『ウォッチ・ザ・スローン』(Watch the Throne) は、アメリカのラッパー、ジェイ・Z とカニエ・ウェストによる共同スタジオ・アルバムである。2011年8月8日に Roc-A-Fella Records 、 Roc Nation 、 Def Jam Recordings からリリースされた。リリース前に、ジェイ・Zとウェストは様々なシングルでコラボレーションしており、後者はジェイ・Zの作品のプロデューサーとして参加していた。彼らは当初5曲入りの共同拡張プレイ を録音しようとしていたが、それがフルアルバムへと発展した。このアルバムには、フランク・オーシャン 、ザ・ドリーム 、ビヨンセ 、ミスター・ハドソンが ゲスト参加している。また、キッド・カディ 、シール 、ジャスティン・ヴァーノン 、エリー・ジャクソン 、コニー・ミッチェル 、チャーリー・ウィルソン 、ピート・ロックなどがボーカルとして参加している。 ソウル ・ミュージシャンのオーティス・レディング とカーティス・メイフィールドの ボーカルのサンプルが、両者ともゲスト参加としてアルバムにクレジットされている。
レコーディング・セッションは様々な場所で行われ、2010年11月に開始され、制作はカニエとマイク・ディーン 、スウィズ・ビーツ 、ピート・ロック 、RZA 、ジェフ・バスカー 、ネプチューンズ 、Qティップ を含む様々な有名プロデューサーが主導した。カニエの5枚目のスタジオ・アルバム『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』 (2010年)の緻密な制作スタイルを発展させた『ウォッチ・ザ・スローン』は、オーケストラやプログレッシブ・ロックの 影響、型破りなサンプル 、ドラマチックなメロディーをサウンドに取り入れている。 自慢げな 歌詞は、優秀さ、贅沢、退廃、名声、物質主義、権力、成功の重荷、そして政治・社会経済 批評といったテーマを示している。[ 2 ] このアルバムではまた、ジェイ・Zの父親であることについての考え、社会悪者とみなされたことに対するカニエの反省、パフォーマーとしての成功など、他のトピックも表現されている。多くの作家たちは、その主題はアメリカで経済的成功に苦しむ アフリカ系アメリカ人の窮状に関するものだと解釈した。
『ウォッチ・ザ・スローン』 からは「H•A•M 」、「オーティス 」、「リフト・オフ 」、「ノー・チャーチ・イン・ザ・ワイルド 」、そしてビルボード ホット100 でトップ5に入ったヒット曲「ニガス・イン・パリ 」を含む7枚のシングルがリリースされ、そのうち3枚のシングルにはミュージックビデオ が制作された。ジェイ・Zとウェストはプロモーションのため、2011年10月から2012年6月まで行われたウォッチ・ザ・スローン・ツアー に乗り出し、ヒップホップコンサートツアー史上最高の収益を上げた。このアルバムは音楽評論家から非常に好評を博し、ラッパーのパフォーマンスとプロダクションを称賛する声が大きかった。しかし、歌詞の内容に魅力を感じないという批評家もいた。
ローリングストーン誌 やワシントン・ポスト誌 など、多くの批評家や出版物が『ウォッチ ・ザ・スローン』を年間ベストアルバムに選出しました。アルバムは米国ビルボード 200 で初登場1位を獲得し、初週で43万6000枚を売り上げ、当時のiTunesストアの 初週売上記録を更新しました。カナダや英国を含む11カ国でもトップ10入りを果たしました。また、 2020年11月には米国レコード協会 (RIAA)からクインタプル・プラチナ認定を受けました。
背景 ジェイ・Zとカニエ・ウェストは、2000年のジェイ・Zのアルバム『The Dynasty: Roc La Familia 』に収録されている「This Can't Be Life」で初めて共演し、ウェストがプロデュースした。[ 3 ] その後、ジェイ・Zの2001年のアルバム『The Blueprint』 でも共演し、同アルバムでは当時のウェストの独特なヒップホップ・プロダクション・スタイルが披露された。 [ 4 ] ウェストがジェイ・Zの音楽で行った初期のプロデュースは、音楽業界でのウェストの知名度を上げるのに役立った。[ 3 ] 当初はプロデューサーとしてのみ見られていたウェストだが、デビュー・アルバム『The College Dropout』 とそのシングルの成功により、最終的にはラッパーとしてもプロデューサーとしても実力のある人物と見なされるようになった。[ 5 ] ウェストは、その後のアルバム『 The Black Album』 や『Kingdom Come』 でもジェイ・Zの主要プロデューサーの一人であり続けた。[ 6 ] [ 4 ] ジェイ・Zはカニエ・ウェストの最初の2枚のアルバムにも参加し、2人は頻繁にコラボレーションした。[ 4 ] [ 5 ] 二人の更なる共同作業には、ラッパーTI のアルバム『 Paper Trail』 からの「 Swagga Like Us 」、ジェイ・Zのアルバム『The Blueprint 3』 からの「Run This Town 」、カニエ・ウェストのアルバム『 My Beautiful Dark Twisted Fantasy』 からの「Monster 」と「So Appalled 」などがある。[ 4 ] [ 7 ] [ 8 ]
カニエ・ウェストのアルバム『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』 のプロモーション段階で、ジェイ・Zをフィーチャーした「 Power 」のリミックスが公開された。 [ 9 ] その後、カニエ・ウェストはツイッター でジェイ・Zと5曲入りのEP 「 Watch the Throne」 をリリースする意向を発表した。[ 9 ] また、カニエ・ウェストによると、「Monster」もこのEPに収録される予定だったが、結局公開されなかったという。[ 9 ] その後、2010年10月のMTV のインタビューで、このプロジェクトがフルアルバムに拡大されたことがウェストによって明かされた。[ 10 ] 彼はインタビューの中で、南フランス でレコーディングする予定だと語っている。[ 10 ]
2011年8月のWEDR とのラジオインタビューで、ジェイ・Zはアルバムタイトルの意味を語った。
「音楽と文化を守ることです。音楽の最前線にいるのは人々です。王座 を守るように。ポピュラー音楽がどのように変化してきたか、そしてヒップホップが若者の音楽としてロックンロールに取って代わった様子を見れば分かります。ヒップホップにも同じことが起こり得ます。他の音楽に取って代わられる可能性があります。だから、私たちは最高の製品を作ることに努力を注ぎ、今チャートを席巻しているダンスミュージックや、フェスティバルを席巻しているインディーミュージックなど、他の音楽と張り合えるようにしているのです。」[ 11 ]
録音 ジェイ・Zとウェストは、イギリスのウィルトシャーにあるリアル・ワールド・スタジオを 含むさまざまな場所でレコーディングを行った。アルバムのレコーディング・セッションは、ハワイのホノルルにあるエイベックス・レコーディング・スタジオ、オーストラリアのシドニーにあるバーフォード・エステート、ニューヨークのエレクトリック・レディ・スタジオ 、マーサー・ホテル 、MSRスタジオ 、トライベッカ・グランド・ホテル、フランスのパリにあるル・ムーリス、イギリスのウィルトシャーにある リアル・ワールド・スタジオ で行われた。[ 12 ] 「That's My Bitch」と「 The Joy 」の曲は、2010年7月にはすでに『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』 用にレコーディングされていた。 [ 1 ] 制作は2010年11月にイギリスで始まり、ジェイ・Zとカニエ・ウェストのスケジュールの都合に合わせて、オーストラリア、パリ、アブダビ、[ 13 ] ニューヨーク、ロサンゼルスなどで続けられた。[ 14 ] ビルボード のインタビューでジェイ・Zは、ホテルの部屋でレコーディングすることが多く、彼とカニエ・ウェストは当初の音楽的方向性から規模を縮小したため、アルバムは3回にわたって改訂されたと語った。[ 15 ] 彼はレコーディングの過程での困難、例えば方向性をめぐるウェストとの議論などについて言及した。[ 15 ] 2011年1月にリードシングル 「H•A•M」をリリースした後、ジェイ・Zは、あまり好評ではなかったことがアルバムの制作に変更をもたらしたと述べた。[ 15 ] ジェイ・Zは、この曲が最終的にアルバムに収録される可能性は低いと発表した。[ 15 ] 制作初期の問題がリリースの遅延の原因となった。[ 14 ] ローリングストーン誌 のインタビューで、ジェイ・Zは直接レコーディングすることにこだわったことについて話し、それがアルバムのリリースの遅延の原因であるとし、「やるなら一緒にやるつもりだった。郵送で送るなんてありえない」と述べた。[ 14 ]
アルバムの初期のセッションでは、最終選考に残ったわずかな素材が制作された。[ 13 ] ウェストはいつもの制作スタッフの大半をこのプロジェクトに招いたが、それは『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』 の制作を手伝ったのと同じスタッフだった。主な例外の1人がプロデューサーのノーID で、彼は2人のアーティストが音楽を十分前に進めていないと感じていた。[ 16 ] コンプレックス誌 のインタビューで、ノーIDはこのプロジェクトについて「君たちは売れるだろう。なぜなら、君たちはすでに有名だからだ。だが、このプロジェクトを前に進めるには君たちが重要だ。知性と退廃性、そしてそのすべてを創造的な方法で前に進めてくれ」とコメントした。[ 16 ] 彼のアドバイスはある程度認められたものの、彼は最終的に完成したプロジェクトにほとんど関与しなかった。[ 16 ] 2011年1月、彼らは再結成し、ニューヨーク市のマーサーホテルの一室を借り切って、選りすぐりのプロデューサーとレコーディングアーティストを招待した。[ 13 ] 「ニガス・イン・パリ」のトラックをプロデュースしたチョーンシー・“ヒットボーイ ”・ホリスは、ホテルでのレコーディングについて次のように語っている。「どの部屋でも音楽が流れていた。僕はビートを量産する部屋があって、それからジェイとカニエと一緒にメインルームに行き、彼らにビートを演奏したんだ。カニエは本当に実践的な人なんだ。僕がビートを持って入ると、彼は『これを抜いて、スピードを落として』って言うんだ。そうすると100倍いい音になるんだ。ジェイはビートに合わせて違うフロウをつぶやいていたよ」。[ 13 ]
アルバムの一部はニューヨーク市のトライベッカ・グランド・ホテルで録音された。[ 17 ] レコーディング・アーティスト兼プロデューサーのライアン・レスリーも『 ウォッチ・ザ・スローン』 の録音に関わったことを認めている。[ 18 ] プロデューサーの88-Keysは自身のビートを20曲カニエとジェイに聴かせたと伝えられているが、完成したアルバムには1曲しか使われなかった。[ 19 ] カニエの前作を手掛けたウータン・クランのRZAは、[ 20 ] 「 ニュー ・デイ 」のプロデューサーとしてクレジットされている。[ 21 ] 『ウォッチ・ザ・スローン 』はプロデューサー兼エンジニアのマイク・ディーン がマーサー・ホテルでマスタリング した。 [ 12 ]
歌手のフランク・オーシャンは 「No Church in the Wild」と「Made in America」に参加しています。オーシャンは、これまでの音楽活動で高い評価を受け、このプロジェクトに加わりました。 ジェイ・Zとカニエ・ウェストは、ビヨンセ 、フランク・オーシャン 、ミスター・ハドソン など、数人のゲスト・レコーディング・アーティストと共演した。[ 22 ] アルバム最後の曲である「No Church in the Wild」は、ジェイ・Z、カニエ・ウェスト、そしてこの曲のプロデューサーである88-Keys によって、6月の大半をかけて構想された。[ 19 ] プロデューサー兼レコーディング・アーティストのザ・ドリームは、 オートチューン を使ってこの曲でヴァースを歌っている。[ 12 ] この曲には、2011年初頭にデビュー・ミックス・テープ『 nostalgia,ULTRA』 をリリースし、批評家から絶賛されたR&B歌手のフランク・オーシャンがフィーチャーされている。 [ 23 ] [ 24 ] このミックス・テープのリリースは、ジェイ・Zとカニエ・ウェストの興味を引いた。ジェイ・Zの妻ビヨンセは、特に「No Church in the Wild」と「Made in America」の両方に登場するこの歌手の参加を勧めた。[ 22 ] [ 25 ] オーシャンは、ジェイ・Zがレコーディング・セッション中に意図的に彼を威圧したことを認めたが、2人との仕事を楽しんでいると宣言した。[ 26 ] オーシャンはこのプロジェクトについて次のように語った。
コラボは滅多にしないから、これは絶対にやるやつの一つ。考えるまでもなくね。特に何も考えてなかった。長年尊敬してきたアーティストと仕事をするなんて、一番考えていなかった。[...] ウォッチ・ザ・スローン・ セッションの前に、ジェイのソロアルバムで一緒に仕事をしたことがある。2回目に行った時は、バリー・ワイス、ジェイ、ビヨンセ、カニエ、その他数人がいて、かなりヘビーな会場だったよ。[ 26 ]
