| モロッコの映画 | |
|---|---|
ワルザザート(モロッコ)のCLAスタジオ | |
| スクリーン数 | 68(2011)[ 1 ] |
| • 一人当たり | 10万人あたり0.2人(2011年)[ 1 ] |
| 主な販売代理店 | メガラマ・マグレブ現代映画ユーネス[ 2 ] |
| プロデュースした長編映画(2011年)[ 3 ] | |
| 架空の | 55 |
| アニメーション | - |
| ドキュメンタリー | 1 |
| 入学者数(2012年)[ 5 ] | |
| 合計 | 2,011,294 |
| • 一人当たり | 0.08 (2010) [ 4 ] |
| 国立映画 | 681,341 (33.8%) |
| 興行収入(2012年)[ 5 ] | |
| 合計 | 6,920万ディルハム |
| 国立映画 | 1,930万ディルハム(27.8%) |
| モロッコの映画 |
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| マラケシュ国際映画祭 |
| モロッコで撮影された外国映画 |
モロッコ映画(アラビア語:السينما المغربية)は、モロッコの映画産業を指す。アラビア語の映画の他に、モロッコ映画ではタマジグト語の映画も製作されている。[ 6 ]モロッコで最初の映画は1897年にルイ・リュミエールによって撮影された。 [ 7 ]モロッコの最初の長編映画3本は1968年から1969年の間に資金提供された。[ 8 ] ほとんどの研究者と批評家は、モロッコ映画の歴史はハミド・ベナニの「ウェフマ」 (1970年)から始まったと認めている。これはモロッコ映画史上初のカルト映画として認識されており、国際的に批評家の称賛を受けた。 [ 9 ] [ 10 ]それまでは、モロッコで製作された映画はエジプトのメロドラマのモロッコ版だった。[ 11 ]他の影響力のあるモロッコ映画には、1970年代の最初の長編フィクション映画であった『千と一つの手』がある。 [ 12 ]
1982年、ファリダ・ブルキアは先駆的な長編映画『アル・ジャムラ』でモロッコ初の女性監督となった。[ 13 ] 2001年、モロッコ国王モハメッド6世は、モロッコの映画芸術と映画産業の促進と発展を目的として、マラケシュ国際映画祭を創設した。 [ 14 ] 2018年には、モロッコ初のファンタジー映画『アシュラ』が公開された。[ 15 ] [ 16 ]ベルベル映画としても知られるアマジグ映画は、2000年代半ばからモロッコ映画センター(CCM)の支援を受けるようになり、その一例が『タマジグト・ウフェラ』である。[ 17 ]
アラブ映画の「活気に満ちた新時代」と評される2020年代、モロッコ映画産業は一定の安定を見せた。[ 18 ] 2022年には、モロッコ初のアニメ映画とアニメシリーズが制作された。[ 19 ] 2023年には、モロッコ映画は記録的な製作本数、興行収入を記録し、新たなインフラも整備された。これはCCMの支援と映画館の改修・デジタル化への投資が一因となっている。モロッコ映画への外国投資は劇的に増加し、11億4000万ディルハムがモロッコの映画製作に流入した。地元映画と国内映画界の成功にもかかわらず、フランス、インド、エジプトの映画が年末までに市場シェアの11%未満を占めるのに対し、ハリウッド映画が市場シェアを独占した。 [ 20 ]

モロッコの映画の歴史は長く、 1897年にルイ・リュミエール監督の映画『モロッコの羊飼い』が撮影されてから1世紀以上も遡ります。その頃から1944年までの間に、多くの外国映画がモロッコ、特にワルザザート地域で撮影されました。
20世紀前半、カサブランカにはシネマ・リアルト、シネマ・リンクス、シネマ・ヴォックスなど多くの映画館があり、建設当時はアフリカ最大の映画館でした。[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]
1944年、モロッコの映画規制機関であるモロッコ映画センター(CCM)が設立され、ラバトにもスタジオが開設されました。
『さようなら、家へ!』 (1952年)は、フランスの都市文明化における植民地支配の勝利を誇示するプロパガンダ映画であった。 [ 24 ]
1952年、オーソン・ウェルズ監督の『オセロ』がモロッコ国旗の下でカンヌ映画祭でパルムドールを受賞しました。しかし、映画祭の音楽家たちはモロッコ国歌を演奏しませんでした。観客の誰も国歌の意味を知らなかったからです。[ 25 ] 6年後、モハメド・ウスフォールはモロッコ初の映画『呪われた息子』( Le fils maudit )を制作しました。(L'Enfant Maudit)
