
マルガリータ・ルティ(マルゲリータ・ルティ、あるいはラ・フォルナリーナ、「パン屋の娘」とも呼ばれる)は、ラファエロの愛人でありモデルでもあった。二人の愛の物語は「西洋の伝統における典型的な芸術家とモデルの関係」[ 4 ]となっているが、彼女の生涯についてはほとんど知られていない。フローベールは『受容思想辞典』の中で、「フォルナリーナ。彼女は美しい女性だった。それだけ知っていれば十分だ」と記している[ 4 ] [注1 ]。
ヴァザーリによれば、ラファエロは「非常に好色で、女性に愛情深かった」。[ 5 ] [注 2 ]彼は愛人の肖像画を描き、彫刻家のイル・バヴィエラを彼女の従者として働かせたと言われている。[ 5 ]アゴスティーノ・キージからファルネジーナ邸の装飾を依頼されたとき、彼は熱狂のあまり、彼女が傍らに住むことを許されるまで、仕事にきちんと専念することができなかった。[ 5 ]ヴァザーリはまた、ラファエロが「好色な楽しみ」に溺れ、ある日度を越したことが、1520年の若き芸術家の死につながる熱病を引き起こしたとしている。[ 5 ]パンテオンでは彼の傍らに、彼のパトロンであるベルナルド・ドヴィーツィの娘である婚約者マリアが眠っているが、ラファエロは結婚を長らく遅らせていた。彼は死の床で愛人に「正直な生活を送るための手段」を与えて去った。[ 5 ] [ 6 ]
マルガリータはヴァザーリの著書には記されていないが、16世紀の『画家・彫刻家・建築家列伝』第2版の欄外注で、ラ・ドンナ・ヴェラータについて説明する箇所の横に2回、「ラファエロの愛人マルガリータの肖像…マルガリータ」と記されている。[ 7 ] [注 3 ] 18世紀半ばまでには、彼女はラ・フォルナリーナと呼ばれるようになった。[ 7 ] [ 8 ] 1806年の手紙で、メルキオール・ミッシリーニは、トラステヴェレの自宅脇の庭でテヴェレ川で足を洗う彼女を見てラファエロが恋に落ち、「彼女の心は身体と同じくらい美しい」ことに気づいたという、二人の最初の出会いの物語を述べている。[ 7 ] [ 9 ]この物語は1839年のパッサヴァントの『ラファエロの生涯』などでも語り継がれているが、ミッシリーニは「偽の伝統」で知られていた。つまり、真実ではなく、真実なのだ。[ 9 ] 1897年、シエナのフランチェスコ・ルーティの娘で未亡人のマルゲリータが、ラファエロの死後4か月でサンタ・アポロニア修道院に隠棲したことを示す文書が発見された。 [ 10 ]現在、ランチャーニが調査した3つの可能性のある場所の1つである、サンタ・ドロテア通りの小さな邸宅が彼女のかつての住居と特定されている。[ 7 ] [ 10 ]
ジュリアーノ・ピサーニは最近の論文[ 11 ] で、「フォルナリーナ」という称号(1772年に彫刻家ドメニコ・クネゴが初めて使用した)は言語的伝統に根ざしており、紀元前6世紀のギリシャの詩人アナクレオンなどによって文書化され、古代から近代にかけての数多くの文学作品に見られることを明らかにした。この伝統では、イタリア語の「forno」(「オーブン」)や同義語の「fornaia」(「女性のパン焼き人」)などが、女性の性器や売春婦を隠喩的に示している。私たちは、フォルナリーナが「誰であるか」ではなく「何」を表わすのかを理解する必要がある。ピサーニは、ラファエロがマルシリオ・フィチーノとピエトロ・ベンボからインスピレーションを得て、「フォルナリーナ」で天上のヴィーナス、すなわち「天上の」美によって真理の探求へと魂を高めるタイプの愛を描いたという仮説を唱えた。このヴィーナスは、もう一つのヴィーナス、すなわち「地上の」ヴィーナス、すなわち自然の生殖力とは異なり、地上の美と結びつき、生殖を目的とする(ティツィアーノの《聖なる愛と世俗の愛》(ローマ、ボルゲーゼ美術館)においても同様)。この観点から、「フォルナリーナ」は「ヴェラータ」と繋がっており、ピサーニはこれを地上のヴィーナス、花嫁、母としている。

