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スロベニア文化は、南スラブ系民族であるスロベニア人の文化です。国土の小ささからは想像できないほど多様性に富み、中央ヨーロッパ南部に広がり、東アルプス、パンノニア盆地、バルカン半島、地中海沿岸地域の一部を包含しながら、スラブ、ゲルマン、ロマンス文化のるつぼとなっています。
歴史を通じて、スロベニアの領土は数多くの文明の拠点となり、その領土は様々なヨーロッパの王国や帝国に組み込まれてきました。特にスロベニアは、ボスニア・ヘルツェゴビナ、クロアチア、モンテネグロ、北マケドニア、セルビアとともに、20世紀の大半でユーゴスラビア王国の構成国でした。スロベニアの文化は、歴史、伝統、文学、神話、音楽、ダンス、料理、スポーツ、芸術、映画、演劇、モニュメントなどを通じて表現されています。この国には、複数のユネスコ世界遺産もあります。フライジング写本は、スラブ語で書かれた最初のラテン文字の連続テキストです。10世紀後半に作成され、最も古いスロベニア語の文書の一つでもあります。
スロベニア人の祖先は、スロベニアと南オーストリアに居住していたカランタニア人と呼ばれるスラヴ人でした。彼らは歴史上初めてカランタニア公国を形成したスラヴ人であり、その名にふさわしく、その領土に永続的な文化的影響を与えました。
カランタニアはスラブ地域の中で最初にキリスト教化された地域の一つであり、スロベニアの国民文化はキリスト教に深く根ざしています。スロベニアではローマ・カトリックがキリスト教の主流ですが、正教会やプロテスタントのコミュニティも数多く存在します。
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ピノ・ムラカールとピア・ムラカールは、 1946年から1960年までリュブリャナ・オペラ・バレエ団に所属し、最も著名なバレエダンサーでした。ピノ・ムラカールは、リュブリャナ大学演劇・ラジオ・映画・テレビアカデミー(AGRFT)の教授でもありました。
1930年代にリュブリャナで、メアリー・ヴィグマンのダンススクールが彼女の弟子メタ・ヴィドマーによって設立されました。
スロベニアの民族舞踊には、ポルカ、ワルツ、そして多くの地域特有のものが含まれます。
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スロベニアでは毎年、音楽、演劇、映画、書籍、子供向けのフェスティバルが数多く開催されています。2012年には、マリボルが欧州文化首都に選ばれました。
音楽フェスティバルには、リュブリャナ・サマー・フェスティバルやレント・フェスティバルなどがあります。歴史的に最も人気のある音楽フェスティバルの一つは、スロヴェンスカ・ポペフカ・フェスティバルでした。1981年から2000年にかけて、ノヴィ・ロック・フェスティバルは、鉄のカーテンを越えて西側諸国からスロベニア、そしてユーゴスラビアの聴衆にロック音楽をもたらしたことで有名です。ティトー政権下のユーゴスラビアでは、第二次世界大戦直後に開催されたリュブリャナ・ジャズ・フェスティバルが、スロベニアにおけるジャズ・フェスティバルの長い伝統の始まりとなりました。[ 1 ]
最も有名なスタンドアップコメディフェスティバルは、リュブリャナで開催されるパンチフェスティバルです。
長くつ下のピピというキャラクターを祝う子供の祭りが、ヴェレニェのピキン祭りです。
ブックフェスティバルには、国内のスロベニアブックフェアと外国書籍フランクフルト・ポ・フランクフルト・フェスティバルが含まれます。
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スロベニアの映画俳優・女優としては歴史的に、初期のヨーロッパ映画でイタ・リナ役を演じたイダ・クラヴァニャやメトカ・ブチャルがいる。[ 2 ]第二次世界大戦後、最も著名な映画俳優の一人にポルデ・ビビッチがおり、スロベニアで好評を博した多くの映画で多くの役を演じたが、その中には『泣くな、ペーター』(1964年)、『紙の翼にのって』(1968年)、『ケケツの策略』(1968年)、『秋の花』(1973年)、『カロリーナ・ジャシュレル未亡人』(1976年)、『遺産』(1986年)、『プリモシュ・トゥルバール』 (1985年)、『私の父、社会主義者クラーク』 (1987年)などがある。これらの多くはマチャシュ・クロプチッチが監督した。彼はテレビやラジオドラマにも出演した。[ 3 ]ビビッチは合計150以上の劇場で30以上の映画に出演した。[ 3 ]
