エメット・ケリー | |
|---|---|
![]() ケリー 1953年頃 | |
| 生まれる | エメット・レオ・ケリー (1898年12月9日)1898年12月9日セダン、カンザス州、米国 |
| 死亡 | 1979年3月28日(1979年3月28日)(80歳) サラソタ、フロリダ州、米国 |
| 休憩所 | レスト・ヘイブン・メモリアル・パーク(インディアナ州ラファイエット) |
| その他の名前 | 疲れたウィリー |
| 職業 | サーカスのピエロ |
| 活動年数 | 1910-1979 |
| 配偶者たち |
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| 子供たち |
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| サイン | |
エメット・レオ・ケリー(1898年12月9日 - 1979年3月28日)は、 1930年代の大恐慌時代の浮浪者をモデルに「疲れたウィリー」という道化師のキャラクターを創作したアメリカのサーカス芸人である。
エメット・レオ・ケリーは1898年12月9日、カンザス州セダンで生まれました。父トーマスはミズーリ・パシフィック鉄道の線区監督でした。彼がまだ幼かった頃、家族はミズーリ州南部に引っ越しました。そこで父はヒューストン近郊のテキサス郡に農場を購入していました。[ 1 ] 1909年の夏、彼はマイティ・ハーグとM.L.クラーク・アンド・サンのサーカスに通いました。[ 2 ]
若い頃、彼は母モリーによって通信教育のランドン漫画学校に入学し、そこで芸術的スキルを磨き始めた。[ 3 ]
1917年、ケリーは新聞の漫画家を目指してカンザスシティに移り住みました。そこで彼は、当初「オールド・ダビー」と名付けた放浪者の漫画を描きました。[ 4 ]カンザスシティ滞在中、ケリーはカーニバルやサーカスで働き始め、空中ブランコ芸人の訓練も受けました。
1920年8月、ケリーは故郷であるミズーリ州ヒューストンに戻り、町の毎年恒例の「オールド・セトラーズ・リユニオン」に「漫画家兼コメディ専門家」として出演した。[ 5 ]
ケリーがピエロとして初めてプロとして出演したのは、1921年7月14日、アイオワ州メイソンシティで行われたハウズ・グレート・ロンドン・サーカスでの公演でした。当初は白塗りのピエロとして出演していましたが、このツアー中に初めて浮浪者の役を演じました。放浪者として数回公演した後、ケリーはより伝統的なメイクに戻りましたが、その前に後に「疲れたウィリー」として知られることになるこのキャラクターの写真が撮影されていました。この写真は1921年のハウズ・グレート・ロンドン・ルートブックに掲載され、「エメット・ケリー、ノベルティ・ピエロ、漫画家、浮浪者」というキャプションが添えられていました。[ 6 ]
1921年のツアー終了後、ハウズ・グレート・ロンドン・サーカスとヴァン・アンバーグズ・トレインド・ワイルド・アニマル・ショーはアメリカン・サーカス・コーポレーションに買収されました。1922年、ケリーは同社のジョン・ロビンソン・サーカスで唯一の空中ブランコ芸を披露する役目を任されました。
ケリーは1923年にジョン・ロビンソンに戻り、ムーア家の8人を含むプログラムに参加しました。この大勢の一団は、ミッツィとエヴァ姉妹によるダブル空中ブランコの演技など、いくつかのショーに出演しました。ケリーは1923年7月21日にバージニア州シャーロッツビルでエヴァと結婚し、二人は空中ブランコで共演し始めました。[ 6 ]
1924年に夫婦は番組に復帰し、シーズンが進むにつれて、エメットとエヴァは妊娠していることを知りました。ジョン・ロビンソン・シーズン最終日の11月24日、テネシー州ダイアーズバーグでエメット・ケリー・ジュニアが誕生しました。[ 7 ]
