
北京音楽祭(BMF)は北京で毎年開催される音楽祭で、中国文化部によると世界で最も有名な音楽イベントの一つとなっており、国際的な注目を集めている。[ 1 ] Chinaculture.orgによると、この音楽祭では毎年10月に約30のコンサートが開催され、オペラ、オーケストラ、室内楽、ソロ、合唱コンサートなど、クラシックやジャズの幅広い音楽が提供される。BMFは音楽教育と地域社会の関与にも力を入れており、無料の子供向けコンサートや学生向けコンサート、マスタークラスを開催し、約6,000人の音楽学生、教師、観客が参加している。[ 2 ]西洋音楽と中国音楽の両方を紹介することに誇りを持っている。
Chinaculture.org によると、このフェスティバルに出演した著名な出演者には、マルタ・アルゲリッチ、ピンカス・ズーカーマン、ジャン=イヴ・ティボーデ、エマニュエル・アックス、マレー・ペライア、ジュリアン・ロイド・ウェバー、マキシム・ヴェンゲーロフ、クリストフ・エッシェンバッハ、タン・ダン、キャスリーン・バトル、ドゥ・ユン、ホセ・カレーラス、サラ・チャン、オーガスティンなどが含まれるという。デュメイ、ヴァレリー・ゲルギエフ、ミーシャ・マイスキー、クシシュトフ・ペンデレツキ、アイザック・スターン、メルヴィン・タン、フォウ・ツォン、コダーイ四重奏団、ニュー・ロンドン・コンソート。[ 3 ]
2018年6月、 20年間BMFの会長兼芸術監督を務めた世界的に著名な中国人指揮者、ロン・ユーが退任し、芸術監督の職を双鄒に引き継いだ。ロン・ユーは現在、芸術委員会の委員長を務めている。[ 4 ]
北京音楽祭は1998年に文化部と北京市政府の支援を受けてロン・ユーによって設立された非営利団体である。この音楽祭では、グスタフ・マーラーの交響曲第8番の中国初演(2002年)、アルバーン・ベルクのオペラ「ルル」(2002年)のアジア初演、郭文静のオペラ「葉言」(2003年)と「狼クラブ村」 (2003年)、リヒャルト・ワーグナーのニーベルングの指環全曲の中国初演(2005年)など、数多くの歴史的な公演が行われてきた。[ 5 ]この音楽祭は西洋と中国の現代音楽の制作を奨励しており、クリストフ・ペンデレツキ、フィリップ・グラス、郭文静、葉小剛、譚盾、ハワード・ショアなどの作曲家による初演や委嘱作品を上演している。[ 6 ] BMFは中国で最初に中国の作曲家だけでなく外国の作曲家に新作を委嘱した団体の一つであり、国際文化交流の強固な基盤を築いた。
CCTVによると、2015年10月8日から24日まで開催されたBMFの第18回フェスティバルでは、30以上の国と地域から18のアーティストが出演した。[ 7 ]テーマは「ロマンスを満喫」で、ロマン派音楽の両極に位置する記念碑的な作品、すなわちヨハネス・ブラームスとリヒャルト・ワーグナーに焦点を当てた。ハイライトとしては、指揮者のユッカ=ペッカ・サラステが西ドイツ放送交響楽団を率いて野心的なブラームス4プラス4プロジェクト(4つの協奏曲と4つの交響曲)を演奏したことや、グスタフ・キューンがチロル音楽祭管弦楽団を率いてワーグナーの『ニュルンベルクのマイスタージンガー』と『トリスタンとイゾルデ』を演奏したことなどがあげられる。[ 8 ]
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2016年10月9日から29日まで開催されたBMFの第19回フェスティバルのテーマは「音楽の遺産と革新」であった。[ 9 ]中国国際放送によると、呂佳指揮による中国国立人民劇院管弦楽団と合唱団によるオープニングコンサートは、 NCPAとBMFの初のコラボレーションとなった。このフェスティバルではまた、シェイクスピアの死後400年を記念して ロバート・カーセン演出によるベンジャミン・ブリテンの『夏の夜の夢』の中国初演が行われ、BMFとエクスアンプロヴァンス音楽祭との5カ年計画のコラボレーションが開始された。[ 10 ]その他の公演には、視覚効果を駆使した没入型の演劇体験として上演されたモーツァルトの『ドン・ジョヴァンニ』 、オランダの作曲家ミシェル・ファン・デル・アーによる3Dミニオペラ『ブランク・アウト』 、チャイコフスキーの交響曲全集などがあった。
