| ゴールドフィンガー | |
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ロバート・ブラウンジョンによる劇場公開ポスター | |
| 監督 | ガイ・ハミルトン |
| 脚本 | |
| 原作 | イアン・フレミング作『ゴールドフィンガー』 |
| 製作 | |
| 主演 | |
| 撮影 | テッド・ムーア |
| 編集 | ピーター・R・ハント |
| 音楽 | ジョン・バリー |
制作会社 | |
| 配給 | ユナイテッド・アーティスツ |
公開日 |
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上映時間 | 110分 |
| 国 | イギリス[ 1 ]アメリカ合衆国[ 2 ] |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 300万ドル |
| 興行収入 | 1億2500万ドル |
『ゴールドフィンガー』は1964年のスパイ映画で、イオン・プロダクションズが制作したジェームズ・ボンドシリーズの第3作です。ショーン・コネリーが架空のMI6エージェント、ジェームズ・ボンドを演じています。イアン・フレミングの1959年の小説に基づいています。オナー・ブラックマン、ゲルト・フレーベ、シャーリー・イートンも出演しています。『ゴールドフィンガー』はアルバート・R・ブロッコリとハリー・サルツマンによって製作されました。 ガイ・ハミルトン監督による4本のボンド映画の最初の作品です
物語は、フォート・ノックスの米国金塊保管庫を汚い爆弾で汚染しようと企む金王オーリック・ゴールドフィンガーをボンドが捜査するというものだ。『ゴールドフィンガー』は1億ドルを超える製作費を投じた初のボンド映画であり、その額は前2作の製作費を合わせた額に匹敵する。主要撮影は1964年1月から7月にかけて、イギリス、スイス、アメリカ合衆国で行われた。
『ゴールドフィンガー』は、シリーズの中でジェームズ・ボンドが「焦点を当てられる」作品として高く評価されました。本作で導入された多くの要素は、後のボンド作品にも引き継がれました。例えば、ボンドによるテクノロジーやガジェットの多用、メインプロットからほぼ独立した長いクレジット前のシーン、複数の外国のロケ地、そして茶目っ気のあるユーモアなどです。この映画の公開に伴い、コーギー・トイズ社製のアストンマーティンDB5のおもちゃ(1964年のおもちゃの売上トップとなった)や、金色に塗られたイートンの写真がライフ誌の表紙に掲載されるなど、数々のプロモーション用ライセンス商品が登場しました。
『ゴールドフィンガー』はアカデミー賞(音響編集賞)を受賞した初のボンド映画であり、公開当初は批評家から概ね好評を博しました。興行的にも成功を収め、公開2週間で予算を回収し、全世界で1億2000万ドル以上の興行収入を記録しました。1999年には、BFI(英国映画協会)の英国映画トップ100で70位にランクインしました。『ゴールドフィンガー』に続き、1965年には『サンダーボール作戦』が公開されました。

MI6のエージェント、ジェームズ・ボンドはラテンアメリカで麻薬研究室を破壊し、敵対者を浴場で感電死させる。マイアミビーチでは、ボンドの上司であるMがCIAエージェントのフェリックス・ライターを通して、マイアミビーチのホテルで金塊ディーラーのオーリック・ゴールドフィンガーを監視するよう指示する。ボンドは、ゴールドフィンガーが従業員のジル・マスターソンの助けを借りて、高額のジンラミーゲームで不正行為をしているのを発見する。ボンドはジルを邪魔し、ゴールドフィンガーを脅迫して負けさせる。ジルと夜を過ごした後、ボンドはゴールドフィンガーの韓国人の使用人、オッドジョブに気絶させられる。ボンドが目を覚ますと、ジルは金のペンキで覆われ、皮膚の窒息死で亡くなっていた
ロンドンでは、Mがボンドにゴールドフィンガーがどうやって金を国際的に密輸しているかを突き止めるよう依頼する。Qはボンドに改造されたアストンマーティンDB5と2つの追跡装置を提供する。ボンドはケントにある彼のカントリークラブで、イングランド銀行から提供された回収されたナチスの金塊を使って、ゴールドフィンガーとゴルフをする。ゴールドフィンガーはイカサマをしようとするが、ボンドは彼を騙して試合に負けさせる。ゴールドフィンガーはボンドに自分のことに干渉しないよう警告し、オッドジョブは鋼鉄のつばの帽子とともに恐るべき怪力を見せる。ゴールドフィンガーの車に追跡装置を仕掛けたボンドは彼をスイスまで追跡し、ジルの妹ティリーと出会う。ティリーはゴールドフィンガーを暗殺しようとするがボンドに阻止される。
ボンドはスイスにあるゴールドフィンガーの精錬所に忍び込み、ゴールドフィンガーが中国の原子物理学者リンに、ロールスロイス・ファントムIIIの車体に金を混ぜてイギリスから密輸しようとしていると話しているのを耳にする。また、ボンドはゴールドフィンガーが「グランドスラム作戦」について話しているのを耳にし、再びゴールドフィンガーを殺そうとするティリーと遭遇する。警報が鳴り、オッドジョブが帽子でティリーを殺し、その間にボンドは捕らえられ、テーブルに縛り付けられ、頭上の産業用レーザー光線で脅される。ボンドはMI6がグランドスラム作戦を知っているとゴールドフィンガーに嘘をつき、命を取り留める。彼はキッシュにボンドを鎮静させるよう頼む。パイロットのプッシー・ガロアが、捕らえたボンドをケンタッキー州レキシントン近郊にあるゴールドフィンガーの種馬牧場までプライベートジェットで 飛ばす。
