エレナ・ミラモヴァ(Elena Miramova、1901年5月27日 - 1992年7月8日[ 1 ])は、アメリカの女優、劇作家。
ミラモワは1901年、ロシア帝国のツァリーツィン(現在のロシア、ヴォルゴグラード)で生まれ、11歳の時に兄を亡くすとともにニューヨークへ移住した。 [ 2 ]彼女はナイトガウン工場で働いて生計を立てていたが、演劇に関心を持つ裕福な家庭に見出され、学費を援助してもらった。[ 3 ]ミラモワを見出したサミュエル・ジェームズ・ヒュームは、デトロイトのアーツ・アンド・クラフツ劇場の監督を務め、1918年にバークレー・ギリシャ劇場の監督に就任した。ミラモワはすぐに舞台に魅了されたが、バークレーの舞台に立つと、ロシア訛りでは演劇の道に進むことができないとヒュームは感じた。[ 4 ]彼は1922年、シアトルの実験的なコーニッシュ・スクールにミラモワを送り、演技を学び、訛りを直す機会を与えた。 [ 5 ]
数か月後、彼女はついに学校の創設者であり校長でもあるネリー・コーニッシュと一緒に暮らすことになった。コーニッシュは「ずっと自分の娘が欲しかった」と言い、しばらくしてミラモワを養子に迎えた。[ 6 ]コーニッシュ学校での彼女の訓練は、彼女の成功した演劇キャリアの基礎となった。[ 4 ] [ 7 ]
コーンウォール・スクール在学中、彼女はロシアの歌手兼指揮者、ウラジミール・ロジングと出会いました。ロジングは4週間のマスタークラスを教える目的で来校していました。ロジングとの親密な関係は、ニューヨーク、ロンドン、そして後にカリフォルニアでも続きました。
彼女はプロデューサーのフレデリック・セオドア・ロルバインと結婚し[ 8 ]、彼と共にヨーロッパを旅し、イギリスやヨーロッパ大陸で演じたいくつかの役で称賛を得た。
彼女は1931年の演劇『アナトール』でビアンカ役を演じた。この作品は1931年1月16日から翌年2月までロンドンのリセウム劇場で上演されたが、賛否両論の評価を受けた。[ 9 ]その年の後半には、主役のエフゲニー・レオントヴィッチが病気になり、短期間の休養のために降板したため、彼女はアデルフィ劇場の演劇『グランド・ホテル』に3週間出演した。 [ 10 ]ミラモワがこの役を演じたのは短い時間だったにも関わらず、「賢い役者たちの中でも傑出している」と注目され、ロシア人バレリーナのグルシンスカヤの演技は「純粋な美しさ」と称賛された。[ 11 ]翌年、彼女はロンドンで別のロシアの主役で出演した。『ザ・ステージ』誌は、ウエストエンドの舞台で初めてソ連を舞台化したF・L・ルーカスの『熊の踊り』(ギャリック劇場、1932年)でソ連の若き理想主義者を演じたヴェラ・レヴィンを「情熱的で非常に元気いっぱい」と称賛した。 [ 12 ]
夫の死後ニューヨークに戻った彼女は、強いロシア訛りのせいでアメリカの演劇界では「大陸の女優」という固定観念にとらわれ、出演できる役も限られてしまったことに気づいた。彼女の運勢は下降線をたどり、後のインタビューで、舞台のリハーサル中にホテルの部屋への宿泊費を滞納したため出入り禁止になったことを振り返った。[ 3 ]
上記の懸念にもかかわらず、彼女は次に喜劇『女王テオドラ』(「女王」は「娼婦」の意味)のテオドラ役にキャスティングされ、1934年1月31日からフィラデルフィアのフォレスト劇場で5回公演された。 [ 13 ]彼女の次の出演は、 1934年9月のニューヨーク州スカーバラでの演劇『ショート・ストーリー』であった。 [ 14 ]彼女は翌年、1935年2月25日から1935年3月までドラマ『時代は変わった』でマリアンヌ・ペントランド役を演じた。 [ 15 ]彼女はその後、1937年5月にミシガン州アナーバーのアナーバー・フェスティバルに行き、そこで喜劇『トヴァリッチ』に出演した。[ 16 ]そして同年、 1937年8月9日にプロビンスタウンのワーフ劇場で開幕した『ルクレツィア・ボルジア』で主演を務めた。[ 17 ]
1937年にピッツバーグのニクソン劇場で上演された劇『二人のキャロル夫人』でキャロル夫人役を演じた頃には、ミラモワは既にこの劇の過去の公演で「ロンドンを席巻」していた。[ 18 ]その後、 1938年7月11日の週にメイン州オガンキットで『ファタ・モルガーナ』に短期間出演した。 [ 19 ]その後、1939年3月6日に開幕し、ニューヨークのジョン・ゴールデン劇場で6回上演された二人芝居『至近距離』で主演を務めた。[ 15 ]最後に、1941年4月にバークレー演劇祭に出演した。[ 20 ]
キャリア上の困難に苛立ち、ロシア人というキャラクターの癖について熟考したミラモワは、1940年に自分と2人のロシア系アメリカ人女優のために、自分専用の役柄を用意した独自の戯曲を書くことにした。[ 3 ] 1931年に『グランド・ホテル』で共演した長年の友人ユージェニー・レオントヴィッチと共同で、彼女は喜劇『Dark Eyes』を書き、プロデューサーのベン・ヘクトに脚本を送って意見を求めた。[ 3 ]この戯曲は1942年に製作に入り、1943年1月に初演され、ニューヨークのベラスコ劇場で6か月間上演された。 [ 21 ] 1943年3月、ワーナー・ブラザーズがこの戯曲の映画化権を購入した。ミラモワはこの取引で25万ドルを得たが、計画されていた映画は製作されなかった。[ 21 ]
『ダーク・アイズ』は劇場での成功に加え、ミラモヴァの精神世界への稀有な洞察も提供した。彼女はトニア・カルポヴァという役を演じ、1943年のニューヨーク・タイムズ紙のインタビューで、自身と舞台上の分身について「セクシーな魅力はないが、親切で、形而上学的で、神への信仰を貫こうと懸命に努力している」と述べている。インタビュアーはミラモヴァをトニアのように繊細な女性らしさ、知的さ、強さ、そして忍耐強さを持つ人物と評した。[ 3 ]彼女は1944年に母娘を描いた喜劇の2作目の脚本に取り掛かったが、この作品は未完成のままだった。[ 22 ]
1945年5月、彼女はマサチューセッツ州ピッツフィールドで陸軍大尉バイロン・カー・ムーアと結婚した。[ 23 ]彼女の演劇キャリアはこの時で終わったようで、英語の印刷物には彼女に関する記述は見当たらない。彼女は1946年から1947年の冬をアイスランドで過ごした。夫は設立間もないアイスランドの航空会社ロフトレイジルに雇われ、最初のパイロットの訓練を行っていた。ミラモヴァがアイスランドに滞在していた1年間、彼女は1955年にノーベル文学賞を受賞したハルドル・ラクスネスの家に定期的に通っていた。ミラモヴァはラクスネスの家で少なくとも一度、自身の「新作劇」のプライベートリーディングを行った。ラクスネスの妻アウドゥールは回想録の中で、ミラモヴァを「決して忘れることのできない魅力的な女性の一人」と呼び、懐かしく思い出している。[ 24 ]
エレナ・ミラモヴァ・ムーアは1992年7月8日にカリフォルニア州ベンチュラで92歳で亡くなった。[ 1 ]