椅子の歴史

椅子は古代エジプトの時代から存在していたことが知られており、ギリシャ・ローマ時代以降、西洋世界に広く普及しました。中国では12世紀から広く使用され、アステカ人にも使用されていました。

中世ヨーロッパの椅子の現存例は、王族や貴族を連想させる華やかな装飾品であることが多い。ルネサンス期には、椅子はより一般的に使用されるようになり、そのデザインは当時の衣装や家具の変化を反映したものとなった。フランスとイギリスでは独特のデザインが発展した。近代では、椅子のデザインと素材の種類は飛躍的に増加している。

古代エジプトの椅子

クフ王の母ヘテプヘレス1世の椅子

様々なタイプの椅子の描写がいくつか残っており、スツール、ベンチ、椅子、玉座などがあり、芸術作品として、また墓の乾燥した環境のおかげで現存する例の両方から残っています。[ 1 ]これらの古代の椅子は現代のものよりもはるかに低く作られており、座面の高さがわずか10インチ（25cm）しかないものもありました。

考古学者たちは、エジプト初期王朝時代の第2王朝において、すでに椅子が使用されていた証拠を発見しています。第2王朝時代の椅子、あるいはより正確には玉座を描いた例として、アムステルダム国立美術館所蔵のファラオ・ニュネティエル（紀元前2785年頃～2742年）の小像が挙げられます。[ 2 ]

古代メソポタミアの椅子

古代イラクのニネヴェ最古の記念碑には、背もたれのない椅子が描かれている。椅子の脚には、ライオンの爪や雄牛の蹄を象った趣のある彫刻が施されている。他の彫刻は、カリアティードのような人物像や動物像によって支えられている。[ 3 ]

グレコローマンチェア

クサンティッポスの石碑に描かれた、湾曲した背もたれと先細りの外向きに曲がった脚を持つクリスモス椅子。アテネ、紀元前430～20年頃。
アッティカの赤絵式ルートロフォロスに置かれた椅子の描写

ギリシャの椅子の最も古い形態は、紀元前6世紀から7世紀に遡ります。パルテノン神殿のフリーズには、ゼウスが棒状の背もたれと太い旋盤加工された脚を持つ四角い椅子に座っています。この椅子は翼のあるスフィンクスと獣の足で装飾されています。ローマの特徴的な椅子は大理石で作られ、スフィンクスで装飾されていました。キュルール椅子は元々、現代の折りたたみ椅子と形状が非常に似ていましたが、やがて多くの装飾が施されるようになりました。[ 3 ]

遠い古代から伝わった数少ない椅子の中で最も有名なのは、ローマのサン・ピエトロ大聖堂にある聖ペテロの椅子であろう。木製部分はかなり腐食しているが、6世紀のビザンチン様式の作品で、実際には古代の聖体容器（sedia gestatoria）であると思われる。ヘラクレスの苦行を表す象牙の彫刻が施されている。それ以前のオーク材の椅子の一部がいくつか差し入れられたが、現存するものは、グレゴロヴィウスによればアカシア材である。これがプデンス元老院議員の聖体容器の椅子であったという伝説は、必然的に作り話である。一般に考えられているように、ジャン・ロレンツォ・ベルニーニのブロンズ製の椅子の中に収められているのではなく、三重の鍵の下に保管され、1世紀に一度しか公開されない。ビザンチン帝国は、ギリシャやローマと同様に、椅子のキュルール形状に影響を与え、ライオンの頭と勝利の女神（またはニケ）の翼のある像、イルカ型の腕に加えて、18世紀末の擬古典主義復興によってよく知られるようになった竪琴型の背もたれも使用しました。[ 3 ]

メキシコの椅子

ジャック・スーステルは、古代メキシコの椅子の一種であるイクパリについて言及しています。[ 4 ]イクパリは、メキシコ国立宮殿にあるディエゴ・リベラによるトラテロルコのアステカ市場を描いた壁画に描かれています。また、テレリアノ・レメンシス写本にもイクパリが描かれており、高官や皇帝が座っている姿が描かれています。[ 5 ]

中世の椅子

錫製のカトラリー、陶器、中世のガラス製品、マジョリカ焼きの陶器が置かれたテーブルに置かれた領主の椅子、1465年頃

ラヴェンナ大聖堂にあるマクシミアヌスの椅子は、6世紀半ばのものと推定されています。大理石製の円形で背もたれが高く、聖人像や福音書の場面（受胎告知、東方三博士の礼拝、エジプトへの逃避、キリストの洗礼）が高浮き彫りで彫刻されています。小空間には動物、鳥、花、葉の装飾が施されています。[ 3 ]聖アウグスティヌスの椅子は少なくとも13世紀初頭に建てられたもの[ 6 ]で、現在では使用されていない最古の大聖堂の一つです。

