| 宇宙からのプラン9 | |
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トム・ユングによる劇場公開ポスター | |
| 監督 | エドワード・D・ウッド・ジュニア |
| 著者 | エドワード・D・ウッド・ジュニア |
| 制作: | エドワード・D・ウッド・ジュニアJ・エドワード・レイノルズ[ 1 ] |
| 主演 | |
| ナレーション | クリスウェル |
| 撮影 | ウィリアム・C・トンプソン |
| 編集者 | エドワード・D・ウッド・ジュニア |
| 音楽: | 音楽を見る |
制作会社 | レイノルズ・ピクチャーズ社 |
| 配布元 | ディストリビューターズ・コーポレーション・オブ・アメリカ |
発売日 |
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実行時間 | 80分[ 2 ] |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 6万ドル |
『プラン9・フロム・アウター・スペース』(Plan 9 from Outer Space)は、エド・ウッドが製作、脚本、監督、編集を担当した1957年のアメリカの独立系SFホラー映画である。この映画は1956年11月に白黒で撮影され、1957年3月15日にロサンゼルスのカールトン劇場で『Grave Robbers from Outer Space』のタイトルでプレビュー上映された。 [ 3 ] 『プラン9・フロム・アウター・スペース』と改題され、1957年にイギリスのスリラー映画『タイム・ロック』との二本立てで上映され、1958年7月にバージニア州、 [ 4 ]テキサス州、その他数州で一般公開された後、 [ 5 ] [ 6 ] 1961年にテレビ放映された。テキサス州では、再公開された『デビル・ガール・フロム・マーズ』(1954年)との二本立てで上映された。 [ 7 ]
この映画には、グレゴリー・ウォルコット、モナ・マッキノン、トール・ジョンソン、そして「ヴァンピラ」(マイラ・ヌルミ)が出演し、クリスウェルがナレーションを担当しています。また、ベラ・ルゴシの死後、ウッドが出演料を負担しています(ルゴシが1956年8月に亡くなる前に、ウッドは別の未完成の映画のためにルゴシの無声映像を撮影しており、それが『プラン9 』に挿入されました)。他のゲスト出演者は、俳優の仕事は断ったことがないと語るハリウッドのベテラン俳優ライル・タルボットと、かつてのカウボーイスター、トム・キーンです。
この映画のストーリーは、人類が宇宙を滅ぼしかねない終末兵器の開発を阻止しようとする地球外生命体に関するものだ。 [ 8 ]エイリアンたちは地球の死者を蘇らせる計画「プラン9」を実行する。彼らは混乱を引き起こすことで、人類が自分たちの言うことを聞かざるを得なくなることを期待している。さもなければ、エイリアンたちはアンデッドの軍勢で人類を滅ぼすだろう。
『プラン9・フロム・アウタースペース』は1961年から1980年まで、比較的無名のままテレビで放映されていました。作家のハリー・メドヴェドとマイケル・メドヴェドは、共著『ゴールデン・ターキー賞』の中で、この作品を「史上最悪の映画」と評しました。[ 9 ]ウッドと彼の作品は、死後、ゴールデン・ターキー賞の「史上最悪の監督賞」と「史上最悪の映画賞」の2部門を受賞しました。以来、この作品は「ひどすぎて逆に面白い映画の典型」[ 10 ]と呼ばれ、多くのカルト的なファンを獲得しました。[ 11 ]
カリフォルニア州バーバンク方面へ向かって上空を飛ぶ旅客機が飛び立つ中、妻の墓前には弔問客が老人(ルゴシ)の周りに集まっていた。パイロットのジェフ・トレントと副操縦士のダニーは、大きな音とともに眩しい光に驚愕する。彼らはジェフの家の近くの墓地に空飛ぶ円盤が着陸するのを目撃する。そこでは、2人の墓掘り人がグール(老人の蘇った妻)に殺されている。
悲しみに暮れる老人は、自宅前で車に轢かれて亡くなった。葬儀に参列した弔問客が、墓掘り人の遺体を発見する。ダニエル・クレイ警部と警官たちが到着すると、クレイは単独で墓地へ入り、捜査を開始する。
ジェフは妻のポーラ(老人の孫娘)に空飛ぶ円盤との遭遇について語り、軍から秘密を守るよう誓約されていると告げる。別の円盤が着陸し、激しい音とともにトレント夫妻と墓地にいた警察官たちは地面に叩きつけられる。クレイ警部は、亡霊と蘇生した夫の遺体によって殺害される。ハーパー警部補は「しかし、一つ確かなことは、クレイ警部は殺され、誰かが責任を負っているということだ!」と言う。[ 10 ]
新聞の見出しは、ハリウッド大通り上空に空飛ぶ円盤が目撃されたと報じ、そのうち3機はロサンゼルス上空を飛行した。ワシントンD.C.では、軍が複数の円盤に向けてミサイルを発射した。円盤作戦の責任者であるトーマス・エドワーズ氏は、政府が円盤による攻撃を隠蔽していると述べた。