ボンドは牢獄から脱出し、ゴールドフィンガーが数人のアメリカンマフィアのボスと会っているのを目撃する。彼らはゴールドフィンガーにグランドスラム作戦の資材を供給し、一人当たり100万ドルの報酬を約束していた。計画は、フォートノックスの米国金塊保管所に駐留する兵士たちを無力化した後、そこに侵入することだった。ボンドは計画が成功すれば犯罪者たちに一人当たり1000万ドルを支払うと約束するが、彼らは彼の計画を嘲笑する。そのうちの一人、ミスター・ソロは即時支払いを要求し、他の者たちが致命的なガス攻撃を受ける前にその場を去る。ボンドはプッシーに捕らえられるが、ソロが去る際に彼のもう一つの追跡装置をポケットに仕込み、CIAに通報しようとする。
オッドジョブはソロを殺害し、追跡装置を破壊する。ボンドはゴールドフィンガーに金の移動などあり得ないことを問い詰め、ゴールドフィンガーも同意する。ボンドはリンの存在から、中国政府が金を放射能汚染するための汚い爆弾を用意し、数十年間使用不能にしていると推測する。ゴールドフィンガーの金塊は価値を上昇させ、結果として生じる経済崩壊によって中国は権力を握るだろう。プッシーのパイロット部隊がフォートノックスに毒ガスを散布し、部隊を壊滅させたところから、グランドスラム作戦が始まる。
ゴールドフィンガーの私兵がフォートノックスに侵入し、金庫室に侵入する。そのとき、ゴールドフィンガーは爆弾を積んだヘリコプターで到着する。金庫室では、ゴールドフィンガーの手下であるキッシュがボンドを爆弾に手錠で繋いでいる。ゴールドフィンガーは知らないが、ボンドはプッシーを説得して当局に通報させ、ガスを無害な物質にすり替えていた。ゴールドフィンガーはボンド、オッドジョブ、キッシュを中に閉じ込め、金庫室に鍵をかける。米軍が攻撃を仕掛けると、ゴールドフィンガーはリングを殺害して逃走する。金庫室からの脱出を試みたキッシュは、オッドジョブにタラップから突き落とされる。ボンドはキッシュの鍵を使って脱出し、オッドジョブと格闘の末、感電死させる。ボンドは爆弾のケースを無理やり開けるが、解除方法がわからない。
ゴールドフィンガーの部下を殺害した後、米軍は金庫を開け、専門家が爆発直前に爆弾を停止させる。ボンドはホワイトハウスで大統領と昼食をとるためジェット機に乗り込むが、ゴールドフィンガーが飛行機をハイジャックし、乗組員を格納庫に閉じ込め、プッシーをコックピットに押し込む。ボンドとゴールドフィンガーはゴールドフィンガーの銃を奪い合う。銃は発砲し、窓が割れ、爆発的な減圧が起こり、ゴールドフィンガーは機外に吹き飛ばされる。ボンドとプッシーはパラシュートで脱出する。ライターの捜索ヘリが二人の上空を通過する。プッシーはライターに知らせようとするが、ボンドはふざけて「今は救助されている場合ではない」と言い、二人の上空にパラシュートを開く。
デズモンド・ルウェリンはオープニング・シーケンスにはクレジットされていないが、Q支部の長であるQを演じている。ハミルトンは彼にこのキャラクターにユーモアを吹き込むよう指示し、こうしてQとボンドの間に友好的な敵対関係が生まれ、これがシリーズの特徴となった。 [ 19 ]彼は既に前作のボンド映画『ロシアより愛をこめて』にも出演しており、 『死ぬのは奴らだ』を除き、その後16本のボンド映画でQを演じ続けた。
マイケル・メリンジャーは、ゴールドフィンガーの従者で物静かな忠実な中尉キッシュを演じた。キッシュは、上司の偽の陸軍護送隊をフォート・ノックスへ導く。ナジャ・レギンは、エンドクレジット前のシーンでボンドに罠を仕掛けるダンサー、ボニータを演じた。バート・クウォークは、中国共産党の核分裂専門家、リンを演じた。リチャード・ヴァーノンは、イングランド銀行の役人、スミザーズ大佐を演じた。マーガレット・ノーランは、マイアミのホテルでのシーンでボンドのマッサージ師、ディンクを演じた(ヴァーノンとノーランは同年、 『ハード・デイズ・ナイト』にも出演している)。ノーランは、映画の宣伝で金色の体で覆われた役[ 6 ]や、オープニングタイトルのシーンで「ゴージャスで、象徴的で、影響力の大きい」と評される金色のシルエット役[ 22 ]にも登場した。ジェリー・ダガンは、ボンドのゴルフキャディー、ホーカーを演じた。
『ロシアをこめて愛をこめて』の製作中、リチャード・メイボームはシリーズの次回作として『女王陛下の007』の脚本に取り掛かったが、公開日が1964年9月に設定されていたため、スイスでのロケの準備をする時間が足りず、脚本の製作は保留となった。[ 23 ] [ 24 ] 『サンダーボール作戦』をめぐるケビン・マクローリーとフレミングの訴訟が高等法院で係争中だったため、プロデューサーのアルバート・R・ブロッコリとハリー・サルツマンは3作目のボンド映画として『ゴールドフィンガー』に目を向けた。[ 25 ]『ゴールドフィンガー』は当時としては巨額の製作費が投じられた作品であり(2024年のドル換算で3000万ドル[ 26 ] )、これは『ドクター・ノオ』と『ロシアをこめて愛をこめて』の製作費を合わせた額に相当し、興行収入で大ヒットを記録した初のボンド映画となった。[ 4 ]『ゴールドフィンガー』は北米の映画市場を念頭に置いて選ばれたが、これは以前の作品がカリブ海とヨーロッパに集中していたためである。[ 27 ]