もう一つの非常に古い椅子は、フランス国立図書館のメダル収蔵庫に収蔵されている、いわゆる「ダゴベールの椅子」である。これは鋳造青銅製で、ノミで削られ、部分的に金メッキが施されている。これはカールール型、あるいはファルドスツール型で、動物の頭と足が付いた脚で支えられている。おそらく革製だったと思われるこの椅子は、現在では失われている。その起源は、12世紀のサン・ドニ修道院長シュジェールの記述に完全に依存しており、彼は背もたれと肘掛けを付け加えた。その年代については多くの議論がなされてきたが、ヴィオレ＝ル＝デュクはメロヴィング朝初期に遡るとしており、いずれにせよ現存する最古のファルドスツールとみなすことができる。[ 3 ]

グラストンベリーの有名な修道院長の椅子も、この類に属する。このような椅子は、持ち主が旅行する際に容易に分解される可能性があった。ファルディステリウムは、折り畳み式の形状を維持しながら、やがて肘掛けと背もたれが設けられた。最も有名で、かつ最も古いイギリスの椅子は、13世紀末にエドワード1世のために作られた椅子であり、その後の多くの君主が戴冠式に使用されてきた。この椅子は建築様式でオーク材を使用し、金箔を貼ったジェッソで覆われていたが、これは既に姿を消している。[ 3 ]

これらの歴史的例から見ていくと、椅子が比較的後世まで、世俗の支配者であれ聖職者であれ、君主によって独占されていたことが分かります。権威の座として、椅子は領主の食卓の上座、演壇の上、ベッドの脇に置かれました。イギリスよりもフランスやオランダで一般的だった領主椅子は、非常に興味深いタイプで、多くの点で司教座や修道院の玉座や椅子席に似ています。初期には背もたれが非常に高く、天蓋が付いていることもありました。肘掛けは一定で、下部は前面と側面に羽目板や彫刻が施されて閉じられていました。実際、座面は蝶番で留められることが多く、鍵で閉じられることもありました。[ 7 ]

私たちが今でも肘掛け椅子に「座る」とか、他の種類の椅子に「座る」と言われるのは、領主や領主が「椅子に座る」時代を彷彿とさせる。玉座のような椅子は常に建築的な特徴を持ち、ゴシック様式が衰退するにつれて、ルネサンス様式の特徴を帯びるようになった。[ 8 ]家具職人は、粗削りな家具を金で覆うことも行った。 これは金箔張りと呼ばれる。

中国の椅子

椅子に座って音楽を聴きながら踊り子を眺める中国紳士。10世紀の韓熙載の『夜会』を12世紀宋代にリメイクした作品のクローズアップ。
根で作られた中国製の肘掛け椅子。清朝、乾隆帝の治世、18世紀（ニース・アジア美術館）[ 9 ]

唐の時代（618-907年）以前、漢民族文化およびその近隣諸国の多くでは、床または座布団の上で正座や結跏趺坐をするのが主流であった。中国で椅子を描いた最古の絵は6世紀の仏教壁画や石碑に見られるが、当時は椅子に座る習慣は稀であった。椅子が中国で広く普及したのは12世紀になってからである。椅子が普及した理由については学者の間でも意見が分かれている。最も一般的な説としては、椅子は中国固有の家具から派生したもの、中央アジアから輸入されたキャンプ用の椅子が進化したもの、7世紀にネストリウス派の宣教師によって中国にもたらされた、仏教寺院の家具の一種としてインドから中国に伝わった、などが挙げられている。[ 10 ]今日の中国では、高座椅子と座布団レベルの椅子の両方が今でも使用されている。[ 11 ]

ルネッサンスチェア

ヨーロッパにおいて、椅子が高官の象徴ではなくなり、それを買う余裕のある人々の習慣的な相棒となったのは、ルネサンスの影響が大きかった。特権意識が薄れると、椅子は瞬く間に一般家庭で使われるようになった。そして、ほぼ瞬く間に時代の流行を反映するようになったことがわかる。贅沢の流行の変化をこれほど如実に表した家具はかつてなかった。椅子は、女性の服装だけでなく男性の服装の流行に合わせて、大きさ、形、頑丈さも変化してきた。そのため、肘掛けを意図的に抑えても、何代にもわたって何らかの形の輪やファージンゲールが流行した時代には、椅子はそれほど広くはなかったが、これらの突起がなくなると、怪物のような姿になった。また、18世紀から19世紀初頭にかけて、ダンディたちが着ていた高価なレースのコートも、ありふれた座席のせいですっかり見劣りしたため、「談話椅子」が考案されました。この椅子は、男と女が顔を後ろに向け、貴重な尻尾を前に垂らして座れるようにしたものです。初期の椅子にはほぼ必ず肘掛けが付いており、小型の肘掛けが普及したのは16世紀末になってからでした。[ 8 ]

