ジョン・ライオネル・ゴールデン | |
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エレノア・ルーズベルトとジョン・ゴールデン、ニューヨーク市、1943年6月14日 | |
| 生まれる | (1874年6月27日)1874年6月27日 ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国 |
| 死亡 | 1955年6月17日(1955年6月17日)(80歳) ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国 |
| 職業 | 俳優、ソングライター、作家、演劇プロデューサー |
| 知られている | かわいそうな蝶 |
ジョン・ライオネル・ゴールデン(1874年6月27日 - 1955年6月17日)は、アメリカの俳優、ソングライター、作家、そして舞台プロデューサーでした。ソングライターとしては、『 Poor Butterfly 』(1916年)の作詞家として最もよく知られています。彼は数多くのブロードウェイショーと4本の映画をプロデュースしました。
ジョン・L・ゴールデンは1874年6月27日にニューヨーク市で生まれました。[ 1 ]オハイオ州ウォーシオン で育ち、14歳でニューヨークに戻りました。ゴールデンはニューヨーク大学ロースクールに短期間通いました。その後、化学製造会社に就職し、13年間勤務しました。[ 2 ]
ゴールデンは作詞家としてキャリアをスタートさせた。[ 1 ]彼は、友人のマリー・ドレスラーが主演したミュージカル喜劇『ミス・プリン』の音楽を作曲した。この作品は1900年後半にニューヨークで初演された。評論家のアラン・デールはこの作品を「腐ったジョーク、酒場の俗語、意味不明な音楽、ひどく低俗なストーリーのぞっとするようなコレクション」と評した。[ 3 ]彼は、チャールズ・ディリンガム制作の『ザ・ホイデン』に歌詞を提供し、同作品は1907年10月19日から1908年2月1日まで上演された。[ 4 ]彼は、フローレンツ・ジーグフェルドの『河を越えて』 (1912年)の作曲と歌詞を書いた。ディリンガムが共同プロデュースしたこの平凡なショーは、社交ダンスが正式な舞台に登場した最初のショーであった。[ 5 ]チャールズ・ディリンガムは、当時作詞家としてよく知られていたゴールデンを雇い、自身の『ヒップ・ヒップ・フーレイ』の制作を依頼した。この作品は1915年9月30日にヒッポドロームで初演され、425回上演された。このショーは絶賛された。[ 6 ] 1909年から1921年にかけて、R・H・バーンサイドはヒッポドロームで数々の素晴らしいショーを上演した。ゴールデンはこれらのショーのうち4回連続で作詞を担当した。[ 7 ]

1916年、ヒッポドローム劇場のショーのために働いていたゴールデンとジョン・レイモンド・ハベルは、日本風の歌を作るよう依頼された。[ 8 ]ゴールデンの自伝『ステージストラック』(1930年)では、1916年の夏にハベルと『かわいそうな蝶々』を作ったときのことを回想している。二人は涼しい場所を探しにヒッポドローム劇場の地下にある象の囲いに行った。ハベルがメロディーを弾き始めると、象の存在と臭いにもかかわらず、ゴールデンはすぐに歌詞を思いついた。[ 9 ]この歌は『蝶々夫人』の中心人物について歌っており、 1916年8月13日から1917年9月までヒッポドローム劇場で425回の公演が行われた『ビッグ・ショー』でハル・オヌキが歌った。 [ 2 ]『かわいそうな蝶々』は大ヒットとなった。[ 8 ]
ゴールデンのもう一つの人気曲は「Goodbye, Girls, I'm Through」でした。