2017年10月8日から29日にかけて開催されたBMF2017年の音楽祭のテーマは、20周年を記念する「北京音楽祭20周年」であった。[ 11 ] 41のイベントとアウトリーチ活動のハイライトには、9つの中国の交響楽団による11時間のオーケストラマラソン、[ 12 ]ヤープ・ファン・ズヴェーデン指揮香港フィルハーモニー管弦楽団とのザルツブルク・イースター音楽祭との共同制作によるリヒャルト・ワーグナーのオペラ「ワルキューレ」 、[ 13 ]閉幕コンサートでの ヴァイオリニストのマキシム・ヴェンゲーロフによる陳其剛のヴァイオリン協奏曲の初演などがあった。
アウトリーチイベントには、フェイ・クーン・ワン作曲の没入型オペラ『オルフェオ』の世界初演、レオシュ・ヤナーチェクの歌曲集『失踪者の日記』のミュージカル化、[ 14 ]ジョージ・ベンジャミンの『皮膚に書かれたもの』、『趙の孤児』、[ 15 ]レナード・バーンスタイン生誕100周年を祝う2つのコンサートなどがある。
「未来の時代を超越した音楽」をテーマに、BMFの第22回フェスティバルが2019年10月4日から28日まで開催されました。[ 16 ]フェスティバルでは、オペラ、交響楽コンサート、リサイタル、室内楽コンサート、バーチャルリアリティ音楽体験など、16の個性的なプログラムが披露されました。[ 17 ]フェスティバルは、マックス・リヒターの『万里の長城のふもとで眠る』の8時間のパフォーマンスで幕を開けました。[ 18 ]その他の公演には、ミシェル・ファン・デル・アーが書き、BMFが共同委嘱した複合現実ミュージカル『エイト』のアジア初演、ドゥ・ユンによる2017年ピューリッツァー賞受賞オペラ『天使の骨』 、オペラ・フオコとデイヴィッド・スターンが演奏するヘンデルの『クセルクセス』の中国初演がありました。ゲストアーティストには、ソプラノ歌手のルネ・フレミングとエディタ・グルベローヴァ、ピアニストのジャン=イヴ・ティボーデ、神童アルマ・ドイッチャー、マエストロのロン・ユー、ウラジーミル・アシュケナージ、シャルル・デュトワ、ピンカス・ズッカーマン、そしてBMF初のレジデント・オーケストラであるマーラー室内管弦楽団などが含まれた。 BMFはまた、アーロン・ジグマンのタンゴ・マノス・ピアノ協奏曲の世界初演も披露した。 [ 19 ]
BMFの第23回フェスティバルは2020年10月10日から20日まで開催され、240時間にわたるノンストップの音楽が披露された。フェスティバルは、中国の他の団体にも追随するよう促すため、その著作権をすべて購入した。[ 20 ]世界中で多くのライブパフォーマンスを中止させたCOVID-19パンデミックに関連して、「Music Must Go On」をテーマに掲げ、BMFはオンラインとオフラインの両方で音楽を発表した。[ 21 ]オープニングコンサートでは、武漢の作曲家、ゾウ・イエによる「To 2020」が世界初演され、パンデミックで大きな損失を被った武漢に敬意を表して、武漢のミュージシャンによって演奏された。 [ 22 ]初めて、厳選されたBMFコンサートがFacebookを通じて欧米の聴衆にオンラインで視聴可能となった。その他のコンサートには、カレン・ルフラックの「Sleepover at the Museum」のパフォーマンスを含むいくつかの子供向けコンサートが含まれていた。ベートーヴェン生誕250周年を記念したコンサート(全10曲のヴァイオリンソナタ、32曲のピアノソナタ、5曲のピアノ協奏曲、9曲の交響曲を含む)、指揮者兼作曲家のクリストフ・ペンデレツキを偲ぶドキュメンタリー、蘇州中国管弦楽団のBMFデビュー、10回のミュージック・アット・ヌーン・コンサート[ 23 ]、そして中国フィルハーモニー管弦楽団の20周年を祝うフェスティバルの閉幕公演(20歳の中国人アーティスト5人が参加)[ 24 ] 。