1929年9月12日、ジョン・リングリングはアメリカン・サーカス・コーポレーションを買収した。この買収には、ジョン・ロビンソン・ショーに加え、アル・G・バーンズ、スパークス、セルズ・フロート、ハーゲンベック・ウォレスの各サーカスも含まれていた。[ 8 ]
1930年の経済不況により可処分所得は枯渇し、多くの人にとってサーカスのチケットは贅沢品となりました。アメリカ最古のサーカス団であるジョン・ロビンソン・サーカスは、最初に閉鎖されたサーカス団の一つであり、9月5日にリンカーンで開催されたネブラスカ州フェアで最後の公演を行いました。
1931年にはツアー公演は少なかったものの、エアリアル・ケリーズはジョン・ロビンソンからリングリング家所有のセルズ・フロート・サーカスに移籍した数組の芸人のうちの1人でした。カウボーイ映画スターのトム・ミックスが大々的に宣伝されたにもかかわらず、セルズ・フロートは苦戦しました。ケリーズはまだ空中ブランコのパフォーマーだと自負していましたが、エメットは1932年にリングリング家所有のハーゲンベック・ウォレス・サーカスに白塗りのピエロとして雇われました。
1年後、カンザスシティの画板で初めて創作されたホームレスのキャラクターが現実のものとなった。大恐慌時代にはぼろぼろの服を着たホームレスが当たり前の光景だったが、1933年4月21日、シカゴ・コロシアムでの公演で、この浮浪者ピエロが初めて登場した。[ 9 ]
1934年初頭、第二子パトリックが誕生した。その年の終わり、ハーゲンベック=ウォレスのマネージャー、ジェス・アドキンスは、元セルズ=フロートのマネージャー、ザック・テレルと共同で、コール・ブラザーズ・アンド・クライド・ビーティ・コンバインド・サーカスという独自のショーを立ち上げた。ケリーもハーゲンベック=ウォレスから移籍した一人だったが、妻のエヴァには契約が与えられなかった。シーズン開始直後、彼女は離婚を申し出た。ケリーは後に、当時の悲しみがキャラクターの人格形成に影響を与えたと記している。[ 10 ]
1937年、新聞記者のハイプ・イゴーは、この悲しげな道化師を「疲れたウィリー」と表現しました。イゴーはこの芸について、数十年前に名もなき浮浪者を指す一般的な表現として生まれた言葉を使って記事を書いています。[ 11 ] ケリーは後に、イゴーにその名前を使うように勧められ、かつて「オールド・デュベイ」と呼ばれていたこの人物は、一夜にして「疲れたウィリー」になったと述べています。[ 12 ]
1937年から1938年の冬、ケリーはロンドンのオリンピアでバートラム・ミルズ・サーカスの公演に雇われました。ヨーロッパデビュー公演で、彼はチャーリー・「ショーティ」・フレムというベテラン道化師が数年前にマディソン・スクエア・ガーデンで演じた演目に独自のアレンジを加えました。
ケリーの代名詞となるこの演技は、彼がリングを掃くことから始まった。スポットライトが彼の後を追い、それが踊る中、彼は箒で光のプールを叩き、掃き、追いかけた。スポットライトの演技を終えると、ウィリーは風船を破裂するまで膨らませ、悲しみをパントマイムで表現しながら、その残骸をおがくずの中に埋めた。[ 13 ]
1939年9月に第二次世界大戦が勃発すると、ケリーはアメリカに戻り、ジミー・デュランテとレイ・ボルジャー主演の新作ブロードウェイ・ミュージカルに出演することになった。舞台はニューヨークのセントラル・パークで、ウィアリー・ウィリーは数人の浮浪者の一人として登場し、その中には同じくブロードウェイ・デビューを果たした新進気鋭のジャッキー・グリーソンもいた。
デュランテとボルジャーのスターパワーにもかかわらず、『キープ・オフ・ザ・グラス』は芳しくない評価を受けた。唯一の好意的な批評はタイム誌の批評家によるもので、「…そして、エメット・ケリーという浮浪者がいる。彼は紙袋に入ったハムサンドイッチをのんびり食べながら、他の浮浪者たちが公園のベンチで歌を歌っている。そして、乾いた歯ブラシの切れ端で歯を磨く。この瞬間だけが、この退屈なショーに唯一欠けている部分を与えている。」[ 14 ]
