17歳で
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「17歳の時」
カメラ目線で、指を唇に当て、歯を見せている女性の画像。髪は大きくカールしている。画像の上には、「Janis Ian」「At Seventeen」「Stars」という文字が同じフォントと黒で表示されている。レコード会社に関する説明も含まれている。
アメリカのビニールシングルのアートワーク
ジャニス・イアンのシングル
アルバム『Between the Lines』より
B面
  • 「スターズ」
  • "拍手"
リリース1975年7月
記録された1974年9月17日
スタジオ914サウンドスタジオ
ジャンル
長さ4:43（アルバムバージョン） 3:56（リミックスシングルバージョン）
ラベルコロンビア
ソングライタージャニス・イアン
プロデューサーブルックス・アーサー
ジャニス・イアンのシングル年表
「パーティーが終わったら」（1975年） 「17歳で」（1975年） 「冬に」（1975年）

「アット・セブンティーン」は、アメリカのシンガーソングライター、ジャニス・イアンの7枚目のスタジオアルバム『ビトウィーン・ザ・ラインズ』に収録されている曲です。 1975年7月にコロンビアからアルバムからのセカンドシングルとしてリリースされました。イアンはニューヨーク・タイムズの記事に基づいて歌詞を書き、サンバのインストゥルメンタルを使用し、ブルックス・アーサーが最終バージョンをプロデュースしました。ポップとソフトロックのバラードで構成されたこの曲は、高校時代の社会からのけ者にされた少女について歌っています。批評家たちは「アット・セブンティーン」を一種のアンセムとみなしています。当初、このシングルをライブで演奏することに消極的だったイアンでしたが、様々なイベントでプロモーションを行い、コンピレーションアルバムやライブアルバムにも収録されています。

「At Seventeen」は批評家から絶賛され、イアンはグラミー賞の最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞し、また最優秀レコード賞と最優秀楽曲賞にもノミネートされた。このシングルはビルボードホット100チャートで3位に達し、2004年8月時点で100万枚以上を売り上げた。国際的には、オーストラリア、カナダ、ニュージーランドでチャートインした。この曲はイアンの最も商業的に成功した曲の一つであり、批評家からは彼女の代表曲と考えられている。「At Seventeen」は『ザ・シンプソンズ』や『ミーン・ガールズ』などテレビや映画で頻繁に使用され、文学でも言及されている。アニタ・カー、ジャン・アーデン、セリーヌ・ディオンなど、様々なアーティストやミュージシャンが「At Seventeen」をカバーしている。香港の女性のみのバンドat17は、2002年にこの曲にちなんでバンド名を at17とした。

背景と録音

「At Seventeen」はジャニス・イアンが23歳の時に作詞作曲し、ブルックス・アーサーがプロデュースした。 [ 1 ] [ 2 ]彼女はニューヨーク・タイムズ紙の記事を読んだことがきっかけで、ある若い女性がデビュタント・ボールの後、人生が良くなると思っていたが、実際にはそうならずに失望したことを書いた。[ 3 ] [ 4 ]記事ではその女性は18歳だったが、イアンはサンバギターのインストゥルメンタルに合うように17歳に変更した。[ 4 ]彼女は「At Seventeen」を作曲中に、1970年代の告白ソングの流行に先んじた曲だったため、違和感を覚えたと回想している。[ 3 ]彼女はまた、ホームカミングやプロムを経験したことがないのに、高校時代について書くことに不安を感じていた。[ 4 ]彼女は、曲の「強烈さ」を失わないように、わざと時間をかけて作業したと語っている。[ 4 ]彼女は3ヶ月間、何度も作業を中断したり再開したりした。[ 3 ] [ 5 ]当時、彼女は母親と暮らしていた。[ 4 ]

イアンが「とても緊張した」と表現するレコーディング中、彼女は誤って別の曲からメロディーを盗用したのではないかと心配し、3人の友人に相談した。アーサーはこの曲を「ただ正直で、心から出たもの」だと表現し、フォークやポップミュージックとは違うと感じた。イアンはスタジオセッションに歌詞カードとアレンジメントを持参して準備していたので、一緒に仕事をするのは簡単だったと彼は語った。[ 3 ]アーサーとイアンは1966年のシングル「ソサエティズ・チャイルド」でも共演しており、そこで親しい友人になった。[ 6 ] 「アット・セブンティーン」は914サウンド・スタジオで約2、3日で完成し、[ 3 ] [ 6 ] 1974年9月17日に録音された。[ 7 ]最終版は2つのテイクを組み合わせたもので、最初のエンディングが最初の部分に比べて弱すぎると判断された。アレン・クラインはセッション中にこの曲を聴き、好意的な反応を示した。[ 3 ]ブルックス・アーサー、ラリー・アレクサンダー、ラス・ペインが「アット・セブンティーン」のオーディオエンジニアを務めた。[ 2 ]