「Lift Off」はオーストラリアのシドニーで録音された。[ 27 ] 2011年5月初旬、「Lift Off」にブルーノ・マーズ が参加し、ボーカルを録音しているという噂が浮上した。[ 28 ] この曲はアルバムからのリードシングルとしてリリースされると報道された。[ 28 ] しかし、マーズがこの曲に参加することはなく、代わりにビヨンセがコーラスの一部を歌った。[ 29 ] 追加ボーカリストのエリー・ジャクソン 、コニー・ミッチェル 、ジャスティン・ヴァーノンが「That's My Bitch」で フックを 提供している。ヴァーノンは以前、ウェストのアルバム『My Beautiful Dark Twisted Fantasy』 に出演しており、ウェストはヴァーノンのバンド、ボン・イヴェール の曲「Woods 」をサンプリングした。ヴァーノンはまた、「Dark Fantasy」や「Monster」などの曲でも追加ボーカルを提供している。[ 12 ] [ 30 ] 「Welcome to the Jungle」をプロデュースしたスウィズ・ビーツ もこの曲でバックボーカルを担当し、キッド・カディは アルバムのデラックス版のボーナストラックである「The Joy」と「Illest Motherfucker Alive」で追加ボーカルを提供している。[ 12 ] レコーディングされたもののアルバムには収録されなかった曲の一つに「Living So Italian」がある。[ 14 ] この曲はアンドレア・ボチェッリ の「Con te partirò 」をサンプリングしたらしく、キャッチーだと評されていたが、理由は不明であるがアルバムには収録されなかった。[ 14 ]
2013年、ジェイ・Zは12枚目のスタジオアルバム『マグナ・カルタ…ホーリー・グレイル』 をリリースした。 インタビューで、アルバム収録の2曲は当初『ウォッチ・ザ・スローン』のためにレコーディングされたものだと明かした。 フランク・オーシャン をフィーチャーした「オーシャンズ 」と、後にジャスティン・ティンバーレイクを フィーチャーした「ホーリー・グレイル 」である。(ティンバーレイクがこの曲に参加することは当時は予想されていなかったが、2人はティンバーレイクの2013年のカムバックシングル「スーツ・アンド・タイ 」とアルバム『20/20 エクスペリエンス 』収録の「マーダー」でそれぞれコラボレーションした。)ウェストとジェイ・Zは『ウォッチ・ザ・スローン 』への収録について4日間議論したが、最終的にウェストが折れ、2人は「ノー・チャーチ・イン・ザ・ワイルド 」と「メイド・イン・アメリカ 」をレコーディングした。ゼイン・ロウ とのインタビューで、ジェイ・Zは次のように語っている。「『ホーリー・グレイル』には歌詞がなく、『オーシャンズ』をレコーディングして、カニエに聴かせたんだ」とジェイは説明する。「すると彼は『いや、あれは『ウォッチ・ザ・スローン 』に収録するべきだ』と言った。それで4日間、あのレコードについて議論したんだ。僕は彼に、なぜこのプロジェクトには合わないのかを説明していた。アルバム『マグナ・カルタ…ホーリー・ グレイル』というアイデアがあって、タイトルの『ホーリー・グレイル』の部分はそこから来ているんだ」[ 31 ]
音楽と歌詞 スタイル的には、ウェストが手がけたプロダクションは型破りと評されることが多い。これは彼の前作ソロアルバムと共通する美的クオリティだ。 ボストン・グローブ紙 のジュリアン・ベンボウは、このアルバムの音楽は、ウェストの前作である2010年のアルバム『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー 』と同様に「壮大で陰鬱、そして容赦なく型破り」だと書いている。[ 32 ] 音楽ライターのロバート・クリストガウは ウェストのプロダクションを「 2010年の高く評価された『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』の プログレッシブ・ラップ の、よりファンキーで飾り気のない亜種」と評している。[ 33 ] 音楽ジャーナリストのジョディ・ローゼンは、この音楽を「壮大で、暗く、轟いている」と特徴づけ、ウェストは「『マイ・ビューティフル・ダーク・ ツイステッド・ファンタジー 』で導入した音の流れを引き継ぎ、曲にロックの ダイナミクスを織り交ぜ、ビートに不気味なボーカル・コラールを重ね、プログレッシブな装飾を積み重ねている」とコメントしている。[ 34 ] 対照的に、スラント・マガジン のマシュー・コールは、ウェストの「ドラマチックでメロディックに洗練されたトラックを作る才能は、前作のオリンピック級のスケールから離れ、ジェイ・Zの最近の作品のようなより商業的な方向へ向かっている」と感じており、これはウェストが複数のプロデューサーと制作を分担しているためだとしている。[ 35 ] 曲の構成について、コールは「すべてのトラックが、よりダイナミックな素材を優先し、標準的なヴァース、フック、リピートの形式を避けている」と述べている。[ 35 ]
音楽ジャーナリストのアレクシス・ペトリディス は、このアルバムには「ありそうもないサンプル 」が使われていると評している。[ 36 ] ニューヨーク・タイムズ のジョン・カラマニカは、このアルバムの制作は「おおよそ3つのカテゴリーに分けられる」と述べ、「ニガス・イン・パリ」や「H•A•M」のような「南部風の曲」、「フー・ゴン・ストップ・ミー 」や「ホワイ・アイ・ラヴ・ユー」のような「ムーディーでハードな曲」、そして「このアルバムの大部分に漂うノスタルジアが、音の一貫性とミッションステートメントを与えている」と指摘している。[ 21 ] ピッチフォーク のトム・ブレイハンは、いくつかの曲に「純粋なオーケストラの過剰」を感じ、アルバムの音楽的広がりを「[ウェストの]独特のテイストとスタイル感覚へのオマージュ」と評している。[ 37 ]
このアルバムは、富裕、名声、[ 38 ] 物質主義、[ 39 ] 権力、そして成功の重荷といったテーマを扱っている。[ 40 ] ジェイ・Zとウェストの歌詞には、法外な富や壮大さを誇示する内容や、[ 41 ] 社会的な論評が含まれている。[ 35 ] [ 37 ] スプートニクミュージックのタイラー・フィッシャーは『ウォッチ・ザ・スローン 』を「実物よりも大きなエゴを中心としたアルバム」と評している。[ 42 ] ロバート・クリストガウは「堂々とした壮大さ」と「栄光」がアルバムの主なテーマだと述べている。[ 43 ] オールミュージック のアンディ・ケルマンは、アルバムの歌詞の内容の多くを「物質的な富と業界の資源の無条件の誇示」と特徴づけている 。[ 44 ] スピン誌 のロブ・ハーヴィラは、彼らの歌詞はエリート主義 、ナルシシズム 、「容赦ない資本主義 」、そして「自己満足的だが否定できない偉大さ」を表現していると考えている。[ 38 ]
このアルバムの歌詞には、アメリカにおけるアフリカ系アメリカ人 の経済的苦境に関する社会政治的な 論評に加えて、富裕、名声、権力、成功の重荷に関する自慢げなテーマも含まれている。 音楽評論家のグレッグ・コットは 、このアルバムは「相互の尊敬」をテーマにしているとし、ラッパーたちのそれぞれのペルソナについて次のように書いている。「ジェイ・Zは、ストリートでの荒々しい過去と、現在の文化的テイストメーカーでありビジネス界の大物としての地位を繋ぐ、圧倒的な流れを表現している。一方、ウェストはより必死で、透明感があり、ぎこちなく、傷つきやすい」。[ 45 ] 音楽評論家のネイサン・ラビン は、ジェイ・Zとウェストは「ビジネスマンとボヘミアン、誠実な夫とドラッグ漬けのプレイボーイ、歩くプレスリリースと暴走族など、対照的な人物だ。ジェイ・Zはきちんとしている。カニエは荒削りなだけだ」と述べている。[ 46 ] ジョン・カラマニカも同様に、「古い障壁を打ち破ることは、ジェイ・Zにとって受容と安定への手段だ」と述べている。一方、ウェストは名声に支えられて孤独に聞こえる。「ウェスト氏にとって、ディオニュソス 的な極端さのあらゆる閃きは、その空虚さを自覚することで和らげられる」と付け加えている。[ 21 ] バーンズ・アンド・ノーブル誌 の記事「Brag Like That」の中で、ロバート・クリストガウは「ジェイ・Zは大人だが、カニエはそうではない」とアルバムについてコメントし、歌詞について詳しく述べている。
両キングは、自慢話がメインイベントであるジャンルの基準から見ても傲慢さを誇示しており、どちらもオーティス・レディング とマーティン・ルーサー・キングの継承者が自分たちの黄金で舗装されているふりをすることにためらいはない。[...] おそらく 「ウォッチ・ ザ・スローン」が修辞的な目的でそのように分割しているのではないかと思われる。つまり、一方のキングが英雄を演じ、もう一方が快楽主義者を演じ、2人の同じように王室のヒップホップの典型である。[ 33 ]
彼らの歌詞には政治的、社会経済的な 文脈も表れており、[ 41 ] [ 47 ] ジョディ・ローゼンはそれを「深刻で、冷静で、重みがある」と表現している。[ 34 ] ニューヨーク のニツ・アベベは、このアルバムは「アメリカ の黒人男性と富、権力、成功との関係について。[中略] アメリカで成功することを深く考える二人の黒人男性の肖像」であると見ている。[ 40 ] 彼はこのアルバムを、インカ・ショニバレ の1998年の作品「ヴィクトリア朝のダンディの日記」 と比較し、「その中でアーティストは当時のあらゆる上品な享楽を贅沢に謳歌している」としている。[ 40 ] ロサンゼルス・タイムズ のランドール・ロバーツは「富の略奪とそれに伴う混沌についての思索」を記し、「精神を崇拝することと富の祝福との間の緊張が『ウォッチ・ザ・スローン』を駆り立てている」と付け加え、「このレコードは、伝統と家族にしがみつきながら信仰に疑問を投げかけ、この瞬間を歴史的文脈に置き、 お守り を身にまといながら、金ぴかの生活の神秘、力、混乱に思いを馳せている」と述べている。[ 48 ] 作家のキティ・エンパイアは 、この作品は「黒人の力についてであり、業績に対する傲慢な挑発として構想されており、買い物ガイドも兼ねている両氏の以前の作品と一致している。[...]彼らはすべての顕示的消費を人間化する必要がある」と解釈している。[ 49 ] タイム誌 のクレア・サダスは、ラッパーたちの「人生のより良いものを祝う大騒ぎ」よりも、「黒人がまだ 二流だ と考えられている国で、黒人として成功することが何を意味するのかを二人の男が考える」というテーマのほうが重要だと考えている。[ 50 ]
歌 オープニング曲「No Church in the Wild」は映画的な制作スタイルを特徴としている。[ 47 ] フランク・オーシャンとザ・ドリームの歌手がアルバムの陰鬱なオープニングで歌っており、節くれだったギターのサンプルで雰囲気を盛り上げている。[ 51 ] ロック中心のうねる制作に乗せて、2人のラッパーは忠誠心、セクシュアリティ、母性の連帯といったおなじみのテーマについて思いを巡らせている。[ 52 ] アルバムでは、この曲はイタリアの前衛プログレ バンド、オーケストラ・ニェルブダロフの1979年の作品「Tristessa」の一部で終了し、この曲は他のいくつかの曲の最後にも再登場している。[ 53 ] ポップ志向の 「Lift Off」はバロック調の ストリングスとビヨンセ・ノウルズがシンセサイザー の伴奏で歌うコーラスを フィーチャーしている。[ 54 ] この曲にはホルン と軍用ドラム が含まれており、ノウルズは「月まで行く/星まで行く」と歌っています。[ 55 ] 「ニガス・イン・パリ」はスタッカートの オーケストレーションと泡立つインダストリアルノイズを取り入れ、不気味なビートと冷たいシンセサイザーの音で全体を締めくくっています。[ 51 ] この曲には2007年の映画『ブレイズ・オブ・グローリー』 からの珍しいセリフのサンプリングが特徴的で、特に「俺たちは一曲だけスケートするつもりだ」というセリフが有名です。[ 36 ] ウェストとジェイ・Zの歌詞は、この曲で彼らの貧乏から大金持ちになる物語を形成しています。 [ 47 ]
「Otis」は、オーティス・レディングの1966年の曲「Try a Little Tenderness 」をサンプリングし、オーティス・レディングのボーカルとうなり声を加えたリズムトラックに加工している。[ 36 ] このサンプリングは、アルバム『The College Dropout 』に収録されているトラックなど、過去のカニエ・ウェストの作品を彷彿とさせる方法で使用されている。[ 46 ] レディングのボーカルは徹底的に切り刻まれているため、彼の声はトラック上で単なるメロディックなリフとして機能し、2人のラッパーはすぐにその上で自慢げにラップしている。[ 37 ] [ 46 ] ネプチューンズ がプロデュースした「Gotta Have It」には、切り刻まれたジェームス・ブラウンの ボーカルサンプルとイースタン・ フルートのメロディーが組み込まれている。[ 37 ] この曲には、忘れられないバックボーカルとタンバリンが含まれており、2人のラッパーがボーカルリフに合わせてヴァースを交わしている。[ 37 ] 「オーティス」と同様に、この曲はスライスされたボーカルの断片と攻撃的なベースのバックコーラスが特徴で、2人のラッパーが歌詞を交換し、ヤング・クリスの 曲「Racks 」やその他の現代のラップのトレンドに言及している。[ 51 ] [ 56 ]
「New Day」では、彼らは未来の息子たちに名声について語りかけている。[ 46 ] これは、RZAがプロデュースしたレイクウォン の1995年の曲「Incarcerated Scarfaces 」の「me and the RZA connect」という歌詞を引用している。 [ 21 ] このトラックには、オートチューン・ボイス ・プロセッサーを通したニーナ・シモン の1965年の曲「Feeling Good 」のサンプルが組み込まれている。 [ 37 ] 2人のラッパーは、メロウで軽くサイケデリックなシンセサイザーの音色に乗せて、このトラックで父親としての将来について語っている。[ 51 ] ジャスティン・ヴァーノンとラ・ルーの2人が「That's My Bitch」に登場し、素早くメロディアスなビートに乗せてフックを吐き出しており、カニエ・ウェストの歌詞は最も攻撃的である。[ 51 ] 「Welcome to the Jungle」では、ジェイ・Zは個人的な喪失と苦難の克服を嘆いている。[ 39 ] ガンズ・アンド・ローゼズの 曲と同じ名前を持つこの曲では、ジェイは自分自身を「黒いアクセル・ローズ 」と表現し、緊張感があり高音重視のスウィズ・ビーツのプロダクションに乗せている。[ 51 ]