「キープ・オフ・ザ・グラス」はわずか44回の公演で閉店し、ケリーは浮浪者に扮した漫画家としてナイトクラブ界に復帰した。騒がしい会場に姿を現したにもかかわらず、ウィリーは一言も発することはなかったが、ある新聞が記したように、「名前を書くよりも短い時間で、電光石火の速さで8本ほどの漫画を描き上げた」[ 15 ] 。
エメットは1年半の間、ナイトクラブや屋内サーカスでパフォーマンスして生計を立てていたが、1941年初頭にリングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリーとコール・ブラザーズの両方からオファーを受けた。両方の機会を検討した後、ケリーはより高い給料を約束してくれたコール・ブラザーズを選んだ。[ 16 ]
ケリーがアメリカでカンバスに登場してから5年間、彼は技を磨き、パフォーマーとして成熟し、コール・ブラザーズの広報部は彼を「世界一面白いピエロ」と宣伝するほどになった。サーカスに先立って新聞に掲載された記事は、彼のイギリスツアーに関する詳細を、時には誇張して伝えていた。
好評を博したレビューはリングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリーの目に留まり、1942年にケリーはサーカスに入団し、14シーズンにわたるショーの最初のシーズンに出演した。1944年には、ケリーが創作したキャラクターが主役に抜擢された。パントマイムの『パラダイス』は「妖精の国に来た浮浪者の夢」として上演された。[ 17 ]
1944年、ウィリーの目玉は「パントマイム・パラダイス」でしたが、彼が初めて登場したのは、ワレンダ兄弟が綱渡りをしていた時のプログラム前半でした。演技中、ウィリーは綱の下に立ち、落ちたら受け止めるかのように小さなハンカチを持っていました。このギャグはシーズンを通して笑いを誘い、7月6日、サーカスがコネチカット州ハートフォードにいた時も、このギャグが変わるとは考えられませんでした。
「顔に最後の仕上げをしていると、バンドがワルツを演奏しているのが聞こえてきました。それがセンターリングにゆっくりと入っていく合図でした。その時、誰かが『火事だ!』と叫びながら更衣テントの前を走り抜けました。私は大きなバタバタ靴で走ろうとしていましたが、更衣テントを出るときに掴んだ洗面水の入ったバケツを持っていることに突然気づきました。」[ 18 ]
ケリー氏は、テントが燃えているのを見た時、パニックに陥った群衆を助けてテントから出さなければならないと悟ったと語った。その時、大型発電機のワゴンの近くで炎が上がっているのを見つけた。バケツの水で小さな火を消そうとした時、彼自身も危うく犠牲者になるところだった。「キャタピラー社のトラクターが轟音を立ててやって来て、ワゴンを引っ掛けて群衆から引き離そうとしたんです」と彼は回想する。「何が起こっているのか理解できないうちに、トラクターは私のすぐ上に迫り、旋回して私を2.5センチほど踏み潰すところでした」[ 19 ]
ケリーのその日の行動は、観客の一人ラルフ・エマーソンによって永遠に語り継がれることになった。彼は、ピエロのメイクと衣装を完璧に施し、バケツ一杯の水を持ったケリーの写真を撮影した。この写真は1944年7月17日付の 『ライフ』誌に掲載された。
火災と168人の命の喪失は、ケリーに深い衝撃を与えた。その夜、犠牲者たちが仮設の遺体安置所に搬送された後、彼は当時の出来事を振り返った。「会場を出て、大テントの残骸を通り過ぎた時、かつて競馬場だった場所に、焦げた靴とピエロ人形の一部が横たわっているのが見えた。その時、数時間にわたる緊張が波のように押し寄せ、もう涙が止まらなかった。」[ 19 ]
火災調査のため、ショーのハートフォードからの出発は9日間遅れましたが、7月15日に列車はフロリダ州サラソタに戻り、1ヶ月以内にサーカスはツアーを再開し、スタジアムや野球場で公演を行いました。エメットは、この大規模ショーの回復力に感銘を受けた一人で、記者に「私たちは観客を楽しませる必要がある。戦時中は、これまで以上に重要だ。野外公演は素晴らしいものになるだろう」と語りました。[ 20 ]