エイリアンたちは宇宙ステーション7に戻り、エロス司令官はエイリアンの支配者に、地球政府との接触に失敗したと告げる。エロスは「プラン9」、つまり最近死んだ人間の復活を提言する。ポーラの身を案じたジェフは、自分が仕事に出ている間、母親と一緒にいるようにとポーラに促すが、彼女は拒否する。その夜、アンデッドの老人が家に侵入し、ポーラを追いかけて外へ出る。そこで、女性のグールとクレイ警部も合流する。ポーラは森の中で倒れ、3人のグールは円盤に乗ってエロスのもとへ戻る。
ペンタゴンで、ロバーツ将軍はエドワーズに、エイリアンたちが人類による宇宙の破壊を阻止しようとしていると政府に告げていると告げる。ロバーツはエドワーズをサンフェルナンドへ派遣する。そこはエイリアンの活動のほとんどが行われている場所だ。
ゾンビ化したクレイ警部は凶暴化し、エロスを襲撃、瀕死の状態にする。支配者は、死者の軍勢を率いて地球の首都へと進軍させるというエロスのプラン9を承認する。
エドワーズと警察はトレント夫妻に事情聴取を行うが、彼らは空飛ぶ円盤が墓地に戻ってきたことに気づいていない。ケルトン巡査は老人と遭遇し、老人はトレント夫妻の裏庭まで追いかける。エロスの長距離光線が老人に命中し、彼は骸骨と化した。エドワーズ、トレント夫妻、そして警察は墓地へと車で向かう。
ハーパーはポーラを車に残すと言い張り、ケルトンは彼女と一緒に残る。エロスとタナ(ハーパーの仲間の女宇宙人)は、クレイにポーラを誘拐させ、他の3人の人間を円盤へと誘い込むよう命じる。円盤の光を見て、ジェフと警官は円盤に近づく。クレイはケルトンを殴り倒し、ポーラを森へと連れ去る。
エロスはジェフと警察がピストルを構えて円盤に乗り込むのを許す。彼は彼らに、人類の兵器開発が太陽光粒子を爆発させる物質「ソラロナイト」爆弾の発見につながると告げる。爆発は制御不能な連鎖反応を引き起こし、宇宙を滅ぼすだろう。エロスは人類を未熟で愚かだと信じ[ 12 ]、人類を滅ぼすつもりで、ジェフと警察が止めようとすればポーラを殺すと脅す。ケルトンとラリーが到着すると、意識を失ったポーラを乗せた円盤の近くにいるクレイがいた。二人はクレイの背後に忍び寄り、棍棒で彼を殴り倒す。エロスはクレイの制御光線が遮断され、ポーラが解放されたと告げる。エロスとジェフは船内で殴り合いになり、円盤の装置が損傷して炎上する。人間たちは脱出し、タンナとエロスは飛び立つ。炎は円盤を焼き尽くし、爆発。残った二人のゾンビは骸骨へと分解される。


この映画は、SF、アトムパンク、ゴシックホラーの要素を組み合わせています。SFは1950年代を通じて人気を博しましたが、戦後、このジャンルは大きな変化を経験しました。核兵器の開発と広島・長崎への原爆投下によって幕を開けた原子力時代は、SF映画に無制限の科学の危険性を扱わせるきっかけを与えました。一方、宇宙飛行や地球外生命体や文明の存在(このジャンルのより「伝統的な」要素)は、宇宙開発競争の黎明期に観客を魅了したようです。一方、ゴシック映画の人気は1930年代から1940年代にかけて最高潮に達しましたが、1950年代には衰退し、時代遅れと見なされました。1950年代の基準からすると、時代遅れの要素と現代的な要素の組み合わせは、この映画に時代錯誤的な印象を与えています。[ 14 ]
『プラン9』の脚本は、大手映画スタジオから巨額の予算を必要とするジャンルである壮大な映画を目指しているように見える。ウッドが最小限の資金でこの作品を制作したという事実は、彼の作品の特徴の一つを浮き彫りにしている。彼のアイデアは映画化するには費用がかかりすぎる傾向があったが、それでも彼は映画化しようと試みたのだ。ロブ・クレイグが主張するように、ウッドの失敗作がこの映画に独特の魅力を与えている。クレイグは、『プラン9』が叙事詩劇(「わずかな予算で作られた壮大なメロドラマ」)と不条理劇(道化役の登場人物、ナンセンスで冗長なセリフ、夢のような幻想的なイメージ、寓話の含み、そして連続性が常に損なわれる物語構造)の両方と多くの共通点を持っていると考えている。[ 14 ]
この映画は、ウッドの友人で霊能者のクリスウェルの紹介で始まる。「こんにちは、友よ! 私たちは皆、未来に興味を持っています。なぜなら、あなたと私が残りの人生を過ごすのはそこだからです!」(このセリフは、クリスウェルのテレビ番組より何年も前の1939年のニューヨーク万国博覧会で上映されたゼネラルモーターズの「フューチュラマ」アトラクションと、それに伴う映画「トゥ・ニュー・ホライズンズ」のナレーションに登場する。)[ 15 ]撮影当時、クリスウェルはKLACチャンネル13(現KCOP-13)のテレビシリーズ「クリスウェル・プレディクト」のスターだった。この紹介は彼の番組の冒頭のセリフ(シーンの冒頭に「クリスウェル・プレディクト」のタイトルカードが表示される)を暗示しているのかもしれないが、テレビ番組のエピソードが現存していないため比較は不可能である。クレイグは、クリスウェルの公的な人物像はカリスマ的な説教者のスタイルに基づいており、初期のテレビ伝道師の影響を受けていたのではないかと示唆している。彼は視聴者に繰り返し「私の友人」と呼びかけ、まるで語り手と聴衆の間に絆を築こうとしているかのようだ。このセリフはおそらく彼の番組に由来しており、テレビ伝道師が会衆に語りかけるコーナーにあってもおかしくないだろう。冒頭のもう一つのフレーズ「このような出来事は、将来あなた方にも影響を与えるでしょう」はクリスウェルの代名詞だった。彼は新聞や雑誌のコラム、そしておそらく番組でもこのフレーズを繰り返し用いた。[ 14 ]