ラファエロによる2枚の肖像画は、上半身裸の『ラ・フォルナリーナ』と、より慎み深い『ラ・ドンナ・ヴェラータ』の2つがマルガリータの肖像画であると特定されている。[ 2 ] [ 12 ]前者は、1642年のバルベリーニ・コレクション目録に掲載される以前から、すでにいくつかの初期の証言の対象となっていた。[ 13 ] 21世紀初頭、エスティ ローダーがスポンサーとなった修復作業中に行われたX線分析により、[ 14 ]左手の薬指にルビーのついた指輪がはめられていることが明らかになった。 [ 15 ]彼女は画家の名前が入ったリボンをはめており、この指輪は婚約と2人の絆の深さを暗示しているのかもしれない。[ 15 ]後者は、ヴァザーリによってラファエロの愛人の肖像画と特定されており、「彼は死ぬまで愛人を愛し、生き生きとして非常に美しい肖像画を描いた」とされている。[ 5 ] [注 4 ]彼女はまた、聖母マリアやその他の宗教作品のモデルとなった。 [ 16 ]彼女の特徴は、セッジョーラの聖母、フォリーニョの聖母、変容のひざまずく人物、ラファエロの間、聖セシリアのエクスタシー、ガラテアに描かれている。[ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]この画家に帰せられる5つか6つのソネットでは、ペトラルカ風の理想的な愛のテーマが顕著であり、おそらく偽作と思われる1つには、ラ・フォルナリーナを描いたものと思われるデッサンが添えられている。[ 7 ] [ 20 ]
さらに、ローマに移住した晩年、ラファエロは、通常のガルゾーニや若い男性助手ではなく、一貫して女性モデルから女性像を描いた最初のイタリア人芸術家の一人であり、現存する数百点のラファエロの絵の多くはルティがモデルを務めたものとみられる。
アンソニー・ブラントは、ヴァザーリがラファエロの伝説を創作したとしている。[ 21 ]「ラファエロとフォルナリーナの神話」はそれ以来、「同時代の人々の期待に合うように」再考されてきた。[ 4 ]コモリの1790年の『ラファエロ生涯』では、彼女はラファエロの死の責任を負わされている。[ 4 ]バルザックの『華やかで悲惨な宮廷女官たち』では、彼女はファム・ファタールまたは美女である。[ 4 ]ジョゼフ・メリーの1854年の小説『ラファエルとフォルナリーナ』では、ラファエロはローマには金髪の女性モデルがいないと教皇に不満を漏らしている。[ 4 ]ボードレールにとって、彼女の愛情は「娼婦の愛情」であった。[ 16 ]バイロンはフィレンツェ滞在中に『ラ・ドンナ・ヴェラータ』に心を奪われ、ヴェネツィア人の愛人マルゲリータ・コニを『ラ・フォルナリーナ』と名付けた。[ 22 ]キャロライン・ノートンはラファエロが教皇レオ10世に彼女が自分の目であると告げるソネットを書いた。[ 23 ]ナボコフはラファエロとセバスティアーノ・デル・ピオンボの間には彼女の愛情をめぐる争いがあり、おそらく前者の『ラ・フォルナリーナ』と後者の『女の肖像』 (ラ・フォルナリーナとしても知られる)に触発されたものだと示唆している。[ 24 ]
1820年、ラファエロの死後300年を記念して、ターナーはラファエロとラ・フォルナリーナを描いた絵画(ローマの眺め、ヴァチカン市国)を展示した。[ 25 ] [ 26 ]アキレ・デヴェリアのパステル画では、ラファエロはベッドで裸に横たわる彼女を描いている。[ 4 ]フルクラン=ジャン・ハリエットの素描では、ラファエロは彼女の腕の中で息を引き取っている。[ 27 ]アングルは1814年と1840年のものを含め、二人の情事を5バージョン描き、ルネサンス期の芸術家と同一視した。[ 4 ] [ 28 ] [ 29 ]コールコットの『ラファエロとラ・フォルナリーナ』はジョン・サーティンによる同名のメゾチントに影響を与えた。[ 30 ]ラファエル前派の創設者であるダンテ・ガブリエル・ロセッティの絵の中に、カルチェ・ラタン、現代のラファエロとラ・フォルナリーナがある。[ 31 ] [ 32 ]ピカソはアングルへのオマージュとして、組曲 347 の中にラファエロとラ・フォルナリーナの性的に露骨な一連のイメージを含めた。 [ 28 ] [ 33 ] [ 34 ]エンリコ・グアゾーニの1944年の映画「ラ・フォルナリーナ」では、 マルゲリータはゲッベルスの愛人であるリダ・バーロヴァーが演じている。[ 35 ]マルゲリータは、ワレリアン・ボロヴチクの1979年の映画「悪の英雄たち」の第1話でも焦点となっており、その中ではラファエロに致命的な毒を盛るファム・ファタールとしてマリーナ・ピエロがマルゲリータを演じている。[ 36 ]カール・ツェラーの喜劇オペラ『フォルナリーナ』は1879年に初演された。[ 37 ]アレンスキーの1894年のオペラ『ラファエロ』では、二人の情熱は愛の二重唱で昇華される。[ 38 ]フォルナリーナ役のマルガリータにも1862年に彼女の名にちなんで名付けられたバラの品種。[ 39 ]
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