1949年、ロサンゼルスでのチャリティ・サーカス公演後、エメットはデヴィッド・O・セルズニックの代理人から接触を受けた。10月8日、リングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリーがアリゾナ州ツーソンに滞在していた際、ケリーは1年間の独占契約を結んだ。[ 21 ]
51歳になったケリーは映画業界で新たなキャリアを始めることに魅力を感じ、 11月25日にフロリダ州マイアミでサーカスが閉幕すると、すぐにカリフォルニアとハリウッドへ向かった。[ 22 ]
その後数ヶ月、様々なアイデアが提示され、ついにラジオのミステリー番組「ザ・ファットマン」を原作とした脚本が彼に渡されました。映画では、ケリーが悪役として出演することになっていました。そのアイデアは興味をそそるものでしたが、脚本を読むうちに不安が募りました。ストーリーは、ケリーが3人を殺害し、被害者の1人から盗んだ金でサーカス団を立ち上げ、ピエロのメイクで身を隠すというものでした。そして、エメットにはウィリー役で出演してほしいと依頼されました。
彼が愛したキャラクターを殺人犯に仕立て上げるというアイデアは受け入れられなかった。映画のプロデューサーと監督は、殺人犯はエメットがキャリアをかけて作り上げてきたキャラクターと同じ人物を描くべきではないという点で合意した。ニューヨーク・タイムズ紙はこの映画評でケリーの演技力を称賛し、「元受刑者のピエロ役を演じたケリー氏は、サーカスだけが彼の唯一の職業である必要はないことを示している」と評した。[ 23 ]
『ファットマン』公開後、ケリーのエージェントはサラソタで『地上最大のショー』の初期のシーンを撮影していたセシル・B・デミルに連絡を取った。サーカス側はエメットが15週間ツアーを離れることを許し、パラマウントのバックロットでジェームズ・スチュワートとベティ・ハットンと合流できるようにした。 『ファットマン』での主役とは異なり、ケリーはデミルの叙事詩では一言しか喋らない。列車事故のシーンの途中で、ハットンがエメットにピエロたちをパレードの準備をするように指示すると、ケリーは「パレード?」と答えた。エメットによると、正しく撮影するのに2テイクかかったという。[ 24 ]
ウィリーはハリウッドのサウンドステージで撮影された他のいくつかのシーンにも登場しており、ハットンとスチュワートがトランポリンで飛び跳ねるシーンもその一つだ。このシーンでは、スチュワートとハットンが「ビー・ア・ジャンピング・ジャック」を歌っている間、ウィリーはサンドイッチを食べようとして失敗する。
エメットは、映画の中で一番好きなシーンは、サーカスがサラソタの街をパレードする中、ワゴンの上でソリティアをするシーンだと語った。ウィリーがカードを置いた瞬間、突風が吹き付け、ゲームが中断された。エメットによると、この特殊効果は、黄色いスクリーンに向かってカードをプレイするウィリーにエアホースの噴射音を響かせたという。この特殊効果は、シーズン開幕前の2月に撮影されたパレードのシーンと対比された。[ 24 ]
ケリーはハリウッドのキャストと共にワシントンD.C.とフィラデルフィアで撮影されたシーンにも同行したが、キャンバスに身を包んだのはピエロのウォークアラウンド、ゾッペの乗馬、そして空中バレエのシーンのみだった。1951年5月22日に撮影された大作シーンでは、ドロシー・ラムーアが歌う「ラブリー・ルアワナ・レディ」に合わせて、ウィリーはウクレレを弾いた。残りのシーンはハリウッドのパラマウントで撮影された。[ 24 ]
1954年、ケリーは「フォー・ワールウィンズ」として知られるアクロバット集団の一員だった21歳のエヴィ・ゲブハルトと出会った。彼らの交際は、リングリング社の広報担当者F・ベヴァリー・ケリーと共著した自伝『ピエロ、ボロボロの人生、そして笑顔』の出版と重なった。プレンティス・ホール社から出版されたこの本は、その春、サーカスがマディソン・スクエア・ガーデンで公演していた時期に書店に並び始めた。宣伝活動の一環として、ケリーは書店やラジオに何度も出演し、1954年3月26日には、エドワード・R・マローのCBSの新番組『パーソン・トゥ・パーソン』でインタビューを受けた最初のゲストの一人となった。[ 25 ]