別のセリフでは、観客は「未知のもの、神秘的なもの、説明のつかないもの」に興味を持っていると主張しており、映画の観客が超常現象に魅了されることを示唆している。ナレーターは、「私たち」(映画製作者)が生存者の「秘密の証言」に基づいて、運命的な出来事の全容と証拠を明らかにしていると主張する。このナレーションは、タブロイド紙のセンセーショナルな見出しのスタイルを模倣しているようで、まるで『トゥルー・コンフェッションズ』などのスキャンダル雑誌に倣うかのように、観客に「生々しい秘密」へのアクセスを約束している。映画やドラマが実際の事件や証言に基づいているという考えは、1950年代の観客には馴染み深いものだっただろう。なぜなら、それは『ドラグネット』のような当時の警察小説で用いられていたからである。[ 14 ]
クリスウェルは口調を変え、説教じみたセリフを吐く。「罪人を罰せよ!無実の者に報いを与えよ!」。導入部は「宇宙からの墓荒らしに関する衝撃的な事実に、あなたの心は耐えられますか?」という問いで締めくくられる。このフレーズは映画の原題だが、セリフの残りの部分は、センセーショナルな報道を模倣しているように思われる。[ 14 ]
映画のあとがきもクリスウェルのナレーションで、冒頭と同じ調子で語られており、観客に「あなたは宣誓証言に基づいてこの事件を目撃しました。それが起こらなかったと証明できますか?」という挑戦と「多くの科学者は、今この瞬間に別の世界が私たちを見ていると信じている」という警告、そして「神よ、将来私たちを助けてください」という締めくくりの願いが込められている。[ 16 ]
ジェフと妻の最初の会話を通して、この映画はUFO目撃情報を隠蔽するために政府と軍が陰謀を企てているという概念を提示する。この概念は明らかにUFO陰謀論の出現と普及に影響を受けていた。しかし、国民の政府への不信感を示唆する内容は、1950年代のアメリカ映画としては異例だった。反国家主義的な思想は、このテーマが主流の映画にとって「安全」に扱われるようになった1960年代に、より一般的になった。[ 14 ]この点において、この映画は時代を先取りしていたと言える。
この映画には、エイリアンからの警告メッセージが含まれています。この概念が映画で最初に用いられたのはおそらく『地球が静止する日』(1951年)で、その後SF映画で頻繁に用いられるようになりました。真の脅威は外的な危険源ではなく、人類の自己破壊的な行動であるという考え方です。[ 14 ]
この映画は、ポール・マルコ演じる警察官のケルトンが両作品に登場することから、ウッドの前作『怪物の花嫁』の続編とみなされている。ケルトンはウッドの続編『ナイト・オブ・ザ・グールズ』にも、 『怪物の花嫁』の他の登場人物と共に登場する。したがって、これら3作品は同じ映画的宇宙に存在すると特徴づけられ、「ケルトン三部作」と呼ばれる。[ 1 ] [ 17 ] [ 18 ]
映画の「象徴」とも言える空飛ぶ円盤は、紙皿やホイールキャップなど様々な説が唱えられてきました。しかし、ドキュメンタリー映画『ハリウッド上空の空飛ぶ円盤、プラン9コンパニオン』(1991年)によると、実際にはプラスチック製の模型キットで、玩具メーカーのポール・リンドバーグが設立したリンドバーグ・ライン社が1952年に初めて発売したもので、SF作品で初めて製造されたプラスチック製の模型キット(製品番号517)でした。当時のUFOのイメージにほぼ合致するこの円盤型は、上部に透明なドームを備えていました。キットのドームの下には、小さな緑色のエイリアンのパイロットが乗っていました。このパイロットのフィギュアは映画には登場しませんでした。複数の空飛ぶ円盤は、ドームも含めてメタリックシルバーで塗装されていました。プラン9のUFOシーンでは、リンドバーグ社のキットを若干改造した2つのバージョンが使用されています。[ 14 ]
ロサンゼルスの映像は、現実世界での出来事を現実世界に根付かせるために使用されている。ウッドはロサンゼルス在住者だったため、撮影場所をよく知っていたと思われる。空飛ぶ円盤に軍が発砲するシーンは、実際に軍のストック映像が使用されている。[ 14 ]
映画のメイク担当ハリー・トーマスは、ウッドがエイリアンの外見に関する彼の提案に従わなかったことに激怒した。トーマスはエイリアンの顔を長く見せるためにゴム製の顎の器具を製作し、「猫の目」のコンタクトレンズと緑色のかつらでエイリアンの見た目をより不気味に見せようとした。しかしウッドはトーマスの提案に時間をかけられないと言い、トーマスは映画のクレジットから自分の名前を削除した。「ウッドには本当に腹が立った」と彼は数年後のインタビューで語っている。[ 19 ]
