
ボヘミアニズムとは、社会の慣習的な規範や期待から逸脱した生き方をその根底に持つ社会文化運動です。この用語はフランス語の「bohème」に由来し、英語圏に広まりました。19世紀半ばのヨーロッパの主要都市の芸術家、作家、ジャーナリスト、音楽家、俳優といった人々の非伝統的なライフスタイルを表現するために使われました。
ボヘミアンとは、19世紀の歴史的・文学的トポスであり、特にパリのカルチェ・ラタン地区の若い大都市の芸術家や知識人の環境を、貧困、飢餓、友情の尊重、芸術の理想化、そして金銭への軽蔑といった文脈に位置づけています。このトポスに基づき、現実世界の多様なサブカルチャーは、特に(ただし必ずしもそうとは限りませんが)プレカリアートの特徴を示す場合に比喩的な意味で「ボヘミアン」と呼ばれることがよくあります。
ボヘミアンは、自由恋愛、倹約、そして場合によっては質素な暮らし、バンでの住居、あるいは自発的な貧困といった形で表現される、非正統的あるいは反体制的な政治的・社会的見解と結び付けられていました。経済的に恵まれ、裕福で、あるいは貴族階級に属するボヘミアン集団は、オート・ボエーム[ 1 ](文字通り「上流ボヘミアン」)と呼ばれることもあります。 [ 2 ]
ボヘミアニズムという用語は、19世紀初頭のフランスで、都市部のボヘミア人とロマ人の間に類似点があると認識されたことから生まれた。「ラ・ボエーム」はフランスのロマ人を指す一般的な用語であり、ロマ人は15世紀にボヘミア(現在のチェコ共和国西部)を経由してフランスに到達したと考えられている。[ 3 ]この特定の文脈におけるボヘミアニズムとその形容詞「ボヘミアン」は、歴史的なボヘミア地方の先住民(チェコ人)とは関係がない。[ 4 ]
フランス人にとって、文学や芸術におけるボヘミアンは、放浪するロマ人、しばしば蔑称として「ジプシー」と呼ばれる人々と結び付けられていた。ロマ人はボヘミアからフランスに渡ってきたと考えられていたため、フランス語でボヘミアンと呼ばれていた。[ 4 ] [ 5 ]
ジョルジュ・ビゼー作曲、スペインの都市セビリアを舞台にしたフランスのオペラ『カルメン』(1875年)の主人公は、メイヤックとアレヴィの台本ではボヘミアンと表現されています。彼女の代表的なアリアは、愛そのものが「ジプシーの子供」( enfant de Bohême )であり、好きなところへ行き、いかなる法にも従わないと宣言しています。
ボヘミアンという言葉は、今日では、どんな言語を話すか、どんな都市に住んでいるかに関係なく、ある種の文学的ジプシーを表す言葉として、非常に一般的に受け入れられるようになりました。ボヘミアンとは、単に、意識的か無意識的かを問わず、生活や芸術の慣習から離脱する芸術家または「文学者」のことです。
— ウェストミンスターレビュー、1862年[ 4 ]
アンリ・ミュルジェールの1845年の短編集『ボヘミアン生活の情景』は、ボヘミアンのライフスタイルを称賛し正当化するために書かれた。[ 6 ]ミュルジェールの短編集は、ジャコモ・プッチーニの1896年のオペラ『ラ・ボエーム』の基礎となった。
イギリスにおいて、この意味でのボヘミアンという言葉は、ウィリアム・メイクピース・サッカレーの1848年の小説『虚栄の市』によって初めて普及しました。芸術家たちが送るであろうオルタナティブなライフスタイルに対する世間の認識は、ジョージ・デュ・モーリアのボヘミアン文化をロマンチックに描いたベストセラー小説『トリルビー』(1894年)によってさらに深められました。この小説は、パリの芸術家街を舞台に、3人の英国人芸術家、彼らをモデルにしたアイルランド人、そして2人の個性豊かな中央ヨーロッパ出身の音楽家たちの活躍を描いています。
スペイン文学では、ボヘミアンの衝動はラモン・デル・ヴァジェ=インクランの 1920 年の演劇『ボヘミアのルーチェ』に見ることができます。
シャルル・アズナヴールは歌曲『ラ・ボエーム』の中で、モンマルトルのボヘミアンなライフスタイルを描写しました。2001年の映画『ムーラン・ルージュ!』もまた、20世紀初頭のモンマルトルにおける俳優や芸術家のボヘミアンなライフスタイルを描いています。

