| みんなレイモンドが大好き | |
|---|---|
| ジャンル | シットコム |
| 作成者 | フィリップ・ローゼンタール |
| に基づく | レイ・ロマーノのコメディ |
| ショーランナー | フィリップ・ローゼンタール |
| 主演 | |
| オープニングテーマ | 「Everybody Loves Raymond Theme」(シーズン 1 ~ 2)、「Ode to Joy」(シーズン 3 ~ 5)、 「Up She Rises」(サム・スペンス作曲「 Drunken Sailor」のオーケストラ・ヴァリエーション)(シーズン 6)、「Jungle Love」 (スティーブ・ミラー・バンド作曲) (シーズン 7) |
| エンディングテーマ | 「みんな大好きレイモンドのテーマ」 |
| 作曲家 | リック・マロッタ |
| 原産国 | アメリカ合衆国 |
| 元の言語 | 英語 |
| 季節の数 | 9 |
| エピソード数 | 210 (エピソード一覧) |
| 生産 | |
| エグゼクティブプロデューサー |
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| 生産拠点 |
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| カメラのセットアップ | マルチカメラ |
| 実行時間 | 21分 |
| 制作会社 | |
| オリジナルリリース | |
| ネットワーク | CBS |
| リリース | 1996年9月13日 ~2005年5月16日(1996年9月13日)(2005年5月16日) |
| 関連している | |
| 女王の王 | |
『エブリバディ・ラブズ・レイモンド』(Everybody Loves Raymond)は、フィリップ・ローゼンタールが制作したアメリカのテレビコメディで、1996年9月13日から2005年5月16日までCBSで放送され、全9シーズン、全210話が放送された。制作はとWorldwide Pants Incorporated 、 HBO Independent Productionsが共同で行っ。出演者はレイ・ロマーノ、パトリシア・ヒートン、ブラッド・ギャレット、ドリス・ロバーツ、ピーター・ボイル、マディリン・スウィートン、モニカ・ホーラン。シリーズのほとんどのエピソードは、生のスタジオ観客の前で撮影された。
このシリーズは好評を博し、69回のノミネートから15回のエミー賞を受賞し、 80年代後半から90年代前半の苦戦の後にCBSの運命を復活させたと評価されています。Complex では史上最も面白いテレビコメディの49位、 TV Guideでは史上最高のシリーズの60位にランク付けされ、[ 1 ] 、 Rolling Stoneではスタンドアップコメディアンが主演するシットコムの11位、史上最高のシットコムの35位にランク付けされ、[ 2 ] [ 3 ]、(サウスパークと並んで)全米脚本家組合では63位に最もよく書かれたテレビシリーズに選ばれました。[ 4 ]ハリウッド・レポーターが779人の俳優、365人のプロデューサー、268人の監督を対象に行ったテレビ番組の歴代ランキングでは、 「みんな愛してる」は96位にランクされました。[ 5 ]
この番組は、ロングアイランドで家族と暮らす、イタリア系アメリカ人のレイモンド・「レイ」・バローネの日常生活を描いています。彼はニューズデイ紙のスポーツライターで、苦悩を抱えながらも冷淡な皮肉屋で、物事を真剣に受け止めることはほとんどなく、どんなに深刻な状況でもたいてい冗談を言います。家事や子育ての責任を避け、妻のデブラに任せきりにしているため、デブラは頻繁に怒り、ストレスを感じています。
レイとデブラには、娘のアリー(アレクサンドラ)と双子の息子のマイケルとジェフリー(サリバンとソーヤー・スウィートン)がいる。バローネ家の子供たちはレギュラーキャラクターではあるが、主要な焦点ではない。レイモンドの両親、マリーとフランクは、長男のロバート(後に自分のアパートを持つ)と一緒に通りの向かいに住んでいる。バローネ家の親戚はレイとデブラに頻繁に姿を現し、デブラはそれに非常にイライラしている。デブラはバローネ家の親戚を愛しているが、レイの高圧的な家族についてのデブラの不満は、番組のおかしな要素の1つになっている。3人の中で、デブラは特にマリーに憤慨している。マリーは侮辱的で支配的で人を操る女性で、デブラを受動的に攻撃的に批判し、レイを褒めて、明らかに弟のロバートよりひいきしている。