前の2作品を監督したテレンス・ヤングは、賃金紛争[ 3 ]により映画の利益の一部を受け取れなかったため、代わりに『モル・フランダースの好色な冒険』の撮影を選択した。 [ 28 ]ブロッコリとサルツマンは代わりにガイ・ハミルトンに監督を依頼した。 『ドクター・ノオ』の監督を断ったハミルトンは[ 29 ]悪役をより強力に見せることでボンドを「スーパーマン」らしくない存在にする必要があると感じていた。 [ 30 ]ハミルトンはフレミングを知っていた。2人とも第二次世界大戦中に英国海軍で諜報活動に携わっていた。[ 31 ]『007 ロシアをこめて愛をこめて』には関わっていなかった2人のスタッフ、ボブ・シモンズがスタントコーディネーターとして、そして美術監督のケン・アダムが『007 ゴールドフィンガー』には関わっていない2人のスタッフ、ボブ・シモンズがスタントコーディネーターとして、そして美術監督のケン・アダムが戻ってきた。[ 32 ]両者とも『ゴールドフィンガー』の開発において重要な役割を果たした。シモンズはフォートノックスの金庫室でのボンドとオッドジョブの戦闘シーンの振り付けを担当したが、このシーンはボンドの戦闘シーンの中でも最高のものの一つとみなされているだけでなく、「映画史上最高の戦闘シーンの一つに数えられる」ものでもある。[ 33 ]一方、アダムの『ゴールドフィンガー』のデザインは「豪華なバロック調」であり[ 32 ]、その結果、この映画は「彼の最高傑作の一つ」と呼ばれるようになった。[ 15 ]
以前の映画の共同脚本家であるリチャード・マイバウムが、7作目のボンド小説の脚本化に再び携わった。マイバウムは、ゴールドフィンガーが実際にフォートノックスを空にしようとするという、小説で強く批判されたプロットホールを修正した。映画の中で、ボンドはゴールドフィンガーが金塊を盗むのに12日かかると述べ、その後、悪役は当時話題になっていた共産党の原子爆弾で金塊を照射するつもりだと明かす。[ 30 ]しかし、ハリー・サルツマンは最初の草稿が「アメリカ的すぎる」として気に入らず、ポール・デーンを起用して修正を依頼した。[ 30 ]デーン自身も元諜報員で、第二次世界大戦中は特殊作戦執行部(SOE)の政治戦担当官だった。[ 34 ] [ 35 ]ハミルトンはデーンは「イギリスの側面を前面に出した」と評した。[ 36 ]コネリーは彼の草稿を気に入らなかったため、マイバウムは再び脚本を執筆した。[ 30 ]デーンもまた、クレジット前のシーンを実際のプロットとは関係のないアクションシーンにすることを提案した。[ 4 ]しかし、マイバウムは、ボンドがマイアミ空港で待ちながら最近殺害したラテンアメリカの麻薬密輸業者について考えている小説の冒頭シーンに基づいて、クレジット前のシーンを作成した。 [ 37 ]『ドクター・ノオ』の無名の脚本家ウルフ・マンコウィッツは、オッドジョブが自分の車を自動車破砕機に入れてミスター・ソロの遺体を処分するシーンを提案した。 [ 3 ]マイバウムとデーンの質の高い仕事のおかげで、 『ゴールドフィンガー』の脚本とアウトラインは将来のボンド映画の青写真となった。[ 38 ]
主要撮影は1964年1月20日、フロリダ州マイアミビーチのフォンテンブローホテルで始まった。クルーはハミルトン、ブロッコリ、アダム、撮影監督のテッド・ムーアのみという小規模なものだった。コネリーはマーニー[ 5 ]を米国内の別の場所で撮影していたため、フロリダでの撮影は行わなかった。DVDの音声解説で、ハミルトン監督は、フェリックス・ライターを演じたリンダー以外、マイアミのシーンの主要俳優は誰も現場にいなかったと述べている。コネリー、フレーベ、イートン、ディンク役のノーラン、ゴールドフィンガーのカード被害者役のウィリスは、撮影場所が移動した際にパインウッドスタジオのサウンドステージで各自の役を撮影した。マイアミは、ライターがオッドジョブを追うシーンのロケ地にもなった。[ 39 ]
アメリカで5日間の滞在を終えた後、[ 40 ]制作チームはイギリスに戻った。主要ロケ地はパインウッド・スタジオで、フォンテーヌブロー宮殿、プレタイトル・シーンの南米都市、そしてゴールドフィンガーの邸宅と工場を再現したセットなどが備えられていた。 [ 19 ] [ 4 ] [ 5 ]スタジオ近郊の3つの場所が使用された。ブラック・パークは工場敷地内でボンドのアストン・マーティンとゴールドフィンガーの手下たちが繰り広げるカーチェイスシーンの撮影に、ノースホルト空軍基地はアメリカの空港シーンの撮影に、 [ 39 ]ストーク・パーク・クラブはゴルフクラブのシーンの撮影に使用された。[ 41 ]
ボンドのアストンマーティンがミラーのせいで壁に激突する追跡シーンの最後と、その直前の追跡シーンは、パインウッド・スタジオのサウンド・ステージAとE、小道具置き場の裏の道路で撮影された。この道路は現在ゴールドフィンガー・アベニューと呼ばれている。[ 42 ] ゴールドフィンガーがスイスへ飛ぶシーンにはロンドン・サウスエンド空港が使用された。 [ 39 ]イアン・フレミングは1964年4月に『ゴールドフィンガー』のセットを訪れたが、数ヶ月後の1964年8月、映画公開直前に亡くなった。[ 4 ]第2部隊はケンタッキーで撮影し、これらのショットはパインウッドで撮影されたシーンに編集された。[ 19 ]

