ラッセル・マルケイ

ラッセル・マルケイ
生まれる（1953年6月23日）1953年6月23日
メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
教育コリマル高校
職業

ラッセル・マルケイ（/ m ʌ l ˈ k æ h i / mul- KA -hee ; [ 1 ] [ 2 ] 1953年6月23日生まれ）は、オーストラリアの映画監督、脚本家、プロデューサーである。[ 3 ] [ 4 ]エルトン・ジョンやデュラン・デュランなどのミュージックビデオの監督でキャリアをスタートさせ、その後ホラー映画『レイザーバック』 （1984年）で長編映画監督デビューを果たした。ファンタジーアクション映画『ハイランダー』 （1986年）で監督を務め、マルチメディア・フランチャイズを生み出したことで国際的な名声を獲得した。

マルケイのその後の作品には、『ハイランダー』の最初の続編『ハイランダーII クイックニング』（1991年）、スーパーヒーロー映画『シャドウ』（1994年）、アクションホラー映画『バイオハザードIII エクスティンクション』（2007年）、エロール・フリンの伝記映画『イン・ライク・フリン』（2018年）などがある。また、テレビシリーズ『ティーン・ウルフ』（2011～2017年）では監督兼製作総指揮を務め、 2023年に公開された同作のスピンオフ長編映画では監督も務めた。

様式的には、マルケイの作品は、高速カット、トラッキングショット、輝く光、ネオノワール照明、風になびく布地、扇風機の 使用によって認識できます。

幼少期とキャリア

マルケイはメルボルンで生まれ、ニューサウスウェールズ州イラワラ地方のマンガートンで育ち、コリマル高校に通った。[ 5 ]

14歳の時、8ミリカメラを手に入れ、友人たちと短編映画を作り始めた。放課後、オーストラリアのセブン・ネットワークで映画編集者として働き始めた。後に彼は「午前3時にこっそり忍び込んで、自分の映画を作っていた」と語っている。[ 6 ]舞台にも出演していたが、俳優業と監督業のどちらに注力するか迷っていた。彼の作品のうち2本はシティ・フィルム・フェスティバルで最優秀インディペンデント短編映画賞を受賞し、「Contrived Mind Flashes」はシドニー映画祭で最優秀短編映画賞を受賞した。[ 7 ]

彼はセブンのポップ番組のプロデューサーから、ハリー・ニルソンのヒット曲「Everybody's Talkin'」（この曲にはオリジナルビデオがなかった）に合わせて、オリジナル映像を撮影し、ミュージックビデオ（当時は「フィルムクリップ」と呼ばれていた）を編集するよう依頼された。

ミュージックビデオ

マルケイはすぐにミュージックビデオ監督としての需要があることに気づき、ドラゴン、ハッシュ、AC/DCなどオーストラリアとニュージーランドのバンドのヒット映画クリップを多数制作したほか、セインツの「(I'm) Stranded 」（1976年）のミュージックビデオも制作した。

ウィザード・レコードのトニー・ホガースは、マルケイをバーミンガムのパンクバンドのミュージックビデオ制作のためイギリスへ派遣した。ビデオは好評を博し、マルケイはイギリスに留まることを決意した。彼はジョン・ローズマン・プロダクションズ・インターナショナルに入社し、数々の著名なイギリスのポップバンドのミュージックビデオを成功させた。初期のイギリスでの作品には、カルチャー・クラブ、ヒューマン・リーグ、ストラングラーズ、XTCの「メイキング・プランズ・フォー・ナイジェル」（1979年）、セックス・ピストルズ、ポール・マッカートニーなどがある。

彼はヴェイパーズのヒット曲「Turning Japanese」（1980年）や、1981年にMTVで初めて放送されたミュージックビデオとなったバグルズの画期的なミュージックビデオ「Video Killed the Radio Star 」（1979年）を監督した。 [ 8 ]マルケイは当時を振り返り、「撮影当時、このビデオがどれほどのインパクトを与えるか、またタイムリーなものになるか、誰も知りませんでした。どんな内容になるのか全く想像もせずにビデオに臨みました。撮影は1日で終わりました。ただ、奇妙な実験室を舞台に、女の子がワイヤーにつながれたチューブを降りてくるというアイデアがありました。」と述べている。[ 7 ]

1978年、彼はローズマンのために渡米し、ザ・クライアーズとキャンディ・ステイトンのビデオを監督した。このビデオでは、プロデューサーのポール・フラタリーの指揮下で、初めて「ジャンプカット」を使用した。マルケイの他の革新的な手法としては、スポットカラー、ボディペインティング、グラスマットショット、そして擬似ワイドスクリーンアスペクト比（ウルトラヴォックスとロッド・スチュワートのビデオで初めて使用）などがあり、これらはすべてこのジャンルのスタンダードとなった。