エメットの生涯に魅了された人の一人に俳優のヘンリー・フォンダがいた。彼は1954年の春に『ミスター・ロバーツ』の撮影中にこの本を読んでいた。その年の夏までにフォンダは映画化権を取得し、テレビ番組か長編映画としてこの物語を製作する計画を立て始めた。[ 26 ]
エメットの生涯を30分で語るには無理があったため、番組は空中ブランコ芸人からピエロへと変貌を遂げる過程に焦点を当て、フォンダはウィリーのメイクを施し、女優ドロシー・マローンがケリーの最初の妻エヴァを演じた。『ピエロ』は1955年3月27日にCBSテレビで放送され、ロナルド・レーガンが司会を務めた。
この番組はリパブリック・スタジオのサウンドステージで撮影され、ハーバート・ウェーバー率いるサーコ・フラマンテの機材が使用されました。番組中、ウェーバーはドウェイン一座のシーソー劇団、ハップ・ハドリーの象、そしてウィンストンのアザラシたちと共にワイヤー上でパフォーマンスを披露しました。フェイとロージー・アレクサンダーは、エメットとエヴァの飛行シーンで代役を務めました。[ 27 ]
1955年のニューヨーク公演の宣伝活動の一環として、エメットはそれから1ヶ月も経たないうちにCBSの別の番組に出演した。4月20日、ウィアリー・ウィリーとフォー・ワールウィンズが「アイヴ・ゴット・ア・シークレット」に出演した。エメットの秘密は、翌日ワールウィンズのタンブリング・ショーに出演していたエヴィ・ゲブハルトと結婚することだった。
11月6日、エヴィが娘ステイシアを出産した時、フランク・ビーティという報道写真家が、新米ママのウィリー・ウィリーと電話で話す、にっこり笑うウィリーの写真を撮りました。ビーティがエメットの写真を撮影していたのと時を同じくして、別の写真家がサラソタに派遣され、エヴィとステイシアの写真も撮影されました。二人の感動的な電話での会話が記録されたのです。
リングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリーで14年間活躍した後、1955年はエメットにとってサーカス最後のシーズンとなりました。彼はすでにアメリカで最も有名な道化師でしたが、家族への責任と数々の新たな機会が、彼のキャリアを新たな高みへと押し上げるきっかけとなりました。
1956年の冬、ケリーは、放送予定のテレビ番組『コペニックの船長』でウィリー・ボイト役を演じるために雇われました。1956年のサーカス契約では、ケリーはニューヨークとボストン・ガーデンでの屋内公演のみにリングリングと共演することになっていました。
1956年3月11日、悲しそうな顔をしたウィリーは、人気テレビ番組「What's My Line?」の初ゲストでした。ウィリーのキャラクターはあまりにも有名だったため、ウィリーがカメラの前に現れる前に、パネリスト全員がマスクを着用することが義務付けられていました。その後のインタビューコーナーは、エメットが最後までキャラクターを演じ続け、一言も発せず、うなり声だけで答えるという、名場面となりました。アーリーン・フランシスが5分間ウィリーに質問攻めにした後、彼女は彼の職業がピエロであることを見事に言い当て、目隠しをしたまま「ピエロで思い浮かぶのはエメット・ケリーだけです」と語りました。
1956年、サーカスは労働問題に悩まされ、ニューヨーク初演を前に、マディソン・スクエア・ガーデンの外に全米労働組合(チームスターズ)とアメリカ・バラエティ・アーティスト組合(AGVA)の双方がピケラインを張った。サーカスに忠実な多くのパフォーマーは、AGVAに所属していることで葛藤を抱えていた。ケリー、道化師のフェリックス・アドラー、そしてリングマスターのハロルド・ロンクはピケラインを越えることを拒否し、契約は解除された。