作曲・作詞

「アット・セブンティーン」はハ長調で作曲され、普通拍子と1分間に126拍子の中程度のテンポが用いられている。楽器編成はピアノとギターである。この曲でイアンの声域は最低音のG 3から最高音のA ♭ 4まで広がっている。[ 10 ]一部の評論家はこの曲をボサノバに関連付けている。[ 6 ] [ 8 ]ミックス誌のゲイリー・エスコウはイアンのスタイルはアントニオ・カルロス・ジョビンのそれとは正反対だとし、その理由として彼女は「イパネマの裏側であるボサノバの奥底を探求した」としている。[ 6 ]ニューヨーク・タイムズのジョン・リスナーは、この楽器が「ゆったりとしたボサノ​​バのビート」とオスティナートを持っていると評した。[ 8 ]一方、オールミュージックのリンジー・プレーナーは「アット・セブンティーン」をポップロック、ジャズ、ブルースの融合だと評し、[ 9 ]音楽学者のジェームズ・E・ペローネはジャズや「コーヒーハウス・フォークシンガー」的なアプローチと関連付けた。[ 11 ]ペローネは、この曲のスタイルはイアンの同世代のアーティストに比べて抑制されていると述べた。[ 11 ]ローリングストーン誌のライターは「アット・セブンティーン」を「不機嫌なポップ」と関連付けた。[ 12 ]

「At Seventeen」は、高校で社会からの追放を受けることについて歌ったポップ[ 12 ]とソフトロックのバラードで、 [ 13 ] [ 14 ]特に思春期の残酷さと拒絶について歌っている。[ 15 ] [ 16 ]歌詞は、「荒れた顔」と「透明感のある笑顔」の対比で表された派閥間の対立に焦点を当てている。[ 17 ]この曲は「17歳で真実を知った、愛は美人のためのものだと」という歌詞で始まる。[ 10 ]語り手は3番目の詩で自分が魅力がないと感じている（「荒れた顔をした私たち」）が、後に「みにくいアヒルの子」の暗示（「私のようなみにくいアヒルの子の女の子」）でより希望に満ちた見通しを示している。[ 3 ]イアンは「みにくいアヒルの子」の歌詞は、ビリー・ホリデイに部分的に影響を受けたと語っており、ホリデイは自身の音楽には常に希望が込められていると語っていた。イアンは最後の詩（「来なかったバレンタインの痛みを知っている私たちに」）をリスナーと直接繋がるために書いた。[ 4 ]その他の歌詞には、 「ソリティアで自分を騙す/ 電話で恋人をでっち上げる /知られざる人生を悔いる」といった、家に閉じこもった社会の落伍者の娯楽や、 [ 18 ]「知らなかったバレンタイン / 青春時代の金曜の夜の茶番劇」を思い出すといった内容が含まれている。 [ 19 ]

一部の評論家は「At Seventeen」を一種のアンセムとみなした。[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]メリッサ・エサリッジとビルボードのパトリック・クロウリーは、この曲をゲイ・アンセムと解釈した。[ 20 ] [ 21 ]クロウリーは、歌詞に描かれているぎこちなさを、自分の性的指向に関する混乱と同一視した。[ 20 ]エサリッジは、「私は17歳で真実を知った」という行を、自分の同性愛を発見することと解釈した。イアンは、この曲がLGBTから支持されていることに当初驚いたと述べている。[ 21 ] NPRは、2018年のアメリカのアンセムに関するシリーズに「At Seventeen」を含めた。[ 22 ]