マルケイはリチャード・ブランソンの友人で、ヴァージン・レコードのビデオを制作していました。ブランソンはデレクとクライヴについての映画を制作するというアイデアを思いつき、マルケイに彼らのアルバムの一つを2夜かけて撮影するよう依頼しました。これがマルケイの長編デビュー作『デレクとクライヴの角笛』（1979年）となりました。[ 7 ]

その後数年間、マルケイはミュージックビデオの制作に注力し、この分野を代表する監督の一人となった。1980年、レクシー・ゴッドフリー、スコット・ミラニー、ブライアン・グラント、デヴィッド・マレットと共にビデオ会社MGMMを設立した。[ 9 ]特に注目すべきコラボレーションとしては、ウルトラヴォックス、デュラン・デュラン（特に「ハングリー・ライク・ザ・ウルフ」）、キム・カーンズ、アイスハウス、スパンダー・バレエ、フリートウッド・マック（「ジプシー」）（1982年）、ビリー・ジョエル（「アレンタウン」と「マター・オブ・トラスト」）、ボニー・タイラー（「トータル・イクリプス・オブ・ザ・ハート」を含む）（1983年）、ザ・モーテルズ、ロッド・スチュワート（「ヤング・タークス」）（1981年）、エルトン・ジョンなどが挙げられる。[ 10 ]

彼は、監督も務めたエルトン・ジョンの「 I'm Still Standing 」（1983年）のビデオにカメオ出演している。

マルケイは後にこう回想している。「最初にビデオ制作の依頼を受けたとき、コンセプトの必要性や要望は全くありませんでした。ただ曲のカセットテープを送ってくるだけでした。私は目を閉じてそれを聴き、アイデアを思いついて何かを書き留めました。そして翌日か翌々日にビデオを撮影しました。本当に、できることを掴んで、それをやるだけだったのです。」[ 7 ]

ワーナー・ブラザースの音楽責任者ジョー・バーグマンはマルケイのスタイルを「ありとあらゆるものを詰め込んだ、いわゆるビデオ学校のようなものだ。ラッセルの作品はミュージック・ビデオの基準からすると高価だが、得られるものを見てほしい。『オズの魔法使い』、『雨に唄えば』など、MGMのお気に入りのミュージカルを挙げればきりがない」と評した。[ 11 ]

マルケイはデュラン・デュランと仕事をし、バンドの初期の重要な曲を監督して国際的な成功に貢献した。[ 12 ]「私たちはすぐに意気投合しました」と彼は言った。「彼らは若くて勇敢で、私もそうでした。」[ 7 ]

1982年、マルケイは、テレビCM出身の監督を起用して成功を収めていたデヴィッド・パットナムから、映画館を題材にした長編映画の制作を打診されたと語った。しかし、この映画は制作されなかった。[ 11 ]

長編映画監督

レイザーバック

マルケイの初出演作はオーストラリアで制作された『レイザーバック』（1984年）でした。興行的には振るいませんでしたが、カルト的な人気を博しました。彼は後にこう語っています。

ビデオ制作からRAZORBACK、そしてその後も、私は常に、自分と同じくらい大切な仲間、そしてその専門知識と才能を高く評価し、応援したい人たちに囲まれるようにしてきました。彼らにはチームの一員として、自分の仕事に誇りを持ってほしいと思っています。船長は必要でしょうが、たった一人のクルーのせいで全てが台無しになることもあります。とにかく、全員がベストを尽くし、楽しむように促すだけです。皆がチームの一員であると感じ、楽しければ楽しいほど、一日が早く過ぎ、仕事の質も向上します。[ 7 ]

マルケイは再びビデオクリップ制作に戻り、カルチャー・クラブ、エルトン・ジョン、ベルリン、ローリング・ストーンズなどの作品を手掛けた。特にデュラン・デュランへの作品は高く評価されており、「ワイルド・ボーイズ」のクリップ、アリーナ（アン・アブサード・ノーション）、そしてコンサート・ビデオ「アズ・ザ・ライツ・ゴー・ダウン」などがその例である。[ 13 ]

ハイランダー

1985年、マルケイはクリストファー・ランバートとショーン・コネリー主演、クイーンの音楽を使用したカルト映画『ハイランダー』を監督した。 [ 4 ]マルケイは「ジャンルもアクションも、そして時系列が交互に切り替わる奇妙な複雑さも大好きだった。しかし、本当に心を奪われたのは、物語の中にある悲劇的で壮大なロマンスの感覚だった」と語っている。[ 14 ]

マルケイは、映画『ハイランダー』のサウンドトラック用のクイーンのビデオクリップ（「ア・カインド・オブ・マジック」を含む）を数本監督したほか、ビリー・ジョエル、キム・カーンズ、ケニー・ロギンス、デフ・レパード、エルトン・ジョン（「アイ・ドント・ワナ・ゴー・オン・ウィズ・ユー・ライク・ザット」を含む）、ロッド・スチュワートなどの作品も監督した。