スロベニア映画の歴史的には、カロル・グロスマン、フランチシェク・チャップ、フランス・シュティリッチ、イーゴリ・プレトナール、ヨジェ・ポガチニク、ペーター・ゾベツ、マティアシュ・クロプチッチ、ボシュティアン・フラドニク、ドゥシャン・ヨヴァノヴィッチ、ヴィタン・マル、フランシスラック、カルポ・ゴディナが最も有名な作品として挙げられる。映画製作者たち。現代映画監督のフィリップ・ロバール・ドリン、ヤン・ツヴィトコヴィッチ、ダムヤン・コゾレ、ヤネス・ラパイネ、マルコ・オコーン、マルコ・ナベルシュニクは、いわゆる「スロベニア映画のルネサンス」を代表する人物の一人です。映画監督ではないスロベニアの脚本家には、サシャ・ヴガやミハ・マッツィーニなどがいます。女性映画監督には、ポロナ・セペ、ハンナ・AW・スラック、マヤ・ワイスなどがいます。[ 4 ]
スロベニアの監督が制作した最も有名なドキュメンタリーには、トモ・クリジュナールによるヌバ族に関する 人道映画があります。
スロベニアの映画評論家には、スロベニア・シネマテークの創設者であるシルヴァン・ファーラン[ 5 ]、ズデンコ・ヴルドロベツ、マルセル・シュテファンチチ・ジュニア、シモン・ポペックなどがいる。
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1000 年頃には、 スラブ語で書かれた最初のラテン文字の連続テキストであり、スロベニア語で最も古い文書である フライジング写本が書かれました。
中世のスロベニア語の文献は、オーストリア人とドイツ語の影響を強く受けており、さまざまな国家でオーストリア人とドイツ語が継続的に結びついていた。
スロベニア語で書かれた文学は、16 世紀に最初のスロベニア語本『アベドニク』と『カテキゼム』を書いたプリモシュ・トゥルバルやその他のプロテスタント改革派によって創設され、カルニオーラ公国(クランスカ)の中央 3 地域の方言から現代のスロベニア語を形成しました。上カルニオラ(Gorenjska)、内カルニオラ(Notranjska)、下カルニオラ(Dolenjska)。
スロベニア語の詩は、ロマン派詩人フランチェスコ・プレシェレン(1800-1849)によって最高潮に達しました。20世紀、スロベニアの文学はいくつかの時代を経ました。20世紀初頭は、最も影響力のあるスロベニアの作家であり劇作家であったイヴァン・ツァンカルをはじめとするスロベニア・モダニズムの作家たちによって特徴づけられました。その後、第二次世界大戦前には表現主義(スレチコ・コソヴェル)、前衛主義(アントン・ポドベシェク、フェルド・デラク)、社会リアリズム(ジルリル・コスマチ、プレジホフ・ヴォランツ)、戦中は抵抗と革命の詩(カレル・デストヴニク・カユフ、マテイ・ボル)、そして戦後は親密主義(『四人の詩』、1953年)、戦後モダニズム(エドヴァルド・コツベク)、実存主義(デーン・ザイツ)が続きました。短編小説は1990年代以降、人気のジャンルとなりました。スロベニアには、散文、詩、エッセイ、そして地元の文学批評を掲載する文芸雑誌がいくつかあります。
スロベニアの音楽には歴史的に、中央ヨーロッパのクラシック音楽に大きな影響を与えたルネサンス作曲家ヤコブス・ガルス(1550年 - 1591年)やバロック作曲家ヨハンネス・バティスタ・ドラー(1620年頃 - 1673年)など、数多くの音楽家や作曲家が関わっています。
中世には、放浪するミンネジンガーをはじめとする世俗音楽が教会音楽と同じくらい人気がありました。16世紀の宗教改革の頃には、音楽は布教活動に利用されていました。スロベニア語で最初の賛美歌集『エニ・プサルミ』は1567年に出版されました。この時代には、ヤコブス・ガルスやゲオルギオス・スラトコニアといった音楽家が台頭しました。[ 6 ]