レイは家族間の口論に巻き込まれることが多く、特にマリーの反対を招くような状況では、決断力のある態度を取ることができません。ロバートは、弟が母親のお気に入りの息子であること、そして仕事でもプライベートでも成功を収めていることに嫉妬し、レイの最大のライバルです。ロバートとレイは、まるで大きくなった子供のように口論をし、お互いをからかったり、出し抜こうとしたりすることに多くのエネルギーを費やしますが、心の底では心から愛し合っています。
フランク・バローネは、出会う人すべてに侮辱と容赦ない批判を浴びせる傾向がある退職者です。レイとロバートが成長期だった頃は父親としてほとんど不在だったため、フランクは感情を内に秘め、感情に流されることはほとんどありませんでした。しかし、シリーズが進むにつれて、彼が家族を深く愛していることがいくつかのエピソードで明らかになります。他の登場人物とは異なり、フランクはマリーを批判することに何の抵抗もなく、マリーが義理の娘について軽蔑的な発言をするたびに、しばしば彼女の擁護に回ります。
レイとデブラの結婚生活は葛藤に満ちている。レイはデブラとの夫婦関係についての話し合いよりもスポーツ番組を見ることを好む。レイは父親と同じくフルタイムで働き、育児の責任の大半を妻に押し付けているため、しばしば意に反して家事を手伝わされる。この番組で繰り返し登場するシーンの一つに、二人が寝る前にベッドで長々と話し合うシーンがある。
| 季節 | エピソード | 最初にリリースされた | ランク | 評価[ a ] | ||
|---|---|---|---|---|---|---|
| 初公開 | 最終リリース | |||||
| 1 | 22 | 1996年9月13日 (1996年9月13日) | 1997年4月7日 (1997年4月7日) | 84 | 7.8 | |
| 2 | 25 | 1997年9月22日 (1997年9月22日) | 1998年5月18日 (1998年5月18日) | 33 | 13.3 | |
| 3 | 26 | 1998年9月21日 (1998年9月21日) | 1999年5月24日 (1999年5月24日) | 10 | 15.5 | |
| 4 | 24 | 1999年9月20日 (1999年9月20日) | 2000年5月22日 (2000年5月22日) | 12 | 17.1 | |
| 5 | 25 | 2000年10月2日 (2000年10月2日) | 2001年5月21日 (2001年5月21日) | 5 | 19.1 | |
| 6 | 24 | 2001年9月24日 (2001年9月24日) | 2002年5月20日 (2002年5月20日) | 4 | 20.0 | |
| 7 | 25 | 2002年9月23日 (2002年9月23日) | 2003年5月19日 (2003年5月19日) | 7 | 18.6 | |
| 8 | 23 | 2003年9月22日 (2003年9月22日) | 2004年5月24日 (2004年5月24日) | 9 | 17.4 | |
| 9 | 16 | 2004年9月20日 (2004年9月20日) | 2005年5月16日 (2005年5月16日) | 9 | 16.9 | |
1990年代には、『ホーム・インプルーブメント』(1991–99年)や『ロザンヌ』(1988–97年)など、スタンドアップコメディアンを題材にしたテレビ番組がいくつかヒットした。[ 6 ]『みんな愛してるレイモンド』が初めて放送された時点で12年間コメディアンとして活動していたレイ・ロマーノは、 1995年半ばにデイビッド・レターマンのレイト・ショーで5分間のパフォーマンスを披露した後、開発契約を獲得したコメディアンの1人だった。デイビッド・レターマンのエグゼクティブ・プロデューサー、ロブ・バーネットは「(モノローグの)終わり頃には、すでに彼と契約を結ぶ弁護士が並んでいた」と回想している。[ 6 ]