男性のエイリアン「エロス」は、ギリシャ神話の愛の神エロスにちなんで名付けられたようです。クレイグは、女性のエイリアン「タンナ」という名前が、ギリシャ神話の別の神、死の神タナトスの名を想起させるのではないかと示唆しています。[ 14 ]
描かれているペンタゴンのオフィスには、アッチソン・トピカ・アンド・サンタフェ鉄道の看板が描かれたアメリカ地図が掲げられている。同じ地図は、同じくクオリティ・スタジオで撮影された『バグダッド・アフター・ミッドナイト』(1954年)にも登場する。おそらくクオリティ・スタジオの背景小道具だったと思われる。[ 14 ]

1956年8月にルゴシが亡くなる直前、ウッドは『ヴァンパイアの墓』や『グール西へ行く』など、未完成の企画にいくつか取り組んでいた。[ 20 ]これらの企画に関連するシーンもいくつか撮影されていた。葬儀で涙を流すルゴシ、昼間にトル・ジョンソンの家の前の茂みからバラを摘むルゴシ、夜間にジョンソン家の通用口を出入りするルゴシ、そして昼間の高速道路でルゴシがカメラに向かって闊歩し、ドラキュラのマントを劇的に広げてから体に巻き付け、来た道を戻るシーンなどである。ドキュメンタリー映画『空飛ぶ円盤:プラン9のコンパニオン』によると、これらのショットはすべて即興で作られた。完成段階に達していたのは最初の2ショットだけだった。ルゴシが亡くなると、ウッドはこれらの企画を棚上げにした。[ 20 ]
ウッドは当初、ルゴシを映画の主人公であるポーラ・トレントの祖父にしようと計画していた。ヴァンパイラはポーラの祖母の蘇った死体であり、これがルゴシが死後ポーラの家に戻り、寝室に入り、後を追って墓地に入り、パティオで白骨化する理由を説明している。映画の冒頭で、ルゴシはトレント家(実生活ではトーア・ジョンソンの家)の前庭の茂みからバラを摘む。彼らのパティオは裏庭にあり、墓地は隣にある。しかしウッドは後にルゴシのキャラクターの重要性を下げ、ポーラ・トレントとは無関係にする決定をした。[ 21 ]
テレビタレントのヴァンパイラ(マイラ・ヌルミ)は、ポスターや広告でルゴシの2番手としてクレジットされていました。彼女は、ポール・マルコが彼女にこの映画で吸血鬼役を演じるために200ドルを支払ったことを覚えています。ウッドが書いたセリフが気に入らなかったため、自分の役は無言にしてほしいと強く主張したと彼女は回想しています。この映画のゾンビは基本的に無言なので、この記憶は正確ではないかもしれません。彼女は映画に「堂々とした存在感」と演劇的な所作を与えました。彼女の演技は無声映画の女優を彷彿とさせ、彼女はセダ・バラの影響を強く受けたと述べています。[ 14 ]
3番目に出演したベテラン性格俳優ライル・タルボットは、ウッドと初めて出会ったのは、二人ともユニバーサル・ピクチャーズで働いていた頃だった。ウッドは野心的な制作アシスタントで、タルボットをお気に入りの俳優と呼んでいた。ウッドはいつか一緒に映画を作ろうと約束していた。「それから2、3年後、エディ・ウッドから電話がかかってきたんです」とタルボットは当時を振り返る。彼が誰だったかは忘れてしまったが、彼は今作を作っていて、僕に素晴らしい役があると言っていたんだ。」(その映画とは、タルボットが出演したエド・ウッド監督の長編映画3作のうちの最初の作品『グレンかグレンダか? 』だった。)タルボットは1日300ドルで働くことに同意した。ウッドは撮影が終わるたびにタルボットに現金で支払うため、必死に金を集めていたことをタルボットは覚えている。「いつも1ドル札の束、もしかしたら5ドル札も入っていたかもしれない。どれもしわくちゃで、まるで彼が少しずつ集めてポケットに詰め込んだかのようだった。」タルボットはプラン9の撮影を鮮明に覚えている。「プラン9のスタジオ――なんて名前なんだ!――はサンタモニカ・ブールバードから少し入った路地裏にあった。4階建てのホテルの裏手にあり、そのホテルは主に売春婦が住んでいた。木造の小屋だった――ガレージか何かだったのかもしれない。防音対策は当然されていなかった。ライトは小さな譜面台の上に設置されており、文字通り電球の入ったブリキ缶でした。」[ 22 ]
かつての西部劇スター、トム・キーンは当時も映画界で活躍していました。1943年に西部劇出演を辞めた後は、リチャード・パワーズという名義で性格俳優として着実に活躍しました。ウッドは、より有名なトム・キーンとして彼を宣伝することを主張しました。
名前のない牧師を演じるリン・レモンは、この映画の製作に関わったバプテスト教徒の一人である。J・エドワード・レイノルズはカリフォルニア州ビバリーヒルズの南部バプテスト連盟の指導者であり、ヒュー・トーマスは教会時代の彼の仲間の一人で、二人とも墓掘り人を演じており、レイノルズは映画の製作総指揮も務めた。映画の制作当時、デヴィッド・デ・メリングは共演者のバニー・ブレッキンリッジの個人秘書であり、恋人であるとされていた。彼がキャストに加わったのは、おそらくこの関係によるものであろう。[ 14 ]


