ビーダーマイヤー

ビーダーマイヤー
ビーダーマイヤー時代の典型的な表現、カール スピッツヴェークによる「ゾンタグスパツィアガング」の絵画(1841 年)
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活動年数	1815–1848
位置	ドイツ連邦
影響	エンパイアスタイル
影響を受けた	シュウィデルマジェル

オーストリアのビーダーマイヤー様式のソファ、1815～1825年頃、マホガニー材、布張り（オリジナルではない）、モントリオール美術館（カナダ、モントリオール）

ビーダーマイヤー時代は、 1815年から1848年にかけてドイツ連邦の芸術と文化において栄えた時代です。この時代は中産階級が拡大し、芸術家たちが彼らの感性に訴える作品を生み出し始めた時期です。この時代は1815年のナポレオン戦争の終結とともに始まり、 1848年の革命の勃発とともに終わりました。この用語は大衆文学に端を発し、その後建築、インテリアデザイン、視覚芸術へと広がりました。

「ビーダーマイヤー」は、ミュンヘンの雑誌『Fliegende Blätter（飛葉） 』に登場する架空の凡庸な詩人ゴットリープ・ビーダーマイヤーに由来します。^{[ 1 ]}この言葉は、主に文学、音楽、視覚芸術、インテリアデザインの分野で花開いた、挑戦的でない芸術様式を指すために用いられます。文化的な創造運動において当然のことながら、ビーダーマイヤーは後の様式に影響を与えました。

政治的背景

オーストリア皇帝フランツ1世はホーフブルク宮殿の書斎にいました。内装はビーダーマイヤー様式です。オーストリア首相兼外務大臣クレメンス・フォン・メッテルニヒが主導したヨーロッパ協商により、ビーダーマイヤー様式が発展した平和な時代がもたらされました。

ビーダーマイヤー時代とは、時代全体を指すのではなく、当時の中央ヨーロッパ特有の環境から生まれた特定の雰囲気や一連の傾向を指します。この時代の発展を牽引した力は二つあります。一つは、都市化と工業化の進展によって新たな都市中産階級が生まれ、芸術に対する新たな観客層が生まれたことです。もう一つは、ナポレオン戦争^{[ 2 ]}とウィーン会議の終結後、クレメンス・フォン・メッテルニヒ政権下で安定した政治的状況が続いたことです。

その結果、芸術家や社会全体が家庭的なこと、そして少なくとも公の場では非政治的なことに集中するようになりました。作家、画家、音楽家たちはより安全な領域に留まるようになり、成長する中流階級にとって家庭生活への重点は、家具デザインとインテリア装飾の開花を意味しました。^{[ 3 ]}

美的基準

ビーダーマイヤー様式に関連する裕福な中流階級の価値観には、愛情、感受性、節度、謙虚さなどが含まれます。ビーダーマイヤー様式の「ゲミュトリッヒカイト」とは、親しみやすさだけでなく、居心地の良さも意味します。

家族の価値観

ビーダーマイヤー様式の家族観はブルジョワ階級の合意を反映しており、主婦は家具の調達と適切なデザインの選択に責任を負っていました。中流階級の女性は家族の結束に責任を負い、子供たちは家族内で社会化される必要がありました。^{[ 4 ]}

文学

ビーダーマイヤーという語が文学界に初めて登場したのは、田舎医者のアドルフ・クスマウルと弁護士のルートヴィヒ・アイヒロートが1850年にミュンヘンの風刺週刊誌「フリーゲンデ・ブラッター」に発表した詩の中で使ったゴットリープ・ビーダーマイヤーというペンネームの形でした。 ^{[ 5 ]}ドイツ語の「ビーダー」は平易に翻訳され、「マイヤー」は一般的なブルジョワ階級の姓です。

この詩は、当時の人々、特に小学校教師でアマチュア詩人であったザムエル・フリードリヒ・ザウターを、非政治化されたプチブルジョアとしてパロディ化したものだ。^{[ 6 ]}この詩の名前は、ヨーゼフ・ヴィクター・フォン・シェッフェルが1848年に同じ雑誌に掲載した2つの詩、「ビーダーマンの夕べの慰め」（Biedermanns Abendgemütlichkeit）と「ブンメルマイヤーの嘆き」（Bummelmaiers Klage）の題名から付けられた。

この用語は、時代を表すラベルとして、1900 年頃から使用されています。

厳格な出版規制と公式の検閲のため、ビーダーマイヤー作家たちは主に歴史小説や田舎暮らしといった非政治的な主題に取り組みました。政治に関する議論は、通常、家庭内で、親しい友人たちの前で行われることに限定されていました。