彼は後に『ハイランダー』の続編『ハイランダーII ザ・クイケニング』（1991年）を監督したが、製作完了保証会社が制作に介入したため、この作品を放棄した。彼はクレジットをアラン・スミシーに変更することを望んだが、全米監督組合の会員ではなかったため、映画保証会社にクレジットの変更を強制する術がなかった。最終的に彼は、『ハイランダーII ザ・レネゲード・バージョン』のビデオリリースを機に、自身の構想を大幅に復活させた。

機能に焦点を当てる

マルケイは、 デンゼル・ワシントン主演の『リコシェ』（1991年）、マイケル・ケイン主演の『ブルーアイス』 （1992年） 、キム・ベイシンガー主演の『リアル・マッコイ』（1993年）、アレック・ボールドウィン主演の『シャドウ』 （1994年）、ドルフ・ラングレン主演の『サイレント・トリガー』（1996年）など、主にアクション/スリラー系の長編映画に力を入れ始めた。

1988年の『ランボー3』の監督にキャロルコ・ピクチャーズに雇われたが、セカンド・ユニット監督のピーター・マクドナルドに交代した。二人のコラボレーションは順調に始まったが、主演兼脚本家のシルベスター・スタローンとの創作上の大きな相違が明らかになったため、マルケイはプロジェクトを離脱した。「誰のせいでもない」とマルケイは後に語っている。「スタローンは素晴らしい人で、今でも友人だ。」[ 14 ] [ 15 ]

彼はエルトン・ジョンなどのアーティストのビデオクリップを時折監督し続け、『Tales from the Crypt』、『Perversions of Science』、『The Hunger』といったテレビ番組の監督も始めた。映画『Tales of the Mummy 』 （1998年）と『Resurrection』（1999年）では監督を務め、後者は『ハイランダー』のクリストファー・ランバートと共演した。

その後のキャリア

21 世紀には、マルケイの作品はテレビでの出演が増え、ネヴィル・シュートの小説に基づいてオーストラリアで映画化された『オン・ザ・ビーチ』（2000 年）、リック・シュローダーが出演した『ザ・ロスト・バタリオン』（2001 年）、 『ファースト・トゥ・ダイ』 （2003 年）などがある。また、 『クィア・アズ・フォーク』 、『ザ・ヤング・ライオンズ』 、『ジェレミア』 、『スキン』のエピソードにも出演している。

彼はオーストラリア映画『スイミング・アップストリーム』（2003年）で長編映画界に復帰したが、主にテレビ映画の監督を務め、その中には『3: The Dale Earnhardt Story』（2004年）、 『ミステリアス・アイランド』（2005年）、『The Curse of King Tut's Tomb』（2006年）、『ザ・シッター』（2007年）、『クラッシュ・アンド・バーン』（2007年）、『スコーピオン・キング』（ 2008年）、『Prayers for Bobby』（2009年）などがある。

彼は『バイオハザード4 エクスティンクション』（2007年）と『ギブ・エム・ヘル・マローン』 （2009年）の監督を務めた。

マルケイは『ティーン・ウルフ』のテレビシリーズを通して主要監督を務め、 『アイ・キャンディ』や『リジー・ボーデン・クロニクルズ』のエピソードも監督した。[ 14 ]彼は『イン・ライク・フリン』 （2018年）で長編映画に復帰した。