『宇宙からの計画9』は1956年11月に撮影され(撮影タイトルは『宇宙からの墓荒らし』)、1957年3月15日にロサンゼルスのカールトン劇場で初公開された。[ 23 ]元の撮影タイトルは、クリスウェルの冒頭ナレーションの終わりで言及されている。「宇宙から来た墓荒らしについての衝撃的な事実に、あなたの心は耐えられますか?」と観客に問いかける。ウッドがタイトルを変更したのは、この映画が南部で配給されることを後援者に知られたくなかったためだと考えられている(1958年までに、映画の後援者は投資回収の望みを全て諦めていた)。しかし、新しいタイトルは映画の内容をあまり表わさず、配給の問題の一因となった可能性がある。[ 14 ]ウッドは1958年初頭まで配給会社を見つけることができなかった。
ディストリビューターズ・コーポレーション・オブ・アメリカ(DCA)は、イギリスに本拠を置き、アートハウス向けのサービスを手がけるウォルター・リード・オーガニゼーションの子会社でした。アメリカ側のDCAは、ドライブインシアター向けの安価なエクスプロイテーション映画の制作に特化していました。 [ 24 ] DCAは1958年7月に『プラン9・フロム・アウタースペース』を全国公開しました。 [ 25 ]この映画は当時、劇場やドライブインシアターで子供向けの作品として十分な役割を果たしていました。業界紙『エキシビター』はこの映画を「まずまずのSF映画」と呼び、決して悪くない評価を与えました。[ 26 ]多くの場面で劇場でかなりの興行成績を上げ、ミネアポリスではRKOパンテージ劇場でアラン・フリードのミュージカル『Go, Johnny, Go!』の同時上映作品として『プラン9』が上演され、『バラエティ』誌は「子供とティーンエイジャー向け」のこの映画が1週間で「6,500ドル」という高額の興行収入を上げたと報じました。比較すると、同じ都市でフランク・シナトラとフランク・キャプラの映画『頭の穴』が6,000ドル、アルフレッド・ヒッチコックのスリラー『北北西に進路を取れ』が7,000ドルの収益を上げており、プラン9はこれらの大作と同じくらい成功したと言える。[ 27 ]
『プラン9』は、二本立て上映されることもあった。[ 28 ]シカゴでは、最初にDCAが公開した別の映画、イギリスのスリラー映画『タイムロック』 (1957年)と同時上映された。この映画は、ショーン・コネリーの初期の作品としてよく知られている。後に、リチャード・ウィドマーク主演のフィルム・ノワール映画『罠』(1959年)の二本立て上映の姉妹作品として上映された。テキサスでは、再公開されたイギリスのSF映画『火星からの悪魔の少女』 (1954年)と同時上映された。 [ 29 ]『プラン9』は、 1959年に多くの都市で初上映され(DCAを通じて)、1960年まで上映されていた(DCAの後継会社であるヴァリアント・ピクチャーズを通じて)。[ 25 ]
1961年にこの映画はテレビに売却され、チラー劇場や同様の劇場で何年も放映されました。
『プラン9・フロム・アウタースペース』は、メドベッズ兄弟の本によって、連続性に関する複数の問題と、本来は見せるべきではない小道具の馬鹿げた収録により悪評を得た。[ 30 ]

『プラン9』は1.85:1のワイドスクリーン比率で撮影された。これは1957年までにシネマスコープと並んで一般的な劇場フォーマットとなっていた。ウッドは、出演者が常にワイドスクリーンのフレーム内に収まるようにショットを構図したが、フレーム外にあるもの――小道具、ブームマイク、セットの端など――は映写時に画面から切り取られた。しかし、この映画が初めてテレビで、後に家庭用ビデオで放映されたとき、1.33:1のフルフレーム画像では、ウッドが苦労して隠そうとしたフレームの上下の不要なものがすべて露呈してしまった。そのため、観客はウッドのショットのフレーミングが滑稽なほど下手だという誤った印象を受けた。

最初の飛行機のコックピットのシーンで、副操縦士が膝の上で台本を読んでいると、空飛ぶ円盤から発せられる閃光によってブームマイクの影が現れる。[ 30 ]オリジナルの劇場公開版では、ワイドスクリーンのフレーム外はすべて切り取られていたため、マイクと台本は見えなかった。[ 31 ]これらのミスは、プラン9のフルフレームフィルムプリント、テレビリリース、ビデオ転送 でのみ目立ちます。
ウッド監督が1.33:1のフルフレームのストック映像(ウッド監督自身のルゴシの映像も含む)を組み込んだことで、ワイドスクリーンで上映すると画面が過度にトリミングされてしまうという問題がもう一つ発生しました。ターナー・クラシック・ムービーズはその後、オリジナルの1.85:1の高解像度版をリリースしました。このバージョンでは、ストック映像はフレームに収まるよう若干調整されています。
ライル・タルボットは後年エド・ウッドを擁護し、「エディは映画に真剣だった。彼は映画を作り続けたいと思っていたし、向上心も持っていた。だからこそ、あの可哀想な男を嘲笑することはできないと思う」と述べた。[ 32 ]