「巨匠と祝典」は、2021年10月9日から24日まで開催されたBMFの第24回フェスティバルのテーマでした。[ 25 ]フェスティバルでは、16日間で21のユニークなプログラムが発表されました。[ 26 ]タン・ドゥンが指揮するクロージング・ガラでは、パンデミック時代の世界のために書かれたダンの新バージョンの『火の儀式 ― 戦争と平和』の初演作品を特集した5つのコンサートがオンラインで視聴できます。[ 27 ]フェスティバルでは、上海交響楽団によるストラヴィンスキーの『放蕩者の進歩』の中国初演に加え、北京、香港、マカオの若い音楽家が参加した初のユース・ミュージック・フェスティバルが開催されました。BMFでは、ストラヴィンスキー、サン=サーンス、ヴィヴァルディ、マーラー、そして中国の作曲家であるディン・シャンデ、チェン・チガン、タン・ドゥン、グオ・ウェンジンなどの記念すべき記念日も祝いました。[ 28 ]
東西の音楽にスポットライトを当てた2023年北京音楽祭が9月22日から10月15日まで開催された。これはBMFの第25/26回音楽祭であり(コロナ禍で2022年から延期)、28の公演で構成された。音楽・青春・未来・姿勢をテーマにしたこの音楽祭は、中国現代音楽の先駆者である劉天花を偲んで「劉天花へのオマージュ」の世界初演で開幕した。 [ 29 ]これは鄒イエが作曲し、劉の器楽作品に基づいている。9月26日のジャズコンサートでは、アイスランドのチェリスト兼歌手のラウフェイ・リンが、金玉光指揮中国フィルハーモニー管弦楽団と共演した。 [ 29 ]上海カルテットは10月2日に復帰し、上海交響楽団とストラヴィンスキーの「プルチネルラ組曲」とジョン・アダムスの「絶対的な冗談」を演奏した。 10月10日から15日まで、マーラー財団祝祭管弦楽団は、指揮者ジョン・ワーナーの企画・指揮による「マーラーとの対話」をテーマとした4つのコンサートを開催した。ウー・ウェイ、ジュシャオ・フー、ユンペン・ワンなどのソリストと共に、サーシャ・スコット、ジェンヤン・リー、ワン・イン、フェイクイーン・ワンの作品の世界初演、およびサー・ジョージ・ベンジャミンとオリヴィエ・メシアンの作品の中国初演を行った。[ 30 ]祝祭ではまた、リウ・ソラが古典アニメ映画に着想を得て作曲したシンフォニックダンス『孫悟空』も上演された。9月30日、北京の保利劇場では、スペインの前衛劇団ラ・フーラ・デルス・バウスによる視覚的な交響曲『惑星のための田園』が上演された。[ 31 ]天壇神楽局でも3つのコンサートが開催された。[ 32 ]祝祭はBMF祝祭管弦楽団のガラで幕を閉じた。
BMFは設立10周年を記念し、クリストフ・ペンデレツキの交響曲第8番の第二版を委嘱した。この新版には15世紀の匿名の中国の詩が引用され、原曲より30分長くなっている。委嘱版は2007年10月24日、作曲者ペンデレツキの指揮の下、中国フィルハーモニー管弦楽団によって初演された。 [ 33 ]
BMFは、周龍の処女オペラ『白蛇夫人』をオペラ・ボストンと共同委嘱しました。これはBMFとアメリカのオペラ団体との初の共同制作となりました。中国の白蛇伝説に基づいたこの作品は、2010年2月26日にボストン・オペラ・ボストンによって初演され、その後、2010年10月27日の第13回北京音楽祭で中国でも初演されました。[ 34 ]
BMF芸術財団は、ハワード・ショアにピアノと管弦楽のための協奏曲「廃墟と記憶」を委嘱し、2010年10月11日にラン・ランのために作曲、初演された。初演はロン・ユー指揮の中国フィルハーモニー管弦楽団によるものだった。3楽章からなるこの曲は、フレデリック・ショパン生誕200周年を記念して書かれた。ショアは「この作品は、ショパンの時代と人生に対する私の音楽的反映です。タイトルはショパンの人生、彼がどこから来たのか、どのような世界に生きていたのか、そしてその世界が消滅した後、彼がどうなったのかを少し捉えています」とコメントしている。[ 35 ]
BMFは葉小剛にオペラ『別れの歌』を委嘱し、2010年10月30日と31日に開催された第13回音楽祭の閉幕コンサートで世界初演を行った。この作品は、伝統的な中国の演出とプッチーニ風の音楽によって、京劇と西洋オペラを融合させている。この作品は中国映画『覇王別姫』を原作としている。[ 36 ]
BMFは中央音楽院と提携し、アイザック・スターン、ケン・ナガノ、フー・ツォン、ウォーレン・モク、メルヴィン・タン、ジャン・ワン、コダーイ四重奏団といった音楽家による音楽学生向けのマスタークラスを開催しています。また、無料の子供向けコンサート、公演前レクチャー、学生コンサートも開催しています。[ 37 ]
芸術委員会のメンバーは次のとおりです。