1850年代には、ボヘミアン文化が移民を通じて米国に定着し始めました。[ 7 ] 1857年のニューヨーク市では、15人から20人の若い教養あるジャーナリストのグループが、自称ボヘミアンとして活躍し、1861年にアメリカ南北戦争が始まりました。 [ 8 ]このグループはブロードウェイのPfaff's beer cellarというドイツ風のバーに集まりました。[ 9 ]メンバーには、リーダーのヘンリー・クラップ・ジュニア、エイダ・クレア、ウォルト・ホイットマン、フィッツ・ヒュー・ラドロー、女優のエイダ・アイザックス・メンケンなどがいました。[ 9 ]
他の都市でも同様のグループが南北戦争によって分裂し、記者たちは紛争の取材のために各地に散らばっていった。戦時中、特派員はボヘミアンという称号を名乗り始め、新聞記者も一般的にこの呼称を採用した。ボヘミアンは新聞記者と同義語となった。[ 8 ] 1866年、ニューヨーク・トリビューン紙とハーパーズ・マガジン紙に寄稿していた従軍特派員ジュニウス・アンリ・ブラウンは、自身のようなボヘミアン・ジャーナリスト、そして戦時中に出会った数少ない気楽な女性や気楽な男性について記している。[ 10 ]
サンフランシスコのジャーナリスト、ブレット・ハートは、1861年に『黄金時代』で初めて「ボヘミアン」として記事を書き、この人物像は多くの風刺的な行為に関与し、そのすべてが1867年に彼の著書『ボヘミアン・ペーパーズ』に掲載された。ハートは次のように書いている。「ボヘミアは地理的に特定されたことはないが、晴れた日に日が沈むとき、テレグラフ・ヒルに登れば、西に輝く美しい谷や雲を頂いた丘が見えるだろう ...」[ 11 ]
マーク・トウェインは1867年に自分とチャールズ・ウォーレン・ストッダードをボヘミアンのカテゴリーに入れました。 [ 8 ] 1872年、サンフランシスコで定期的に文化的な活動のために集まるジャーナリストと芸術家のグループが名前を探していたとき、ボヘミアンという言葉が主な選択肢となり、ボヘミアン・クラブが誕生しました。[ 12 ]地位と成功をもち、地域社会の柱であり、立派な家族思いのクラブ会員たちは、自分たちのボヘミアニズムの形を再定義し、自分たちと同じように快楽主義者、スポーツマン、美術鑑賞家も含めるようにしました。 [ 11 ]クラブ会員で詩人のジョージ・スターリングはこの再定義に反応しました。
社交的な習慣をうまく組み合わせる人なら、自分はボヘミアンと呼ばれる資格があると考えるだろう。しかし、それは正当な主張ではない。ボヘミアン主義には少なくとも二つの要素が不可欠だ。一つ目は七つの芸術の一つ、あるいは複数への献身、あるいは耽溺。二つ目は貧困だ。他にも要因は考えられる。例えば、私はボヘミアンを、若く、芸術と人生観において急進的で、型破りで、そして(議論の余地はあるが)大都市によくあるような、いくぶん残酷な雰囲気を持つほど大きな都市に住む人々だと考えたい。
— パリー、2005年[ 13 ])
スターリングはこのような見解にもかかわらず、ボヘミアン・クラブに所属し、ボヘミアン・グローブで芸術家や実業家らと酒宴を開いた。[ 13 ]
カナダの作曲家オスカー・フェルディナンド・テルグマンと詩人ジョージ・フレデリック・キャメロンは、 1889年のオペラ『レオ、王立士官候補生』の中で「ボヘミアン」という曲を作曲した。[ 14 ]
「ブラーブ」という言葉を作り出したアメリカの作家でボヘミアン・クラブ会員のゲレット・バージェスは、ボヘミアと呼ばれる漠然とした場所を次のように描写している。

世界をあるがままに受け入れ、良いことも悪いことも受け入れ、今この瞬間を最大限に活用する。幸運が寛大であろうと冷酷であろうと、同じようにそれを笑い飛ばす。お金がある時は惜しみなく使い、お金がない時は明るく希望を抱く。愛と芸術のために生きる、これこそが、外面的かつ目に見える現代ボヘミアンの気質と精神である。軽妙で優雅な哲学でありながら、ボヘミアン信仰のこの外面的な側面は、まさに「瞬間の福音」である。そして、もし高貴な性質を持つ人々の中には、大胆な単純さと自然さへと昇華する者もいるかもしれないが、同時に、その蝶のような教訓は、非常に美しい悪徳や愛すべき欠点にも当てはまるかもしれない。なぜなら、ボヘミアには偽善という罪を除いて、ほとんどあらゆる罪が見られるからである。…
彼の欠点は、一般的には、自己満足、無思慮、虚栄心、先延ばしといったものであり、これらは通常、寛大さ、愛、慈善と密接に関係している。ボヘミアでは、自分らしくいるだけでは十分ではなく、他の人も自分らしくいられるようにしなければならないからである。...