主演のグレゴリー・ウォルコットは、エド・ウッドのプロジェクトへの粘り強さを称賛していたにもかかわらず、『プラン9 』については依然として批判的な意見を持っていた。彼は数年後にこう語っている。「エドは趣味が悪く、規律もなかった。たとえ1000万ドル持っていたとしても、『プラン9』はやはり趣味の悪い駄作だっただろう。私はエド・ウッドが好きだったが、そこに天才性を見出すことはできなかった。彼の関心事は次の作品を作ることだった。まるでキッチンで撮影したかのようだった…史上最悪の映画だ。30年経った今でも、そのことが私を苦しめている。」[ 33 ]
ヴァンパイラは数年後にこう回想している。「 『プラン9』の衣装はちゃんとしたものがなかったんです。着ていたのは古くて擦り切れたものでした。お気づきかもしれませんが、ドレスの股間に穴が開いているように見えます…。でも、『まあ、この映画を見る人は誰もいないだろうから、問題ない』と思っていました。」[ 33 ]
プラン9フロム・アウタースペースの音楽は、ゴードン・ザラーが編纂した。ザラーは亡き父リー・ザラーからストックミュージックのライブラリを引き継いだ。あらゆる場面に合わせたこれらのムードミュージックは、長編映画、西部劇、連続ドラマで頻繁に使用されていた。ザラーは約12人の作曲家による作品のストックレコーディングも所有していた。ザラーのライブラリは、低予算映画やテレビ番組のプロデューサーがよく参考にしたが、ゴードン・ザラーはプラン9のスコアの確実な出所やクレジットを決して示さなかった。[ 34 ] 1996年、ポール・マンデルはストックレコーディングと作曲家を追跡して映画のスコアを再現したCDを制作し、[ 35 ] Film Score Monthlyに記事を寄稿した。[ 36 ]いくつかのウェブサイトは、これらの作曲家に適切なクレジットを与えている。[ 37 ]
2006年、レジェンド・フィルムズはDVDでプラン9フロム・アウタースペースのカラー版をリリースした。[ 38 ]カラー化のプロセスは、スタジオのリリースであるリーファー・マッドネスで使用されたキャンプ風の明るい色とは異なり、ほぼそのまま行われたが、いくつかの変更が加えられた。レジェンドは、 eBayでの2回のオークションを通じて、映画に新しい素材を挿入する機会を提供した。1回目は、オークションの落札者が写真を提供し、グールマンとポーラ・トレントの間のシーンの一部にデジタルで挿入することができた。2回目は、ウッドの常連であるトール・ジョンソンとのシーンで、落札者の名前を墓石に刻むことができた。3回目の変更は、エロスが殴られて、彼の肌が一瞬緑色になる場面である。[ 38 ]
2005年にはサイン入りの発売前DVDが発売され、カラー版はカストロ劇場など米国の様々な劇場で特別上映された。[ 39 ] [ 40 ] DVDには、ミステリー・サイエンス・シアター3000で有名なコメディアンのマイケル・J・ネルソンによる音声解説(ネルソンは同シリーズのエピソードと同様のスタイルで映画をヤジ)、復元された白黒版のプラン9 、ウッドが女装してストリップを披露するホームビデオ(ウッドは生涯を通じて女装していた)、字幕付きの情報トラック、ネルソンがナレーションを担当し「失われた」プラン1~8を詳述するコメディ機能が収録されている。サイン入り版には限定版の芳香剤も付いていた。[ 40 ]ネルソンの解説は彼の会社RiffTraxからも入手可能で、 MP3オーディオファイルまたはDivXビデオファイルとしてダウンロードでき、解説は映画のカラー版に埋め込まれている。[ 41 ] [ 42 ]
2011年、サンディエゴを拠点とする3D制作・変換スタジオであるPassmoreLabが、レジェンドのカラー版の3D版を制作し、限定的に劇場公開された。 [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ]
1992年、宇宙からのプラン9はドキュメンタリー『ハリウッド上空を飛ぶ円盤:プラン9コンパニオン』の題材となり、イメージ・エンターテインメントのDVD版プラン9に収録されている。ドキュメンタリーでは映画にまつわる場所をいくつか訪れており、ウッドの元オフィスがあった建物(ハリウッド大通り4477番地)や、映画の撮影に使われた小さなサウンドステージの残骸(サンタモニカ大通り5640番地のハーベイ・アパートの隣の小さな路地にある)も含まれている。同年、ルドルフ・グレイの著書『ナイトメア・オブ・エクスタシー:エドワード・D・ウッド・ジュニアの生涯と芸術』が出版され、この映画の制作に関する逸話が収められている。グレイは、当時の出来事の参加者は互いに矛盾することがあるが、各人の記憶を後世のために伝えていると述べている。[ 46 ]
2006年、ケビン・ショーン・マイケルズによるドキュメンタリー『ヴァンパイラ:ザ・ムービー』は、ヌルミとウッドの共演やテレビ初のホラー番組司会者としての役割を記録した。[ 47 ]