「Who Gon Stop Me」は大げさなプロダクションを特徴とし、Flux Pavilion の2011年の曲「I Can't Stop 」をサンプリングしており、重厚なシンセサイザーとトーンシフトで強調されている。[ 57 ] この曲は、しばしば実験的で、ベース主導でダブステップの 影響を受けた作曲スタイルを使用しており、カニエは「これはホロコースト のようなものだ」などの歌詞を力強くラップしている。[ 51 ] 「Murder to Excellence」は、黒人同士の犯罪 とアフリカ系アメリカ人の社会的流動性の制限について扱っている。 [ 37 ] 曲の途中でビートが切り替わり、前半ではカニエが黒人同士の暴力の恐ろしさについて思いを巡らせ、後半ではジェイ・Zが同様に思慮深く黒人の卓越性について、より合唱の多いコメントを提供している。[ 51 ] この曲では、インディゴ の「LA LA LA」のサンプリングを聞くことができる。[ 58 ] [ 59 ] [ 60 ] 5分間の「Murder to Excellence」はアルバムの中で最も長い曲である。[ 12 ]
「メイド・イン・アメリカ 」は家族生活とアメリカンドリーム をテーマにしており、ジェイ・Zとウェストはそれぞれが名声を得るまでの道のりを語り、彼らを助け、刺激を与えてくれた人々に感謝の意を表している。[ 39 ] [ 48 ] この曲は、マイケル・ジャクソン と1985年のチャリティシングル「ウィ・アー・ザ・ワールド 」の影響を受けた控えめなソフトポップトラックと評されている。[ 57 ] オーシャンのフックは、アルバムの中でもより穏やかな曲の一つで、マーティン・ルーサー・キング・ジュニア 、コレッタ・スコット・キング 、マルコムX 、ベティ・シャバズ 、そしてイエスに敬意を表している。 [ 51 ] ジェイ・Zは「私たちのアップルパイはアーム&ハマーから供給された」などの歌詞で麻薬取引の過去を思い返し、ウェストのヴァースは名声との葛藤を描いている。[ 41 ] 「ホワイ・アイ・ラヴ・ユー」では、ジェイ・Zが裏切りを嘆き、かつての弟子たちが彼なしでは維持できなかったことを歌っている。[ 21 ] [ 37 ] このトラックには、フランスのハウスデュオCassiusの2010年のシングル「I <3 U So」をベースにした「スレッジハンマービート」が含まれています。[ 51 ] ウェストのプロダクションは、彼がMy Beautiful Dark Twisted Fantasy で導入したサウンドの流れを継承しており、曲にロックのダイナミクスを加え、プログレッシブロックのスタイルで不気味なボーカルコーラルを重ねています。[ 34 ]
2011年のウォッチ・ザ・スローン・ツアー でのウェスト(左)とジェイ・Z(右)。『ウォッチ・ザ・スローン』 は、ジェイ・Zとカニエ・ウェストのそれぞれのレーベルであるロッカフェラ・レコード 、ロック・ネイション 、デフ・ジャム・レコーディングス からリリースされた。[ 61 ] [ 62 ] 2011年7月4日、ジェイ・Zのライフスタイル・ウェブジンであるライフ+タイムズで予約注文が可能になり、アイランド・デフ・ジャム のウェブサイトにリダイレクトされ、デラックス版が16.99ドル、通常CDが13.99ドル、デラックスデジタル版が14.99ドル、通常デジタルアルバムが11.99ドルで販売された。[ 15 ] 7月22日、 iTunes Store で予約注文が可能になった。[ 63 ] 世界的にはアルバムは8月8日にiTunes限定でデジタルリリースされ、8月12日に物理リリースが開始された。[ 64 ] デラックス版CDは8月23日までBest Buy で独占販売され、その後他の小売店でも販売された。[ 64 ] この販売戦略は他の小売店から批判を受け、レーベルがiTunesとBest Buyを優遇していると非難された。[ 64 ] 2011年最も期待されたリリースの1つであるWatch the Throneは、 インターネット時代に 漏洩 を免れた数少ないメジャーレーベルのアルバムの1つとなった。[ 65 ] [ 66 ]
2011年7月7日、ジェイ・Zはニューヨーク市のマーサーホテルでプライベートリスニングセッションを開催し、選ばれた記者と音楽ジャーナリストのために自身のMacBook Proでアルバムの曲を試聴した。 [ 14 ] [ 67 ] [ 68 ] このセッションは、ジェイ・ZのLife + Timesウェブサイトでアルバムを最初に予約注文した2人の10代のファンにも独占公開された。[ 15 ] イタリア人デザイナー、リカルド・ティッシ がデザインしたアルバムのカバーとアートワークも[ 17 ] このセッションで初公開された。[ 69 ] セッションに出席したビルボード のベンジャミン・メドウズ・イングリムは試聴された曲について、「曲はドラマチックで自慢げで、ジェイ・Zが歌詞をリードすることが多く、このコレクションは技術的な狙撃手であるジェイ・Zと感情的な胸を張るカニエ・ウェストという2人のアーティストの違いをよく表していた」と述べた。[ 15 ] 8月1日、ジェイ・Zとウェストはニューヨーク市のアメリカ自然史博物館内の ローズ地球宇宙センター でアルバムの試聴会を開催した。この会ではアルバムが全曲初公開され、ジャーナリスト、モデル、業界関係者、バスタ・ライムス 、88キーズ 、ビヨンセ・ノウルズなどのアーティストが出席した。 8月28日、ジェイ・Zとウェストは2011年のMTVビデオ・ミュージック・アワード で「Otis」を披露した。[ 71 ]
ジェイ・Zとウェストは、ライブ・ネイション がプロデュースした34日間の北米コンサートツアーで 『ウォッチ・ザ・スローン 』のプロモーションを行った。[ 72 ] このツアーは2012年10月28日に始まり、6月22日に終了した。[ 73 ] 2011年末までにツアーの収益は4,830万ドルに達し、当時のヒップホップツアーとしては最高収益のツアーとなった(サマー・シックスティーン・ツアー に抜かれるまで) 。 [ 74 ]また、2011年のツアーでは8番目に収益の高いツアーとなった。 [ 75 ]
シングル 『ウォッチ・ザ・スローン』 からのシングル曲はアルバムのプロモーションツアー で演奏された。『ウォッチ・ザ・スローン』 からは7枚のシングルがリリースされ、成功の度合いは様々だった。ウェストが自身のツイッターで発表した後、2011年1月に「H•A•M」がリードシングルとしてデジタルダウンロードで正式にリリースされた。 [ 76 ] [ 77 ] この曲は米国ビルボード ホット100 で23位にランクインした。[ 78 ] 2011年7月、「オーティス」はファンクマスター・フレックス のホット97 ラジオ番組で初公開され、その後インターネットに流出して2枚目のシングルとなった。 [ 79 ] この曲は8月9日にリズミック・コンテンポラリー とアーバン・コンテンポラリーの ラジオに送られた。[ 80 ] [ 81 ] カバーアートはリカルド・ティッシが手掛けた。[ 82 ] 「オーティス」はホット100で12位に達した。[ 83 ] この曲のミュージックビデオはロサンゼルスでスパイク・ジョーンズ 監督によって撮影された。 [ 84 ] 3枚目のシングル「Lift Off」は同年8月23日にアメリカのアーバンラジオに送られた。[ 85 ] この曲はアメリカのBubbling Under Hot 100 Singles で6位に達した。 [ 86 ]
アルバムからの4枚目と5枚目のシングルは同時にリリースされ、2011年9月には「Why I Love You」がアメリカのリズム系ラジオ局に、「Niggas in Paris」はリズム系とアーバン系の両方のラジオ局に配信された。[ 87 ] [ 88 ] 「Why I Love You」はヨーロッパ中心のシングルとして、「Niggas in Paris」はアメリカ国内向けのシングルとしてプロモーションされた。「Niggas in Paris」はHot 100で最高5位を記録した。 [ 89 ] [ 90 ] 「Niggas in Paris」は11月8日にトップ40/メインストリームのラジオ局に配信された。[ 91 ] 2012年2月までに、アメリカでデジタルセールスが1000万枚に達した。[ 92 ] この曲は、コンサート映像をフィーチャーしたウェスト自身が監督したミュージックビデオでプロモーションされた。[ 93 ]
6枚目のシングル「Gotta Have It」は、2011年12月6日にアーバンラジオでヒットし、[ 94 ] 、2012年1月31日にリズミックラジオでオンエアされた。 [ 95 ] 7枚目で最後のシングル「No Church in the Wild」は、2012年3月20日にアーバンラジオでオンエアされた。[ 96 ] ロマン・ガヴラスが 「No Church」のミュージックビデオを監督したが、フィーチャーアーティストは誰も出演していない。[ 97 ] 「Gotta Have It」はホット100で69位、「No Church in the Wild」は72位に達した。[ 98 ] シングルとしてはリリースされなかったが、「Who Gon Stop Me」はチャートで44位に達した。[ 98 ]
批評家の反応 『ウォッチ・ザ・スローン』は 音楽評論家から好評を博した。主流メディアのレビューに100点満点の標準化 評価を与えるMetacritic では、このアルバムは42件のレビューに基づいて平均76点を獲得した。 [ 100 ] The AV Club のNathan Rabin は、「爽快な混沌と破天荒な自発性がジェイ・Zに影響を与え、彼を快適な領域から抜け出し、激しい感情の内省の領域へと押しやる」と書いている。[ 46 ] Pitchfork の Tom Breihanは「ジェイとカニエがどれだけ素晴らしいかを語っているときに最もうまく機能する」と感じ、「カニエはこのアルバムの明らかな導き手だ...彼は比類のない大胆さを示している」と付け加えた。[ 37 ] Time のClaire Suddathは、このアルバムを「ヒップホップ界最高のアーティスト2人による美しく退廃的なアルバム。彼らは語るべきことがたくさんあり、お金に余裕がある」と評した。[ 50 ] デイリー・テレグラフ のニール・マコーミックは ウェストの「細部へのこだわり」を称賛し、彼らの「ウィットと不条理さは[...]壮大なスケールの作品に完全に合っている」と評した。[ 101 ] オブザーバー紙 のキティ・エンパイアは 「この種のブランド化された自慢話は不快に感じる人もいるが、最高の状態ではどちらのラッパーも観客を笑わせることができる」と述べた。[ 49 ] ロサンゼルス・タイムズ紙 のランドール・ロバーツは「自信家で、熱く、スマートだが、問題はあるが、二人の独特のリリカルなスキルを示すコラボレーション」と評した。[ 48 ] ボストン・グローブ紙 のジュリアン・ベンボウは「このプロジェクトで彼らが抱いた紛れもない相乗効果」を指摘した。[ 32 ] オールミュージック 編集者のアンディ・ケルマンは「空虚な尊大さの大胆なスペクタクルであると同時に、途方もないリリカルな深みの1つ」と評した。[ 44 ]
スラント・マガジン の マシュー・コールはそれほど感銘を受けておらず、ウェストが「強力なプロダクション」に貢献したと評価しつつも、アルバムは「アーティストの自己神話化と、時にぎこちない実験の試みに耐えることを要求する」と述べている。 [ 35 ] インディペンデント のアンディ・ギルはより批判的で、彼らのラップを「かなり平凡」と感じ、その理由の一つとして「彼らの自己満足と肩を叩くだけの怠惰さが、曲を行き詰まらせてしまうことが多すぎる」ことを挙げている。 [ 103 ] シカゴ・トリビューン紙 のグレッグ・コットは 、このレコードはジェイ・Zとウェストの「自尊心」に悩まされていると感じ、「彼らはリスナーに『王座を見上げ』、自分たちの幸運に畏敬の念を抱いて見つめるよう促している」と書いている。 [ 45 ] ローリングストーン誌 のジョディ・ローゼン は「これほど野心的で、音響的に大胆なレコードで、音楽界の偉大なストーリーテラーの二人が、自分たちの贅沢な生活を超えて視野を広げないのは残念だ」と感じている。 [ 34 ] ニューヨーカー誌 のサーシャ・フレア・ジョーンズ は「アルバムを10点満点に絞っても、傑作にもまとまりも無いものにはならないが、二人の非常に創造的で、特に興奮していない友人たちの楽しいドキュメントとしては機能している」と述べている。 [ 105 ]
賞賛
批評家のランキング2012年、カニエ・ウェストとジェイ・Zはシングル「オーティス」でグラミー賞を受賞し、この受賞によりウェストは史上最多のグラミー賞受賞ラッパーとなった。 『ウォッチ・ザ・スローン』 は、音楽評論家や音楽雑誌による年間リストで上位にランクされたアルバムの1つでした。[ 106 ] Q誌 は、2011年のトップ50アルバムのリストでこのアルバムを6位にランク付けしました。[ 107 ] ローリングストーン誌 は、このアルバムを年間リストの2番目に優れたアルバムに選び、「失敗して燃え尽きる可能性があったこのアルバムは、犬の年齢のどのレコードと同じくらい楽しいものになった。映画のような「No Church in the Wild」から、スタックス ・ソウルの アップデート版「Otis」まで、スローンでは 、カニエ・ウェストの型破りでポップなビートを扱う才能が証明されている」とコメントしました。[ 47 ] タイム誌 のクレア・サダスは、このアルバムをトップ10アルバムのリストの3位にランク付けし、「美しく退廃的なアルバム」と呼びました。[ 108 ] ワシントンポスト のクリス・リチャーズは、この作品を自身のリストの第2位にランク付けし、「ポップ界で最も興味深いパートナーシップは、自分たちの富の恥ずかしさを恥ずかしがるのではなく、自分たちがまずラップの先見者であり、次に1パーセントの 億万長者であることを私たちに思い出させるほど冒険的な自画自賛の作品を届けた」と述べた。[ 109 ] AVクラブは、 この作品を年末のリストの9位にランク付けし、「『ウォッチ・ ザ・スローン』は、カニエの活発なエネルギーとルールを破る奔放さと、ジェイ・Zの生来の慎重さの間の緊張感で成功している」とコメントした。これは今をときめくアルバムであり、2曲でフランク・オーシャンが参加していることからもそれが強調されるが、それでも長く続くだけの実力を持っている。」[ 110 ] ステレオガム は『ウォッチ・ザ・スローン 』を「2011年のトップ50アルバム」のリストで10位にランクインさせ[ 111 ] 、ピッチフォークは 同アルバムをそのリストで21位にランクインさせた。[ 112 ]