17世紀半ばまで、あらゆる国の椅子の大半は木製（現存する最も一般的なものはオーク材）[ 12 ]で、布張りはされておらず、クッション材を入れることが慣例になると、革が使われることもあった。その後、ベルベットやシルクが広く使われるようになり、さらに後の時代には、より安価で耐久性の高い素材が使われることもあった。[ 8 ]アブラハム・ボッセの版画（左の図）には、1630年頃のパリの洒落た音楽隊が、低い椅子（当時のイギリスでは「バックスツール」と呼ばれていた）を、通常はタペストリーが掛けられた壁から引き離して置いている様子が描かれている。パッド入りの背もたれは、タペストリーに合うように刺繍のパネルで覆われていたが、他の場所では、無地または模様のある革で覆われていた。背もたれ全体に張られた無地の布が、木製の骨組みを隠していた。円柱脚のスツールはセットのアクセントになっているが、セットに付属しているわけではない。 17 世紀のフランスではベルジェールチェアが貴族の間で流行し、クルミ材で作られることが多かった。

ヴェネツィアがヨーロッパ全土に送った、高価で精巧なファルトスツール型の椅子（薄い銀板で覆われているものもあった）にも、革が使われることが少なくありませんでした。実際、今日に至るまで、革は椅子の張地として最も頻繁に用いられる素材の一つです。17世紀半ばまで、ほとんどの椅子の際立った特徴は、その重厚さと堅牢さでした。通常、オーク材で作られていたため、かなりの重量があり、籐の背と座を備えたルイ13世時代の美しい椅子が登場するまで、重量も堅牢さも軽減されることはありませんでした。[ 8 ]

イギリスの椅子

1850年頃の英国製サイドチェア。作者不明。張り子の螺鈿細工、金箔、彩色装飾が施されている。ボルチモア美術館所蔵。

イギリスの家具は、外国、とりわけフランスとイタリアのモデルに大きく影響を受けているが、初期のイギリスの椅子は、外国の影響をほとんど受けていない。[ 8 ]この傾向は特にテューダー朝末期まで続き、その後、フランスがイギリスの椅子に独自の特徴を与え始めた。ずんぐりとした、重厚で陰鬱な背もたれを持ち、羽目板のように彫刻が施された椅子は、より背が高く、より細身で、より優雅な形に取って代わられ、骨組みのみが彫刻され、新しい方向の装飾が試みられた。特に、ストレッチャーは、王政復古期の家具職人たちが見逃さなかった可能性をもたらした。構造を強化するための単なる妥協のない横木から、ほとんど突如として、精巧な渦巻き模様や、中央に花瓶型のノブがあり、4本の脚すべてを連結する非常に優美な半円形の装飾へと花開いたのである。この時代の椅子のアームと脚には渦巻き模様があり、背もたれの薄板には渦巻き模様やスクロール模様が豊富に施されていることが多かった。あらゆる種類の中でもこの装飾が最も強い椅子は、チャールズ2世と共に亡命し、ヨーロッパ大陸の北西部で親しんだ騎士たちによってイギリスで普及したようだ。ウィリアム3世とメアリー2世の治世には、これらの魅力的な形状は、より硬く長方形の、重厚で多かれ少なかれバイオリンのような形の薄板と、パッド付きのカブリオール脚に変わった。より装飾的な椅子には籐の座面と不釣り合いな籐の背もたれが付いていた。こうした形状から、チッペンデールチェアが徐々に発展していった。精巧に組み合わされた背もたれ、優美なアームと、四角形またはカブリオール脚で、後者は爪と球形またはパッド付きの足で終わっている。ジョージ・ヘップルホワイト、トーマス・シェラトン、ロバート・アダムは皆、この椅子の軽量化を目指しました。トーマス・チッペンデールの名匠の手によっても、この椅子は比較的重いままでした。この試みは成功し、現代の椅子はどこも比較的軽量です。