ショーランナーを探す際、ロマーノはユーモアのセンスを共有できる人物を求めており、「仕掛けのある」ネタを書くような人物は避けていた。ショーランナーの候補には12人ほどが挙がったが、コーチの脚本家フィリップ・ローゼンタール[ 7 ]が、レターマンの番組「ワールドワイド・パンツ」に『フレイジャー』のスペック・スクリプトを送った。[ 8 ]会社はそのスペックを読み、ローゼンタールに、ロマーノが自身の作品に基づいた今後の番組の脚本家たちに協力を依頼するテープを送った。テープの中で、ロマーノは双子の息子を育てているため新しいネタを考え出すのに苦労していると述べ、「ヘイ」と言いながらキーボードを振る「新しい一幕」を披露した。[ 9 ]ロマーノのユーモアのセンスはローゼンタールの興味を引いた。ビル・コスビーの初期の作品を思い出させたのだ。[ 10 ]
テープを見た後、ローゼンタールはベンチュラ大通りのアーツ・デリカテッセン&レストランでロマーノと直接会い、ショーランナー候補になることを話した。[ 11 ]会談ではロマーノとローゼンタールはそれぞれ家族について話し合った。[ 12 ]ロマーノはローゼンタールに、コメディアンがコーヒーショップで友人と時事問題を話し合うシリーズをやりたいと言ったが、ローゼンタールは、そのようなシットコムは既に存在しヒットしていると答えた。[ 13 ]ロマーノの突飛な家族の寓話に興味をそそられ、また自身の演技経験の不足を克服したいと考えたローゼンタールは、レイモンドというキャラクターを実際の性格に非常に近づけ、家族環境もロマーノの家庭生活を反映したものにするのがロマーノにとって「快適」だろうと述べた。[ 14 ]ロマーノには実生活でロバートという兄弟がいるが、レイモンドのロバートは別の兄弟リチャードがモデルになっている。[ 15 ]ローゼンタールは自身の家族体験も番組に取り入れており、母親と妻をそれぞれマリーとデブラのモデルにしている。[ 16 ]
ロマーノの実生活のほとんどの側面がドラマに再現されているが[ 17 ] 、舞台がクイーンズではなくロングアイランドである点が異なる。ロマーノと脚本家たちは当初、番組の舞台をクイーンズにしたいと考えていたが、CBSの幹部は最終的に、都市的要素のある郊外として幅広い層に受け入れられるロングアイランドを選んだ。[ 6 ]ロングアイランドを舞台にした以前のゴールデンタイムのテレビシリーズには、ザ・ハンプトンズ(1983年)やザ・プルーイット・オブ・サウサンプトンの(1966-67年)などがあり、1シーズン以上続いたことはなかった。[ 6 ]ロマーノは「このドラマでは実生活よりもキスシーンがずっと多い」と説明し、妻のアンナは「それに、番組では家で話すよりもずっとよく話す」と続けた。[ 17 ]『Everybody Loves Raymond』というタイトルは、レイがケーブルACEスタンドアップ賞を受賞した後にロマーノの兄リチャードが言った「俺が撃たれた日もあったのに、お前はトロフィーを持ち帰った。みんなレイモンドを愛してるだろ?」という言葉に由来している。[ 18 ]番組のパイロット版では、ロバートは「みんなレイモンドを愛してる」と語っている。[ 19 ]
ローゼンタールはCBS社長レス・ムーンヴェス、CBSコメディ部門副社長デヴィッド・ヒメルファーブ、CBSコメディ開発担当役員ウェンディ・ゴールドスタイン、CBSコメディ・ドラマ開発責任者ジーン・スタインに番組の売り込みをした。 [ 20 ]彼は売り込みを非常にシンプルにした。「[ロマーノ]と彼の家族で、彼の両親は彼の兄弟と通りの向かいに住んでいる。」[ 21 ] CBSはこの番組の低予算なコンセプトに冷淡だったが、シリーズ化にはリスクの低い投資だと判断してゴーサインを出した。[ 22 ]レターマンがレイモンドと関わったのは、ローゼンタールのショーランナー契約書に署名し、「とにかく我々に恥をかかせないように」と言った会議だけだった。[ 23 ]
『みんな愛してるレイモンド』の無題の主役として、キャスティング・ディレクターのリサ・ミラーは、以前にもシットコムに何度か出演していたパトリシア・ヒートンとブラッド・ギャレット、そして映画俳優のドリス・ロバーツとピーター・ボイルを選んだ。[ 24 ]『みんな愛してるレイモンド』は、短命に終わった『ルーム・フォー・ツー』(1992年 - 1993年)、『サムワン・ライク・ミー』 ( 1994年)、『ウィメン・オブ・ザ・ハウス』 (1995年)に続く、ヒートンにとってのシットコムでの4番目の主役だった。[ 25 ]パイロット版の脚本をパイロット・シーズン中に読んだヒートンは、デブラというキャラクターには面白みを感じなかったものの、「美しく書かれている」と思った。[ 26 ]ミラーは、 『みんな愛してるレイモンド』以前には演技経験の浅かった「タフト=ハートリー」・ロマーノを起用した理由を、全米映画俳優組合(SAG)の規定を回避して主演を務めなければならなかったと説明した。また、好感の持てる主人公の役柄をうまく演じられるよう、トレーナーの指導も必要だった。[ 24 ]
