ジョン・ゴールデン

ジョン・ライオネル・ゴールデン
エレノア・ルーズベルトとジョン・ゴールデン、ニューヨーク市、1943年6月14日
生まれる1874年6月27日1874年6月27日
ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国
死亡1955年6月17日(1955年6月17日)(80歳)
ニューヨーク市、ニューヨーク州、アメリカ合衆国
職業俳優、ソングライター、作家、演劇プロデューサー
知られているかわいそうな蝶

ジョン・ライオネル・ゴールデン(1874年6月27日 - 1955年6月17日)は、アメリカの俳優、ソングライター、作家、そして舞台プロデューサーでした。ソングライターとしては、『 Poor Butterfly 』(1916年)の作詞家として最もよく知られています。彼は数多くのブロードウェイショーと4本の映画をプロデュースしました。

人生

幼少期

ジョン・L・ゴールデンは1874年6月27日にニューヨーク市で生まれました。[ 1 ]オハイオ州ウォーシオン で育ち、14歳でニューヨークに戻りました。ゴールデンはニューヨーク大学ロースクールに短期間通いました。その後、化学製造会社に就職し、13年間勤務しました。[ 2 ]

作曲家

ゴールデンは作詞家としてキャリアをスタートさせた。[ 1 ]彼は、友人のマリー・ドレスラーが主演したミュージカル喜劇『ミス・プリン』の音楽を作曲した。この作品は1900年後半にニューヨークで初演された。評論家のアラン・デールはこの作品を「腐ったジョーク、酒場の俗語、意味不明な音楽、ひどく低俗なストーリーのぞっとするようなコレクション」と評した。[ 3 ]彼は、チャールズ・ディリンガム制作の『ザ・ホイデン』に歌詞を提供し、同作品は1907年10月19日から1908年2月1日まで上演された。[ 4 ]彼は、フローレンツ・ジーグフェルドの『河を越えて』 (1912年)の作曲と歌詞を書いた。ディリンガムが共同プロデュースしたこの平凡なショーは、社交ダンスが正式な舞台に登場した最初のショーであった。[ 5 ]チャールズ・ディリンガムは、当時作詞家としてよく知られていたゴールデンを雇い、自身の『ヒップ・ヒップ・フーレイ』の制作を依頼した。この作品は1915年9月30日にヒッポドロームで初演され、425回上演された。このショーは絶賛された。[ 6 ] 1909年から1921年にかけて、R・H・バーンサイドはヒッポドロームで数々の素晴らしいショーを上演した。ゴールデンはこれらのショーのうち4回連続で作詞を担当した。[ 7 ]

「かわいそうな蝶々」(1916年)の楽譜

1916年、ヒッポドローム劇場のショーのために働いていたゴールデンとジョン・レイモンド・ハベルは、日本風の歌を作るよう依頼された。[ 8 ]ゴールデンの自伝『ステージストラック』(1930年)では、1916年の夏にハベルと『かわいそうな蝶々』を作ったときのことを回想している。二人は涼しい場所を探しにヒッポドローム劇場の地下にある象の囲いに行った。ハベルがメロディーを弾き始めると、象の存在と臭いにもかかわらず、ゴールデンはすぐに歌詞を思いついた。[ 9 ]この歌は『蝶々夫人』の中心人物について歌っており、 1916年8月13日から1917年9月までヒッポドローム劇場で425回の公演が行われた『ビッグ・ショー』でハル・オヌキが歌った。 [ 2 ]『かわいそうな蝶々』は大ヒットとなった。[ 8 ]

ゴールデンのもう一つの人気曲は「Goodbye, Girls, I'm Through」でした。

舞台プロデューサー

クリーン・アメリカン・ピクチャーズのジョン・ゴールデン・ユニット!1925年モーション・ピクチャー・ニュースの広告

ゴールデンは、歌曲で得た収入をもとに、ショーのプロデュースと上演へと活動の場を広げた。常に際どいものを避けていた。最初のショーは『Turn to the Right』(1916年)で、続く11回のショーのうち8回が大ヒットとなった。2回目のショー『Lightnin'』は3年間上演された。[ 1 ]『Lightnin '』はフランク・ベーコンが共同執筆し、ベーコンはゴールデンのパートナーとなり『Turn to the Right!』の共同プロデュースも務めた。もう1人の脚本家はウィンチェル・スミス。初演は1918年2月。ウッドロー・ウィルソン大統領が妻とショーを観劇し、ゴールデンをボックス席に呼び、これまで観た劇の中で最も面白いと称賛した。[ 10 ]『Lightnin '』はブロードウェイで1,291回の公演を行い、これは当時の記録だった。[ 2 ] [ a ]『Lightnin '』の幕が閉じた後、出演者たちはブロードウェイをパレードしてペンシルベニア駅に行き、そこから全国ツアーに出発する列車に乗った。パレードはジョン・フランシス・ハイラン市長とグローバー・ウェイレン委員が先導した。[ 11 ]