ビーダーマイヤー詩人の代表としては、アネッテ・フォン・ドロステ＝ヒュルスホフ、フリードリヒ・ハルム、アーデルベルト・フォン・シャミッソー、エドゥアルト・メーリケ、ヴィルヘルム・ミュラーが挙げられ、後者の3人にはそれぞれロベルト・シューマン、フーゴ・ヴォルフ、フランツ・シューベルトによる有名な曲が作曲されている。アーダルベルト・シュティフターは小説家であり短編小説家でもあったが、彼の作品もビーダーマイヤー運動の関心を反映しており、特に小説『夜の夏』に顕著である。歴史家カール・エミール・ショルスケは「ベネディクト派の世界的敬虔さ、ドイツ人文主義、そしてビーダーマイヤーの慣習を融合させた彼の構想である『ビルドゥング（教養）』を例示し、広めるために、シュティフターは小説『夜の夏』を世に送り出した」と述べている。^{[ 7 ]}

イェレミアス・ゴットヘルフは1842年にゴシック様式を題材とした寓話的な作品『黒蜘蛛』を出版しました。ゴットヘルフの最も有名な作品です。当初はあまり注目されませんでしたが、現在では多くの批評家からビーダーマイヤー時代の感性を反映した傑作の一つとされています。

家具デザインとインテリア装飾

ポーランド、フジャヌフ美術館のビーダーマイヤー室

ベルリンのビーダーマイヤー様式の室内を描いたツィンメルビルト（室内絵画）。敷き詰められたカーペット、統一された窓、鏡張りのカーテン、そして抑制された古典主義様式の額装された彫刻。1825年頃、レオポルド・ツィールケ（1791-1861）作。

ビーダーマイヤー様式の家具は、質の高い職人技と快適さで高く評価されています。19世紀初頭のオリジナルのビーダーマイヤー様式の家具は、利便性や個人的な楽しみよりも、公の場で展示されることを前提に製造されました。ビーダーマイヤー様式の張り地には、コイルスプリングが多用されています。裕福な中流階級の人々は、快適さと余暇を謳歌するために、ビーダーマイヤー様式の家具を購入したり、注文したりしました。 ^{[ 8 ]}

中期から後期にかけてのビーダーマイヤー様式の家具デザインは、長らく待ち望まれていた歴史主義と復興の時代への先駆けとなりました。フランス発祥の社会勢力は、まずドイツ諸州、そしてスカンジナビア諸国において、この時代のデザインを支えた職人・パトロン制度に変化をもたらしました。中流階級の成長はイギリスの産業革命に端を発し、多くのビーダーマイヤー様式のデザインは、そのシンプルさが19世紀のジョージ王朝時代の様式に由来しています。これは、デザイン出版物の急増がドイツ諸州やオーストリア帝国にまで及んだためです。^{[ 9 ]}

ビーダーマイヤー様式は、ナポレオンの影響力のあったフランス帝国様式を簡略化した解釈であり、古代ローマ帝国様式のロマンティックな雰囲気を19世紀初頭の現代の家庭に取り入れたものです。ビーダーマイヤー様式の家具は、輸入されたマホガニーなどの高価な木材ではなく、チェリー材、アッシュ材、オーク材などの地元産の木材を使用しました。

ウィーンでは独特なデザインが数多く生み出されました。初期の家具（1815～1830年）は、最も厳格で新古典主義的なインスピレーションを受けていました。同時に、この時代の後半（1830～1848年）には見られなかった、最も幻想的なフォルムも生み出しました。これは、イギリスから多くの様式出版物が出版されたことに影響を受けたためです。ビーダーマイヤー様式の家具は、成長する中産階級から生まれた世界初の様式でした。ヴィクトリア朝様式に先立ち、主にドイツ語圏の国々に影響を与えました。

スウェーデンでは、 1818年にカール13世（子供はいなかった）の養子となったジャン＝バティスト・ベルナドットが、カール14世ヨハンとしてスウェーデンの新国王に即位しました。ビーダーマイヤー様式に似たスウェーデンのカール・ヨハン様式は、19世紀を通してその優雅さとナポレオン様式を色濃く残しました。

1896年、ウィーン応用美術館で開催された展覧会では、ビーダーマイヤー様式の家具とライフスタイルが焦点となりました。この展覧会を訪れた多くの来場者は、この幻想的なスタイルとその優雅さに深く感銘を受け、ヨーロッパの家具職人の間で新たな復興、あるいはリバイバルの時代が到来しました。このリバイバルの時代は、アール・デコ様式が採用されるまで続きました。ビーダーマイヤー様式は、その物質哲学への忠実さを通して、 バウハウスの様々な様式にも影響を与えました。

ビーダーマイヤー様式は、1845年から1848年（終焉期）の政情不安によって変化しました。ヨーロッパ歴史主義の革命に伴い、後期の家具はウィルヘルム様式またはヴィクトリア様式の特徴を帯びるようになりました。