ギャレット(ロマーノと同じくスタンダップコメディアン)はロマーノの次にキャスティングされた最初の俳優であり、ロマーノが同席しないままオーディションを受けた唯一の俳優でもあった。[ 27 ]ギャレットの説明によると、CBSは当初、レイモンドに対して「ブルドッグ」的な態度を取るダニー・デヴィート風の小柄なキャラクターを求めていたが、自分ははるかに背の高い俳優であるため、オーディションの際にはロバートをより「打ちのめされ」、「負け犬であるという事実に屈する」キャラクターとして演じたという。[ 28 ]
ヒートン、ボイル、ロバーツのオーディションでは、3人は演じるシーンのキャラクターの気分になりきり、非常に短い時間でオーディションが行われた。ヒートンはオーディション中、ベビーシッターの仕事をしたりクーポン券を切り取ったりしながら、何とかやりくりしていたため、非常にストレスを感じていた。[ 29 ]ミラーは、ヒートンをデブラ役に選んだ理由として、「非常に集中力があり、リアルで、『あなたに恋してる』のヘレン・ハントのように」と評価した。[ 24 ]ムーンヴェスがフランク役に推薦したボイルは、[ 30 ]スケジュール変更や道案内の悪さからオーディション会場への移動に苦労し、到着時には非常に不機嫌で「役になりきった」様子だった。[ 31 ]ローゼンタールは、ボイルの辛辣な態度に「恐怖から」ボイルをキャスティングしたことを認めている。[ 30 ]ロバーツは、100人以上の女優を検討した結果、キャスティングチームからマリー役に呼ばれた。[ 32 ]当初、彼女は23人の登場人物が登場する劇の演出で忙しかったためオーディションを受けるのをためらっていたが、エージェントは時間があると言い張った。[ 33 ]「圧倒された」ロバーツは、彼女にとって珍しいことに全く準備をせず、「直感」でオーディションに臨んだ。[ 34 ]
各エピソードは1週間かけて制作され、月曜日は俳優が脚本を読み直しリハーサル、火曜日は俳優がリハーサルし脚本家が脚本を修正、水曜日はCBSが俳優がリハーサルした内容をリハーサル、木曜日はカメラブロッキング、金曜日は撮影となった。[ 35 ]典型的な脚本執筆セッションは、各脚本家が自分たちの生活について話し合うことから始まり、それがエピソードの脚本の基礎となった。ローゼンタールはこのプロセスを「話して、話して、話して、そして突然、それが物語になる」と要約した。[ 36 ]『みんな愛してるレイモンド』の第2、第3、第4シーズンを監督したウィル・マッケンジーは、脚本家が非常に効率的だったため、シーズンが放送されるまでに13のエピソードの脚本が完成していたことを回想している。[ 37 ]エピソードを撮影する際、ローゼンタールは俳優たちに台本を忠実に守りアドリブを避けるよう非常に厳格に指示したが、いくつかのエピソードでは「代替」のセリフが台本に盛り込まれていた。[ 38 ]
ギャレットは『レイモンド』のエピソードでの演技を『となりのサインフェルド』(1989-1998年)の出演者たちが用いた即興演技の方法に例えた。 [ 24 ]ギャレットは『となりのサインフェルド』のエピソードに出演しており、ジェリー・サインフェルドの車を盗む強迫観念にとらわれた自動車整備士の役を演じていた。
レイとデブラの家の外観撮影に使用された家は、ニューヨーク州メリックのマーガレット・ブールバード135番地にあり、2018年8月時点で50万ドルの価値がある。番組と同様に、この家はフランクとマリーの家の外観撮影に使用された家(家番号136)の向かいに位置している。

『みんな愛してるレイモンド』では、ローゼンタールは『ハネムーナーズ』(1955-56年)のような古典的なシットコムスタイルを採用し、時代を超越した品質を与えるために現在の文化への言及を避けました。[ 39 ]ジェレミー・スティーブンスは、この番組が当時のほとんどのシットコムとは異なり、ストーリーテリングとほとんどの人々の実際の生活の反映に焦点を当てていると述べました。[ 36 ]