その後、主要撮影はスイスに移され、カーチェイスはレアルプ近くの小さなカーブした道路で、ゴールドフィンガーの工場として使われたシュタンスのピラトゥス航空機工場の外壁で、そしてティリー・マスターソンがゴールドフィンガーを狙撃しようとするシーンはフルカ峠で撮影された。[ 39 ]撮影は19週間の撮影の後、7月11日にアンデルマットで終了した。 [ 43 ]映画公開のわずか3週間前、ハミルトンと、ブロッコリの義理の息子で後にプロデューサーとなるマイケル・G・ウィルソンを助監督として含む小さなチームは、ケンタッキーで土壇場で撮影を行った。映画を時間通りに完成させるため、吹き替えなどのポストプロダクションの問題のために追加で人員が雇われた。[ 5 ] [ 44 ]
ブロッコリは友人のチャールズ・ルッション中佐の助けを借りて、フォートノックス地域での撮影許可を得た。[ 5 ] [ 44 ]プッシー・ガロアの空飛ぶサーカスが兵士たちにガス攻撃をするシーンを撮影する際、パイロットは高度3,000フィート(約900メートル)以上の飛行しか許可されなかった。ハミルトンはこれが「絶望的」だったため、高度500フィート(約150メートル)程度で飛行したが、「軍は完全にパニックに陥った」と回想している。[ 7 ]人々が気絶するシーンでは、同じ兵士たちが別の場所に移動した。[ 44 ]
セキュリティ上の理由から、米国金塊保管所の敷地内および内部での撮影は禁止されていました。建物内部のセットはすべてパインウッド・スタジオで一から設計・製作されました。[ 4 ]映画製作者たちは保管所の内部がどのような様子なのか全く分からなかったため、ケン・アダムの想像力によって、鉄格子の背後に金塊が積み重なっているというアイデアが生まれました。アダムは後にガーディアン紙にこう語っている。「フォート・ノックスへの立ち入りは誰も許されていませんでしたが、プロデューサーのカビー・ブロッコリがコネを持っていたことと、ケネディ家がイアン・フレミングの小説を好んでいたことから、一度上空を飛ぶことを許可されました。かなり恐ろしかったです。屋根に機関銃が積まれていましたから。また、フォート・ノックスの周囲を車で走ることも許可されましたが、車から降りるとスピーカーから近寄らないように警告が流れました。中に入ることは不可能でした。イングランド銀行の金庫室に行った経験から、金はそれほど高く積み上げられておらず、どれも期待外れだと分かっていたので、とても嬉しかったです。金が天に昇るという、私が想像していた世界最大の金庫を見せる機会になりました。大聖堂のようなデザインを思いつきました。最初はカビーと監督のガイ・ハミルトンを説得するのに苦労しました。」[ 45 ]
サルツマンは刑務所に似たデザインを嫌ったが、ハミルトンは気に入って建設された。[ 46 ]フォート・ノックスの会計監査官は後にアダムと製作チームに手紙を送り、金庫室の想像力豊かな描写を称賛した。[ 4 ]ユナイテッド・アーティスツには、「イギリスの映画チームがフォート・ノックスに入ることがどうして許されるのか」と疑問を呈する怒りの手紙が届いたほどだった。[ 46 ]アダムは「結局、フォート・ノックスに入れなくてよかった。そこでは何でもやりたいことをやらせてもらえたからだ」と回想している。[ 7 ]実際、セットは非常にリアルとみなされたため、パインウッド・スタジオは金塊の小道具が盗難されないように24時間体制の警備を配置しなければならなかった。もう一つの独創的な要素は原子爆弾で、ハミルトンは特殊効果スタッフに現実的ではなく創意工夫するよう要求した。[ 44 ]技術者バート・ラックスフォードは、回転するエンジン、クロノメーター、その他の装飾部品を備えたこの機械を「工学作品」のように見えると表現しました。[ 47 ]

「『ゴールドフィンガー』以前は、ガジェットはボンドの世界の一部ではありませんでした」とハミルトンは述べている。美術デザイナーのケン・アダムは、最新型のアストンマーティンであるDB5を選択した(小説ではボンドはDBマークIIIを運転しており、これは英国で最も洗練された車だと考えていた)。[ 48 ]最初は乗り気ではなかったアストンマーティン社は、最終的にプロダクトプレイスメント契約を結ぶよう説得された。脚本では車は煙幕のみで武装されていたが、スタッフ全員が車に取り付けるガジェットを提案し始めた。ハミルトンは駐車違反切符をたくさんもらっていたことから回転ナンバープレートを思いつき、義理の息子はテレビで見たイジェクターシートを提案した。[ 49 ]ライトの近くにあった鋭い釘を落とすガジェットは、視聴者が簡単に真似できると考えたためオイルディスペンサーに変更された。[ 47 ]アダムと技術者のジョン・スティアーズは、アストンマーティンDB5クーペのプロトタイプをオーバーホールし、6週間かけてこれらの機能やその他の機能を車に搭載しました。[ 4 ] DB5が衝突するシーンは2回撮影され、2回目のテイクが映画で使用されました。車が偽の壁を突き破る1回目のテイクは、[ 50 ]予告編で見ることができます。[ 5 ] 2つのガジェットは車に搭載されていませんでした。ベン・ハーの鎌付き戦車に触発された車輪破壊スパイクは、スタジオで完全に作られました。また、射出座席は圧縮空気で投げ出される座席を使用し、その上にダミーが座っていました。[ 51 ]ガジェットのない別の車が作られ、最終的に宣伝目的で装備されました。それはサンダーボール作戦で再利用されました。[ 52 ]