現在までに、良質あるいは修復されたDVDやブルーレイはほんの一握りしか存在しない。ウェイド・ウィリアムズ・コレクション[ 48 ]の良質35mmプリントが米国 ( Image Entertainment、2000年)、英国 (MPIC Video、2009年)、ドイツ (Winkler Film/Alive AG、2009年)、オーストラリア (Force Video、2001年) でDVDがリリースされた。すべてのDVDに『Flying Saucers Over Hollywood』とオリジナルの劇場予告編が収録されている[ 49 ] 。レジェンド・フィルムズの修復されたカラー版とオリジナルの白黒版は米国でDVDとブルーレイ[ 50 ]で、その他のさまざまな地域でDVDがリリースされている。注目すべきことに、この映画をオリジナルの劇場アスペクト比であるワイドスクリーンで上映するホームビデオはリリースされていない。
映画監督アーニー・フォッセリアス( 『ハードウェア・ウォーズ』で有名)は、2009年に短編映画『プラン9.1・フロム・アウター・スペース』を制作しました。この作品では、映画の登場人物を手彫りした木製の人形が登場します。人形は、オリジナルの映画のサウンドトラックに合わせてシーンを演じます。[ 51 ] [ 52 ]
2009年9月時点では、追加のリメイク案があった。『Grave Robbers from Outer Space』は、ドランケンフレッシュ・フィルムズのクリストファー・カーラーが脚本と監督を担当した。[ 53 ]
ダークストーン・エンターテインメント社からジョン・ジョンソン脚本・監督によるリメイク版がリリースされた。2009年9月9日には映画のウェブサイトで予告編が公開された。 [ 54 ]ホラー番組司会者のミスター・ロボ、ブライアン・クラウス、ネットセレブのマット・スローン、アーロン・ヨンダ、ジェームズ・ロルフ、モニーク・デュプリーが出演した。[ 55 ] 2016年2月16日にはビデオ・オン・デマンドで配信された。[ 56 ] 2017年1月5日には小売店向けの物理メディアが発売された。

マイケル・メドヴェドを含む一部の批評家は、『プラン9・フロム・アウタースペース』を映画史上最悪の映画とみなしている。 [ 9 ]しかし、この映画をより肯定的に評価する批評家もいる。彼らの多くは、この映画は単に面白すぎるので史上最悪の映画とは考えられず、その無能さが魅力を加えていると述べている。
批評集積サイトRotten Tomatoesでは、38件のレビューに基づき、この映画は66%の支持率を獲得し、平均点は10点満点中5.70点となっている。同サイトの批評家による評論では、「あまりにもひどいからこそ面白い映画」の典型とも言える『プラン9・フロム・アウタースペース』は、反天才エド・ウッドによる、意図せずして滑稽なSF『スリラー』であり、その驚くべき無能さは正当に称賛されている」とされている。[ 58 ] Metacriticでは、13件のレビューに基づき56点の評価を受けており、「賛否両論、あるいは平均的な評価」となっている。[ 59 ]
フィルム・スレットのジョサイア・ティールは、この映画に10点満点中10点をつけ、「典型的なカルト・クラシック」と呼び、「映画への愛と、あらゆる誤った創造的選択の証」だと書いている。[ 60 ]ウッド監督は興味深いアイデアを伝えることに成功したという意見もある。例えば、 『エンサイクロペディア・オブ・サイエンス・フィクション』は、「この映画の評価は、脚本、演技、特殊効果といった通常のプロの基準への無頓着さを軽薄に嘲笑するものではなく、夢のような物語の組み立て、言葉では言い表せないほど響き渡るセリフ、そして抑えきれないほどの予算上の創意工夫に対する、より繊細な評価へと変化した」と述べている。[ 61 ]
2021年現在、『プラン9』はIMDbのBottom 100にランクインしていない。これはインターネット・ムービー・データベース(IMDb)のユーザーによる平均評価に基づいて作成されたリストである。 [ 62 ]ウッドの他の作品のいくつかはランクインしているが。1996年には、 VideoHoundのCult Flicks and Trash Pics版の著者がこの映画を称賛し、「この映画はそれ自体の悪評であまりにも有名になり、もはや批判の余地がない」と述べている。[ 63 ]
1978年、ミュージシャンのグレン・ダンジグは、映画『プラン9』への言及と思われるレコードレーベル「プラン9レコード」を設立した。このレーベルは1995年に廃業した。 [ 64 ]
イギリスのパンク/ロックバンド、ザ・ダムドの曲「プラン9チャンネル7」(1979年のアルバム『マシン・ガン・エチケット』収録)は、ヴァンパイラとジェームズ・ディーンとのつながりについて言及している。
この映画のタイトルは、ベル研究所のUnixオペレーティングシステムの後継であるPlan 9の名前の由来となった。ベル研究所のPlan 9は1980年代半ばから数年かけて開発され、1995年に一般公開された。[ 65 ]