1701年、リュブリャナ出身の貴族でアマチュア作曲家のヨハン・ベルトルト・フォン・ヘッファー(1667-1718)は、イタリアをモデルにヨーロッパで最も古い音楽機関の一つであるアカデミア・フィルハーモニーコルム・ラバケンシスを設立しました。 [ 7 ]
スロベニア歌曲と芸術歌曲の作曲家には、エミール・アダミッチ(1877~1936)、フラン・ゲルビッチ(1840~1917)、アロイツ・ゲルジニッチ(1915~2008)、ベンヤミン・イパヴェック(1829~1908)、ダヴォリン・ジェンコ(1835~1914)、アントン・ラヨヴィッチが含まれます。 (1878–1960)、カミロ・マシェク(1831–1859)、ヨシップ・パヴチッチ(1870–1949)、ゾルコ・プレロベツ(1887–1939)、ルシヤン・マリヤ・シュケルヤンツ(1900–1973)。
20 世紀初頭、印象派はスロベニア全土に広がり、すぐに作曲家マリジ・コゴジやスラフコ・オステルチを輩出しました。 1960 年代にスロベニアで前衛的なクラシック音楽が誕生しました。これは主に、スラフコ オステルク アンサンブルの指揮者でもあったウロシュ クレック、デーン シュケルル、プリモシュ ラモフシュ、イヴォ ペトリッチの活躍によるものです。それ以来、ヤコブ・ジェシュ、ダリヤン・ボジッチ、ロイゼ・レビッチ、ヴィンコ・グロボカルは、グロボカルのオペラ『ラルモニア』など、不朽の作品を作曲してきました。
現代の作曲家には、ウロシュ・ロイコ、トマシュ・スヴェテ、ブリナ・イェジュ=ブレザヴシュチェク、ボジダル・カントゥシャー、アルド・クマールなどがあります。クマールのSonata z igro 12 (劇的なソナタ 12 ) は、半音階が上昇する一連の変奏曲で特に注目に値します。
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スロベニア国立オペラ・バレエ劇場は、国立のオペラとバレエの劇場として機能しています。
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170本の映画の音楽を担当した作曲家はボヤン・アダミッチ(1912-1995)である。[ 8 ]
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ハーモニー歌唱はスロベニアに深く根付いた伝統であり、少なくとも三部(四声)で歌われますが、地域によっては八部(九声)で歌われることもあります。そのため、スロベニアの民謡は一般的に柔らかく調和のとれた響きを呈し、短調で歌われることはほとんどありません。
伝統的なスロベニアの民俗音楽は、シュタイアーマルク州のハーモニカ(最古のアコーディオンの一種)、フィドル、クラリネット、ツィター、フルート、そしてアルプス風のブラスバンドによって演奏されます。東スロベニアでは、フィドルとツィンバロンのバンドはヴェリケ・ゴスラリイェと呼ばれています。

1952年以降、スラヴコ・アヴセニクの楽団は西ドイツ各地で放送、映画、コンサートに出演するようになり、独自の「オーバークライナー」カントリー・サウンドを生み出しました。このサウンドは、スロベニアだけでなく、ドイツ、オーストリア、スイス、ベネルクス諸国でも民族音楽表現の主要な手段となり、その過程で数百ものアルプス・オーケストラが誕生しました。楽団は約1000曲ものオリジナル曲を制作し、スロベニア風ポルカの伝統に不可欠な要素となっています。アヴセニクの最も人気のある器楽作品は、「ナ・ゴリチ」(スロベニア語)、または「トロンペテネチョ」(ドイツ語)、そして「トランペット・エコー」(英語)と題されたポルカです。アヴセニク・アンサンブルによって普及されたオーバークライナー音楽は、スロベニアとオーストリアのカントリー(フォーク)音楽賞の有力候補となっています。
多くの音楽家がアヴセニクの足跡をたどりましたが、最も有名なのはロイジェ・スラクです。
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サンレモ音楽祭がイタリア文化で高い地位を占めているのと同様に、スロベニア文化でも高い地位を占めているのは、スロベニアのポピュラー音楽の特定のジャンルであるスロベニア・ポピュラー音楽である。 [ 9 ]