小説が執筆された1959年にはレーザーは存在せず、映画が製作された当時も高出力の産業用レーザーは存在しなかったため、それらは目新しいものだった。小説では、ゴールドフィンガーは丸鋸を使ってボンドを殺そうとするが、映画製作者は映画に新鮮さを与えるためにそれをレーザーに変更した。[ 30 ]ハミルトンはすぐに、ゴールドフィンガーの好む武器としてレーザーを映画のストーリーに登場させることを思いついた。ケン・アダムは、レーザーの設計について、『ドクター・ノオ』の水反応炉の設計に携わったハーバード大学の科学者2人から助言を受けた。[ 46 ]レーザー光線そのものは、ポストプロダクションで追加された光学効果である。炎が金属を切り裂くクローズアップでは、技術者のバート・ラックスフォードが、ボンドが縛り付けられたテーブルの下からバーナーで金属を熱した。 [ 53 ]
ゴールドフィンガーのロッキード・ジェットスターのワイドショットに使われたジェット機の模型は、映画の最後に墜落する大統領専用機として使われるため、右側が別の色に塗られていた。[ 54 ]フォード・モーター社からは、ティリー・マスターソンが運転するマスタング、[ 5 ]ボンドを空港から種牡馬牧場まで運ぶのに使われたフォード・カントリー・スクワイア・ステーションワゴン、フェリックス・ライターが運転するフォード・サンダーバード、オッドジョブがソロを殺すのに使ったリンカーン・コンチネンタルなど、数台の車が提供された。コンチネンタルは自動車破砕機にかけられる前にエンジンが取り外され、破壊された車は、それを載せたフォード・ファルコン・ランチェロの荷台が重量を支えられるように部分的に切断する必要があった。[ 55 ]
オープニングクレジットシーケンスはグラフィックアーティストのロバート・ブラウンジョンによってデザインされ、これまでのすべてのジェームズ・ボンド映画のクリップがマーガレット・ノーランの体に投影されました。このデザインは、映画館から立ち上がって出てくる人々の体に光が投影されているのを見てインスピレーションを得ました。[ 56 ]

視覚的には、小説におけるゴールドフィンガーの金属への執着を反映し、映画では金のモチーフが数多く用いられている。プライベートジェットの副操縦士(黒髪)とスチュワーデス(韓国人)を除く、ゴールドフィンガーの手下である女性陣は皆、赤みがかったブロンド、あるいはブロンドで、プッシー・ガロアと彼女のフライング・サーカスの乗組員も例外ではない(小説では、ティリー・マスターソンとプッシーはどちらも黒髪である)。ゴールドフィンガーは黄色に塗装されたロールスロイスに乗り、「AU 1」(Auは金の元素記号)のナンバープレートを付けている。また、映画のあらゆるシーンで黄色や金色のアイテムや衣装を身に着けており、大佐に変装した際には金のピストルも身に着けている。ジル・マスターソンは金で塗装されて殺害されるという有名なエピソードがあるが、ボンドによれば、彼女は「皮膚窒息」で死亡したという。 (これは完全に架空の死因だが、この象徴的なシーンは多くの人々に医学的事実として受け入れさせた;[ 58 ]このシーンは写真撮影の準備中に同じように誤って亡くなったスイス人モデルに触発されたという都市伝説が広まった。[ 59 ])ボンドはレーザー照射されそうになる前に(ゴールドフィンガーが指摘するように)金箔が敷かれた裁断台に縛り付けられる。映画の中でゴールドフィンガーの工場の手下たちは黄色いサッシュを締め、プッシー・ガロアはメタリックゴールドのベストを2度着け、プッシーのパイロットは全員制服に黄色いサンバーストの記章を着けている。ゴールドフィンガーのジェットスターのホステス、メイレイは金色のボディスと金色のアクセントが付いたサロンを着ている。[ 60 ]映画全体に繰り返し登場する金色のテーマのコンセプトはケン・アダムと美術監督ピーター・マートンが考案し実行したデザイン面であった。[ 15
映画の公開日が事前に決定され、撮影もその日近くに終了していたため、ジョン・バリーはいくつかのシーンのラフな、最終版ではないバージョンの音楽を作成しました。[ 61 ]バリーは『ゴールドフィンガー』での自身の仕事について、「初めて自分が完全にコントロールして、スコアと曲を書いた」と述べ、お気に入りの作品の一つだと語りました。[ 62 ]映画のテーマである金と金属に合わせて、音楽トラックには金管楽器や金属的なチャイムが多用されています。映画の音楽は「金管楽器的で猥褻」で、「生意気なセクシーさ」があると評されています。[ 33 ]