その他のヒット作には『三人の愚か者』第七天国』最初の年』クローディア』がある。[ 1 ]ゴールデンは1923年にリトル劇場ガイ・ボルトン『チキン・フィード』を上演し、好評を博した。1924年には『リトル劇場の豚たち』を上演し、これもヒット作となった。 [ 12 ]ゴールデンは1943年にロングエーカー劇場でフィービーヘンリー・エフロンの『三人家族』をプロデュースし、1953年まで同劇場で上演された最後の作品となった。 [ 13 ]『三人家族』(1943-44年)はゴールデンの最後のヒット作となった。[ 1 ]

『ザ・サップヘッド』のポスター

映画

1920年に公開された『サップヘッド』は、バスター・キートン主演で、ジョン・L・ゴールデンとウィンチェル・スミスがマーカス・ロウと共同で製作した。 [ 14 ]この映画は、ゴールデンとスミスが手がけた1913年の舞台ヒット作『新ヘンリエッタ』に基づいている。 [ 15 ] 1925年にゴールデンは、ウィンチェル・スミスとトム・カッシングの戯曲をジョン・フォード監督、ジョージ・オブライエン主演で映画化した『ありがとう』を製作した。 [ 16 ]ゴールデンの舞台ヒット作を映画化した『ライトニング』は、1930年10月31日に公開された。 [ 17 ] 1932年にゴールデンは、メアリー・アスターケネス・マッケナリリアン・タッシュマン主演の『愛する人々』の映画版を共同製作した。 [ 18 ]

劇場運営者

ジョン・ゴールデン劇場、ニューヨーク 2022

最初のジョン・ゴールデン劇場は、ハリソン・G・ワイズマンによって設計され、1926年11月1日にマンハッタンの西58丁目202番地にオープンした。最初のショーはリトル劇場で上演されていた「Two Girls Wanted」であった。1935年9月17日に58丁目劇場に改名された。 [ 19 ]ゴールデンは54丁目劇場を失った後、西45丁目242番地のロイヤル劇場を借りてゴールデン劇場に改名した。[ 20 ]彼は1934年から1936年までこの劇場を運営した。[ 21 ]最初の作品は1934年のノーマ・クラスナの「Small Miracle」であった。劇場は大恐慌の時期に苦戦した。[ 20 ] 1936年にシュバート兄弟が劇場を購入し、名前をロイヤルに戻した。彼らはCBSに貸し出し、ラジオ劇場として使用した。[ 21 ]

1937年、ゴールデンはマスク劇場を買収した。この劇場は1927年にハーバート・J・クラップがアーウィン・チャニンとその兄弟ヘンリー・I・チャニン のために設計したものだった。彼は劇場をジョン・ゴールデン劇場と改名した。これはニューヨークで彼の名を冠した3番目の劇場となった。 [ 22 ]西45丁目252番地にあった800席の劇場は、新しい名前で初めて『影と実体』(1938年)をジュリー・ヘイデンとサー・セドリック・ハードウィック主演で上演し成功を収めた。[ 19 ]成功と失敗が入り混じった後、1946年半ばに劇場は映画館となった。1948年2月29日にはモーリス・シュヴァリエの一人芝居で舞台公演が再開され、2000年代まで様々な演劇やその他のショーの上演が続いた。[ 23 ]

その他の活動

ゴールデンは長いキャリアの中で演劇で財を成し、慈善家としても多くのことを返した。[ 1 ]彼は健全な価値観で知られ、ビジネス用の便箋には「Comiclean」という標語のロゴが印刷されていた。[ 24 ]第一次世界大戦第二次世界大戦では、軍人に無料チケットを提供する活動を組織した。[ 2 ]彼はステージ・ドア・キャンティーンとステージ救済基金の創設者でもある。ゴールデンはアメリカ作曲家著述家出版者協会(ASCAP) の設立会員で、この組織の初代会計係、および1914年から1915年まで理事を務めた。[ 25 ]ゴールデンはシティ・センター・オブ・ミュージック・アンド・ドラマの初代理事の一人でした。[ 2 ]