リリースとプロモーション

リリース

イアンのマネージャーとCBSはこの曲が長すぎると感じ、CBSは歌詞が長い曲をどのように売り出せばいいのか分からなかった。[ 3 ]プロデューサーのハーブ・ガートは、イアンの7枚目のスタジオアルバム『Between the Lines 』のリードシングルとして、「At Seventeen」ではなく「When the Party's Over」をリリースすることを提案した。彼は、ラジオパーソナリティは「At Seventeen」の方が良いシングルとして選び、レコード会社よりも賢いと感じるだろうと考えた。[ 23 ]一方、アーサーは「When the Party's Over」の方がより適切な選択だと考えた。[ 6 ]ガートはラジオ局に対し、「At Seventeen」の最初の60秒だけを流し、その後にCMを流して、残りの曲をリクエストするよう人々に促すよう依頼した。イアンはガートのプロモーション戦略は成功したと述べた。[ 23 ]

「At Seventeen」は1975年7月に初めて発売された。[ 24 ] 1976年11月20日にコロンビアから7インチシングルとして発売された。[ 25 ] 「Stars」と「Applause」は2つの別々のシングルリリースのB面として使用された。[ 26 ] [ 27 ]アルバムバージョンは4分43秒で、[ 9 ]シングルバージョンは3分56秒に短縮された。[ 27 ] 1977年2月14日（バレンタインデー）、イアンは歌詞（「決して来なかったバレンタイン」）に関連して461枚のバレンタインデーカードが送られた。[ 28 ]彼女はその後「At Seventeen」をコンピレーションアルバムに収録した。[ 29 ] 「At Seventeen」を含むBetween the Linesのリマスターバージョンも発売されている。[ 30 ] 2014年8月4日、イアンは自身のレーベルRude Girl Recordsから「At Seventeen」のアコースティックバージョンをリリースした。 [ 31 ] [ 32 ]

ライブパフォーマンス

イアンは当初、このシングルをライブで演奏することにためらいがあり、非常に個人的な内容で、世間からの嘲笑を恐れていた。[ 4 ]彼女は聴衆に笑われることを恐れて、最初の6ヶ月間は目を閉じて歌っていた。[ 6 ] [ 33 ]彼女は後に、率直な歌詞が聴衆の哀愁を誘ったと語っている。 [ 33 ]イアンはシングルのプロモーションツアーに参加し、ほぼ半年に渡って小規模なショーで演奏した。これらの出演には、クイーンが1975年のシングル「ボヘミアン・ラプソディ」のプロモーションで出演したイギリスの朝の番組も含まれていた。[ 3 ]当初、イアンはドラマー、ベーシスト、そしてツアーマネージャーと共にツアーを行った。[ 4 ]イアンは観客の数が100人から800人に増えた時、この曲が成功したと分かったと語った。[ 3 ]イアンは1975年10月11日のサタデー・ナイト・ライブの最初のエピソードで「アット・セブンティーン」を歌い、翌年、シェパーズ・ブッシュBBCテレビジョン・シアターで行われたオールド・グレイ・ホイッスル・テストでこの曲を披露した。[ 34 ]彼女はまた、ゲスト司会者のスティーブ・ローレンスを迎えたトゥナイト・ショーのエピソードでもこの曲を歌った。[ 35 ]

イアンとハワード・スターンは、 1993年12月31日のミス・ハワード・スターン大晦日コンテストで、当時38歳のジェリー・サインフェルドと高校3年生のショシャナ・ロンスタインの関係をパロディ化したシングルを披露した。 [ 36 ] [ 37 ]改訂された歌詞には「彼は年上の女の子と付き合えないの？」という部分が含まれていた。[ 37 ]彼女はこの曲を、 1999年にMTVで放送された「Women in Music: 1960-1999」コンサートで披露した。[ 38 ] イアンは2008年のネビュラ賞の晩餐会で、この曲のSFバージョン「Welcome Home (The Nebulous Song)」を披露した。[ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]このバージョンにはSF作家や出版物への言及が含まれていた。[ 40 ]イアンは2016年のリンカーン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツのアメリカン・ソングブック・シリーズと2018年のケンブリッジ・フォーク・フェスティバルで「At Seventeen」を歌った。[ 15 ] [ 42 ]同年、彼女はウォーリー・ラムの小説『I'll Take You There 』のアプリに収録するためにアコースティック版を録音した。そのアプリには「At Seventeen」を含む8曲のサウンドトラックが収録されている。[ 43 ]イアンのパフォーマンスのいくつかはライブアルバムでリリースされている。[ 44 ]