では、この神秘的なボヘミア帝国を唯一無二の存在にしているのは何でしょう?そして、その精神的な妖精の国の魅力とは何でしょうか?それは、ボヘミアには道がないということです!人は自らの道を選び、自ら見つけ、自らの意志で生き、自らの人生を歩まなければならないのです。
— アイロ、1902年[ 15 ])
ニューヨーク市では、ピアニストのラファエル・ジョセフィが1907年にルービン・ゴールドマークなどの友人らとともに「ボヘミアン(ニューヨーク・ミュージシャンズ・クラブ)」と呼ばれる音楽家の団体を結成した。 [ 16 ]タイムズスクエアの近くでは、ジョエル・リナルドが「ジョエルズ・ボヘミアン・リフレッシュリー」を主宰し、20世紀に入る前から禁酒法が施行されるまでボヘミアンの人々が集まっていた。[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]ジョナサン・ラーソンのミュージカル『レント』 、特に歌曲「ボエームの人生」は、 20世紀後半のニューヨークの ポストモダン・ボヘミアン文化を描いている。
2014年5月、 NPRの記事は、1世紀半を経て、芸術のために貧困に生きるというボヘミアン的な理想が、最近のアメリカのアーティストの間で人気を失っていることを示唆した。特集記事の中で、ロードアイランド・スクール・オブ・デザインを最近卒業したあるアーティストは、「彼女のクラスメートたちは、屋根裏部屋に住んでラーメンを食べることにほとんど興味を示さなかった」と述べている。[ 21 ]
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この用語は、さまざまな芸術的または学術的なコミュニティと関連付けられており、そのような人々、環境、または状況を説明する一般的な形容詞として使用されています。ボヘミアン ( boho - 非公式) は、アメリカンカレッジ辞典で「芸術的または知的傾向があり、従来の行動規則を気にせずに生活し行動する人」と定義されています。
19世紀と20世紀のヨーロッパとアメリカの著名人の多くはボヘミアン・サブカルチャーに属しており、包括的な「ボヘミアン一覧」は長くなりすぎるだろう。ボヘミアニズムはオノレ・ド・バルザックのような一部のブルジョア作家によって認められてきたが、保守的な文化批評家の多くはボヘミアン的なライフスタイルを容認していない。
『ボヘミアン宣言:限界を生きるためのフィールドガイド』の中で、著者の Laren Stover は、ボヘミアンを次のように 5 つの異なる考え方やスタイルに分類しています。
エイミー・クロッカーは、アメリカの世界旅行家、冒険家、相続人、そして神秘主義者でもあった。1910年代、サンフランシスコ、ニューヨーク、パリで奔放で性的に解放され、そして積極的に型破りな生活を送ったことから、世界のマスコミから「ボヘミアの女王」と呼ばれた。彼女は鉄道王で美術収集家でもあった父エドウィン・B・クロッカーから相続した財産の大半を、世界中を旅すること(ハワイ、インド、日本、中国に最も長く滞在した)と、オスカー・ワイルド、ロバート・ルイス・スティーブンソン、マーク・トウェイン、バリモア夫妻、エンリコ・カルーソー、イサドラ・ダンカン、アンリ・マティス、オーギュスト・ロダン、ルドルフ・ヴァレンチノといった当時の著名な芸術家たちとのパーティに費やした。クロッカーは数え切れないほどの浮気をし、50年代の間に5回結婚しました。いずれも20代の男性でした。彼女はタトゥーとペットのヘビで有名で、マンハッタンで最初の仏教徒のコロニーを設立したと伝えられています。精神的な探究心が強かったクロッカーは、オカルティストのアレイスター・クロウリーと10年間の不倫関係を持ち、ハタヨガの熱心な信奉者でもありました。
アメリカの詩人であり小説家であったマクスウェル・ボーデンハイムは、1920年代にはグリニッチ・ヴィレッジのボヘミアンの王として知られ、ジャズ・エイジの間に彼の著作は国際的な名声をもたらした。
20 世紀の米国では、ボヘミアンの衝動は、1940 年代のヒップスター、1950 年代のビート世代(ウィリアム・S・バロウズ、アレン・ギンズバーグ、ジャック・ケルアック、ローレンス・ファーリンゲッティなどの作家に代表される)、さらに広範囲に広がった1960 年代のカウンターカルチャー、そして1960 年代と 1970 年代のヒッピーによく見られました。
2001年、政治・文化評論家のデイビッド・ブルックスは、裕福な中流階級のアメリカ人の文化的精神の多くはボヘミアに由来すると主張し、「ブルジョワ・ボヘミアン」または「ボボス」という矛盾語を生み出した。[ 23 ]ドイツには同様の用語である「ビオナーデ・ビーダーマイヤー」がある。これは2007年のドイツ語の新語で、ビオナーデ(流行のレモネードブランド)とビーダーマイヤー(1815年から1848年までの内省的な中央ヨーロッパ文化の時代)を組み合わせたものである。この造語は2007年にドイツ人ジャーナリストのヘニング・ズセバッハが、ベルリンのプレンツラウアーベルクのライフスタイルについてツァイトマガジンに掲載された記事の中で紹介した。[ 24 ]このハイフンでつながれた用語は人気を博し、それ以来引用や言及が行われている。ドイツのARDテレビ局は、 2009年にベルリンのプレンツラウアーベルクに関するドキュメンタリー番組で「ボエームとビーダーマイヤー」というタイトルを使用した。[ 25 ]主な焦点は主人公たちに置かれ、「ボエームとビーダーマイヤーがフェアトレードのワインを飲む」カフェを描写し、(オーガニックで子育て中の)裕福な人々にとっての楽園というイメージを助長した。[ 25 ]
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