1996年、ポール・マンデルは映画の音楽を再現したCDを制作し、現在は解散したレトロソニック社から発売された。 [ 35 ]
2005年10月、舞台版『Plan Nine from Outer Space: The Rip-Off』がフロリダ州ジャクソンビルで上演された。この劇はウッドの脚本に基づき、スティーヴン・ベイリーが手掛けた。[ 66 ] 2006年には、別の舞台版『Plan LIVE from Outer Space! 』がトロント・フリンジ・フェスティバルで上演された。この劇もウッドの脚本に基づき、ジェームズ・ゴードン・テイラーが手掛け、翌年カナダ・コメディ賞を受賞した。 [ 67 ] 2015年には、オフ・ワールド・プロダクションズによりグラスゴーでも舞台版が上演されたが、これもウッドの脚本に基づいている。[ 68 ]オフ・ワールド・プロダクションズは2017年のエジンバラ・フリンジ・フェスティバルでも上演された。[ 69 ]
となりのサインフェルドのエピソード「チャイニーズ・レストラン」では、一夜限りの『プラン9・フロム・アウタースペース』を観に行く前に、中華料理店で席を確保しようとするジェリーの姿が描かれている。ジェリーはプラン9の重要性を強調し、「ただの映画?分かってないだろ。これはプラン1から8までじゃない。プラン9だ!これは成功したプラン、史上最悪の映画だ!」と語る[ 70 ]。
2005年のビデオゲーム「Destroy All Humans!」のあるレベルでは、エイリアンの主人公がドライブインシアターで大騒ぎを起こし、空飛ぶ円盤が米軍に攻撃されるシーンがループ再生されています。このシーンはプレイヤーがロックを解除して視聴することもできます。
この映画の一部は、 2000年4月に放送された『X-ファイル』のエピソード「ハリウッドAD」で使用された。主人公フォックス・モルダーは、相棒のダナ・スカリーの自宅を訪ねる。テレビでこの映画が再生され、モルダーが「プラン9」を42回見たと語る場面でVHSのジャケットが映し出される。 [ 71 ]
1991年、エタニティ・コミックスは映画の非公式続編として、全3巻のミニシリーズ『プラン9・フロム・アウタースペース: 30年後!』を出版した。 [ 72 ]
同名のアドベンチャービデオゲームが制作され、プレイヤーはルゴシのぶっ壊れ者に盗まれたフィルムを取り戻さなければならない。[ 73 ]
この映画は、 SFスケッチフェストでのライブパフォーマンスに使われた。ザ・フィルム・クルーは、元ミステリー・サイエンス・シアター3000のキャストであるマイケル・J・ネルソン、ケビン・マーフィー、ビル・コーベットで構成されている。パフォーマンスに基づいたコメンタリーがリフトラックスからリリースされた。ネルソンのソロコメンタリーは、映画のカラー化DVDリリース用に提供されたため、「スリー・リファー・エディション」と宣伝された。このDVDは、以前はリフトラックスのウェブサイトで音声ファイルとして販売されていた。2009年8月20日、リフトラックスのトリオはテネシー州ナッシュビルでのライブイベントでコメンタリーを行い、そのパフォーマンスは全国の劇場で放送された。[ 74 ]
1993年の映画『ナイトメアー・ビフォア・クリスマス』には、ゾンビ化したダニエル・クレイ警部の登場へのオマージュとして「ベヒーモス」という脇役が登場する。
1994年公開の『エド・ウッド』は、ティム・バートン製作・監督、ジョニー・デップ主演による、アカデミー賞を受賞したアメリカのコメディドラマ伝記映画です。ウッドがプラン9・フロム・アウタースペースを創設するまでを描いています。公開当時は批評家から高い評価を得ていましたが、興行収入はわずか590万ドルにとどまり、1800万ドルの製作費に対してわずか590万ドルの収益にとどまりました。アカデミー賞を2部門受賞しました。マーティン・ランドーが助演男優賞、ランドーの特殊メイク、そしてヴェ・ニールとヨランダ・トゥーシエンのメイクを担当したリック・ベイカーがメイクアップ賞を受賞しました。
第9惑星仮説に関連して、映画のタイトルが最近学術的な議論に登場しました。2016年には、太陽系の外縁部に存在するとされる惑星について、「宇宙から見た第9惑星」と題された論文がサイエンティフィック・アメリカン誌に掲載されました。[ 75 ]それ以降、いくつかの学会講演でも同じ言葉遊びが用いられており、[ 76 ] [ 77 ] 2019年のマイク・ブラウン氏の講演でも同様の表現が用いられました。[ 78 ]
アメリカのメタルコアバンド、クラウン・ジ・エンパイアは、 2016年のアルバム『 Retrograde』からのシングル「Hologram」に、クリスウェルのオープニングモノローグのサンプルを収録した。
この映画のクリップは、1996 年のフルモーション ビデオゲーム「Goosebumps: Escape from Horrorland」の映画館のシーケンスで使用されています。