批評家の評価と称賛

「At Seventeen」は批評家から好評を博した。『The Jewish Chronicle』の寄稿者は「10代の孤独を描いた感動的で記憶に残る作品」と称賛した。[ 33 ]ツイギーはこの曲が10代の気まずさを完璧に表現していると称賛し、自身の成長期の経験と比較した。[ 45 ]アドボケイトのジーナ・ヴィヴィネットは「At Seventeen」を「女性の成長を描いた曲の中で、これまでに書かれた中で最高の曲」と総括した。[ 46 ]ヴィレッジ・ヴォイスのブリタニー・スパノスは、この曲の成功はイアンの親密な表現によるものだと述べ、ジョニ・ミッチェルの4枚目のスタジオアルバム『Blue』（1971年）に例えた。[ 47 ]ジェフとドン・ブライトハウプトは、この曲は「鋭く詳細な歌詞によって、ありきたりな憂鬱のレベルを超えた」と評した。[ 48 ]ジョン・リスナーは「At Seventeen」を「When the Party's Over」「From Me to You」「Bright Lights and Promises」と共に「聴くたびにまろやかになり、良くなる」と評した。[ 8 ]一方、アイドレーターのマイク・ワスは「At Seventeen」を「自己憐憫的で、たいていはうっとうしい独身女性のアンセム」と批判した。[ 49 ]

イアンは第18回グラミー賞で「アット・セブンティーン」で最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞し[ 6 ]、この曲は年間最優秀レコード賞と年間最優秀楽曲賞にノミネートされた。[ 50 ]彼女は式典でこの曲を披露した。[ 51 ] 「アット・セブンティーン」は2008年にグラミーの殿堂入りを果たし[ 34 ]、イアンの代表曲とされている。[ 52 ] [ 53 ] VH1のマイク・マクパッデンによると、このシングルによってイアンは「主流のフォークロック・パフォーマー」になったという。[ 54 ]

商業的パフォーマンス

「アット・セブンティーン」は1975年9月13日付のビルボード・ホット100チャートで最高3位を記録し、20週間チャートに留まりました。[ 55 ] 1975年8月にはビルボードのアダルト・コンテンポラリー・チャートで2週間1位を記録し、15週間チャートに留まりました。[ 56 ]また、キャッシュボックス・トップ100チャートでも最高1位を記録し、 [ 57 ]年間ポップ・シングル・チャートでは6位を記録しました。[ 58 ]ビルボードの年間チャートでは、「アット・セブンティーン」は19位にランクインしました。[ 59 ]また、ポップ・シングル・チャートでは20位、イージー・リスニング・チャートでは2位に達しました。[ 60 ]ビルボードによると、この曲は1976年のグラミー賞受賞後に売上が回復しました。[ 35 ]

「アット・セブンティーン」は国際的なチャートにも登場した。カナダでは、 RPMポップミュージックプレイリストで1位、 RPMトップシングルチャートで6位を記録した。[ 61 ] [ 62 ] RPMの1975年トップ200ソングでは71位にランクインした。 [ 63 ] 「アット・セブンティーン」は、1975年10月10日の週にニュージーランドシングルチャートで37位に達した。[ 27 ]オーストラリアでは、ケントミュージックレポートで18位を記録し、[ 64 ]年間チャートで80位にランクインした。[ 65 ]

イアンはこの曲の商業的成功が彼女をアメリカンドリームの好例にしたと述べた。[ 3 ]これは彼女にとって「ソサエティズ・チャイルド」以来のヒットシングルであり、[ 6 ]彼女にとって最大の成功となった。[ 9 ] [ 66 ]レジスター・ガード紙のルイス・テイラーは、イアンが破産し、音楽評論家が彼女の音楽は商業的に成功しないと判断していた1970年代にリリースされた「アット・セブンティーン」を、多くのカムバックの最初の曲として言及した。2004年8月時点で、この曲は100万枚以上を売り上げている。[ 67 ]

メディアでの使用

右を向いている女性の写真。髪は結ばれており、黒いドレスを着ています。
ティナ・フェイは『30 Rock』のエピソードでこの曲をカバーし、オリジナル・バージョンは彼女の映画『ミーン・ガールズ』に使用された。