ビーダーマイヤーという用語は、19世紀初頭にウィーンで作られた時計の様式を指すこともあります。すっきりとしたシンプルなラインは、軽やかで風通しの良い美しさを特徴としており、特にラテンリュール様式やダッフルリュール様式のウィーンのレギュレーターに顕著でした。

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  球形の作業台。1815～1820年。メープル材の突板、バーズアイメープル、果樹材、金箔と黒檀で仕上げた木材、鏡、真鍮。ウィーン所蔵。モントリオール美術館（カナダ、モントリオール）
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  フットスツール；1820–1840年；木工刺繍布張り；高さ29cm、幅46.3cm；ワルシャワ国立美術館（ワルシャワ、ポーランド）
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  コンソール、1825–1830年、木工、木彫、突板張り、高さ86.6cm、幅104.2cm、ワルシャワ国立美術館
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  チェステーブル、1825～1835年、木工の突板象嵌、高さ77cm、ワルシャワ国立美術館

建築

ウィーンのガイミュラー城は1808年に建設され、ビーダーマイヤーコレクションを収蔵している。

19世紀のヨーロッパの人口増加と都市化は、機能性と優雅さを特徴とするビーダーマイヤー建築を生み出しました。^{[ 10 ]}

ウィーンのガイミュラー城は 1808 年に建設され、現在は応用美術館の ビーダーマイヤーコレクションが収蔵されています。

建築遺産

ヴィルヘルム朝ドイツでは社会改革者たちはビーダーマイヤー建築を中流階級の文化と家庭改革の完璧な例とみなした。 ^{[ 11 ]}

ワイマール共和国時代、ドイツは再び住宅危機に直面した。パウル・シュルツェ＝ナウムブルクはドイツで最も尊敬される新ビーダーマイヤー建築家の一人であり、彼の考えでは、新しい住宅は1800年頃のドイツのビーダーマイヤー建築を模倣すべきであった。パウル・メーベスは新ビーダーマイヤー様式を普及させ、それはドイツの建築家たちから広く支持された。近代主義的な新ビーダーマイヤー建築様式は、アドルフ・ベーネ、ブルーノ・タウト、そしてペーター・ベーレンスによって考案された^{[ 12 ]}。シュルツ＝ナウムブルクとハインリヒ・テッセノーは、ビーダーマイヤー建築を自由に解釈し、近代化をほとんど許容しないことを主張した^{[ 13 ] 。}

ポーランドの建築様式であるシュヴィデルマイヤーは、ビーダーマイヤーをもじって名付けられました。

視覚芸術

フェルディナント・ゲオルク・ヴァルトミュラー作「アム・フロンライヒナムスモルゲン」（1857年）は、調和、信念、伝統を呼び起こすビーダーマイヤー絵画の一例です。

視覚芸術において、ビーダーマイヤー様式は感傷的で退屈なイメージと結び付けられます。ビーダーマイヤー絵画は、大げさな表現を控え、日常の世界に没頭していることで知られています。^{[ 14 ]}

この美学は、肖像画（例えば、フリードリヒ・フォン・アマーリング作『アルターバー家の肖像』（1837年）、風景画（例えば、ヴァルトミュラーやガウアーマン作の風景画）、そして現代を描いた風俗画（例えば、ミヒャエル・ネーダー作『御者論争』（1828年））に見て取れる。ビーダーマイヤー絵画は、運動とその観客の穏健で概して非政治的な精神を反映し、他の画派で用いられた過激な批評を積極的に避けたが、後期の作品『本の虫』（ 1850年頃）には軽快な風刺の余地が残されている。^{[ 15 ]}

著名なピアニスト、クララ・シューマン。1838年にアンドレアス・シュタウブによって描かれた。

ビーダーマイヤー運動の主要な画家は、カール スピッツヴェーク(1808–1885)、フェルディナント ゲオルク ヴァルトミュラー(1795–1865)、ヘンリック ウェーバー(1818–1866)、ヨシップ トミンク(1780–1866)、フリードリヒ フォン アーマーリンク(1803–1887)、フリードリヒでした。ガウアーマン(1807–1862)、ヨハン バプティスト ライター(1813–1890)、ピーター フェンディ(1796–1842)、ミヒャエル ネーダー(1807–1882)、ヨーゼフ ダンハウザー(1805–1845)、エドマンド ウォディック(1806–1886) などが挙げられます。

現在、世界最大のウィーン・ビーダーマイヤー絵画コレクションは、ウィーンのベルヴェデーレ宮殿美術館に所蔵されています。

音楽

ビーダーマイヤー音楽は、家庭で音楽を演奏するための数多くの出版物に最も顕著に表れています。オペラの抜粋、ドイツ歌曲、そして専門的な音楽教育を受けなくてもピアノで演奏できる交響曲の編曲版が出版され、この時代における音楽の広がりを物語っています。この時代の作曲家には、ベートーヴェン、シューベルト、ロッシーニ、ウェーバー、 メンデルスゾーン、ショパン、シューマン、リストなどがいます。