CBSのコメディ開発部門社長、ジュリー・パーンワースは、『みんな愛してるレイモンド』を「近年で最も伝統的なシットコムの一つ」と評した。[ 40 ]ローゼンタールの言葉を借りれば、『レイモンド』は家族向けシットコムの「洗練された」バージョンであり、ピアノを多用したBGMとクレジットにニューヨーカーの書体を使用することでそれが強調されていた。[ 41 ]テリー・トロッターとリック・マロッタは、この番組のテーマ曲を作曲する際に、ウディ・アレン監督の映画『マンハッタン』 (1979年)の主題歌の最初の数小節を使用し、残りの部分を即興で作曲した。[ 42 ] 『みんな愛してるレイモンド』の各エピソードは、伝統的なシットコムに典型的な平凡な設定を、感情的にダイナミックに表現している。[ 43 ]
SUNY プレスの著書「The Sitcom Reader」(2016 年)では、レイモンドは1990 年代のテレビで流行した、年齢の高い視聴者向けの家族向けシットコムの一部であり、その結果、脚本は子供の登場人物にあまり焦点を当てず、大人同士の言い争いに終始するようになったと分析されている。[ 44 ]第 2 シーズンの制作中、ロマーノは家族についての番組の「パラメータ」内で「奇妙な」大人のユーモアを書かなければならないという課題を表現した。「私は自分が不安発作を起こす番組を書きたいのですが、私たち全員がそのことをとても心配しています。不安発作を起こしてパニックになる父親を番組の主役にできますか? 視聴者に受け入れられるでしょうか?」[ 17 ]これには、子供の登場人物の存在をできるだけ少なくすることが含まれていた。「幼児に主役の座を奪われないようにするためですか? 家で十分ですから。」[ 17 ]ロマーノは番組の最初のシーズンが放送された際に、番組のベースとなっているスタンドアップコメディについて「私は家族の価値観を代弁する人になりたくはないのですが、私のスタンドアップコメディはそう受け止められています。私のキャラクターは家族を愛しているが、少しの自由も欲しいと思っている父親です。」と述べている。 [ 6 ]テレビ評論家のジョーンズ・オストロウによると、レイモンドは「親と成人した子供、夫婦、兄弟姉妹、そしてベビーブーマー世代の男性、特にスポーツマニアに付きまとうピーターパン症候群の、複雑で愛情深い関係を探求した。」 [ 45 ]
ケビン・ジェームズは『 Everybody Loves Raymond』で俳優兼脚本家を務めていました。ジェームズが自身の番組『The King of Queens』に出演すると、2つの番組はクロスオーバーしました。
最初のクロスオーバーは『キング・オブ・クイーンズ』で行われました。この番組で、レイ・バローンとダグ・ヘファーナンは友人になります。同夜、ケビン・ジェームズは『みんな大好きレイモンド』にダグ・ヘファーナン役で出演しました。[ 46 ]両番組はその後も何度かクロスオーバーしました。
レイ・ロマーノは『ザ・ナニー』にも登場しています。その番組のフラン・ファイン(フラン・ドレシャー)が高校の同窓会に出席したとき、彼女のクラスメイトの一人がレイ・バローネであることが明らかになります。(ロマーノとドレシャーは、1970年代にクイーンズ区ジャマイカのヒルクレスト高校で実際にクラスメイトでした。)
レイ・ロマーノとピーター・ボイルは、 1997年にCBSの別の番組「コスビー」のエピソード「ルーカス・レイモンディカス」にそれぞれのキャラクターとして出演した。[ 47 ]
2009年、シリーズの制作者兼プロデューサーであるフィリップ・ローゼンタールは、ロシアの視聴者向けに番組を翻案するため、ロシアを訪れました。彼の体験は映画撮影チームによって記録され、ドキュメンタリー映画『エクスポーティング・レイモンド』として公開されました。[ 48 ] ロシア版のタイトルは(ロシア語で)『ヴォロニーニ』[ 49 ](ヴォロニン家。ロシア語の姓で、家名である「男爵家」に似た発音)です。[ 50 ]
この番組はポーランドで『Wszyscy kochają Romana(みんな大好きロマン)』というタイトルで放送された。 [ 51 ] TVNが放送権を獲得し、2011年9月2日に初放送された(国際配給会社のワーナー・ブラザース・インターナショナル・テレビジョンはワーナー・ブラザース・ディスカバリー傘下である。TVNは2022年にディスカバリーがAT&Tからワーナーメディアを買収するまでワーナー・ブラザース傘下ではなかった)。しかし、視聴率が低迷したため(週視聴者数が200万人未満)、同局は4話で放送を休止した。[ 52 ]