「At Seventeen」は映画やテレビのサウンドトラックで人気がある。[ 68 ]この曲は2001年の映画『スコットランド』で使用された。これはシェイクスピアの戯曲『マクベス』を原作としている。ジェフ・ダンズワース演じるドナルド・ダンカンがこのシングルを聴いているシーンがあり、ジェニファー・ドルーアン教授はこれを彼のクィアのアイデンティティの表れだと解釈した。[ 69 ]この曲は2004年の映画『ミーン・ガールズ』のあるシーンのバックグラウンドで聞くことができる。[ 70 ]一部の批評家は、この曲がジャニス・イアンというキャラクターを表現していると感じた。[ 17 ] [ 70 ]リズ・レモン（ティナ・フェイが演じる）は『 30 Rock』シーズン1のエピソードで「At Seventeen」のカラオケバージョンを披露した。[ 17 ] [ 71 ] AVクラブのエリック・アダムスは、このシーンはフェイのミーン・ガールズへのオマージュだと評した。[ 71 ]「At Seventeen」は2013年の映画「ブラッド・タイズ」に収録されている。ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンは、この曲が映画で使用されていることを批判し、「もっと柔らかく穏やかな映画」にふさわしい曲だと主張した。[ 72 ]この曲は「このクソみたいな世界の終わり」シーズン1や「ブラックリスト」シーズン5にも登場し、[ 73 ]いじめ防止広告にも使用されている。 [ 74 ]

このシングルは『ザ・シンプソンズ』の3つのエピソード、「マージという名の電車」、「私たちの不思議な旅」、「心のチーフ」で使用された。[ 76 ] [ 77 ] [ 78 ]「マージという名の電車」では、歌詞が美人コンテスト出場者を表現するように変更されている。AVクラブのネイサン・ラビンはこのシーンを「孤独と絶望が、ひどく不適切なショーマンシップによって観客を喜ばせるエンターテイメントに変貌した」というエピソードの風刺の代表例だとした。[ 77 ]「私たちの不思議な旅」では、この曲はホーマー・シンプソンが運命の人を探す場面で使用されている。AVクラブのサラ・オリバーは、この曲がキャラクターの憂鬱を反映していると感じた。[ 76 ]

「At Seventeen」は文学作品にも登場する。[ 79 ] [ 80 ]ジェフリー・ユージェニデスの1993年の小説『ヴァージン・スーサイズ』でこの歌が使われており、家の中に監禁された4人の少女たちが、この歌や他の歌を使って語り手とその友人たちとコミュニケーションを取っている。[ 79 ]オーソン・スコット・カードは短編小説「Inventing Lovers on the Phone（電話で恋人をでっち上げる）」のタイトルを「At Seventeen」から取った。イアンはカードの作品が自身の音楽、特に1993年のスタジオアルバム『Breaking Silence 』収録曲「This House」に影響を与えたと語っている。[ 80 ]

この曲は、サタデー・ナイト・ライブの初回放送に至るまでを描いた映画『サタデー・ナイト』で使用されている。イアン役は、バンド「ムナ」のナオミ・マクファーソンが演じている。[ 81 ]

フォーマットとトラックリスト

  • 7インチシングル1 [ 27 ]
  1. 「17歳の時」 –3:56
  • 7インチシングル2 [ 27 ]
  1. 「17歳の時」 –3:56
  2. 「スターズ」 – 4:41
  • 7インチシングル3 [ 27 ]
  1. 「17歳の時」 –4:41
  2. 「拍手」 – 4:00
  • デジタルダウンロード[ 31 ]
  1. 「17歳の時」 –4:19

クレジットと人員

クレジットはBetween the Linesのライナーノーツより引用。[ 2 ]

  • アコースティックベース – リチャード・デイヴィス
  • アコースティック（スチール弦）ギター – ジャニス・イアン、アル・ゴルゴニ、デヴィッド・スナイダー
  • ボーカル、アレンジ（ホーン） – ジャニス・イアン
  • ドラム – バリー・ラザロウィッツ
  • エンジニア – ブルックス・アーサー、ラリー・アレクサンダー、ラス・ペイン
  • フリューゲルホルン – バート・コリンズ
  • ギター（ナイロン） – サル・デトロイア、ジャニス・イアン。シングル版ではバッキー・ピザレリも参加
  • パーカッション – バリー・ラザロウィッツ
  • プロデューサー – ブルックス・アーサー
  • トロンボーン – アラン・ラファ
  • 執筆者 – ジャニス・イアン