1968年、モロッコ地中海映画祭がタンジールで初めて開催されました。現在はテトゥアンで開催されています。[ 26 ]この映画祭に続き、1982年にはラバトで初の全国映画祭が開催されました。2001年には、マラケシュ国際映画祭(FIFM)がマラケシュで毎年開催されるようになりました。
モスタファ・デルカウイ監督の1973年の映画『ある無意味な出来事について』 (アラビア語:أحداث بلا دلالة)は、ハッサン2世政権下で上映禁止となる前にモロッコで2度上映された。[ 27 ]
アブデルクリム・デルカウイとムナ・フェトゥが主演した『カサブランカの恋』(1991年)は、モロッコの複雑な現実を扱い、カサブランカでの生活をリアルに描いた最初のモロッコ映画の一つである。ブシュラ・イジョルクの2007年のテレビ映画『ビターオレンジ』は、モロッコの視聴者の間で幅広い支持を得た。 [ 28 ]ヌール=エディン・ラクマリの『カサネグラ』(2008年)は、カサブランカの労働者階級の厳しい現実を描いている。 [ 29 ] [ 30 ]モロッコ系フランス人監督ナビル・アユーシュの映画『アリ・ザウア』(2000年)、『ホーセズ・オブ・ゴッド』(2012年)、『マッチ・ラブド』(2015年)、(2017年)は、それぞれカサブランカの街頭犯罪、テロ、社会問題を扱っている。 [ 31 ]メリエム・ベンムバレク=アロイシ監督の2018年の映画『ソフィア』は、カサブランカでの非嫡出妊娠をめぐる物語である。 [ 32 ]ヒシャム・ラスリとサイード・ナシリもカサブランカ出身である。
2021年、『カサブランカ・ビーツ』は1962年以来初めてパルムドールを競う作品に選ばれたモロッコ映画となった。[ 33 ]
ワルザザットにあるアトラス・スタジオは大きな映画スタジオです。[ 34 ]
マラケシュ国際映画祭は2001年に初めて開催されました。[ 35 ]
詩人、小説家、映画監督のアハメド・ブアナニ(1938-2011)は、著書『La septième porte(第七の扉)』で、24年間にわたるモロッコ映画史を辿っています。ブアナニのモロッコ映画史を編纂した文芸評論家で出版者のケンザ・セフリウイは、ブアナニについて「シナリオを語り、場面の雰囲気を詳細に描写し、人々の受容を証言し、読者との対話の中で、しばしば皮肉に、時にユーモラスな解説者として自らを提示している」と述べています。[ 36 ]
第一世代の監督は 1970 年代から 1990 年代にモロッコで映画を制作し、モロッコの映画産業を発展させました。著名な映画製作者は、ハミド・ベナニ(『ウェチマ』、『痕跡』、1970 年)、スハイル・ベン・バルカ(『レ・ミルとアン・メイン』、1974 年)、ムーメン・スミヒ(『暴力的な沈黙』、1975 年)、アーメド・エル・マヌーニ(『アリャム』、1978 年、『トランセス』(アル・ハル)、1981 年、『レス』) です。 Cœurs brûlés、2007)、Jilali Ferhati(Poupées de Roseau、1981; La Plage des enfants perdus、1991)、Mustapha Derkaoui(Les Beaux Jours de Shéhérazade、1982)。Farida Benlyazid (Une porte sur le ciel、1988)、Saâd Chraïbi (Chronique d'une vie Normale、1990)、Mohamed Abderrahmane Tazi (Badis、1989; À la recherche du mari de ma femme、1993)、Abdelkader Lagtaâ (Un amour à Casablanca、 1992; La Porte close、1998)、Hakim Noury (Le Marteau et l'Enclume、1990)、Hassan Benjelloun (La Fête des autres、1990)。
2000年頃から、モロッコでは若い世代の映画製作者たちが主導権を握るようになりました。その著名な監督には次のような人たちがいます。
モロッコ映画センター(Centre cinématographique marocain)は、モロッコにおける映画の振興、配給、上映を行う文化省管轄の公的機関です。映画・映画関連団体の多くは、商工会議所や労働組合にグループ化されており、例えば、全国映画クラブ連盟や全国映画製作者会議所などが挙げられます。