エジプトでは、ソニー・ピクチャーズ・テレビジョンが制作したシットコム「エル・バブ・フィル・バブ」(アラビア語で「ドアを閉めて」の意味)が、東洋文化に合わせて『Everybody Loves Raymond』を若干改変して翻訳した作品です。シーズン1は2011年のラマダン月に、シーズン2は2012年に放送されました。
オランダでのリメイク版『Iedereen is gek op Jack 』 (誰もがジャックに夢中)は2011年2月に初公開されました。第2シーズンは2012年3月に放送開始され、2012年5月に終了しました。
イスラエルのリメイク版『Mishpacah Lo Bochrim』(משפחה לא בוחרים)(家族は選べない)は2012年10月に初公開されたが、10話が放送された後に打ち切られた。
イギリス版リメイク版『ザ・スミス』のパイロット版はBBC Oneの制作委託を受け、2013年5月にエルストリー・スタジオで撮影された。 リー・マックが脚本と主演を務め、マイケル・スミス役を演じた。パイロット版にはキャサリン・テイト、トム・デイヴィス、グウェン・テイラー、デヴィッド・トラウトンも出演した。[ 53 ]
「 Sumit Sambhal Lega 」(「सुमित संभाल लेगा」 – 「Sumit Will Handle Everything」)というタイトルのインドのリメイク版が、2015 年 8 月 31 日にSTAR Plusで初放送されました。
「Rudyho Má Každý Rád」(みんなルディを愛している)と呼ばれるチェコのリメイク版は、2015 年 8 月 31 日に ČT1 で初放送され、12 エピソードで構成されています。[ 54 ]
1998年12月20日、トリビューン・ブロードキャスティングの2つの放送局、ニューヨークのWPIXとロサンゼルスのKTLAが、アイマーク・エンターテインメントから『 Everybody Loves Raymond』のシンジケート放送権を買収した。『Variety』誌は、アイマークが週9万ドルから10万ドルの放送権料と1分半のバーター広告料を受け取ったと報じた。アイマークは当初、両局で2000年秋に再放送を開始する予定だったが、2000年にオフネットワークで放送を開始する他のシットコムとの競合を避けるため、2001年秋に延期した。この契約により、両局は4年半にわたり同番組を再放送することができた。[ 55 ] 1999年1月26日、ケーブルチャンネルTBSは「Everybody Loves Raymond」の配給会社アイマーク・エンターテインメントに、2004年秋から2021年に削除されるまでの4年間の同番組のシンジケート権を支払った。 [ 56 ]
2001年から2016年まで、『Everybody Loves Raymond』は全米のテレビ市場のローカル局で放送されていました。 [ 57 ]現在、この番組はTV LandとIFCで視聴できます。MeTVでは2025年10月13日に放送を開始しました。[ 58 ] [ 59 ]カナダでは、CMTとDejaViewで視聴できます。
この番組はイギリスで現在も定期的に放送されている。2000年から2007年まで、キングワールド社がネットワーク外シンジケーション用に番組を配給し、ワーナー・ブラザース・インターナショナル・テレビジョンが国際配給を担当していた。2007年にCBSテレビジョン・ディストリビューションがキングワールド社の配給を引き継いだ。CBSはアメリカ国内のシンジケーション権のみを所有し、補助的な権利はHBOとワーナー・ブラザース・テレビジョンが管理している(米国以外ではWBITがHBOと共同でシリーズを配給し、ワーナー・ブラザース・ディスカバリー・ホーム・エンターテイメントが全世界でのDVD権利を所有している)。この番組はイギリスのチャンネル4で毎朝8時から9時までの朝食番組の一部として2本立てで放送されており、2024年9月に『キング・オブ・クイーンズ』に取って代わられるまで、平日の朝にほとんど放送され続けている。