2012年、Complex誌は このアルバムを過去10年間の傑作アルバムの1つに挙げた。[ 113 ] 2015年1月、このアルバムはビルボード の 「2010年代のベストアルバム20選(これまでのところ)」で8位にランクインした。 [ 114 ] 2018年、Revolt誌は 同アルバムをラップ・コラボレーション・アルバム10選の1位に挙げた。[ 115 ] 2019年、ビルボードは Watch the Throne を史上最大のコラボレーション・アルバムに選び、「象徴的なアルバムアートワークから、大胆で退廃的な歌詞のテーマ、著名なゲストリスト、世界中でのレコーディングまで、『Watch the Throne』は最高レベルで純粋なラップ・アルバムが体現すべきものの基準を確立するだろう」と主張した。[ 116 ]
業界賞 2012年の第54回グラミー賞 では、『ウォッチ・ザ・スローン』が 最優秀ラップ・アルバム賞 と最優秀レコーディング・パッケージ賞 にノミネートされた。 [ 117 ] 前者ではウェストの『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー 』に敗れた。[ 117 ] 「オーティス」は最優秀ラップ・ パフォーマンス 賞と最優秀ラップ・ソング賞にノミネートされ、前者を獲得した。[ 117 ] 2013年の第55回グラミー賞 では、「ニガーズ・イン・パリ」が最優秀ラップ・パフォーマンス賞と最優秀ラップ・ソング賞を、「ノー・チャーチ・イン・ザ・ワイルド」が最優秀ラップ/歌唱コラボレーション賞 を受賞した。[ 118 ]
『ウォッチ・ザ・スローン』は、 初週で43万6千枚を売り上げ、米国ビルボード200チャートで初登場1位となった。 [ 130 ] これはジェイ・Zにとって12枚目のナンバーワン・アルバム、カニエ・ウェストにとって5枚目の米国でのナンバーワン・アルバムとなった。[ 130 ] これは2011年のデビュー週としては2番目に高い売り上げとなり、初週のデジタル販売32万1千ダウンロードは、当時2番目に高い一週間の売り上げとなった。[ 130 ] 『ウォッチ・ザ・スローン』は 、約29万ダウンロードを売り上げ、当時の米国iTunes Storeの一週間の売り上げ記録を破った。 [ 130 ] このアルバムは、米国のトップR&B/ヒップホップ・アルバム と米国のトップ・ラップ・アルバムの チャート でも1位に達した。[ 131 ] 2週目にアルバムはチャートの1位を維持し、さらに177,000枚を売り上げた。[ 132 ] 3週目にアルバムはチャートの2位に落ち、94,000枚を売り上げた。[ 133 ] 4週目にアルバムはチャートの4位に落ち、80,000枚を売り上げた。[ 134 ] 2011年、『ウォッチ・ザ・スローン』 は米国で9番目に売れたアルバムとなり、ニールセン・サウンドスキャンの歴史上初めて、 ビルボード200の 年末チャートでトップ10入りを果たしたコラボレーションアルバムとなった。 [ 135 ] [ 136 ] また、2011年にはiTunesで4番目に売れたアルバムとなった。[ 137 ] ニールセン・サウンドスキャンによると、2013年7月現在、『ウォッチ・ザ・スローン』 は米国で157万3000枚を売り上げている。[ 138 ] 2020年11月23日、アメリカレコード協会 (RIAA )は、このアルバムを5倍のプラチナに認定した。これは、米国での総売上とアルバム換算ユニット数が500万枚を超えたことを意味する。 [ 139 ]
『ウォッチ・ザ・スローン』 はアメリカ国外でも成功を収めた。カナダでは、アルバムはビルボードのカナディアン・アルバム・ チャートで初登場1位となり、初週で25,000枚を売り上げた。[ 140 ] 2週目もチャート1位を維持し、さらに15,900枚を売り上げた。[ 141 ] オーストラリアでは、 ARIAアルバム・ チャートで最高2位、オーストラリア・アーバン・アルバム・チャート で1位を獲得した。[ 142 ] [ 143 ] イギリスでは、アルバムは全英アルバム・チャートで初登場3位、 全英R&Bアルバム・チャート で1位を獲得した。[ 144 ] [ 145 ] 2011年 から2012年 にかけて、アルバムは全英R&Bアルバム・チャート で6週連続1位を獲得した。さらに、『ウォッチ・ザ・スローン』は ノルウェーのアルバムチャート とスイスのアルバムチャート で1位を獲得した。[ 146 ] [ 147 ] このアルバムはドイツのアルバムチャート とデンマークのアルバムチャート で2位、スコットランドのアルバムチャート で3位を獲得した。[ 148 ] [ 149 ] [ 150 ] また、ベルギーのアルバムチャート、オランダのアルバム チャート、フランスのアルバム チャート、アイルランドのアルバム チャート、 ロシアのアルバムチャート 、ニュージーランドのアルバムチャート でトップ10にデビューした。[ 151 ] [ 152 ] [ 153 ] [ 154 ] [ 155 ] [ 156 ]
トラックリスト デラックス版(ボーナストラック) タイトル ライター プロデューサー 13. 「生きている中で最もイカしたマザーファッカー」 5:23 14. "ハム " 4:35 15. 「プライムタイム」 身分証明書なし 3:19 16. 「ザ・ジョイ 」(カーティス・メイフィールド をフィーチャリング) 5:17 全長: 64:37
注釈 [ 12 ]
サンプルクレジット [ 12 ]
人事 『ウォッチ・ザ・スローン』 のクレジットはライナーノーツより抜粋。[ 12 ]
88-Keys – プロデューサー ヴァージル・アブロー – アートディレクションアカペラソウル – ボーカル マット・アーノルド – アシスタント バンクッリ – ボーカル ビヨンセ – 注目アーティストジェフ・バスカー – プロデューサーヴィンセント・ビエッシー – クリエイティブなインプット クリス・"ヒッチコック"・チョーニー – チェロ キャロル・コーレス – パッケージ制作 ドン・クローリー – A&R アンドリュー・ドーソン – エンジニア マイク・ディーン – 追加プロダクション、チェロアレンジ、エンジニア、キーボード、マスタリング、ミキシング、ミュージシャン、プロデューサードン・ジャジー – ボーカル ザ・ドリーム – ボーカルローラ・エスキュデ – ヴァイオリンノア・ゴールドスタイン – エンジニア、ミキシング、プロデューサー アレックス・ハルディ – アートプロデューサー ヒットボーイ – プロデューサー、プログラミングゲイロード・ホロマリア – アシスタント エリー・ジャクソン – ボーカルジェイ・Z – エグゼクティブ・プロデューサー、主要アーティスト、ライターシャム「サック・パセ」ジョセフ – プロデューサー キアンボ・“ヒップホップ”・ジョシュア – エグゼクティブ・プロデューサー キッド・カディ – ボーカルアンソニー・キルホッファー – 追加プロダクション、エンジニア、ミキシング、プロデューサー、プログラミング
チャート
週足チャート
年末チャート チャート(2013年) 位置 オーストラリアン・アーバン・アルバムズ(ARIA)[ 179 ] 39
チャート(2015年) 位置 オーストラリアン・アーバン・アルバムズ(ARIA)[ 180 ] 91
チャート(2015年) 位置 オーストラリアン・アーバン・アルバムズ(ARIA)[ 181 ] 98
チャート(2016年) 位置 デンマークのアルバム (ヒットリッスン) [ 182 ] 98
10年末のチャート チャート(2010~2019年) 位置 米国ビルボード 200 [ 184 ] 145 米国トップR&B/ヒップホップアルバム(ビルボード )[ 185 ] 30
認定資格
リリース履歴
参照
注記
参考文献 ^ a b Barshad, Amos (2010年7月9日). 「これはカニエのニューアルバムのトラックリストか?」 Vulture . 2024年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2020年 8月1日 閲覧 。 ^ ロレフソン、J・グリフィス(2021年6月)。 『クリティカル・エクセス:ウォッチ・ザ・スローンと新金ぴか時代 』アナーバー:ミシガン大学出版局 。ISBN 978-0472054879 。^ a b ペンダーガスト(2006年)、174ページ。 ^ a b c d Birchmeier, Jason (2010). 「Kanye West」 . Allmusic . バイオグラフィー. 2012年9月4日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ a b パレレス、ジョン。「レビュー:レイト・レジストレーション」 2011年8月20日アーカイブ、Wayback Machine 。ニューヨーク・タイムズ 。2009年10月6日閲覧。 ^ Macia, Peter (2006年11月20日). 「Kingdom Come – Jay-Z > Review」 . Pitchfork . 2012年12月28日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2012年 12月25日 閲覧。 ^ Reid, Shaheem (2008年8月25日). 「TI Talks About 'Swagger Like Us,' Leaked Single featuring Jay-Z, Lil Wayne, Kanye West」 . MTV News . Viacom . 2012年8月23日時点の オリジナル よりアーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ Montgomery, James (2010年10月19日). 「Kanye West Reveals Which Good Friday Tracks Are On Fantasy」 . MTV News. Viacom. オリジナル より2012年11月5日時点のアーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ a b c ジェイコブス、アレン(2010年10月19日) 「カニエ・ウェストとジェイ・Zが5曲入りEP『ウォッチ・ザ・スローン』をリリースか」 " . HipHopDX . 2011年8月23日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年8月11日 閲覧。^ a b Dombal, Ryan (2010年10月25日). 「Kanye WestとJay-Z、共同アルバムを計画中」 . Pitchfork . 2012年9月2日時点のオリジナルより アーカイブ。 2010年 10月26日 閲覧 。 ^ エリカ・ラミレス (2011年8月15日). 「ジェイ・Z、『ウォッチ・ザ・スローン』について語る、ビヨンセを『再臨』と呼ぶ」 . Billboard . 2016年4月2日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2020年2月4日 閲覧。^ a b c d e f g h i ショーン・カーター、カニエ・ウェスト(2011年8月9日) 『ウォッチ・ザ・スローン 』(PDF) (デジタルブックレット) ユニバーサル ミュージック グループ 。 ^ a b c d ゴリアノプロス、トーマス(2012年2月6日) 「ジェイ・Zとカニエ・ウェストがついに『ウォッチ・ザ・スローン』を制作するまで」 「 .ニューヨーク・ポスト .ニューズ・コーポレーション . 2012年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年8月8日 閲覧。^ a b c d e f Vozick-Levinson, Simon (2011年7月8日). 「Jay-Z Previews 'Watch the Throne' in New York」 . Rolling Stone . Wenner Media . 2011年7月17日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 7月17日 閲覧 。 ^ a b c d e f g メドウズ・イングラム、ベンジャミン(2011年7月8日) 。 「『Watch The Throne』:ジェイ・Zのプライベート・リスニング・セッションの模様」 。ビルボード 。プロメテウス・グローバル・メディア 。2013年5月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年 7月21日 閲覧 。^ a b c Kim, Soo-Young (2012年2月6日). 「インタビュー:No IDがデフ・ジャム、カニエ・ウェスト、そして彼が『ウォッチ・ザ・スローン』に与えた影響について語る(3ページ)」 . Complex . Complex Media. 2012年6月26日時点のオリジナルより アーカイブ。 2012年 7月21日 閲覧 。 ^ a b Blanco, Alvin (2011年7月14日). 「Jay-ZとKanyeが『ウォッチ・ザ・スローン』スタジオ写真で仕事開始」 . MTVニュース. Viacom. 2011年7月18日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 7月19日 閲覧 。 ^ 「ライアン・レスリーがジェイ・Zとカニエ・ウェストの『ウォッチ・ザ・スローン』の制作について語る」 " . Hiphopdx.com. 2011年5月12日.オリジナルより2015年10月1日時点のアーカイブ 。