シューベルティアードと呼ばれる人々は、作曲家フランツ・シューベルトの周りに集まり、政治的な秘密結社のフォーラムや会合の場を提供していました。しかし、ビーダーマイヤー時代の家庭音楽は、政治的に爆発的な状況が背景にあったため、明らかに控えめで非政治的なものでした。音楽そのものに対する批判的な議論さえも避けられました。^{[ 16 ]}

チェコの国民復興

ビーダーマイヤーの時代は、チェコ語圏におけるチェコ国家復興運動と一致しました。この時代の最も有名な作家は、ボジェナ・ニェムツォヴァー、カレル・ヒネック・マーハ、フランチシェク・ラディスラフ・チェラコフスキー、ヴァーツラフ・クリメント・クリペラ、ヨーゼフ・カイェタン・ティルでした。チェコのビーダーマイヤーの主要な画家は、ヨーゼフ・ナヴラーティル、アントニン・マチェク、アントニン・マネスでした。風景、静物、中庭、家族の風景、ポートレートが非常に人気がありました。ヴァーツラフ・トマーシェクは、チェコの作家の愛国的な歌詞に合わせて叙情的なピアノ曲や歌を作曲しました。ビーダーマイヤーは、ガラスや磁器、ファッション、ジュエリー、家具などの応用芸術にも反映されています。

参考文献

1. 「ビーダーマイヤー」オックスフォード美術・芸術家辞典.オックスフォード大学出版局.2009年1月.ISBN 978-0-19-953294-0. 2023年7月29日閲覧。
2. クリストファー・ジョン・マレー（2004）『ロマン主義時代百科事典 1760-1850』テイラー＆フランシス、第1巻、89ページ
3. 「ビーダーマイヤー – エレガントでシンプルなインテリアデザイン」 Biedermeier.us 2013年6月27日閲覧。
4. リサ・パイン（2017年）『現代ドイツの家族』ブルームズベリー出版、p.7、ISBN 9781350047723。
5. バレア、イルサ (1992)。ウィーン：伝説と現実。ピムリコ。 p. 112.ISBN​ 0-7126-5579-4。
6. ルートヴィヒ・アイシュロット 1827–1892 レナーテ・ベーゲマン Verlag der Badischen Landesbibliothek、1992、p.115
7. カール E. ショルスケ (1981)。世紀末ウィーン: 政治と文化。ケンブリッジ大学出版局。 p. 283.ISBN​ 0-521-28516-X。
8. デヴィッド・レイズマン (2003). 『近代デザインの歴史：産業革命以降のグラフィックと製品』ローレンス・キング. p. 37. ISBN 9781856693486。
9. オーストリア＝ハンガリー帝国は1867年まで存在しなかった
10. アリソン・リー・パーマー (2020).新古典派美術と建築の歴史辞典. Rowman & Littlefield Publishers. p. 43. ISBN 9781538133590。
11. デイヴィッド・ベルトリーニ、ドナルド・クンツェ、シモーネ・ブロット（2016年）『死後の建築：衰退、ディストピア、そして死のディアストリック建築』テイラー＆フランシス、209頁。ISBN 9781317179085。
12. 翔南熊 (2021). 『ミースの住まい：アム・カールスバート24からトゥーゲントハット邸まで』テイラー＆フランシス. p. 77. ISBN 9781000600810。
13. 翔南熊 (2021).ミースの自宅：アム・カールスバート24からトゥーゲントハット邸まで. テイラー＆フランシス. p. 78. ISBN 9781000600810。
14. イアン・チルヴァース (2015). 『オックスフォード美術・芸術家辞典』 オックスフォード大学出版局. p. 63. ISBN 9780199532940。
15. バーンスタイン、エックハルト（2004年）『ドイツの文化と習慣』グリーンウッド・プレス、163頁。ISBN 0313322031。
16. デイヴィッド・シュローダー (2009). 『我らのシューベルト：彼の永遠の遺産』 スケアクロウ・プレス. p. 96. ISBN 9780810869271。

さらに読む

• イルサ・バレア（1966年、1992年再版）『ウィーン：伝説と現実』ロンドン：ピムリコ。第111章、ビーダーマイヤー、111～188頁。
• ジェーン・K・ブラウン、『ケンブリッジ・コンパニオン・トゥ・ザ・リート』、ジェームズ・パーソンズ（編）、2004年、ケンブリッジ。
• マーティン・スウェールズ＆エリカ・スウェールズ著『アダルベルト・シュティフター：批評的研究』ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、1984年。

外部リンク

• ウィキメディア・コモンズにおけるビーダーマイヤー関連のメディア