チャート

リリース履歴

国 日付 形式 ラベル
アメリカ合衆国 1975年8月[ 84 ] [ 27 ]7インチ コロンビア
1976年11月20日[ 25 ]
2014年8月4日[ 31 ]デジタルダウンロード ルード・ガール・レコード

カバーバージョン

ショートヘアの女性がマイクに向かって歌っている白黒画像。
アニタ・カーは1975年のカバーを通じてこの歌の普及に貢献した。

「At Seventeen」は様々なアーティストやミュージシャンによってカバーされている。アニタ・カーは1975年のアルバム『The Anita Kerr Singers 』でこの曲をカバーしており、[ 85 ]人類学者メアリー・A・バフワックと音楽記者ロバート・K・オーマンはこのアルバムがこの曲の普及に貢献したと考えている。[ 86 ]クロード・フランソワは1975年に「17 ans」というタイトルのフランス語版を録音し、ミレイユ・マチューも1977年にエディ・マルネイのフランス語歌詞で録音した（LP「Sentimentalement vôtre」ディスク・ドール）。 [ 87 ] 1988年、キャバレー歌手ジュディス・コーエンがショーで「At Seventeen」のカバーを披露した。スティーブン・ホールデンは、ブルース・ロバーツの「I Don't Break Easily」のパフォーマンスについて、「キーとなる一節が物語の視点を突然変える、力強いドラマチックなクライマックスへと構築されている」と述べた。[ 88 ]タラ・マクリーンは1999年の映画『ティーチング・ミセス・ティングル』のためにこの曲を録音し、[ 89 ]ポール・クリントンは映画のサウンドトラックが「物語にエネルギーとテンポを与えた」と考えた。[ 90 ]ショコラは1999年のセカンド・スタジオ・アルバム『ハムスター』で砂原良徳プロデュースの「アット・セブンティーン」をカバーした。ビルボード誌のスティーブ・マクルーアは、この曲を「ダークでアンビエントな雰囲気」と評した。[ 91 ]椎名林檎はジャニス・イアンの曲へのトリビュートとして「セブンティーン」を録音した。椎名林檎は、特に歌声において、イアンを大きな影響を受けた人物の一人として挙げている。[ 92 ] [ 93 ]

女性のみのバンド 「at17」は、ジャニス・イアンの曲に一部基づいてバンド名を選んだ。[ 94 ] 2002年のスタジオアルバム「 Meow Meow Meow 」では広東語バージョンを収録した。[ 95 ]ニュージーランドの歌手アンバー・クレアは、 2004年のデビューアルバム「 Love and Such」からの2枚目のシングルとして、「At Seventeen」の彼女バージョンをリリースした。[ 96 ]この曲はオフィシャルニュージーランドミュージックチャートで初登場28位を記録した。[ 97 ]同年、グウィネス・ハーバートは、2枚目のスタジオアルバム「Bittersweet and Blue」に彼女バージョンのカバーを収録。タイムズ紙の評論家は、このバージョンを「ポップの不安」と評した。[ 98 ] DHTは、デビュースタジオアルバム「Listen to Your Heart 」（2005年）でエドミー・デーネンと共にこの曲をカバーした。[ 99 ] [ 100 ]オールミュージックのデイヴィッド・ジェフリーズは彼らのカバーを気に入り、バンドが以前使っていたようなキャンプなスタイルが欠けていると述べた。 [ 99 ]シッティはデビュースタジオアルバム『カフェ・ボッサ』（2006年）、[ 101 ]ライブアルバム『マイ・ボサ・ノヴァ・ライブ！』（2008年）でもカバーを手掛けた。[ 102 ]

長い黒髪の若い女性歌手がカメラに向かって微笑んでいる
セリーヌ・ディオンはアルバム『Loved Me Back to Life 』で「At Seventeen」をカバーし、何度もライブで披露した。