『ゴールドフィンガー』は、オープニングタイトルでボンドのテーマソングが流れるという伝統の始まりとなった。ポップなジャンルで人気アーティストを起用した楽曲が主流だった。[ 54 ] (『ロシアより愛をこめて』でマット・モンローが歌ったテーマソングは、ボンドの初登場時に短いフレーズで紹介されたが、サウンドトラックでフルバージョンが収録されるのは、ヴェネツィアの海上での最後のシーンと、それに続くエンドタイトルからである。)シャーリー・バッシーは、『ゴールドフィンガー』に独特のスタイルを与え、オープニングタイトルの伝統を確立した。彼女はその後、『ダイヤモンドは永遠に』と『ムーンレイカー』の2本のボンド映画でもテーマソングを歌うことになる。『ゴールドフィンガー』はジョン・バリーが作曲し、アンソニー・ニューリーとレスリー・ブリッカスが作詞した。この曲には、当時多くのセッションを行っていた若きジミー・ペイジとジョン・ポール・ジョーンズが参加している。歌詞は当時の新聞で「幼稚」と評されたが[ 63 ]、シャーリー・バッシーの解釈が世界に与えた影響は揺るぎなかった。スコア同様、このアレンジでは金管楽器が多用され、ミス・バッシーの特徴的な力強い歌声と見事に調和し、映画『ドクター・ノオ』のボンドテーマも取り入れられている。ニューリーは初期バージョンを録音し、映画への使用も検討された。サウンドトラックアルバムはビルボード200チャートで1位を獲得し[ 64 ]、全英アルバムチャートで14位に達した[ 65 ]。「ゴールドフィンガー」のシングルも成功を収め、ビルボードホット100で8位[ 66 ]、全英チャートで21位に達した[ 67 ]。
『ゴールドフィンガー』は1964年9月17日にロンドンのオデオン・レスター・スクエアでプレミア上映され、翌日にはイギリスで一般公開されました。レスター・スクエアは観光客とファンで溢れ、警察は群衆を制御できませんでした。映画館のガラス扉が誤って割られ、混乱のためプレミア上映は10分遅れとなりました。[ 68 ]
アメリカでのプレミア上映は1964年12月21日、ニューヨークのデミル劇場で行われた。 [ 69 ]映画は41都市の64の映画館で公開され[ 6 ]、最終的に485スクリーンに達した。[ 70 ]イスラエルでは、ゲルト・フレーベとナチ党の関係のため、『ゴールドフィンガー』は一時的に上映禁止となった。[ 71 ]しかし、第二次世界大戦中の迫害から守ってくれたとして、あるユダヤ人家族がフレーベに公に感謝したことで、数ヶ月後に上映禁止は解除された。[ 5 ] [ 72 ]

フロリダでの撮影が始まるとすぐに、映画のマーケティングキャンペーンが始まり、イーオン社は写真家がセットに入り、金色に塗られたシャーリー・イートンの写真を撮ることを許可しました。オープニングクレジットをデザインしたロバート・ブラウンジョンは、女優マーガレット・ノーランも起用した広告キャンペーンのポスターを担当しました。[ 4 ]映画のプロモーションのため、2台のアストンマーティンDB5が1964年のニューヨーク万国博覧会で展示され、「世界で最も有名な車」と呼ばれました。[ 73 ]その結果、車の売上は上昇しました[ 49 ]コーギートイズは、 1964年に最も売れたおもちゃとなった車のおもちゃを生産し、数十年にわたるボンドフランチャイズとの関係を開始しました。[ 8 ]映画の成功は、ライセンスを受けたタイアップの衣類、ドレスシューズ、アクションフィギュア、ボードゲーム、ジグソーパズル、ランチボックス、おもちゃ、レコードアルバム、トレーディングカード、スロットカーにもつながりました。[ 6 ]
サンデー・タイムズのデレク・プラウスは『ゴールドフィンガー』について、「見事に構成されている。テンポが速く、非常に面白く、そしてエキサイティングだ」と述べた。[ 74 ]
タイムズ紙の評論家は「あらゆる仕掛けが限りなく洗練されており、映画も同様だ。自嘲の伝統は続いているが、時折行き過ぎている」と述べ、「以前と変わらず、より複雑になっている。これは見事なナンセンスだ」と付け加えた。 [ 75 ]コネリーの演技についてはこの評論家は見落としており、「バーナード・リー氏とハロルド・サカタ氏による素晴らしい端役の演技がある。ゲルト・フレーベ氏は『ゴールドフィンガー』の難しい役柄で驚くほど適役だ」と述べている。[ 75 ]デイリー・ミラー紙のドナルド・ゼックは、この映画について「ケン・アダムスのセットデザインは見事で、ガイ・ハミルトンの演出は緊張感があり、刺激的だ。コネリーはこれまで以上に優れており、金色の衣装を着た女性の輝く体に重ねられたタイトルは素晴らしい」と評した。[ 76 ]
ペネロープ・ギリアットはオブザーバー紙に寄稿し、この映画は「パロディー的な冷酷さ」があり、「不条理で滑稽で下品」だと述べた。[ 77 ]ガーディアン紙は『ゴールドフィンガー』を「見逃せない2時間のファンタジー」と評し、「ボンド映画の中で最もエキサイティングで、最も派手な作品。神からのゴミ」と評し、コネリーは「これまでで最高のボンド役」だったと付け加えた。[ 78 ]イラストレイテッド・ロンドン・ニュース紙のアラン・デントは、『ゴールドフィンガー』は「 『ロシアより愛をこめて』よりもさらに緊張感があり、騒々しく、機知に富み、独創的で、あり得ない…[素晴らしいごちゃ混ぜ]」であり、コネリーは「言葉では言い表せない」と付け加えた。[ 79 ]
サンデー・テレグラフのフィリップ・オークスは、この映画を「技術的創意工夫に目がくらむほどだ」と評した[ 80 ]。一方、タイム誌は「この映画は、熱狂的に茶番劇化されたスリラーだ」と評した[ 81 ]。ニューヨーク・タイムズ紙のボズレー・クロウザーは、この映画にそれほど熱心ではなく、「ボンドがますますガジェットに頼るようになり、豊満な女性の魅惑的な誘惑に重点が置かれなくなっているのは、うんざりするほど明白だ」と述べた。しかし、彼は「コネリーは侮辱的なほど冷淡で威圧的な雰囲気で主人公を演じている」と認めた[ 69 ]。彼は他の出演者たちを称賛し、「ゲルト・フレーベは悪役の金融業者として、まさに太っちょで野性的で、オナー・ブラックマンは後者の航空協力者として、恐ろしいほど冷淡で派手な演技を見せている」と述べた[ 69 ] 。