サハラ以南のアフリカの椅子

イブン・バットゥータは1352年にマリを訪問した際、王の通訳が椅子に座って葦でできた楽器を叩いていたと述べている。[ 13 ]ポルトガルの探検家ヴァスコ・ダ・ガマ（マリンディを訪れた最初のヨーロッパ人）は、青銅の椅子に座り、緑のサテンで縁取られた華やかなローブを着た王に迎えられたと述べている。[ 14 ] [ 15 ]

ガーナ

ガーナのアカン族にとって、スツールはステータスシンボルとして、実用的な座席として[ 16 ]、そして大きな精神的意味を持つものとして非常に重要です。[ 17 ]アシャンティの椅子のデザインであるアシピム、フウェド、アコンクロムフィ（ンナムとも呼ばれる）は、17世紀半ばのヨーロッパの原型に基づいている可能性がありますが、アレックス・AY・キエレマテンなどの学者を含む他の人々は、これらの椅子は地元の職人技と文化的アイデンティティを反映したアシャンティ独自の創作であると述べています。[ 17 ]

フウェドムとアコンクロムフィのデザインは異国風で、初期のポルトガルやオランダの貿易商によってもたらされたヨーロッパのデザインを模倣したのではないかという主張があります。しかし、もしこの見解が確立されれば、私がこれまでに学んだアシピムチェアの進化の歴史は意味をなさなくなります。

— ガーナのパノプリ、28ページ

アシピムは最も一般的なタイプの椅子で、下級の首長は少なくとも1脚、裕福な首長は複数脚持っていた。[ 17 ]地元で作られた椅子は王室の特権であり、主に威厳のあるものに使われた。オセイ・ツツは自分のためにフウェドム椅子を作った。[ 18 ]黄金の椅子は、フウェドム・ティーまたは細長いフウェドムと呼ばれる公の場で見られるように、座面の長い椅子に座っていた。今日では、椅子は儀式用の座席としてスツールよりも好まれている。[ 19 ]椅子には精神的な意味はないが、おそらく外国起源だからだろう。

アシャンティ族はかごを使用し、4人の男性の頭で担ぎます。[ 17 ]

18世紀の椅子

アメリカン・アームチェア（1850～1863年）。ローズウッド、ローズウッド突板、パイン材、クリ材を使用。ジョン・ヘンリー・ベルトー作とされる。ボルチモア美術館所蔵。

椅子におけるフランスの流行は、他のあらゆるものと同様に、パリから発信されました。1720年代後半から流行した「ルイ15世」様式のフランス製椅子は、ストレッチャーなしで作られていました。ストレッチャーは、湾曲したシートレールからカブリオール脚へと続く統一された流れを阻害し、最終的には渦巻き状の脚へと繋がっていました。革命まで施行されていた厳格なギルド規則により、フランスの椅子作りはメヌイジエ（椅子職人）のみの仕事であり、メヌイジエの技術は、パリで椅子家具の製造を専門とする家具職人（ユイシエ）の技術と融合していました。様々な特殊な椅子が開発され、それぞれに風変わりな名前が付けられました。中でも最もよく知られているのは、快適なベルジェール（羊飼いの娘）です。使用された木材としては、クルミ材とブナ材が特徴的でした。仕上げは壁パネルに合わせて明るい色調で塗装され、金箔（時にはレシャンピ・アン・ブラン）で仕上げられたり、自然色のまま残されたり（ア・ラ・カプシーヌ）されたりした。後者の場合はクルミ材が使われた。地方では果樹材の椅子が人気で、メニュイジエは部屋用の彫刻や成形を施した木工品も依頼されることがあった。リヨン、ボルドー、リエージュでは、1725年頃から1780年頃にかけて、パリの椅子をモデルにした特徴的なバリエーションが製作された。

1760年代後半、パリで最初のパリ風新古典主義椅子が製作されました。これは、この様式の初期段階にルイ16世の名が付けられる前のことでした。先細りの溝付き脚は、座面のレールでブロック状に接合され、建築的なモールディングが施されています。これらの要素は、それぞれの要素が独立した存在として機能し、この様式の特徴となっています。ルイ・ドラノワ、ジャン＝クロード・セネ、ジョルジュ・ジャコブは、 1770年代から1780年代にかけて活躍した3人の椅子職人です。

18世紀は椅子の黄金時代であり、特にフランスとイギリス（植民地アメリカを含む）において、両国の間では思想の交流が盛んであった。ディドロでさえ、その著作『百科全書』の中でそのことを記さずにはいられなかった。ルイ・セーズ様式の典型的な椅子は、楕円形の背もたれとゆったりとした座面、肘掛けが下がり、丸みのあるリード脚を備え、ボーヴェ画やブーシェやヴァトー風の情景を織り出した華やかなタペストリーで覆われており、非常に優美な趣を呈し、この時代が最高潮に達した。帝政ロシアではずんぐりとしたずんぐりとした形の椅子が持ち込まれたが、快適であることは間違いないが、全くインスピレーションに欠けていた。イギリスの帝政ロシア様式の椅子は、フランスデザインの椅子よりも重厚で陰鬱なものが多かった。[ 8 ]