数週間後、ウィアリー・ウィリーはニューヨークのロキシー劇場で45分間の舞台ショーに出演しました。長編映画に先駆けてサーカスが上演され、アクロバット、動物芸、空中ブランコ、そしてアイススケートのパフォーマーが登場しました。[ 28 ]
1957年、ブルックリン・ドジャースの観客動員数は減少傾向にあり、オーナーのウォルター・オマリーはチームをロサンゼルスに移転することを検討していました。1月初旬、オマリーはチームの公式マスコットとしてケリーを雇いました。彼の役割は、ウィアリー・ウィリーが「チームが負けた時はブルックリンの代表となり、チームが勝った時はご機嫌取り」になることでした。[ 29 ]
1957年シーズン終盤、ドジャースがブルックリンでの最後のホームゲームで開幕戦に敗れた同じ日に、エヴィ・ケリーはニューヨークで次女モニカを出産した。[ 30 ]
野球シーズンが終了し、ドジャースがロサンゼルスに移転することが発表されると、ケリーは映画『ウィンド・アクロス・ジ・エバーグレーズ』に出演することになった。この映画は、1954年に『波止場』で作品賞を受賞した同じ映画監督、バッド・シュルバーグが脚本、製作、監督を務めた。
物語は20世紀初頭を舞台とし、サギなどの鳥を狩り、その羽根を女性の帽子の材料として売る密猟者たちの実話を描いています。エメットは、歌手バール・アイヴス、ストリッパーのジプシー・ローズ・リー、ボクサーのトニー・ガレント、歌手チャナ・エデン、クリストファー・プラマー、ピーター・フォークなど、実に多彩な(ある評論家は「とんでもない」と評しました)キャストの一員でした。映画の中でエメットは、多くの妻たちから逃れるためにエバーグレーズに逃げ込んだ冷酷な男、重婚ボブを演じました。 [ 31 ]
新たな映画出演を果たしたエメットは、この古典的なキャラクターを引退させるつもりはないと改めて述べ、「できる限りウィリーを世間に紹介していく」つもりだと語った。[ 32 ]
サーカスリングへの復帰のチャンスは1958年春に訪れました。遊園地オーナーのアーヴィング・ローゼンタールが、ジョージ・ハミッドとジェリー・コリンズを説得し、協力して「クライド・ビーティ&ハミッド=モートン・コンバインド・サーカス」をキャンバスの下で上演することになったのです。このショーはニュージャージー州フォート・リーにあるローゼンタールのパリセーズ遊園地で上演され、マディソン・スクエア・ガーデンでリングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリーと直接競い合いました。
ビーティー・ハミッド・モートンがパリセーズ・パークの公演を閉幕したとき、エメットは特定のショーに縛られる契約を持たずにクリスティアーニ・ブラザーズ・サーカスに雇われ、1958年にフィラデルフィアとシカゴの大きなスタンドで公演を行った。
1958年のパリセーズ・パーク公演の成功を受け、アーヴィング・ローゼンタールは1959年、新たにクライド・ビーティ=コール・ブラザーズと改名した事務所を6週間買収した。エメットにとって、この年は多忙な年だった。1月はマイアミでクリスティアーニ・ブラザーズと5日間過ごした後、2月にはニューヨークとシカゴを訪れ、各都市の主要自動車ショーに出演した。3月にはパリセーズ・パークに戻り、ビーティ=コールの45日間公演を行った。この公演は、マディソン・スクエア・ガーデンでリングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリーと同日上演された。
翌年、エメットはハント兄弟がプロデュースした「ロイヤル・インターナショナル・サーカス」でパリセーズ・パークに戻り、クライド・ビーティー・コール兄弟が1961年のシーズンを開幕すると、シーズン最初の3日間の目玉となり、ロングアイランドのコマックで屋内公演、続いてニューヘブン・アリーナで公演、そしてパリセーズ・パークで再びテント公演を行った。[ 33 ]