「Everybody Loves Raymond」は、イギリスではチャンネル4とコメディ・セントラル、オーストラリアではNetwork 10、10 Peach (Network 10のサブチャンネル)、そしてFoxtelの有料テレビネットワークTVH!TS(旧TV1 、以前はFOX Classicsで放送)でも放送されています。インドではRomedy Nowで再放送されています。
HBOは『みんな大好きレイモンド』のコンプリート・シリーズをリージョン1、2、4でDVDで発売した。リージョン4のコンプリート・ボックス・セットは2008年8月13日に発売された。オーストラリアでは、最初の5シーズンがよりスリムなパッケージ(オリジナルは幅広の背表紙のケース)で2006年に再発売された。また、いくつかはボール紙製のスリップカバーで発売された。北米では、DVDは2009年から2012年の間に標準サイズのDVDパッケージで再パッケージされた。すべてのエピソードは、2016年9月1日までNetflixでストリーミング配信されていたが、この日をもって『Exporting Raymond』はプラットフォームから削除された。[ 60 ]また、2004年9月14日には、『コンプリート・ファースト・シーズン』がVHSで発売された。第6シーズンのDVDセットには、イギリスではこれまで放映されておらず、第6シーズン終了からほぼ5年後まで発売されなかったエピソード「マリーの彫刻」が収録されている。
| DVD名 | エピソード番号 | 発売日 | ||
|---|---|---|---|---|
| 地域1 | 地域2 | 地域4 | ||
| コンプリート・ファースト・シーズン | 22 | 2004年9月14日 | 2005年1月17日 | 2004年12月16日 |
| コンプリート・セカンド・シーズン | 25 | 2004年12月14日 | 2005年7月4日 | 2005年4月27日 |
| コンプリート・サード・シーズン | 26 | 2005年5月3日 | 2006年1月16日 | 2005年7月12日 |
| コンプリート・フォー・シーズン | 24 | 2005年9月13日 | 2006年5月1日 | 2006年4月5日 |
| コンプリート・第5シーズン | 25 | 2005年12月6日 | 2006年7月3日 | 2006年7月5日 |
| バロン家との休日 | 3 | 2005年12月10日 | ||
| コンプリート・第6シーズン | 24 | 2006年5月9日 | 2006年10月2日 | 2006年10月4日 |
| コンプリート・第7シーズン | 25 | 2006年9月19日 | 2007年1月15日 | 2007年4月4日 |
| コンプリート・シーズン8 | 23 | 2007年5月8日 | 2007年7月16日 | 2007年10月3日 |
| コンプリート・第9シーズン | 16 | 2007年9月18日 | 2007年11月12日 | 2007年10月3日 |
| コンプリートシリーズ | 210 | 2007年10月30日 | 2011年9月5日 | 2008年8月13日 |
2016年まで、このシリーズは米国のNetflixで視聴可能でした。 [ 61 ]このシリーズは2020年7月15日にPeacockのプレミアム層に加わりました。 [ 62 ]このシリーズは2022年12月14日にParamount+にも加わりました。 [ 63 ] [ 64 ]
ロサンゼルス・デイリー・ニュースの評論家デビッド・クロンケは、『レイモンド』を「真に誠実なシットコムの典型だ。陳腐すぎず、下品すぎず、ありのままの家族を、ありのままに、放蕩しながらも分かちがたく結びついている姿で描き、家族を崩壊させそうになりながらも、決して崩壊させない現実の摩擦にユーモアを見出している。そのキャラクター描写は、テレビの中でも最も緻密に描かれている。レイモンドの愚かさに漠然とした嫌悪感を抱くデブラは、これまでのシットコムの母親とは一線を画している。ドリス・ロバーツ演じるマリーには、ナンシー・マルシャン演じるリヴィアが『ザ・ソプラノズ』に登場する。『レイモンド』はまた、4台のカメラと生観客という、決して容易ではない状況をどのように実現し、さらにはそれを最大限活用するかを見出した、数少ない現代のシットコムの一つだ」と称賛した。 [ 65 ]