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ゴールデンは、歌曲で得た収入をもとに、ショーのプロデュースと上演へと活動の場を広げた。常に際どいものを避けていた。最初のショーは『Turn to the Right』(1916年)で、続く11回のショーのうち8回が大ヒットとなった。2回目のショー『Lightnin'』は3年間上演された。[ 1 ]『Lightnin '』はフランク・ベーコンが共同執筆し、ベーコンはゴールデンのパートナーとなり『Turn to the Right!』の共同プロデュースも務めた。もう1人の脚本家はウィンチェル・スミス。初演は1918年2月。ウッドロー・ウィルソン大統領が妻とショーを観劇し、ゴールデンをボックス席に呼び、これまで観た劇の中で最も面白いと称賛した。[ 10 ]『Lightnin '』はブロードウェイで1,291回の公演を行い、これは当時の記録だった。[ 2 ] [ a ]『Lightnin '』の幕が閉じた後、出演者たちはブロードウェイをパレードしてペンシルベニア駅に行き、そこから全国ツアーに出発する列車に乗った。パレードはジョン・フランシス・ハイラン市長とグローバー・ウェイレン委員が先導した。[ 11 ]
その他のヒット作には『三人の愚か者』『第七天国』『最初の年』『クローディア』がある。[ 1 ]ゴールデンは1923年にリトル劇場でガイ・ボルトンの『チキン・フィード』を上演し、好評を博した。1924年には『リトル劇場の豚たち』を上演し、これもヒット作となった。 [ 12 ]ゴールデンは1943年にロングエーカー劇場でフィービーとヘンリー・エフロンの『三人家族』をプロデュースし、1953年まで同劇場で上演された最後の作品となった。 [ 13 ]『三人家族』(1943-44年)はゴールデンの最後のヒット作となった。[ 1 ]

1920年に公開された『サップヘッド』は、バスター・キートン主演で、ジョン・L・ゴールデンとウィンチェル・スミスがマーカス・ロウと共同で製作した。 [ 14 ]この映画は、ゴールデンとスミスが手がけた1913年の舞台ヒット作『新ヘンリエッタ』に基づいている。 [ 15 ] 1925年にゴールデンは、ウィンチェル・スミスとトム・カッシングの戯曲をジョン・フォード監督、ジョージ・オブライエン主演で映画化した『ありがとう』を製作した。 [ 16 ]ゴールデンの舞台ヒット作を映画化した『ライトニング』は、1930年10月31日に公開された。 [ 17 ] 1932年にゴールデンは、メアリー・アスター、ケネス・マッケナ、リリアン・タッシュマン主演の『愛する人々』の映画版を共同製作した。 [ 18 ]

最初のジョン・ゴールデン劇場は、ハリソン・G・ワイズマンによって設計され、1926年11月1日にマンハッタンの西58丁目202番地にオープンした。最初のショーはリトル劇場で上演されていた「Two Girls Wanted」であった。1935年9月17日に58丁目劇場に改名された。 [ 19 ]ゴールデンは54丁目劇場を失った後、西45丁目242番地のロイヤル劇場を借りてゴールデン劇場に改名した。[ 20 ]彼は1934年から1936年までこの劇場を運営した。[ 21 ]最初の作品は1934年のノーマ・クラスナの「Small Miracle」であった。劇場は大恐慌の時期に苦戦した。[ 20 ] 1936年にシュバート兄弟が劇場を購入し、名前をロイヤルに戻した。彼らはCBSに貸し出し、ラジオ劇場として使用した。[ 21 ]
1937年、ゴールデンはマスク劇場を買収した。この劇場は1927年にハーバート・J・クラップがアーウィン・チャニンとその兄弟ヘンリー・I・チャニン のために設計したものだった。彼は劇場をジョン・ゴールデン劇場と改名した。これはニューヨークで彼の名を冠した3番目の劇場となった。 [ 22 ]西45丁目252番地にあった800席の劇場は、新しい名前で初めて『影と実体』(1938年)をジュリー・ヘイデンとサー・セドリック・ハードウィック主演で上演し成功を収めた。[ 19 ]成功と失敗が入り混じった後、1946年半ばに劇場は映画館となった。1948年2月29日にはモーリス・シュヴァリエの一人芝居で舞台公演が再開され、2000年代まで様々な演劇やその他のショーの上演が続いた。[ 23 ]