1958年、CBSはサンタモニカビーチに28エーカーの新しい遊園地を建設しました。パシフィック・オーシャン・パークはディズニーランドと直接競合するために建設され、1959年の夏、エメット・ケリーが「娯楽担当副社長」として19週間雇用されました。
長期間、同じ場所で公演を続けるというアイデアはエメットとエヴィに魅力的に映り、1962年にケリーはカジノオーナーのビル・ハラと長期的な関係を築き始めた。その後15年間、ウィアリー・ウィリーはタホ湖のハラーズ・カジノのサウスショア・ルームの常連となり、サミー・デイビス・ジュニア、ローレンス・ウェルク、ジャック・ベニー、アンディ・ウィリアムズ、スマザーズ・ブラザーズ、エド・サリバン、キャロル・チャニングといった著名人と共演した。リノのジョン・アスキューガズ・ナゲットでは、レッド・スケルトンと共演し、強い友情を築いた。
1967年、彼はミュージカル映画『ピエロと子供たち』に主演しました。この映画はブルガリアで撮影されました。
エメットは年を重ねるにつれ、その演技力と複雑な役柄は、観客の感情を揺さぶろうとするプロデューサーたちのお気に入りの役者となった。1973年、74歳になったウィリーは、ボストン・オペラの『売られた花嫁』に出演した。プロデューサーのサラ・コールドウェルは、スタンダード・オペラのヴァリエーションを創作することで有名で、この作品も例外ではなかった。
このオペラは、ソ連戦車がプラハに侵攻する場面やアドルフ・ヒトラーの姿が散りばめられた重要なサーカス場面も含まれており、ウィリーはスポットライトを浴びる場面と、風船、鳩、ピストルを使ったソロパフォーマンスを披露した。エメットと前衛オペラとの関わりは全国的な話題を呼んだ。ニューヨーク・タイムズ紙は「ケリー氏は、他の偉大なパフォーマーと同様に、道化を演じながらも決して押しつけがましくない気配りを持っている。吃音のヴァセクの嘆きを聞きながらキャベツの葉をかじる彼の姿は忘れられない」と評した。[ 34 ]
エメット・ケリーは何十年も前から有名でしたが、サーカスに行くことのなかった何百万人もの人々にウィリーを知らしめたのはテレビでした。1960年代から70年代にかけて、新しい世代はテレビ出演を通してこの放浪者のキャラクターを知るようになりました。その中には、1977年のクリスマス直前に放送されたベット・ミドラー初のネットワークテレビ特別番組へのゲスト出演も含まれています。このNBCの番組は、当時ハリウッドで最大のプロデューサーの一人だったアーロン・ルッソによって制作されました。番組には、スポットライトを浴びるシーンや、ミドラーがウィリーに感傷的な歌「Hello in There」を歌う感動的な場面が含まれていました。
彼は引退こそしなかったものの、公の場に出る機会を厳選できるようになり、その柔軟性により、エメットとエヴィはサラソタの著名人となり、同時にこの地域のサーカスの伝統を深く理解することができました。 1967年、カール・ワレンダが最初のショーフォークス・サーカスをプロデュースした際、ウィリーとスポットライトは注目の演目でした。その後数年間、エメットはサーカスシンポジウムで講演を依頼されるようになり、1976年にはサラソタ・コンサートバンドの伴奏で、新しくオープンしたヴァン・ウェゼル・パフォーミング・アーツ・ホールでワンマンショーを行いました。
ウィリーはテレビコマーシャルや特別番組に定期的に出演していましたが、サーカスリングに最後に登場したのは、1974年にメリーランド州ランドーバーのキャピタル・センター・アリーナでポール・ケイがプロデュースした2つのショーでした。オールスター・プロダクションの「サーカス・アメリカ」には、ワレンダ兄弟、キャロルとウェイン・ザッキーニ夫妻、ターザン・ゼルビーニ、ナーベレス・ノックスなどが出演していましたが、ショーの主役はエメット・ケリーでした。