2011年5月12日 閲覧。^ a b Thompson, Erica (2011年8月11日). 「88-Keys Talks the Making of 'Watch the Throne' Track, 'No Church in the Wild' – The Juice」 . Billboard . Prometheus Global Media. オリジナルより2013年4月19日時点の アーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ Dukes, Rahman; Reid, Shaheem (2009年1月19日). 「The Clipse Hint At Kanye West Collabo: Mixtape Monday」 . Rolling Stone . Wenner Media. 2009年1月22日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2009年 1月19日 閲覧 。 ^ a b c d e カラマニカ、ジョン(2011年8月9日) 「融合する帝国 ― ジェイ・Zとカニエ・ウェストの『ウォッチ・ザ・スローン』」 「 .ニューヨーク・タイムズ . 2017年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年8月10日 閲覧。^ a b 「Kanye & Jay-Z Confirm 'Watch The Throne' Release Date」 MTV UK Viacom 2011年7月19日. 2011年7月23日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 7月19日 閲覧 。 ^ Youngs, Ian (2012年5月1日). 「Sound of 2012: Frank Ocean」 . BBC. BBCオンライン . 2012年8月2日時点のオリジナルより アーカイブ。 2012年 6月1日 閲覧 。 ^ ベイカー、アーネスト (2011年3月18日). 「フランク・オーシャンとは誰なのか?」 コンプレックス・マガジン . コンプレックス・メディア. 2011年3月22日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 4月28日 閲覧 。 ^ Vena, Jocelyn (2011年7月19日). 「Beyonce Shares Her Love For Frank Ocean, Kanye West」 . MTV News. Viacom. 2011年8月22日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月21日 閲覧 。 ^ a b 「Frank Ocean talks Odd Future, Jay-Z & Watch the Throne Tour」 . Rap-Up . Devin Lazerine. 2012年3月17日. オリジナルより2012年3月10日時点の アーカイブ。 2012年 5月20日 閲覧 。 ^ Adams, Cameron (2011年8月11日). 「アルバムレビュー:Jay-Z & Kanye West『Watch the Throne』」 Herald Sun. The Herald and Weekly Times . News Corporation . 2011年 8月3日 閲覧 。 ^ a b Corner, Lewis (2011年5月3日). 「ビヨンセとブルーノ・マーズ、コラボレーション曲をリリース」 Digital Spy . Hachette Filipacchi Médias . 2011年8月26日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月3日 閲覧 。 ^ Corner, Lewis (2011年7月13日). 「Jay-ZとKanye West、『Watch The Throne』デラックス版のトラックリストを公開」 . Digital Spy. Hachette Filipacchi Médias. 2011年7月14日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月3日 閲覧 。 ^ “Bon Iver's Justin Vernon on Recording Kanye's Dark Fantasy” . 2010年11月24日. 2017年9月27日時点のオリジナルより アーカイブ。 2017年 9月27日 閲覧 。 ^ 「ジェイ・Z、カニエ・ウェストが『ウォッチ・ザ・スローン』に「ホーリー・グレイル」と「オーシャンズ」を収録したかったと語る」 " . Hiphopdx.com. 2014年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2014年12月14日 閲覧。^ a b Benbow, Julian (2011年8月9日). 「カニエ・ウェストとジェイ・Zが『ウォッチ・ザ・スローン』でスポットライトを浴びる」 「 .ボストン・グローブ .ニューヨーク・タイムズ社 . 2012年11月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月9日 閲覧 。^ a b Christgau, Robert (2011年8月19日). 「Brag Like That – The Barnes & Noble Review」 . Barnes & Noble . 2011年9月24日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 9月20日 閲覧 。 ^ a b c d e Rosen, Jody (2011年8月11日). "Watch the Throne" . Rolling Stone . Wenner Media. 2011年9月19日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月11日 閲覧。 ^ a b c d Cole, Matthew (2011年8月11日). 「Jay-ZとKanye West:Watch the Throne」 . Slant Magazine . 2011年9月25日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ a b c d Petridis, Alexis (2011年8月11日). 「Jay-Z & Kanye West: Watch the Throne – review」 . The Guardian . Guardian News and Media Limited . 2014年3月1日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ a b c d e f g h i j Breihan, Tom (2011年8月11日). 「Jay-Z / Kanye West: Watch the Throne」 . Pitchfork . 2011年8月16日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ a b c Harvilla, Rob (2011年8月10日). 「Jay-ZとKanye West、『Watch the Throne』 (Roc-A-Fella/Def Jam/Roc Nation)」 . Spin . Spin Media. 2011年10月28日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月10日 閲覧 。 ^ a b c ジョーンズ、スティーブ(2011年8月8日) 「Listen Up: Jay-ZとKanye Westが『Throne』で基準を引き上げ」 「USA Today」 、ガネット社 。2011年8月9日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年8月9日 閲覧。^ a b c Abebe, Nitsuh (2011年8月12日). 「Watch the Throne: Uneasy Heads Wear Gaudy Crowns – Vulture」 . ニューヨーク . ニューヨークメディア. 2011年8月22日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月17日 閲覧 。 ^ a b c ロドリゲス、ジェイソン (2011年8月12日). 「The Throne (Jay-Z & Kanye West), Watch the Throne」 . XXL . Harris Publications . 2011年9月30日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月13日 閲覧 。 ^ Fisher, Tyler (2011年8月10日). 「Jay-Z and Kanye West – Watch the Throne (staff review)」 . Sputnikmusic . 2012年12月16日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ a b Christgau, Robert (2011年8月26日). 「Jay Z Kanye West/Classic Rock Gold」 . MSN Music . Microsoft . 2011年9月29日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2011年 8月26日 閲覧。 ^ a b c ケルマン、アンディ. 「Watch the Throne – Jay-Z / Kanye West」 . AllMusic . Rovi Corporation. 2011年10月4日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月19日 閲覧。 ^ a b Kot, Greg (2011年8月8日). 「『ウォッチ・ザ・スローン』レビュー;ジェイ・Zとカニエ・ウェストのアルバムレビュー」 シカゴ ・トリビューン . トリビューン・カンパニー. 2011年8月9日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月9日 閲覧 。 ^ a b c d e Rabin, Nathan (2011年8月9日). 「Kanye West and Jay-Z: Watch The Throne」 . The AV Club . Onion Inc. 2011年9月10日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月10日 閲覧 。 ^ a b c d スタッフ (2011年12月7日). 「2011年のベストアルバム50選: ジェイ・Zとカニエ・ウェスト、『ウォッチ・ザ・スローン』」 「 .ローリングストーン誌 . ウェナーメディア. 2012年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年12月9日 閲覧。^ a b c ロバーツ、ランドール(2011年8月8日) 「アルバムレビュー:ジェイ・Zとカニエ・ウェストの『ウォッチ・ザ・スローン』」 「ロサンゼルス・タイムズ」 。2011年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年 8月9日 閲覧 。^ a b Empire, Kitty (2011年8月14日). 「Jay-Z & Kanye West: Watch the Throne – review」 . The Observer . Guardian News and Media Limited. 2013年10月19日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月14日 閲覧 。 ^ a b Suddath, Claire (2011年8月9日). 「Watch the Throne Review: A Gold-Plated Luxury Vehicle, with a Message」 . Time . Time Inc. 2011年8月10日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月9日 閲覧 。 ^ a b c d e f g h i j Perpetua, Matthew (2011年8月9日). 「Kanye WestとJay-Zの『Watch the Throne』:トラックごとの分析」 . Rolling Stone . Wenner Media. 2011年12月24日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 12月27日 閲覧 。 ^ Gill, Andy (2011年8月12日). 「アルバム:Watch The Throne、Watch the Throne (Mercury) – レビュー、音楽」 . The Independent . Independent Print Limited. 2012年11月12日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ Horner, Al (2016年8月14日). 「ジェイ・Zとカニエ・ウェストの『Watch The Throne』のサンプルガイド」 . Fact . 2019年2月24日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2023年 2月15日 閲覧。 ^ アンダーソン、カイル (2011年8月9日). 