015年10月、バラエティ・プレイハウスはジョージア州アセンズのジョージア・シアターのオーナーであるアゴンに買収された。[ 26 ] 2016年夏、劇場は全面改装のため営業を停止した。この間、劇場には多くの改良が加えられ、フロントピットエリアの低床化、階下へのトイレの新設、メインフロアへの固定席の新設、バーエリアの拡張と改良、バルコニーの全面改修などが行われた。2016年9月28日、アンビエント・ミュージシャンのティコによる公演で再オープンした。[ 27 ]
この建物は第二次世界大戦時代の映画館で、アールデコまたはアールモダンの要素が随所に見られ、音楽会場として改装されています。レンガ造りで、敷地面積は0.86エーカー(3,500平方メートル)で、裏手に駐車場があります。
当時の多くの映画館と同様に、メインの座席エリアは傾斜した床で、その上にバルコニーがあります。ステージ前のエリアは低くなっており、ダンスや一般入場のショーの立ち見スペースとして開放されています(ショーによっては椅子が設置されることもあります)。メインの座席エリアは劇場スタイルの座席で、両側に通路があります。2つの通路の外側には、テーブルと椅子を置くための 階段状の中二階が続いています。
ロビーとバルコニーのバーでは、さまざまな国産ビール、輸入ビール、リキュール、ワイン、典型的な劇場スナックを取り揃えています。
会場名が示すように、この20年間、主に音楽会場として使用されてきたこの場所で、様々なアーティストが公演を行ってきました。出演アーティストには、アデル、 オーガスタナ、[ 28 ]ナターシャ・ベディングフィールド、[ 29 ]バーシア、ザ・ボディーンズ、 ビルト・トゥ・スピル、ザ・ブリッジス、 コルビー ・キャレイ、 ジェフ・マンガム、 レイ・デイヴィス、 ドーズ、 デッド・コンフェデレート、 デトロイト・コブラズ、 ザ・ドレスデン・ドールズ、 ドナ・ザ・バッファロー、 ラッキー・デューブ、 ジェイコブ・ディラン、 ティンズリー・エリス、 アレハンドロ・エスコヴェド、 ザ・フェイント、 ブルック・フレイザー、[ 28 ]ギャラクティック、[ 30 ]ゴーストフェイス・キラー、 ナールズ・バークレー、 ゴッドスピード・ユー! などがあります。ブラック・エンペラー、 ゴーゴリ・ボルデッロ、 ホセ・ゴンザレス、[ 28 ]ザ・グレイボーイ・オールスターズ、[ 31 ]デヴィッド・グリスマン、 ハンプトン・グリース・バンド、 ザ・ホールド・ステディ、 ティム&エリック、 ホット・ツナ、 イスラエル・ヴァイブレーション、 ダニエル・ジョンストン、 ザ・クークス、 モデスト・マウス、 ベン・クウェラー、ロックスリー、ゲイリー・ロウリス、シェルビー・リン、マグナポップ、 スティーヴン ・マルクマス ・アンド・ ザ・ ジックス、ミート・パペッツ、 マイナス・ザ・ベア、ムーン アリス 、ケイト ・ナッシュ、 ギャビー・ラ・ラ、 コロンエル・クレイプールズ・バケット・オブ・バーニー・ブレインズ、 ザ・ニュー・ポルノグラファーズ、 1990年代、 オブ・モントリオール、 オールド97's、 エイミー・レイ、 オーヴァーキル、 ナイル、 ハンマーフォール、 マイケル・シェンカー・フェスト、 ライロカイリー、 キャリー・ロドリゲス、 ルーニー、 アイク・スタブルフィールド、 ザ・スウェル・シーズン、 マシュー・ スウィート、パーティクル、 ザ・ティン・ティンズ、 トゥーツ・アンド・ザ・メイタルズ、 プヌマ・トリオ、 ジ・アンダートウ・オーケストラ、 ベティヴァー、 ザ・ホイッグス、 ウルフ・パレード、 X、 ダン・ゼインズ・アンド・フレンズ[ 28 ]、 ザップ・ママ[ 32 ]
この建物は優れた音響と充実したサウンドシステムを誇り、[ 33 ]多くのアーティストがここでライブアルバムを録音してきました。サラ・バレリス[ 34 ] 、ブルーグラウンド・アンダーグラス[ 35 ]、リア・デラリア[ 36 ]、ジェイ・ファラー[ 37 ] 、ドミニク・ゴーディアス[ 38 ] 、ショーン・マリンズ[ 39 ] 、フィッシュ[ 40 ] 、ソウライヴ[ 41 ] 、ゼイ・マイト・ビー・ジャイアンツ[ 42 ]、 ブッチ・ウォーカー[ 43 ]などがその例です。
さらに、現在の運営ではアーティストが許可した場合には録音を許可しているため[ 44 ]、この会場からは合法的なライブ録音が数多く入手可能である。ライアン・アダムス、 アニマル・コレクティヴ、 アクアリウム・レスキュー・ユニット、 ベネヴェント/ルッソ・デュオ、 ブルース・トラベラー、 バケットヘッド、ジョン・バトラー・トリオ、 キャンパー・ヴァン・ベートーベン、 カーボン・リーフ、 コードトーカーズ、 カウボーイ・ジャンキーズ、クラッカー、ダーク・スター・オーケストラ、 ダイナソーJr 、 JJ グレイ& MOFRO 、ハウィー ・デイ 、カール ・デンソンズ・タイニー・ユニバース、 ディスコ・ビスケッツ、 ドライブ・バイ・トラッカーズ、 エディ・フロム・オハイオ、 エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイ、[ 45 ]ロバート・フリップ、[ 46 ]ザ・グレープス、 インデシジョン、 ジェイコブ・フレッド・ジャズ・オデッセイ、ジャンプ、 リトル・チルドレン、 スティーブ・キモック、 レフトオーバー・サーモン、 リトル・フィート、 マティスヤフ、 moeなどのアーティストが含まれます。、 ジェイソン・ムラーズ、 マット・ナサニエル、 ノース・ミシシッピ・オールスターズ、 オフ!、 パーペチュアル・グルーヴ、 クアジ、 レイルロード・アース、 スクラップマティック、 マーティン・セクストン、 エリオット・スミス、 サウンド・トライブ・セクター9、 ザ・ストリング・チーズ・インシデント、 サン・ラ、 ティー・リーフ・グリーン、 ザ・デレク・トラックス・バンド、 アンフリーズ・マギー・アンド ・ヨンダー・マウンテン・ストリング・バンド。[ 45 ]
現在は音楽会場として営業しており、長年にわたり数々の「ベスト・オブ・アトランタ」賞を受賞しています。
ターナー・クラシック・ムービーズは、 TCMクラシック映画ニュース番組でバラエティ・プレイハウスの看板の映像を使用している。[ 65 ]