サーカス・アメリカ公演の後、ポール・ケイはエメットを別のショーに出演させるよう依頼したが、そのショーは悲劇に終わりそうになった。サーカスはハワイのホノルル国際センターで開催される予定だった。一座がロサンゼルス国際空港で荷物を預けている最中、近くのロッカーで爆弾テロが起きた。「最初は冗談だと思った」とエメットは記者に語った。「煙と飛び散るガラスを見て、ひどく怖くなった」。爆発で3人が死亡、36人が負傷した。爆破事件にもかかわらず、出演者たちは最終的にホノルルへ向かった。その後間もなく、捜査官はユーゴスラビア移民を逮捕した。この人物は後に殺人罪で有罪判決を受け、終身刑を宣告された。[ 35 ]
1978年12月9日、エメット・ケリーは80歳の誕生日を迎えました。目に見えて衰えが目立っていましたが、仕事は止めませんでした。1979年2月、エメットはNBCの「トゥデイ・ショー」に出演し、監督のマリオ・ペレグリーニはトニー・ベネットと共演する映画に彼を起用しました。
『愛の贈り物』は1979年4月2日にサラソタで撮影開始が予定されていたが、後にエメットに捧げられたにもかかわらず、エメットは出演していなかった。1979年3月28日、撮影開始予定の4日前、「ただの農家の息子」と自らを称し、世界的なアイコンとなったエメットは、自宅の前庭で心臓発作を起こして亡くなった。[ 36 ]
ニュースが広まるにつれ、追悼の言葉が殺到した。弔意を表した人の中には、エメットのお気に入りで、何度も舞台を共にしたコメディアンのキャロル・バーネットもいた。「エメット・ケリーと共演できたことは、私にとって素晴らしい喜びであり、光栄でした」と彼女は語り、「彼は本当に優しい道化師だと思っていました」と付け加えた。
長年の友人であるレッド・スケルトンは悲しみに暮れた。「エメットはまさに人間そのものだった」と彼は言い、「春にこんなに美しい葉が落ちるなんて、面白いよね。まるで彼がツアーに出るみたいに思えるんだ。天使たちも笑いを必要としていたんだと思う」と付け加えた。[ 37 ]
1956年8月9日、ケリー一家は彼の第二の故郷であるミズーリ州ヒューストンを訪れた。このとき、町は1920年に「オールド・セトラーズ・リユニオン」で彼が初めてパフォーマンスを行った広場を彼に敬意を表して「エメット・ケリー・パーク」と改名した。[ 38 ] 19年後、クリストファー・ボンド知事がヒューストンの元住民を称え、1975年10月9日をミズーリ州の「エメット・ケリーの日」と宣言した時、ケリーは最後にヒューストンに戻った。[39] それ以来、毎年開催される「エメット・ケリー・クラウン・フェスティバル」には、地域中からピエロが集まり、2007年には特別ゲストとしてパフォーマンスを行ったケリーの孫、ジョーイ・ケリーもいる。 [ 40 ]
ケリーは1988年にフロリダ州サラソタのサーカス・リング・オブ・フェイムに選出され[ 41 ]、1994年にはインディアナ州ペルーの国際サーカス殿堂入りを果たした[ 42 ]。 1996年5月1日、ミズーリ州ジェファーソンシティの州議会議事堂にある「ミズーリ州有名人殿堂」にケリーの胸像が奉納された[ 43 ]。
ケリーの息子、エメット・ケリー・ジュニアも同様の「疲れたウィリー」の役を演じたが、その結果、2人は長年疎遠になった。[ 44 ]ケリー・ジュニアは2006年に亡くなった。[ 45 ]
ドキュメンタリー『ハロウィン・アンマスクド』によると、映画の架空の連続殺人犯マイケル・マイヤーズのマスクの候補は、カーク船長のマスクを改造したものとエメット・ケリーのマスクの2つに絞られたという。エメット・ケリーのマスクは不気味で不気味だったが、彼らが求めていた不気味さを十分には引き出せなかった。カークのマスクはそれを実現したため、制作スタッフはそれを映画に採用した。[ 46 ]
2024年のポーカーをテーマにしたビデオゲーム「バラトロ」では、ケリーは「ヴァガボンド」という名のジョーカーのデザインのインスピレーションとなっている。[ 47 ]このジョーカーの能力は、 4ドル以下の手札でプレイした後に タロットカードのパワーアップを生み出すというものである。
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