ベンジャミン・フランクリンが発明したという説もありますが、歴史家たちはロッキングチェアの起源を18世紀初頭の北米に求めています。ロッキングチェアは開発後まもなくイギリスに伝わりましたが、その後もアメリカでの製造は続けられました。籐製ロッキングチェアの生産は、18世紀半ばにアメリカでピークを迎えました。

19世紀の椅子

アール・ヌーヴォー派はシンプルな椅子を生み出しました。アーツ・アンド・クラフツ運動は、重厚で直線的なラインを持ち、装飾を最小限に抑えた椅子を生み出しました。中でも最も有名な椅子の一つが、1859年に製作されたミヒャエル・トーネットの曲げ木No.14チェア（ビストロチェア）です。この椅子は家具業界に革命をもたらし、現在も生産されています。

20世紀と現代の椅子

20世紀には、全金属製の折りたたみ椅子、金属脚の椅子、スランバーチェア、成型プラスチック製の椅子、人間工学に基づいた椅子、リクライニングチェア（安楽椅子）、バタフライチェア、ビーンバッグチェア、エッグチェアまたはポッドチェア、合板やラミネート木製椅子、マッサージチェアなど、椅子の製造における技術の使用が増えました。[ 20 ] [ 21 ]フランク・ロイド・ライトやエーロ・サーリネンなどの建築家も、建物のデザインに合わせて椅子をデザインしました。[ 22 ]

参照

参考文献

  1. ^ 「エジプトの古代エジプト家具」furniturestyles.net。
  2. ^ “ファラオ ニネティエルの像 (紀元前 2785 年 - 紀元前 2742 年)。RMO (アムステルダム国立美術館)、ライデン、オランダ” . 2014 年 9 月 25 日。
  3. ^ a b c d e fペンデレル＝ブロッドハースト 1911年、801ページ。
  4. ^スーステル、ジャック（2002年）『アステカ人の日常生活』クーリエ社、122ページ、ISBN 978-0-486-42485-9。
  5. ^ 「アステカのハイチェア？」 Mexicolore.co.uk 2019年4月9日閲覧。
  6. ^ 「The 100th Canterbury」 . TIME. 1961年7月7日. 2007年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年4月9日閲覧。
  7. ^ペンデレル・ブロッドハースト 1911年、801～802頁。
  8. ^ a b c d e fペンデレル＝ブロッドハースト 1911年、802ページ。
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  10. ^キーシュニック、ジョン (2003). 『仏教が中国の物質文化に与えた影響』 プリンストン大学出版局. pp.  222– 248. ISBN 978-0-691-09676-6。
  11. ^ 「中国家具の簡潔な歴史」 www.orientalfurnishings.com . 2021年2月1日閲覧。
  12. ^ネル、デイヴィッド (2000). 『イングリッシュ・カントリー・ファニチャー：1500-1900年の伝統的な地方文化』アンティーク・コレクターズ・クラブ. p. 44. ISBN 1-85149-302-6。
  13. ^ハムドゥン、サイード;キング、ノエル (1994)。黒いアフリカのイブン・バットゥータ。プリンストン：マーカス・ウィーナー。 p. 52.ISBN​ 1-55876-087-3。
  14. ^サー・チャールズ・エリオット（1905年）『東アフリカ保護領』ロンドン：エドワード・アーノルド社、13ページ。
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  16. ^クマ、デイビッド (2009).アシャンティ文化における便器（修士論文）. クワメ・エンクルマ科学技術大学.
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  18. ^ Kyerematen, A. (1969). 「アシャンティの王室の椅子」 .アフリカ：国際アフリカ研究所誌. 39 (1): 1– 10. doi : 10.2307/1157946 . ISSN 0001-9720 . JSTOR 1157946 .  
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  20. ^ 「人間工学に基づいた椅子」 facilitysolutionsplus.com . 2019年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月12日閲覧。
  21. ^ 「マッサージチェアの歴史」 www.fujiiryoki.com . 2017年6月6日閲覧。
  22. ^ベランジェ、クリスチャン（2018年2月12日）「新しい展覧会がアメリカの椅子デザインに正当な敬意を払う」シカゴ。 2018年2月16日閲覧。

引用文献

さらに読む

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