「カニエ・ウェストとジェイ・Zの『ウォッチ・ザ・スローン』:EWレビューを読む」 . エンターテインメント・ウィークリー . Time Inc. 2011年11月14日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月9日 閲覧 。 ^ 「新曲:ジェイ・Z x カニエ・ウェスト f/ ビヨンセ – 『リフト・オフ』 「 .ラップアップ . デヴィン・ラゼリン. 2011年8月8日.オリジナルより2012年10月18日時点のアーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。^ Exton, Emily (2011年11月14日). 「Kanye & Jay-Z『Gotta Have It』レビュー」 Popdust . 2012年5月11日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2012年 10月7日 閲覧 。 ^ a b Amidon, David (2011年8月12日). 「Jay-Z & Kanye West: Watch the Throne」 . PopMatters . 2011年9月27日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月12日 閲覧。 ^ Caramancia, Jon (2011年8月9日). 「Two Titans Share the Seat of Power」 . The New York Times . 2014年3月10日時点のオリジナルより アーカイブ。 2014年 2月24日 閲覧 。 ^ Iandoli, Kathy (2013年1月24日). 「18. Jay-Z & Kanye West "Murder to Excellence" (2011) — ラップ史における白人女性のボーカルサンプルベスト20」 . Complex Music . 2014年7月1日時点のオリジナルより アーカイブ。 2014年 3月4日 閲覧 。 ^ “Indiggo Twins din nou la The Bitter End din New York” . Napoca News (ルーマニア語). 2013年11月7日. 2014年3月4日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2014年 3月4日 閲覧 。 ^ 「カニエ・ウェストとジェイ・Zが新グループを結成!新メンバーは『ザ・スローン』に決定、今年最も期待されるアルバム&ツアー『ウォッチ・ザ・スローン』も発表」 (プレスリリース)。Live Nation Entertainment 。2011年7月25日。 2012年10月15日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 7月29日 閲覧 。 ^ Gyant (2011年7月5日). 「注目:ジェイ・Zとカニエ・ウェストのコラボは期待外れか」 . BET . BET Interactive. 2011年7月9日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 7月17日 閲覧 。 ^ 「カニエ・ウェストとジェイ・Zが『ウォッチ・ザ・スローン』の予約販売を開始 」 billboard.com 2011年7月4日。 2016年11月10日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2017年 6月28日 閲覧。 ^ a b c d Christman, Ed (2011年7月28日). 「Jay-ZとKanye Westの『Watch the Throne』限定版に小売業者が激怒」 . Billboard.biz . 2012年9月6日時点の オリジナル よりアーカイブ。 2011年 7月29日 閲覧 。 ^ Gissen, Jesse (2011年8月8日). 「Jay-ZとKanye West、奇跡的に『Watch the Throne』のリークを回避」 . XXL . Harris Publications. 2011年8月16日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ Perpetua, Matthew (2011年8月8日). 「Jay-ZとKanye West、『Watch the Throne』のリークを回避」 . Rolling Stone . Wenner Media. 2011年9月19日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ オソリオ、キム. 「ジェイ・Z、独占リスニングセッションで『ウォッチ・ザ・スローン』を発表」 . BET. オリジナルより2016年3月4日時点の アーカイブ。 2011年 7月7日 閲覧 。 ^ ホロウィッツ、スティーブン(2011年7月9日) 「ジェイ・Zとカニエ・ウェストの『ウォッチ・ザ・スローン』の詳細が明らかに」 " . HipHopDX . 2011年7月11日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年7月9日 閲覧。^ Vadala, Nick (2011年7月16日). 「ジェイ・Z、『ウォッチ・ザ・スローン』リスニングパーティーを開催、アルバムカバーとその他の詳細を発表」 . mxdwn . Velum Media. 2011年7月21日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 7月17日 閲覧 。 ^ 「Jay-ZとKanye Westが2011 MTV VMAで『Otis』をパフォーマンス: 視聴」 billboard.com 2011 年8月29日。 2017年2月16日時点のオリジナルより アーカイブ。 2017年 6月28日 閲覧 。 ^ Markman, Rob (2011年7月25日). 「Jay-ZとKanye Westが『Watch The Throne』の発売日とツアーを発表」 . MTVニュース. Viacom. オリジナル より2011年9月24日時点のアーカイブ。 2011年 7月25日 閲覧 。 ^ 「カニエ・ウェストとジェイ・Z、北米での『ウォッチ・ザ・スローン』ツアーの新たなスケジュールを発表、チケットの先行販売は大好評」 (プレスリリース)。PR Newswire 。2011年8月3日。 2012年10月15日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月5日 閲覧 。 ^ Fleming, Mike (2012年7月19日). 「CAAがKanye Westと契約」 . Deadline Hollywood . PMC . 2012年7月26日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2012年 7月28日 閲覧。 ^ Lewis, Randy (2011年12月28日). 「Pop & Hiss」 . Los Angeles Times . 2012年1月28日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2012年 7月4日 閲覧。 ^ Fitzmaurice, Larry (2011年1月7日). 「Kanye、Jay-Zの『Watch the Throne』シングル第1弾を発表」 . Pitchfork . 2011年7月26日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 7月21日 閲覧 。 ^ 「HAM: Kanye West: MP3 Downloads」 Amazon . 2011年 7月26日 閲覧 。 ^ Trust, Gary (2011年1月19日). 「ブリトニー・スピアーズの『ホールド・イット・アゲインスト・ミー』がHot 100で初登場1位」 . Billboard . Prometheus Global Media. オリジナルより2013年6月17日時点の アーカイブ。 2011年 7月23日 閲覧 。 ^ マークマン、ロブ(2011年7月20日) 「ジェイ・Zとカニエ・ウェストが『オーティス』をリリース」 " 。MTVニュース。Viacom。2012年6月24日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2011年7月21日 閲覧。^ 「リズミカルな未来のリリース トップ40 | R&Bソングとヒップホップミュージックのリリース日」 All Access Music Group. 2011年8月30日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 7月25日 閲覧 。 ^ 「Urban/UAC Future Release Dates」 . All Access Music Group. 2012年4月16日時点の オリジナルよりアーカイブ 。 2011年 7月25日 閲覧。 ^ Kim, Soo-Young (2011年7月20日). 「『ザ・スローン』の『オーティス』カバーアートもリカルド・ティッシがクリエイティブ・ディレクション」 . Complex . Complex Media. 2012年2月29日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 7月21日 閲覧 。 ^ Trust, Gary (2011年8月3日). 「ブリトニー・スピアーズがホット100のトップ10入り、LMFAOは依然として1位」 . Billboard . Nielsen Business Media. 2013年6月23日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月9日 閲覧 。 ^ Young, Alex (2011年8月1日). 「スパイク・ジョーンズ、カニエ&ジェイ・Zの『オーティス』ビデオ監督に」 . コンシークエンス・オブ・サウンド . コンプレックス・メディア・ネットワーク. 2012年9月26日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月2日 閲覧 。 ^ 「Urban/UAC Future Releases」 . All Access Music Group. 2012年4月16日時点の オリジナルよりアーカイブ 。 2011年 8月10日 閲覧。 ^ 「Bubbling Under Hot 100 Singles – Issue Date: August 27, 2011」 ビルボード . プロメテウス・グローバル・メディア. 2024年5月26日時点の オリジナルよりアーカイブ (登録必要) 。 2012年 4月18日 閲覧 。 ^ “FMQB: ラジオ業界ニュース、音楽業界の最新情報、アービトロン評価、音楽ニュースなど!” FMQB . 2011年9月6日. 2013年3月22日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 9月6日 閲覧 。 ^ 「ミュージックチャート、最も人気のある音楽、ジャンル別の音楽、トップミュージックチャート」 ビル ボード 、プロメテウス・グローバル・メディア、2008年9月12日。 2011年 9月8日 閲覧 。 ^ 「リズミカルな未来のリリース トップ40 | R&Bソングとヒップホップミュージックのリリース日」 All Access Music Group. 2011年8月30日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月23日 閲覧 。 ^ 「Urban/UAC Future Releases | R&B、ヒップホップ、リリーススケジュール、発売日」 All Access Music Group. 2012年4月16日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月26日 閲覧 。 ^ 「トップ40/M 今後のリリース | リリース予定のメインストリームヒット曲とそのリリース日...」 All Access Music Group。 2011年10月6日時点の オリジナル よりアーカイブ。 ^ Grein, Paul (2012年2月14日). 「2012年2月5日までの週。曲:マドンナ&MJ」 Yahoo!ミュージック . 2012年 2月18日 閲覧 。 ^ Montgomery, James (2012年2月11日). 「Jay-ZとKanye Westがパリで「N----s」ビデオをロールアウト」 . MTV . Viacom. 2012年7月12日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2012年 7月11日 閲覧 。 ^ 「®R&R :: Going For Adds™ :: Urban」 . Radio & Records . 2012年7月9日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2012年 3月11日 閲覧 。 ^ 「FMQB: ラジオ業界ニュース、音楽業界の最新情報、アービトロンの評価、音楽ニュースなど!」 FMQB . 2012年2月7日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2012年 3月11日 閲覧。 ^ 「Urban-UAC Future Releases」 . All Access Music Group. 2012年4月16日時点の オリジナルよりアーカイブ 。 2012年 3月21日 閲覧。 ^ Markman, Rob (2012年5月29日). 「ジェイ・Zとカニエ・ウェストの『No Church』ビデオが革命を巻き起こす」 . MTV. Viacom. 