1997年のブルース・フレッツによるレビューでも同評価が付けられ、「現在放送中の最高のシットコムかもしれない」と評された。[ 66 ]コモン・センス・メディアのベッツィ・ウォレスは、この番組に5つ星のうち4つを与え、「キャストは豪華で、ストーリーは、年を重ねても配偶者が自分に魅力を感じているかどうか疑問に思うなど、普遍的な人間の不安に光を当てている」と評した。[ 67 ]プラグイン・イン(出版物)はレビューで、「7年が経ち、数々のエミー賞を獲得した『レイモンド』は、成長し拡大する家族に新たな登場人物が加わり、脚本は依然として巧みである」と評した。[ 68 ]
レビューではギャレットが番組の「秘密兵器」[ 66 ]であり、「番組のコメディのハイライトの大部分を担っている」と評された[ 66 ]。
9シーズンにわたる放送期間中、「Everybody Loves Raymond」はプライムタイム・エミー賞に69回ノミネートされ、そのうち15回を受賞しました。そのうち10回は演技賞です。また、全米映画俳優組合賞にも21回ノミネートされ(うち1回受賞)、2002年には「Italy 」で全米脚本家組合賞のコメディエピソード部門を受賞しました。
最終回は視聴率20.2/29、視聴者数3,294万人[ 69 ]、18歳から49歳の成人層では視聴率11.2/26を記録した。午後8時の「Everybody Loves Raymond: The Last Laugh」は視聴率15.3/24、視聴者数2,452万人、18歳から49歳の成人層では視聴率7.5/21を記録した[ 70 ] 。番組後半の6シーズンを通して、「Everybody Loves Raymond」はトップ10ランキングの地位を維持した。
このシリーズの最高平均評価はイタリック体のテキストで示されています。
| 季節 | エピソード | 時間帯(EST) | シーズンプレミア | シーズン最終回 | テレビシーズン | ランク | 評価[ 71 ] |
|---|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 22 | 金曜日 午後8時30分(1996年9月13日~1997年2月28日)月曜日 午後8時30分(1997年3月3日~1997年4月7日) | 1996年9月13日 | 1997年4月7日 | 1996-97 | #84 | 7.8 |
| 2 | 25 | 月曜日 午後8時30分 | 1997年9月22日 | 1998年5月18日 | 1997-98 | #33 | 13.3 [ 72 ] |
| 3 | 26 | 月曜日 午後9時 | 1998年9月21日 | 1999年5月24日 | 1998-99 | #10 | 15.5 [ 73 ] |
| 4 | 24 | 1999年9月20日 | 2000年5月22日 | 1999-2000 | #12 | 17.1 [ 74 ] | |
| 5 | 25 | 2000年10月2日 | 2001年5月21日 | 2000-01 | #5 | 19.1 [ 75 ] | |
| 6 | 24 | 2001年9月24日 | 2002年5月13日 | 2001-02 | #4 | 20.0 [ 76 ] | |
| 7 | 25 | 2002年9月23日 | 2003年5月19日 | 2002-03 | #7 | 18.6 | |
| 8 | 23 | 2003年9月22日 | 2004年5月24日 | 2003-04 | #9 | 17.4 | |
| 9 | 16 | 2004年9月20日 | 2005年5月16日 | 2004-05 | #9 | 16.9 |
2025年には、生き残ったキャストが同年後半に再集結し、番組30周年を記念した90分の特別番組を制作することが発表された。[ 77 ]この特別番組は2025年11月24日にCBSで放送され、亡くなったキャストのボイル、ロバーツ、ソーヤー・スウィートンへの追悼や未公開シーン、トリビュートで構成されており、ローゼンタールは彼らの不在によりリブートや続編シリーズは制作されないと主張した。[ 78 ]
この特別番組の成功を受けて、CBSは未放送のインタビューやアウトテイクを特集した第2弾の特別番組を制作し、2025年12月22日に放送した。[ 79 ]
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