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ポップ、ロック、インダストリアル、インディーズのミュージシャンの中で、スロベニアで最も人気があるのは、1980年代初期のインダストリアル音楽グループのLaibachと、最近ではスロベニアのポップ・アカペラ・バンドPerpetuum Jazzileです。
国外ではほとんど知られていない他の人気バンドには、ネグリジェンス(スラッシュ メタル)、エルヴィス ジャクソン(スカ パンク)、ラチニ フランツ、ボヘム、パペッツ(インディーズ)、タブー、ドルシュトヴォ ムルトヴィ ペスニコフ(ポップ ロック)、ナイオ セイオン(ゴシック メタル)、テラフォーク、リーフ ファット(スクリーモ) などがあります。Avven、Perpetuum Jazzile、Carpe Diem、Shank Rock、Big Foot Mama、ヨーグルト、Levitan、Dan D、Time to time、Flirrt、Zablujena Generacija、Slon in Sadež、Katalena、Rock Partyzani、Shyam、エロイカ、Hic et Nunc、Devil Doll (実験的ロック) 、Chateau、Posodi miジュルジャ、ロックンバンド、チュキ、ジュリエット・ジャスティン、ザクロニシュチェ・プレペヴァ、サイコ・パス、デカデント(ブラックメタル) 、ブルドーザー(プログレッシブロック)、そして最近ではペルペトゥム・ジャジルによる2本のアカペラ「アフリカ」パフォーマンスビデオがYouTubeで2009年5月に公開されてから2011年9月までに合計1200万回以上再生され、 [ 10 ] [ 11 ]曲の共作者であるデイヴィッド・ペイチから賞賛された。[ 12 ]
第二次世界大戦後のスロベニア人のシンガーソングライターには、フレーネ・ミルチンスキー(1914年 - 1988年)、1973年のアルバム『オドポトヴァーニャ』が旧ユーゴスラビア初のシンガーソングライター・アルバムと考えられているトマシュ・ペンゴフ、トマシュ・ドミチェリ、マルコ・ブレチェリ、アンドレイ・シフレル、エヴァ・スルシェンなどがいる。 、ネカ・フォーク、ジャニ・コヴァチッチ。 1990 年以降、スロベニアでも アディ・スモラール、イズトク・ムラカール、ヴィータ・マヴリッチ、ヴラド・クレズリン、ゾラン・プレディン、ピーター・ロヴシン、マニフィコなどが人気を博しました。
1970年代、ブラトコ・ビビッチのバンド「ベグナグラード」は、現代のワールドミュージックに直接的な影響を与えたバンドの一つとされています。ビビッチの独特なアコーディオン演奏スタイルは、しばしば無伴奏でソロ演奏され、彼をソロスターへと押し上げました。
スロベニアはチトー主義ユーゴスラビアのパンクロックの中心地でした。このジャンルの最も有名な代表者は、パンクルティ、ニエト、ルブランスキー・プシ、チャオ・ピッケ、ヴィア・オフェンツィヴァ、トジバベ、オトロチ・ソシャリズマでした。
スロベニアからは、 DJ UmekとValentino Kanzyaniという2人の著名なDJが輩出されています。パーティーテクノとテックハウスの熱狂的なサウンドを専門とする2人は、レーベルRecycled Loopsの共同設立者であり、Novamute、Primate、Intec、Bassethound Recordsといったレーベルから数多くの作品をリリースしています。