1919年、ジョン・ゴールデンは、仲間のプロデューサーであるフレッド・ジマーマンアーチボルド・セルウィンフローレンツ・ジーグフェルド・ジュニアウィンチェル・スミスL・ローレンス・ウェーバーと会合を開き、検閲やチケット投機などの共通の問題で協力することを目指した。[ 26 ]彼は、プロデューサーたちがアイデアを共有できるフォーラムを設立し、ライバル組織が互いのスターを引き抜くのを止めたいと考えていた。これがプロデュース・マネージャー協会の結成につながり、俳優たちに俳優組合に組織することの価値を意図せずして示したのかもしれない。[ 27 ]その直後、組合はストライキを開始した。ゴールデンは、ラルフ・モーガンデウルフ・ホッパーなどの俳優仲間から裏切り者や敵呼ばわりされた。[ 28 ] 1ヶ月後、37の公演が中止され、16の公演が中止された後、1919年9月6日にストライキは解決しました。[ 29 ]ゴールデンは、ストライキを終結させたセントレジスホテルでの会議にマネージャーの一人でした。[ 30 ]マネージャーは、公平性を認め、より良い条件を約束した5年間の契約に署名しました。[ 29 ]

ゴールデンは1942年から1944年まで、演劇関係者の社交クラブ「ラムズ」の「羊飼い」を務めた。 1954年には国連デーのニューヨーク市議長に任命された。彼は「国連平和のためのすべての信仰の祈り」の著者でもある。[ 2 ]

家族と遺産

ゴールデンは1909年にマーガレット・ヘステリッチと結婚した。[ 1 ] 1920年にニューヨーク市のベイサイド地区に引っ越した。[ 2 ] 2人は20エーカーの土地に15部屋の家を購入し、9エーカーを野球場と子供の遊び場として寄付した。[ 1 ]ゴールデンは1955年6月17日に心臓発作で自宅で亡くなった。[ 1 ]

ゴールデンはベイサイドの邸宅をニューヨーク市に寄贈し、「私が生前この土地をレクリエーションや地域活動に開放したのと同様に、あらゆる人種や信条を持つ地域の若者が利用し楽しむための公園」とした。ジョン・ゴールデン公園は1965年10月18日に開園した。式典の演説者には、ロバート・F・ワグナー・ジュニア市長、ロバート・モーゼスニューボルド・モリス公園局長、バーナード・F・ギンベル(ギンベルズ)、フレデリック・オニールルーブ・ゴールドバーグハリー・ハーシュフィールド、そしてサルディーズ・カンパニーヴィンセント・サルディー・ジュニアらが名を連ねた。[ 2 ]ジョン・ゴールデン賞は、ニューヨークのハンター大学演劇修士課程の学生に助成金を提供している。 [ 31 ]

仕事

歌詞

ゴールデンは、ブロードウェイの多くの舞台作品の歌詞を書いた。[ 32 ]

  • ミス・プリン(ミュージカル、コメディ)1900年12月25日 – 1901年11月19日
  • 『ザ・ホイデン』(ミュージカル、コメディ)1907年10月19日 – 1908年2月1日
  • キャンディショップ(ミュージカル、コメディ)1909年4月27日~1909年6月12日
  • ティリーの悪夢(ミュージカル、コメディ)1910年5月5日 – 1911年12月
  • ガーリーズ(ミュージカル、コメディ)1910年6月13日~1910年8月27日
  • エコー(ミュージカル)1910年8月17日~10月1日
  • ジュディ・フォーゴット(ミュージカル、コメディ)1910年10月6日 – 1910年11月12日
  • 『オーバー・ザ・リバー』(ミュージカル、エクストラバガンザ、ファルス)1912年1月8日 – 1912年4月20日
  • モンマルトルの娘(戯曲、喜劇)1912年8月5日~1913年4月
  • 『A Winsome Widow』(ミュージカル、コメディ、茶番劇)1912年4月11日 – 1912年9月7日
  • サンシャイン・ガール(ミュージカル) 1913年2月3日 – 1913年9月20日
  • 快楽の世界(ミュージカル、レビュー)1915年10月14日 – 1916年1月22日
  • シビル(ミュージカル、コメディ)1916年1月10日 – 1916年6月3日
  • ヒップ!ヒップ!フーレイ!(1915年)(ミュージカル、レビュー)1915年9月30日 – 1916年6月3日
  • ゴー・トゥ・イット(ミュージカル)1916年10月24日~1916年11月
  • ビッグショー(ミュージカル、レビュー、スペクタクル)1916年8月31日~1917年5月5日
  • チア・アップ(ミュージカル、レビュー)1917年8月23日 – 1918年5月11日
  • エブリシング(ミュージカル、レビュー、スペクタクル)1918年8月22日 – 1919年5月17日
  • 1921年の真夜中のラウンダーズ(ミュージカル、レビュー)1921年2月7日~1921年4月2日