ダニー・ピアリーは『ガイド・フォー・ザ・フィルム・ファンタスティック』の中で、 『ゴールドフィンガー』を「ショーン・コネリー主演のジェームズ・ボンド映画の中で最高の作品だ…ユーモア、ギミック、興奮、ボンドとゴールドフィンガーの面白くも緊張感のあるゴルフ対決、ボンドとオッドジョブ、ボンドとゴールドフィンガーのスリリングな死闘、そして魅力的な犯罪劇…非常に楽しめるが、イートンのパートがもっと長ければ良かったのに、そしてフレーベ演じるゴールドフィンガーは、シドニー・グリーンストリートの伝統を受け継ぐ重厚だが機敏な知識人だったが、その後のボンド映画には登場しなかったのが残念だ」と書いている。[ 82 ]シカゴ・サンタイムズのロジャー・イーバートは、これを彼のお気に入りのボンド映画だと宣言し、後に彼の「偉大な映画」リストに加えた。[ 83 ]
映画レビューサイトRotten Tomatoesは、74件のレビューに基づき、99%の評価と平均8.7/10の評価を与えています。同サイトの見解は、「『ゴールドフィンガー』は、私たちが知るジェームズ・ボンドの姿が鮮明に映し出された作品です。007の最も有名なセリフの一つ(「マティーニはシェイク、ステアはしない」)や、後にシリーズのトレードマークとなる様々なガジェットが登場します」となっています。[ 84 ]『ゴールドフィンガー』は、同サイトで最も評価の高いボンド映画です。[ 85 ]
2024年、ファーアウト誌はショーン・コネリー演じるジェームズ・ボンドを「 FBIが推理する最も正確な映画サイコパス10人」の1人に選出した。[ 86 ]
ゴールドフィンガーの製作費300万ドルは2週間で回収され、世界中で興行収入記録を更新した。[ 6 ]この映画の人気は非常に高く、ニューヨーク市のデミル映画館は24時間営業しなければならなかった。[ 87 ]ギネス世界記録には、ゴールドフィンガーが米国で14週間で興行収入1030万ドルを記録し、史上最速で興行収入を上げた映画として掲載された。 [ 6 ] [ 88 ]この映画は、米国で2300万ドル[ 70 ]、世界中で4600万ドルの興行収入で終了した。[ 89 ] 1966年に『ドクター・ノオ』との二本立てで初めて再公開された後、 [ 90 ]『ゴールドフィンガー』はアメリカで総額51,081,062ドル[ 91 ]、その他の地域で73,800,000ドルの興行収入を上げ、全世界で総額1億24,900,000ドルの興行収入を記録した。[ 92 ]
映画配給会社のパーク・サーカスは、 2007年7月27日にイギリスで『ゴールドフィンガー』を150のマルチプレックス映画館でデジタルプリントで再公開した。 [ 93 ] [ 94 ]この再公開により、この映画は週間興行収入で12位となった。[ 95 ]コネリーの死を受けて、 『ゴールドフィンガー』は2020年11月に再び再公開された。[ 96 ]
『ゴールドフィンガー』は、アメリカのアメリカン・ブロードキャスティング・カンパニー(ABC)テレビネットワークで初放送された最初のジェームズ・ボンド映画であり、ABCはその後20年近くにわたってこの映画シリーズとの関係を築きました。1972年9月17日にABCサンデー・ナイト・ムービーとして初放送された『ゴールドフィンガー』は、ニールセン・メディア・リサーチの世帯視聴率34.0%、視聴率シェア52%を獲得し、同ネットワークで放送された『マーカス・ウェルビー、MD』に次いでその週の第2位となりました。 [ 97 ]初放送はシボレーがスポンサーとなり、映画自体にはフォード・モーター・カンパニーの車がいくつか登場しましたが、1973年モデルのシボレーの新車もいくつか含まれていました。[ 98 ]
1965年のアカデミー賞では、ノーマン・ワンストールが最優秀音響効果編集賞を受賞し、[ 99 ]『ゴールドフィンガー』がアカデミー賞を受賞した最初のボンド映画となった。 [ 100 ]ジョン・バリーはグラミー賞の映画音楽賞にノミネートされ、ケン・アダムは英国映画テレビ芸術アカデミー(BAFTA)の最優秀英国美術賞(カラー)にノミネートされ、 『博士の異常な愛情』で最優秀英国美術賞(白黒)も受賞した。[ 101 ]
アメリカ映画協会は、この映画を4回表彰しており、最優秀映画の名言で第90位(「マティーニはシェイク、ステアしないで」)にランク付けし、[ 102 ]最優秀歌曲で第53位(「ゴールドフィンガー」)にランク付けし、[ 103 ]最優秀悪役で第49位(オーリック・ゴールドフィンガー)にランク付けし、 [ 104 ]最もスリリングな映画で第71位にランク付けしている。[ 105 ] 2006年、エンターテインメント・ウィークリーとIGNは両方ともゴールドフィンガーを最高のボンド映画に挙げ、[ 106 ] [ 107 ] MSNは前作に次いで2番目に優れた映画に挙げた。[ 108 ] IGNとEWはプッシー・ガロアを2番目に優れたボンドガールに挙げた。[ 109 ] [ 110 [ 111 ]タイムズ紙は、2008年のボンド映画の悪役ランキングで、ゴールドフィンガーとオッドジョブをそれぞれ2位と3位に選出した。[ 112 ]また、同紙はアストンマーティンDB5を映画の中で最高の車として挙げた。[ 113 ]