スロベニアには、生演劇の豊かな伝統があります。プロの劇場とアマチュア劇場の両方が、政府から財政支援を受けています。スロベニアのプロの劇場はレパートリー制を採用しており、ほとんどのプロの劇場は俳優のアンサンブルを雇用し、シーズンごとに4~12の作品を上演しています。作品は少なくとも1シーズンはレパートリーに残りますが、多くの場合、数年間上演が続けられます。スロベニアには、リュブリャナのスロベニア国立劇場、マリボルの国立ドラマ劇場、リュブリャナのスロベニア国立オペラ劇場、ノヴァゴリツァのスロベニア国立劇場の4つの国立劇場があります。さらに、国から資金援助を受けているレパートリー劇場としては、メストノ グレダリシェ リュブリャンスコ (リュブリャナ市立劇場)、ムラディンスコ リュブリャナ リュブリャナ、プレセルノヴォ グレダリシェ クラーニ、スロヴェンスコ リュドスコ グレダリシェ ツェリエ、メスノ グレダリシェ プトゥイ、アントン ポドベフセク テーター ノボ メスト、グレダリシェなどがあります。コペル、グレダリス・グレイ、ミニ・テーター。最後に、スロベニアには人形劇の制作に特化した国立レパートリー劇場が 2 つあります。ルトコフノ グレダリス リュブリャナとルトコフノ グレダリス マリボル。
スロベニアでは、フィジカルシアター(例:ベトンタンク)、ストリートシアター(例:アナ・モンロ劇場)、演劇スポーツ選手権のインプロリーグ、即興演劇(例:IGLU劇場)など、独立した小規模のプロデューサーも活動しています。
スロベニアで最初の演劇公演は18世紀に遡る。1715年から1727年にかけて、シュコーフィア・ロカの町で受難行列劇が上演された。しかし、スロベニア語で書かれ上演された最初の劇は、アントン・トマシュ・リンハルトによる「Županova Micka」で、1789年12月28日に初演された。この劇は、国民の文化的、言語的アイデンティティの形成に大きな影響を与えた。当時のスロベニアは主権国家ではなく、スロベニア語は言語として認められていなかった。文学作品や商取引の大部分はドイツ語で行われ、スロベニア語の劇作や、スロベニア人のアイデンティティの本質に関する議論は、演劇の形成と密接に関係していた。1879年、スロベニアで演劇と劇作を専門化し制度化するための正式な試みとして、リュブリャナに演劇協会が設立された。 1879年から1941年にかけて、スロベニア演劇の専門化に向けたいくつかの取り組みが行われました。19世紀末までにリュブリャナに最初の劇場が開設され、演劇協会は一つの傘下に三本柱の組織として機能しました。研究と国際対話のための研究所のような支部、役者を育成する初期の演劇学校、そして一年を通してフルシーズンをこなすレパートリー劇場がありました。1920年から1941年にかけて、政府は劇場の抑圧を試みましたが、1941年にスロベニアがユーゴスラビアに加盟すると、劇場は再び息を吹き返しました。1952年には、政府と大規模な自治体によって、さらに7つの専門レパートリー劇場が設立され、双方から長期的な資金援助を受けました。1950年代後半、60年代、そして70年代は、スロベニアにおいて実験的で独立した演劇の新たな波が巻き起こった時期でした。
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スロベニアの視覚芸術、建築、デザインは、数多くの建築家、デザイナー、画家、彫刻家、写真家、グラフィックアーティスト、そしてコミック、イラストレーション、コンセプチュアルアーティストによって形作られています。スロベニアの視覚芸術家の作品を展示している最も権威のある機関は、スロベニア国立美術館と近代美術館です。
スロベニアは、中央ヨーロッパの多くの国々と同様に、様々な時代や様式の建築様式を誇っており、特にオーストリア、ヴェネツィア、ハンガリーといった歴史的国家と結びついた建築様式が見られます。スロベニアにおける近代建築はマックス・ファビアーニによって導入され、戦時中期にはヨジェ・プレチニクによってさらに発展しました。プレチニクのスロベニアの首都リュブリャナにおける作品はユネスコ世界遺産に登録され、スロベニア国外の都市にも影響を与えました。[ 17 ] 20世紀後半には、建築家エドヴァルド・ラヴニカルとマルコ・ムシチによって、スロベニアの国民的様式と普遍的な様式が融合されました。
ミルコ・バンビッチは、スロベニア語 で最初の漫画『小黒人Bu-ci-bu』[18]で知られています。これはムッソリーニの経歴を寓話的に描いた作品です。[ 18 ]また、現在もラデンスカによって使用されている「三つのハート(Tri srca)」ブランドの考案者でもあります。第二次世界大戦後、ミキ・ムスターが描いた漫画とアニメーション広告は、スロベニアで人気を博しました。