収録されている人気曲:[ 25 ]

  • 「さようなら、女の子たち、もう終わり」
  • 「ヨットから降りたウィリー」
  • 「だんだん好きになってきた」
  • 「あなたの心が私の心を覗き込んだ」
  • 「妻以外なら誰とでも踊れる」
  • 「バンドで全ての楽器を演奏することはできない」

演劇作品

ゴールデンは数多くのブロードウェイ演劇作品をプロデュースした。[ 32 ]

  • 右へ曲がれ(1916年)
  • ライトニング(演劇、コメディ)1918年8月26日 – 1921年8月27日
  • 三人の賢い愚か者(演劇、コメディ)1918年10月31日 - 1919年8月
  • サンダー(演劇、コメディ)1919年9月22日 – 1919年10月
  • 『最初の年』(演劇、コメディ)1920年10月20日~1922年8月
  • ディア・ミー(演劇、コメディ)1921年1月17日 – 1921年5月
  • 『車輪』(演劇、ドラマ)1921年8月29日~1921年9月
  • 『ありがとう』(演劇、コメディ)1921年10月3日 – 1922年5月
  • 蛇の歯(演劇) 1922年8月24日~1922年9月
  • Spite Corner(演劇、コメディ)1922年9月25日 – 1923年1月
  • 『セブンス・ヘブン』(演劇、コメディ)1922年10月30日~1924年7月
  • チキンフィード(演劇、コメディ)1923年9月24日 – 1924年1月
  • (演劇、コメディ)1924年9月1日 – 1925年6月
  • 聖なる恐怖(演劇)1925年9月28日~1925年10月
  • 智歯(戯曲、コメディ)1926年2月15日~1926年7月
  • 二人の少女募集(演劇、コメディ)1926年9月9日 – 1927年6月
  • ゴシップ・セックス(戯曲、茶番)1927年4月19日~1927年5月
  • フォー・ウォールズ(演劇)1927年9月19日~1928年1月
  • エヴァ5世(劇作家、作家)1928年8月28日 – 1928年10月
  • 夜のホステス(演劇、コメディ、ドラマ)1928年9月12日 – 1928年12月
  • レット・アス・ビー・ゲイ(演劇、コメディ)1929年2月19日 - 1929年12月
  • ソルトウォーター(演劇、コメディ)1929年11月26日 – 1930年2月
  • ジョセフ(演劇、コメディ)1930年2月12日 – 1930年2月
  • エイダ・ビーツ・ザ・ドラム(演劇、コメディ)1930年5月8日~1930年6月
  • 『ザッツ・グラティチュード』(演劇、コメディ)1930年9月11日~1931年3月
  • ロンドン・コーリング(演劇、コメディ)1930年10月18日 – 1930年10月
  • 『アズ・ハズバンドズ・ゴー』(演劇、コメディ)1931年3月5日~1931年7月
  • アフター・トゥモロー(演劇、ドラマ)1931年8月26日~1931年11月
  • 濡れて(演劇)1931年11月4日 – 1931年11月
  • サベージ・リズム(演劇)1931年12月31日~1932年1月
  • リドル・ミー・ディス(演劇、コメディ)1932年2月25日 – 1932年5月
  • 淑女たちの出会い(演劇、コメディ)1932年10月6日~1933年3月4日
  • 淑女たちの出会い(演劇、コメディ)1933年5月15日 – 1933年5月
  • 『神のドラッジ』(戯曲、ドラマ – 作家)1933年10月26日 – 1933年11月
  • ノー・クエスチョンズ・アスクド(演劇、コメディ)1934年2月5日 – 1934年2月
  • 司教の不品行(演劇、コメディ)1935年2月20日~1935年6月
  • 『硫黄の感触』(演劇)1935年9月22日~1935年12月
  • 明日は休日(演劇、ドラマ)1935年12月30日 - 1936年1月
  • 三人の賢い愚か者(演劇、コメディ、リバイバル)1936年3月1日 – 1936年3月
  • そしてさよなら(演劇)1937年2月2日 – 1937年2月
  • スーザンと神(演劇、コメディ)1937年10月7日 – 終了日不明
  • ライトニング(演劇、コメディ、リバイバル)1938年9月15日~1938年11月
  • スカイラーク(演劇、コメディ)1939年10月11日 – 1940年5月25日
  • 昔の愚かさ(演劇) 1940年12月20日~1940年12月21日
  • 演劇(演劇、コメディ)1941年11月12日~1942年1月10日
  • クラウディア(演劇、コメディ)1941年2月12日 – 1943年1月9日
  • 弁護士(演劇、リバイバル)1942年11月24日 – 1943年7月10日
  • 陸軍実況中継(プロデューサー)1943年6月14日~1943年9月4日
  • スーザンと神(演劇、コメディ)1943年12月13日~1943年12月18日
  • バット・ノット・グッバイ(演劇) 1944年4月11日~1944年4月29日
  • 三人家族(演劇) 1943年5月5日~1944年7月8日
  • 私たち自身の場所(演劇) 1945年4月2日~1945年4月7日
  • メイド・イン・ヘブン(演劇、コメディ)1946年10月24日~1947年1月11日
  • 彼らは何を望んでいたのか知​​っていた(演劇、コメディ、リバイバル)1949年2月16日~1949年4月9日
  • 雄の動物(演劇、コメディ、リバイバル)1952年5月15日 – 1953年1月31日
  • セブンス・ヘブン(ミュージカル)1955年5月26日~1955年7月2日