2012年6月1日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 5月20日 閲覧 。 ^ a b 「カニエ・ウェストのアルバム&ソングチャートの歴史:ホット100」 ビルボード、プロメテウス・グローバル・メディア| 2010年8月15日閲覧。^ 「Jay-ZとKanye Westによる『Watch The Throne』レビュー」 AnyDecentMusic?。 2016年11月1日時点のオリジナルより アーカイブ。 2016年 10月31日 閲覧 。 ^ a b 「カニエ・ウェストの『ウォッチ・ザ・スローン』レビュー」 Metacritic.CBS インタラクティブ . 2013 年7月7日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月9日 閲覧 。 ^ a b マコーミック、ニール (2011年8月12日). 「ジェイ・Zとカニエ・ウェスト:『ウォッチ・ザ・スローン』CDレビュー」 デイリー ・テレグラフ . 2011年8月13日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ アンダーソン、カイル (2011年8月9日). 「カニエ・ウェストとジェイ・Zの『ウォッチ・ザ・スローン』:EWレビューを読む」 . エンターテインメント・ウィークリー . 2015年4月2日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月11日 閲覧 。 ^ a b Gill, Andy (2011年8月12日). 「アルバム:Watch The Throne, Watch the Throne (Mercury)」 . The Independent . Independent Print Limited. 2012年11月12日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ ジョーンズ、スティーブ(2011年8月8日) 「聞いてくれ:ジェイ・Zとカニエ・ウェストが『Throne』で基準を上げる」 「USA Today」 。2012年11月4日時点のオリジナルよりアーカイブ 。2016年10月31日 閲覧。^ Frere-Jones, Sasha (2011年8月12日). 「ニュースデスク:解体された『玉座』」 「 . The New Yorker . Condé Nast Digital . 2011年8月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月15日 閲覧 。^ Dietz, Jason (2011年12月9日). 「Music Critic Top 10 Lists – Best Albums of 2011」 . Metacritic . CBS Interactive. 2012年1月7日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 12月9日 閲覧 。 ^ スタッフ (2012年1月21日). 「2011年のトップ50アルバム」. Q (306). バウアー・メディア・グループ. ^ Suddath, Claire (2011年12月7日). 「Kanye West and Jay-Z, Watch the Throne – The Top 10 Everything of 2011」 . Time . Time Inc. 2011年12月8日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 12月10日 閲覧 。 ^ リチャーズ、クリス (2011年12月7日). 「クリス・リチャーズの2011年ベスト・ポップ・アルバム」 . ワシントン・ポスト . 2011年12月15日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 12月10日 閲覧 。 ^ スタッフ (2011年12月6日). 「2011年のベストミュージック」 . The AV Club . Onion Inc. 2012年1月7日時点の オリジナル よりアーカイブ。 2011年 12月10日 閲覧 。 ^ 「Stereogum's Top 50 Albums of 2011」 . Pitchfork . 2011年12月5日. 2012年1月12日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2012年 1月15日 閲覧。 ^ 「スタッフリスト:2011年のトップ50アルバム」 。Pitchfork 。 2011年12月15日。 2012年1月8日時点のオリジナルより アーカイブ。 2012年 1月8日 閲覧 。 ^ 「ジェイ・Zとカニエ・ウェスト、『Watch The Throne』(2011年)— 過去10年間の名盤に値するラップアルバム25選」 Complex 。 2012年12月27日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2013年 2月11日 閲覧 。 ^ 「ビルボード2010年代ベストアルバム トップ20(これまでのところ)」 ビルボード 2015年1月13日. 2015 年1月24日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2015年 1月13日 閲覧。 ^ 「文化を前進させたラップ・コラボレーション・アルバム10選」 Revolt誌 、 2018年10月11日。 2019年7月13日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 7月13日 閲覧。 ^ Michael Saponara (2019年6月29日). 「Drake & Future, Lady Gaga & Tony Bennett and Beyond: Here Are the Biggest Collab Albums Across All Genres」 . Billboard . 2019年7月13日時点のオリジナルより アーカイブ。 2019年 7月13日 閲覧 。 ^ a b c 「ノミネートおよび受賞者」 グラミー 賞レコーディング ・ アカデミー 2012年2月13日時点の オリジナル よりアーカイブ。 2011年 12月1日 閲覧 。 ^ 「音楽最大の夜公式サイト」 GRAMMY.com、2013年2月10日。 2012年4月18日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2013年 2月11日 閲覧。 ^ ジェーン・ケロッグ (2011年11月20日). 「AMAs 2011: Winners and Nominees Complete List」 . ハリウッド・レポーター . 2017年7月1日時点の オリジナル よりアーカイブ。 2017年 12月10日 閲覧 。 ^ “Best Art Vinyl 2011” . Art Vinyl . 2015年7月15日時点の オリジナルよりアーカイブ 。 2017年 12月12日 閲覧。 ^ Jocelyn Vena (2011年10月21日). 「Chris Brown, Beyonce Lead Soul Train Award Nods」 . MTV. 2017年8月18日時点の オリジナルよりアーカイブ 。 2017年 12月18日 閲覧。 ^ “2011 Sucker Free Awards Winners List” . MTV. 2011年12月5日. 2017年5月18日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2017年 12月18日 閲覧 。 ^ “2012 Billboard Music Awards Finalists: Complete List” . Billboard . 2012年4月19日. 2017年6月3日時点の オリジナル よりアーカイブ。 2017年 12月13日 閲覧 。 ^ “2012 Hip Hop Awards Winners & Nominees” . BET. 2016年4月15日. 2017年10月16日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2017年 12月13日 閲覧 。 ^ 「Danish Music Awards 2012」 IFPI、2012年10月2日。 2016年1月24日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2017年 12月14日 閲覧 。 ^ 「The Dieline Awards 2012 Winners」 The Dieline、2012年6月25日。 2017年6月24日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2017年 12月14日 閲覧 。 ^ a b 「OTRC: 2012年グラミー賞:ノミネート全リストはこちら」 ABC7 、 2012年2月12日。 2018年11月30日時点の オリジナルよりアーカイブ 。 2019年 1月6日 閲覧。 ^ 「アークティック・モンキーズ、ノエル・ギャラガー、ザ・ヴァクシーンズ、ラナ・デル・レイがNMEアワード2012にノミネート」 NME、2012年1月30日。 2017年12月17日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2017年 12月17日 閲覧 。 ^ “Swiss Music Awards 2012” . Schweizer-Illustrierte . 2012年3月2日. 2017年8月5日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2017年 12月19日 閲覧 。 ^ a b c d Caulfield, Keith (2011年8月17日). 「Jay-Z & Kanye West's 'Throne' Sells 436,000, Debuts at No. 1 on Billboard 200」 . Billboard . Nielsen Business Media. 2013年4月17日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月17日 閲覧 。 ^ a b c 「Watch the Throne – Jay-Z / Kanye West」 。 ビルボード 。ニールセン・ビジネス・メディア。 2021年11月21日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月18日 閲覧 。 ^ Caulfield, Keith (2011年8月24日). 「Jay-ZとKanyeの『Watch the Throne』がBillboard 200の王座を維持」 . Billboard . Nielsen Business Media. 2013年5月24日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月24日 閲覧 。 ^ Caulfield, Keith (2011年8月31日). 「Game's 'RED' Bows at No. 1 on Billboard 200 Albums Chart」 . Billboard . Nielsen Business Media. 2013年5月29日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 9月1日 閲覧 。 ^ Allen Jacobs (2011年9月7日). 「Hip Hop Album Sales: The Week Ending 9/4/2011」 . HipHopDX . 2011年9月26日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 9月11日 閲覧。 ^ “Chart Watch Extra: The Year's Top Albums” . Yahoo . 2011年12月7日. 2019年3月31日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2020年 4月13日 閲覧。 ^ Keith Caulfield (2012年1月4日). 「Adele Rules 2011 With Top Selling Album & Song」 . Billboard . 2014年2月20日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2020年 4月13日 閲覧。 ^ シャーリー・ハルペリン (2011年12月8日). 「アデルがiTunesの2011年トップセラー、フー・ファイターズの『Wasting Light』がAppleスタッフにより年間最優秀アルバムに選出」 . ハリウッド・レポーター . 2017年7月30日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2019年 10月31日 閲覧 。 ^ 「この10年間で最も売れたアルバム」 The Lava Lizard . 2013年7月31日時点の オリジナル よりアーカイブ 。 2013年 7月29日 閲覧。 ^ 「RIAA – アメリカレコード協会」 。 アメリカレコード協会 (RIAA)。 2012年8月24日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 9月17日 閲覧 。 ^ a b Dowling, Marianne (2011年8月18日). "Kanye, Jay-Z Take Over the Throne" . Jam!. CANOE , QMI Agency . 2012年7月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月18日 閲覧 。 ^ ウィリアムズ、ジョン (2011年8月24日). 「カニエとジェイ・Z、アデルに追いつめられる寸前」 . Jam!. CANOE, QMI Agency. 2012年7月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月24日 閲覧 。 ^ a b 「Top 40 Urban Albums & Singles Chart」 . Australian Recording Industry Association. 2024年5月25日時点の オリジナル よりアーカイブ。 ^ a b 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 . australian-charts.com. 2012年11月3日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月16日 閲覧 。 ^ a b 「Archive Chart」 . Official Charts Company . 2011年8月20日. 2016年2月1日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月15日 閲覧。 ^ a b 「Archive Chart」 . Official Charts Company . 2011年8月20日. 2016年1月31日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月15日 閲覧 。 ^ a b 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 . norwegiancharts.com. 2011年8月20日. 2012年6月22日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月20日 閲覧 。 ^ a b 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 . hitparade.ch. 2011年8月23日. 2012年11月12日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月24日 閲覧。 ^ a b 「ジェイ・Z & カニエ・ウェスト「Watch the Throne」 (デンマーク語)。Hung Medien 。 2011年 8月19日 閲覧 。 ^ a b スタッフ (2011年10月21日). 「ラップスターがチャートを賑わせる」 2015年6月2日 アーカイブ , Wayback Machine . Media Control . 2011年24日閲覧。 ^ a b 「Archive Chart」 . Official Charts Company . 2011年8月20日. 2011年 8月15日 閲覧 。 ^ a b 「Jay-Z & Kanye West "Watch the Throne"」 (オランダ語)Hung Medien。 2012年11月2日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月19日 閲覧 。 ^ a b 「Jay-Z / Kanye West – Watch the Throne」 . dutchcharts.nl. 2011年8月13日. 2012年10月24日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月12日 閲覧。 ^ a b 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 . chartsinfrance.com. 2011年8月19日. 2012年10月21日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月19日 閲覧。 ^ a b 「Top 100 Individual Artist Albums」 . アイルランド録音音楽協会 . 2005年4月17日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2011年 8月12日 閲覧 。 ^ a b 「Jay-Z / Kanye West – Watch the Throne」 . charts.nz . Hung Medien. 2017年5月17日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月16日 閲覧 。 ^ a b "Первый осенний" . 2011 年 9 月 16 日。2011 年 9 月 24 日のオリジナルから アーカイブ 。 2011 年 9 月 16 日 に取得 。 ^ 「カニエ/ジェイ・Zの新アルバムにNASAのサンプル? アポロ11号の音源だ」 『アトランティック』誌 、2011年8月15日。 2022 年6月8日時点のオリジナルより アーカイブ。 2022年 6月8日 閲覧 。 ^ “Jay-ZとKanyeがアポロ11号の打ち上げをサンプリング” . 2011年8月16日. 2020年9月20日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2022年 6月8日 閲覧。 ^ 「ジェイ・Z & カニエ・ウェスト『Watch the Throne』」 (ドイツ語)。 オーストリアのアルバムチャート 。 2012年10月25日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月19日 閲覧 。 ^ 「ジェイ・Z & カニエ・ウェスト『Watch the Throne』」 (フランス語)Hung Medien。 2012年11月2日時点のオリジナルより アーカイブ。 2011年 8月19日 閲覧 。 ^ 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 . finnishcharts.com. 2011年8月13日. 2012年10月21日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月12日 閲覧。 ^ 「ジェイ・Z / カニエ・ウェスト – Watch the Throne」 イタリアチャート . 2019年 12月15日 閲覧 。 ^ 洋楽アルバム 月間ランキング – オリコン スタイル – ランキング 2012年10月24日にウェイバックマシンに アーカイブ 。株式会社オリコン 2011年9月17日閲覧。^ “Oficjalna lista sprzedaży :: OLiS – Official Retail Sales Chart” . olis.onyx.pl. 2012年9月12日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 9月3日 閲覧。 ^ “Gaon Albums Chart: Week 36, 2011” (韓国語). Gaon Album Chart . 2015年5月6日時点の オリジナルよりアーカイブ。 2019年 11月17日 閲覧 。 ^ 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 spanishcharts.com、2011年8月27日。 2012年10月24日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月27日 閲覧。 ^ 「Jay-Z & Kanye West – Watch the Throne」 . swedishcharts.com. 2011年8月27日. 2012年11月3日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 8月27日 閲覧。 ^ 「カニエ・ウェストのチャート履歴(トップカタログアルバム) 」ビルボード 。2019年12月9日閲覧。 ^ 「アデルの『21』がARIAの2011年最高売上アルバムに輝き、LMFAOは『Party Rock Anthem』でシングル部門最多記録を獲得」 (PDF) 。オーストラリアレコード協会。2012年4月14日時点のオリジナルよりアーカイブ (PDF) 。 2012年 1月1日 閲覧 。^ 「2011年のベスト・カナダ・アルバム」 ビルボード . 2013年6月22日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2011年 12月29日 閲覧 。 ^ 「アルバムトップ100」 . Hitlisten . IFPI Danmark & Nielsen Music Control. 2012年6月9日時点の オリジナル よりアーカイブ。 ^ 「UK Albums Chart 2011」 (PDF) . ChartsPlus . 2013年10月2日時点のオリジナルより アーカイブ (PDF) . 2019年 9月26日 閲覧 。 ^ 「Billboard 200 Year-End 2011」 . Billboard . Nielsen Business Media. 2018年2月1日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 9月18日 閲覧。 ^ 「2011年末のトップR&B/ヒップホップアルバム」 ビルボード 、 ニールセン・ビジネス・メディア。 2018年2月1日時点のオリジナルより アーカイブ。 2019年 9月18日 閲覧 。 ^ 「Top 50 Urban Albums 2012」 ARIAチャート 。 2019年4月1日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 9月18日 閲覧 。 ^ “End of Year Album Chart Top 100 – 2012” . Official Charts Company . 2013年1月8日. 2015年4月2日時点のオリジナルより アーカイブ。 2019年 9月26日 閲覧 。 ^ “Billboard 200 Year-End 2012” . Billboard . Nielsen Business Media. 2018年9月17日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 9月18日 閲覧。 ^ 「2012年末のトップR&B/ヒップホップアルバム」 ビルボード 、 ニールセン・ビジネス・メディア。 2019年4月18日時点のオリジナルより アーカイブ。 2019年 9月18日 閲覧 。 ^ 「Top 50 Urban Albums 2013」 ARIAチャート。 2019年9月4日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 9月18日 閲覧。 ^ 「Top 100 Urban Albums 2015」 ARIAチャート。 2019年4月17日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 9月18日 閲覧。 ^ 「Top 100 Urban Albums 2015」 ARIAチャート。 2019年4月17日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 9月18日 閲覧。 ^ “トップ 100 アルバム 2016” . ヒットリッスン 。 2019 年 12 月 14 日 に取得 。 ^ 「Tónlistinn – Plötur – 2023」 (アイスランド語)。プルトゥティズインディ。 2024 年 3 月 8 日のオリジナルから アーカイブ 。 2025 年 1 月 14 日 に取得 。 ^ “Decade-End Charts: Billboard 200” . Billboard . 2020年3月20日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 11月15日 閲覧。 ^ 「10年間のチャート:トップR&B/ヒップホップアルバム」 ビルボード 。 2019年11月15日時点のオリジナルより アーカイブ 。 2019年 11月15日 閲覧 。 ^ 「ARIAチャート – 認定 – 2016年アルバム」 (PDF) オーストラリア レコード協会. 2019年 9月18日 閲覧 。 ^ 「カナダのアルバム認定 – ジェイ・Z & カニエ・ウェスト – Watch the Throne」 . ミュージック・カナダ. 2019年 9月18日 閲覧 。 ^ 「デンマークのアルバム認証 - ジェイ・Z & カニエ・ウェスト - Watch the Throne」 IFPI デンマーク 2022年 10月25日 閲覧 。 ^ “Gold-/Platin-Datenbank (Jay-Z & Kanye West; ' Watch the Throne ' )" (ドイツ語). Bundesverband Musikindustrie 。 2024 年 9 月 22 日 に取得 。 ^ 「イタリアのアルバム認証 - Jay-Z/Kanye West - Watch the Throne」 (イタリア語). イタリア音楽産業連盟. 2024年 5月20日 閲覧 。 ^ 「Sverigetopplistan – Jay-Z & Kanye West」 (スウェーデン語)。 スヴェリゲトプリスタン 。 2021 年 8 月 9 日 に取得 。 ^ 「英国のアルバム認定 – ジェイ・Z & カニエ・ウェスト – Watch the Throne」 。 英国レコード産業。 2019年 9月18日 閲覧 。 ^ 「アメリカのアルバム認定 – ジェイ・Z & カニエ・ウェスト – Watch the Throne」 アメリカ レコード協会. 2020年 11月23日 閲覧 。
参考文献
外部リンク