スロベニア初の長編アニメーション映画は、ズヴォンコ・チョーとミラン・エリッチが1998年に制作した『雄牛の社会化』で、二人は10年間の制作期間をかけて5万フレームを描きました。完全コンピュータアニメーションは、ドゥシャン・カステリッチが制作した2003年の『ペルクマンデリク』と2008年の『チコルヤ・アン・カフェ』です。
OHO、グループ69、IRWINなど、多くのコンセプチュアルな視覚芸術グループが結成されました。今日、スロベニアの視覚芸術は多様性に富み、伝統に基づき、近隣諸国の影響を反映し、近代ヨーロッパの運動と絡み合っています。[ 19 ]
スロベニアのインテリアデザイナーの中で最も有名なのは、スカンジナビアデザインにインスパイアされた1952年のレックスチェアをデザインしたニコ・クラリです。彼のデザインは、ニューヨーク 近代美術館(MOMA)のコレクションに収蔵されています。
Elan SCXは、世界のスキー業界に革命をもたらした最高の工業デザインアイテムの一つです。世界的に有名なスロベニアのElan社によってデザインされました。Elanスキーは、 Elan SCXが登場する以前、1985年のジェームズ・ボンド映画『007 美しき獲物たち』シリーズ(ロジャー・ムーア主演)に登場しました。ロマンティック・コメディ映画『ワーキング・ガール』では、キャサリン・パーカー(シガニー・ウィーバー)がRC ELANモデルのスキーとポールで滑走する姿が描かれました。
第二次世界大戦中、ボジダル・ヤカツによって数多くのグラフィックが制作され、彼は戦後のリュブリャナ視覚芸術アカデミーの設立に貢献しました。
1917年、ヒンコ・スムレカールは、スロベニアの民族英雄についての著名なフラン・レフスティックのマルティン・クルパンの本の挿絵を描いた。児童書のイラストレーターには、Marlenka Stupica、Marija Lucija Stupica、Ančka Gošnik Godec、Marjanca Jemec Božič、Jelka Reichmanなど、多数の女性イラストレーターが含まれています。
多くの世代の子供たちは、ボジョ・コスが作成し、 Cicibanなどのスロベニアの子供向け雑誌に掲載された技術および科学のイラストによって教育を受けてきました。
最近、ライラ・プラップのイラストは日本でも人気を集めており、彼女のイラストを原作とした子供向けアニメがテレビで放映されている。
歴史的に、スロベニアの絵画と彫刻は18世紀後半から19世紀にかけて、新古典主義(マテヴシュ・ランガス)、ビーダーマイヤー(ジュゼッペ・トミンツ)、ロマン主義(ミヒャエル・ストロイ)によって特徴づけられた。スロベニアで最初の美術展は19世紀後半に、写実主義の伝統を受け継ぐ女性画家イヴァナ・コビルツァによって開催された。印象派の画家にはマテイ・シュテルネン、マティヤ・ヤマ、リハルト・ヤコピッチ、イヴァン・グロハル(グロハルの『種蒔く人』 (スロベニア語:Sejalec)はスロベニアの5ユーロ硬貨に描かれている)、フランク・ベルネケルなどがいる。表現主義の画家にはヴェノ・ピロンやトーネ・クラリがおり、その絵本は13回も再版され、今では民衆の英雄マルティン・クルパンを描いた最もよく知られた肖像画となっている。[ 20 ]
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1841年、ヤネス・プハル(1814-1864)はガラスに写真を撮る方法を発明し、1852年6月17日にパリで国立農業・製造・商業アカデミーによって認定された。[ 21 ]ゴイミール・アントン・コスは第一次世界大戦から第二次世界大戦の間、著名な写実主義の画家および写真家であった。
ナショナルジオグラフィック誌に作品が掲載されたスロベニア出身の最初の写真家はアルネ・ホダリッチである[ 22 ]。
スロベニア彫刻の復興は、アロイズ・ガングル(1859-1935)から始まりました。彼は啓蒙思想の巨匠ヴァレンティン・ヴォドニクの最初の公共記念碑を制作し、スロベニア国立オペラ・バレエ劇場の建物に「劇場の天才」やその他の彫像を提供しました。[ 23 ]