映画

ゴールデンは以下の映画を制作した。[ 33 ]

受賞歴

1937年、彼はオグルソープ大学から公共サービス博士号の名誉学位を授与された。[ 34 ]

参考文献

注記

  1. ^ 『ライトニンは1920年代半ばまでブロードウェイ最長上演記録を保持していたが、その後アビーの『アイリッシュ・ローズ』に抜かれた。 [ 11 ]

引用

  1. ^ a b c d e f g h i著名な劇場プロデューサー、ジョン・ゴールデンが1955年に死去、24ページ。
  2. ^ a b c d e f g hジョン・ゴールデン公園、ニューヨーク市公園
  3. ^ Lee 2013、38ページ。
  4. ^アンケリッチ 2012、315ページ。
  5. ^ブルーム 2007、282ページ。
  6. ^ブルーム 2003、247ページ。
  7. ^ハーディー 2006、120ページ。
  8. ^ a bハーディー 2006、121ページ。
  9. ^ Poor Butterfly(1916)、ジャズスタンダード
  10. ^フランク・ベーコンが1918年に到着
  11. ^ a bブルーム 2003、p. 180。
  12. ^ブルーム 2007、147ページ。
  13. ^ブルーム 2007、152ページ。
  14. ^ミード 2014、205ページ。
  15. ^グリーブソン & クレーマー 2004、p. 280。
  16. ^ボグダノビッチ 1967年、121ページ。
  17. ^『愛する人たち』(1932年)、IMDb
  18. ^ a bブルーム 2007、129ページ。
  19. ^ a bブルーム 2007年、30ページ。
  20. ^ a bナデン 2011、p. 189。
  21. ^ジョン・ゴールデン劇場、Playbill Vault
  22. ^ブルーム 2007、130ページ。
  23. ^ヴァン・レンセラー・ワイアット編『ユーフェミア』(1925年2月)「ドラマ」カトリック・ワールド120(719):663。ゴールデン氏の無邪気な娯楽への努力は、彼のメモ用紙に「コミッククリーン」というモットーを刻むことになった。
  24. ^ a bジョン・ゴールデンの伝記、IMDb
  25. ^ブルーム 2003、6ページ。
  26. ^ブルーム 2003、7ページ。
  27. ^ハーディー 2006、135ページ。
  28. ^ a b Equity Timeline 1919、AEA
  29. ^ Lee 2013、141頁。
  30. ^ハンター大学演劇修士課程
  31. ^ a bジョン・ゴールデン、IBDB
  32. ^ジョン・ゴールデン、IMDb
  33. ^ 「オグルソープ大学による名誉学位授与」オグルソープ大学。2015年3月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月22日閲覧

出典

参考文献