ゴールデンは長いキャリアの中で演劇で財を成し、慈善家としても多くのことを返した。[ 1 ]彼は健全な価値観で知られ、ビジネス用の便箋には「Comiclean」という標語のロゴが印刷されていた。[ 24 ]第一次世界大戦と第二次世界大戦では、軍人に無料チケットを提供する活動を組織した。[ 2 ]彼はステージ・ドア・キャンティーンとステージ救済基金の創設者でもある。ゴールデンはアメリカ作曲家著述家出版者協会(ASCAP) の設立会員で、この組織の初代会計係、および1914年から1915年まで理事を務めた。[ 25 ]ゴールデンはシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマの初代理事の一人でした。[ 2 ]
1919年、ジョン・ゴールデンは、仲間のプロデューサーであるフレッド・ジマーマン、アーチボルド・セルウィン、フローレンツ・ジーグフェルド・ジュニア、ウィンチェル・スミス、L・ローレンス・ウェーバーと会合を開き、検閲やチケット投機などの共通の問題で協力することを目指した。[ 26 ]彼は、プロデューサーたちがアイデアを共有できるフォーラムを設立し、ライバル組織が互いのスターを引き抜くのを止めたいと考えていた。これがプロデュース・マネージャー協会の結成につながり、俳優たちに俳優組合に組織することの価値を意図せずして示したのかもしれない。[ 27 ]その直後、組合はストライキを開始した。ゴールデンは、ラルフ・モーガンやデウルフ・ホッパーなどの俳優仲間から裏切り者や敵呼ばわりされた。[ 28 ] 1ヶ月後、37の公演が中止され、16の公演が中止された後、1919年9月6日にストライキは解決しました。[ 29 ]ゴールデンは、ストライキを終結させたセントレジスホテルでの会議にマネージャーの一人でした。[ 30 ]マネージャーは、公平性を認め、より良い条件を約束した5年間の契約に署名しました。[ 29 ]
ゴールデンは1942年から1944年まで、演劇関係者の社交クラブ「ラムズ」の「羊飼い」を務めた。 1954年には国連デーのニューヨーク市議長に任命された。彼は「国連平和のためのすべての信仰の祈り」の著者でもある。[ 2 ]
ゴールデンは1909年にマーガレット・ヘステリッチと結婚した。[ 1 ] 1920年にニューヨーク市のベイサイド地区に引っ越した。[ 2 ] 2人は20エーカーの土地に15部屋の家を購入し、9エーカーを野球場と子供の遊び場として寄付した。[ 1 ]ゴールデンは1955年6月17日に心臓発作で自宅で亡くなった。[ 1 ]
ゴールデンはベイサイドの邸宅をニューヨーク市に寄贈し、「私が生前この土地をレクリエーションや地域活動に開放したのと同様に、あらゆる人種や信条を持つ地域の若者が利用し楽しむための公園」とした。ジョン・ゴールデン公園は1965年10月18日に開園した。式典の演説者には、ロバート・F・ワグナー・ジュニア市長、ロバート・モーゼス、ニューボルド・モリス公園局長、バーナード・F・ギンベル(ギンベルズ)、フレデリック・オニール、ルーブ・ゴールドバーグ、ハリー・ハーシュフィールド、そしてサルディーズ・カンパニーのヴィンセント・サルディー・ジュニアらが名を連ねた。[ 2 ]ジョン・ゴールデン賞は、ニューヨークのハンター大学演劇修士課程の学生に助成金を提供している。 [ 31 ]
ゴールデンは、ブロードウェイの多くの舞台作品の歌詞を書いた。[ 32 ]
収録されている人気曲:[ 25 ]
ゴールデンは数多くのブロードウェイ演劇作品をプロデュースした。[ 32 ]
ゴールデンは以下の映画を制作した。[ 33 ]
1937年、彼はオグルソープ大学から公共サービス博士号の名誉学位を授与された。[ 34 ]
注記
引用
ゴールデン氏の無邪気な娯楽への努力は、彼のメモ用紙に「コミッククリーン」というモットーを刻むことになった。
出典