プロデューサーのケネス・エーリッヒは、 2008年のグラミー賞ノミネート特集のテレビ特別番組で、セリーヌ・ディオンにこの曲の演奏を依頼した。この演奏では、ディオンはバンドだけをステージに立たせて歌った。彼女はこの曲をラスベガスのレジデンシー・ショー『 Céline』に収録し、[ 103 ]ベイビーフェイスがプロデュースしたカバーを、 2013年の11枚目の英語スタジオ・アルバム『Loved Me Back to Life 』で録音した。 [ 104 ]ボストン・グローブのスティーブ・モースによると、このアルバム・バージョンは「軽いブラジル風の雰囲気」を持っているという。[ 105 ]ディオンのパフォーマンスを称賛する批評家もおり、[ 105 ] [ 106 ] [ 107 ]スラント・マガジンのエリック・ヘンダーソンは、このパフォーマンスは彼女を「熱狂的で、ホールマーク・カードを振り回すような甘ったるい第一人者」として完璧に表現していると書いている。[ 107 ]一方、オールミュージックのスティーブン・アーレウィンはこのカバーを「完全に無彩色のアダルト・コンテンポラリー」と評した。[ 108 ]ディオンはまた、ツアー「セリーヌ・ディオン・ライブ2018」でシングル「ア・ニュー・デイ・ハズ・カム」（2002年）と「ユニゾン」（1990年）とのメドレーで「アット・セブンティーン」を演奏した。[ 109 ]

カーリー・レイ・ジェプセンは、カナディアン・アイドルの第5シーズンのトップ3で「アット・セブンティーン」を歌った。[ 110 ]エンターテインメント・ウィークリーのグレイディ・スミスは、彼女の息の混じった歌声を披露した演奏を称賛したが、[ 111 ]ポップマターズのエヴァン・ソーディは、独創性がなく音痴だと思った。[ 110 ]ジャン・アーデンは、 7枚目のスタジオアルバム『アンカバー・ミー』からのシングルとして「アット・セブンティーン」のカバーをリリースした。アーデンは、この曲がギターで弾くことを初めて学んだ曲であり、「完璧な成人の歌」だと語った。[ 112 ]オールミュージックのスチュワート・メイソンは、アーデンのカバーを「実に不気味」と評した。[ 113 ]このカバーは、2007年5月5日にカナディアン・ホット100ビルボードチャートで最高84位に達し、6週間チャートに留まった。[ 114 ]アーデンは2007年のUncover Me Tourで「At Seventeen」を披露した。[ 115 ]彼女は2007年にリリースされたiTunes限定EP「Live Session 」にライブバージョンを収録した。 [ 116 ] 2008年、レジーン・ベラスケスは5枚目のカバーアルバム「Low Key」でこの曲のカバーを録音した。このアルバムには、彼女が子供の頃から歌いたかった曲が収録されている。[ 117 ]同年、ロンダ・バーチモアはスタジオアルバム「Pure Imagination 」に「At Seventeen」のカバーを収録した。[ 118 ] [ 119 ]バーチモアは、ヘラルド・サンのジル・フレイザーが「よりポップスタイルの曲への意図的な移行」と呼んだものに基づいてこの曲を選んだ。 [ 118 ]

「At Seventeen」はミュージカル『I Dreamed a Dream』の一部として演奏される。[ 120 ] [ 121 ]これはスーザン・ボイルの生涯を描いたポップカバーのうちの1つであり、[ 120 ]テレグラフ・アンド・アーガスのエマ・クレイトンはそれを賢いアイデアだと賞賛した。[ 121 ]モーリーン・マクガヴァンは2015年の女性シンガーソングライターを讃えるイベントの一環として、ファインスタインズ/54ビロウでこの曲を演奏した。 [ 122 ] [ 123 ]同年、アレッシア・カーラはEP『 Four Pink Walls』に「Seventeen」という曲を収録し、ローリングストーンのブリタニー・スパノスはこれをイアンのオリジナルの「巧妙なアップデート」と呼んだ。[ 124 ]サフラン・モンスーン（ジュリア・サワラ演じる）は、2016年の映画『アブソリュートリー・ファビュラス：ザ・ムービー』の中で、ドラッグクイーンたちとバーで「At Seventeen」のカラオケバージョンを披露した。[ 125 ]このバージョンは映画の公式サウンドトラックに収録されている。[ 126 ]レイチェル・ヤマガタは、4枚目のスタジオアルバム『Tightrope Walker』（2016年）の資金を調達するために、「At Seventeen」をはじめとするカバー曲を録音した。[ 127 ] 2018年、アメリカの歌手サラ・パートリッジは、アルバム『Bright Lights and Promises: Redefining Janis Ian』で「At Seventeen」をカバーした。[ 128 ] [ 129 ]パートリッジは7連拍子で録音した。[ 1 ]

参照

参考文献

引用

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