『ゴールドフィンガー』は1981年5月に、 RCAの短命に終わったCapacitance Electronic Discで、他の10本のボンド映画と共にホームビデオとして初めて発売された[ 114 ]。 1982年6月にはVHSでより広くリリースされた[ 115 ]。 1980年代を通してベータマックスやレーザーディスクなどのフォーマットでもリリースされ、1992年7月にはVHSとレーザーディスクのリマスター版が発売された。レーザーディスクはCriterion Collectionの一部としてリリースされた。
この映画は1994年に米国とヨーロッパでビデオCDでリリースされました。[ 116 ] 1997年にMGMホームエンターテイメントによって米国で初めてDVDがリリースされ、2000年にヨーロッパでリリースされました。2006年には、オリジナル映画の新しくスキャンされた4Kマスターからビデオがソースされた「アルティメットエディション」DVDがリリースされました。[ 117 ] 2008年、ゴールドフィンガーはブルーレイディスクで利用可能になりました。[ 118 ] 2025年6月、ゴールドフィンガーは「ジェームズボンド:ショーンコネリー6フィルムコレクション」ボックスセットの一部として4K Ultra HDブルーレイでリリースされました。[ 119 ]
ゴールドフィンガーの脚本は、その後のボンド映画のテンプレートとなりました。[ 38 ]ボンドがテクノロジーに大きく依存していることを示すシリーズ初の作品であり[ 73 ]、メインストーリーとはわずかに関係のあるクレジット前のシーケンスを初めて示した作品でもあります[ 22 ]。この場合、ボンドは任務後にマイアミに到着します。また、多くの登場シーンの最初の登場として、Qブランチでのブリーフィングが導入され、視聴者は開発中のガジェットを見ることができます。[ 120 ]ボンドシリーズのその後の作品は、ゴールドフィンガーの基本構造のほとんどを踏襲しており、独特の特徴を持つヘンチマン、悪役に殺されるボンドガール、ガジェットへの大きな重点、そしてより冗談めいたアプローチが特徴ですが、アクションとコメディのバランスを取ろうとしています。[ 121 ] [ 122 ] [ 123 ] [ 124 ]
『ゴールドフィンガー』はシリーズの最高峰と言えるでしょう。全編を通して、ほとんどミスがなく、最も完璧に実現された作品です。スピーディーで激しいテンポで展開しますが、プロットは十分に論理的に(原作よりも論理的に)まとまっており、現実と幻想が完璧に融合しています。
— ジョン・ブロスナン『ジェームズ・ボンド・イン・ザ・シネマ』[ 125 ]
『ゴールドフィンガー』はおそらく「すべてのボンド映画の中で最も高く評価され、最も一貫して賞賛されている作品」と評されており[ 126 ] 、 『ゴールドフィンガー』以降、ボンドは「真の現象となった」[ 8 ] 。この映画の成功により、ビートルズ映画『ヘルプ!』など、スパイ映画のジャンルやジェームズ・ボンドのパロディの他の多くの作品が誕生した。 1965年には[ 127 ] 、 1967年にはイアン・フレミングの最初のボンド小説「カジノ・ロワイヤル」のパロディである[ 128 ]。実際、 「ゴールドフィンガー」は1960年代のスパイ映画ブームの原因になったと言われており、 [ 125 ]「1966年には、映画ファンに22もの秘密諜報員を扱った娯楽が提供され、その中にはジェームズ・コバーンが映画「我らが男フリント」でデレク・フリント役、ディーン・マーティンがマット・ヘルム役で主演するなど、競合シリーズを始めようとする露骨な試みもいくつか含まれていた」 [ 129 ]。
ボンド映画の中でも『ゴールドフィンガー』は認知されている。22作目のボンド映画『007慰めの報酬』では、女性キャラクターが裸でベッドの上で原油まみれで死亡するという、金色のボディペイントの死亡シーンへのオマージュが含まれている。[ 130 ] DB5はおそらく最も象徴的なボンド車となり、『007 サンダーボール作戦』でも使用され、ブロスナンとクレイグの両作品で何度も再登場した。ボンド映画以外では、『ゴールドフィンガー』の要素、例えばオッドジョブが帽子を武器として使うこと、ボンドがドライスーツを脱いでその下のタキシードを見せるシーン、レーザーシーンなどが、『トゥルーライズ』[ 131 ] 、『シンプソンズ』 [ 132 ]、『オースティン・パワーズ』シリーズなどでオマージュまたはパロディー化されている。[ 133 ]米国のテレビ番組「怪しい伝説」では、高高度での飛行機内の爆発的な減圧、[ 134 ]全身ペイントによる死亡、[ 135 ]車内の射出座席、 [ 136 ]ドライスーツの下にタキシードを着るといった、映画に登場した多くのシナリオが取り上げられた。[ 137 ]
この映画の成功により、イアン・フレミングのボンド小説の人気が高まり[ 6 ]、1964年にはイギリスで600万冊近くの本が売れ、その中には『ゴールドフィンガー』だけでも96万4千冊が含まれていた[ 64 ]。1962年から1967年の間に、ボンド小説は合計2279万2千冊売れた[ 138 ] 。
2012年のビデオゲーム007 Legendsには、 『ゴールドフィンガー』をベースにしたレベルが登場する。[ 139 ]
アメリカ映画協会リスト
アドベンチャー第3弾。