私生活

マルケイはゲイです。彼はパートナーのデイビッド・グスマンと カリフォルニア州ウェストハリウッドに住んでいます。

ミュージックビデオ撮影

年 タイトル アーティスト
1975 「夏のそよ風」 スタイラス
1976 「ベイビー、お願い、行かないで」 AC/DC
「問題児」
「モンドボンデージ」 チューブ
1977 「（私は）立ち往生している」 聖人たち
1979 「公爵夫人」 ストラングラーズ
「ナイジェルのための計画を立てる」 XTC
「エンパイアステートヒューマン」 ヒューマン・リーグ
「死のサーカス」
「素敵なクリスマス」 ポール・マッカートニー
「ビデオがラジオスターを殺した」 バグルズ
1980 「プラスチック時代に生きる」
「1、2、5」 10cc
「熊の檻」 ストラングラーズ
「日本人になる」 ヴェイパーズ
1981 "有罪" クラシック・ヌーヴォー
「風の踵」 エルトン・ジョン
「誰も勝者ではない」
「エルトンの歌」
「心は正しい場所にある」
「ファンファーレ」
「カーラ/エチュード」
「まるでベルギーみたい」
「キツネ」
「Je veux de la tendresse」
「クロエ」
「ファシストの顔」
「障壁を打ち破る」
「通り過ぎる見知らぬ人々」 ウルトラヴォックス
「ウィーン」
「薄い壁」
「ザ・ヴォイス」
「今夜、私はあなたのものです（私を傷つけないで）」 ロッド・スチュワート
「ヤングタークス」
「私たちは一緒になれる」 氷室
「アイスハウス」
「ベティ・デイビスの瞳」 キム・カーンズ
「カードを引く」
「スポーツファン」 チューブ
「ホワイトパンクス・オン・ドープ」
「また後で話そう」
「寿司ガール」
「騒ごう」
「もう待ちたくない」
"仕事"
「ミスター・ヘイト」
"健忘症"
「プライドの問題」
「マッスルバウンド」 スパンダー・バレエ
「ペイント・ミー・ダウン」
「チャントNo.1（プレッシャーは必要ない）」
「プラネットアース」 デュラン・デュラン
「自分のやり方」
1982 「悪夢の中で孤独」
「祈りを救え」
「狼のように飢えた」
「リオ」
「ああ、ダイアン」 フリートウッド・マック
「ジプシー」
「Lを取ろう」 モーテルズ
「孤独な人だけ」
「アレンタウン」 ビリー・ジョエル
"プレッシャー"
「彼女は時間通りだ」
「やあ、小さな女の子」 氷室
「ゴーゴーに行く」 ローリング・ストーンズ
「トークトーク」 トークトーク
「また雨が降っている」 スーパートランプ
「盗撮」 キム・カーンズ
「本能」 スパンダー・バレエ
「彼女はダイヤモンドのように愛した」
1983 "真実"
「ナイトボート」 デュラン・デュラン
「何か知っておくべきことはありますか？」
「私はまだ立っている」 エルトン・ジョン
「だからブルースって呼ばれるんだろうな」
「心の皆既日食」 ボニー・タイラー
「決して諦めない（もう少しだけ頑張ろう）」 クリフ・リチャード
「私のことを知らないと言って」 キム・カーンズ
「ストリートカフェ」 氷室
1984 「町を占領する」
「セックス（私は…）」 ベルリン
「戦争の歌」 カルチャークラブ
「反射」 デュラン・デュラン
「ワイルドボーイズ」
「悲しい歌（セイ・ソー・マッチ）」 エルトン・ジョン
1985 「彼女を包んで」
「戦争行為」
「セイヴ・ア・プレイヤー」（ライブ） デュラン・デュラン
"電話してね" 西へ行け
「ジニー」 ファルコ
「ワンヒット（ボディー）」 ローリング・ストーンズ
1986 「炎」 アルカディア（デュラン・デュラン）
「信頼の問題」 ビリー・ジョエル
「分裂した心」 キム・カーンズ
「ある種の魔法」 女王
「宇宙の王子たち」
1987 「途中で会おう」 ケニー・ロギンス
「売れました」 ボーイ・ジョージ
「砂糖を注いで」 デフ・レパード
1988 「私の心はあなたにノーと言えない」 ロッド・スチュワート
「スペイン語の単語」 エルトン・ジョン
「豊かな町」
「私はあなたとそんな関係を続けたくない」
1989 「癒しの手」
「彼女に夢中」 ロッド・スチュワート
「ささやき」 ボーイ・ジョージ
1990 「どれだけ愛しているか」 ヴィクセン
1992 「ザ・ワン」 エルトン・ジョン
1993 「シンプルな生活」
1994 「原罪」 テイラー・デイン

フィルモグラフィー

長編映画

監督として

作家として

  • ベイト（2012）（エグゼクティブプロデューサーも兼任）

コンサートビデオ

動画配信

テレビ

連続テレビ番組

年 タイトル 注記
1991–1996 クリプトからの物語4話
1997 科学の歪曲2話
1997～2000年 飢餓6エピソード
2000 クィア・アズ・フォーク5話[ 4 ]
2002 エレミヤエピソード「長い道のり、パート1」
若きライオンたちエピソード「海軍：パート1とパート2」
2003 最初に死ぬミニシリーズ
2003–2004 肌エピソード「パイロット」
2011～2017年 ティーン・ウルフ40エピソード、エグゼクティブプロデューサーも務める
2015 リジー・ボーデン・クロニクルズ2話
2020 13の理由エピソード「大学ツアー」と「冬休み」

テレビ映画

出演クレジット

年 タイトル 役割 注記
1975 ナット、ボルト、寝室のスプリング
1991 ハイランダーII：クイケニングシールド制御技術者 クレジットなし
2011 ティーン・ウルフプールオーナー エピソード「ウルフ・ムーン」（クレジットなし）

参考文献

  1. ^ 「Say How: M」国立盲人・印刷物障害者図書館サービス. 2022年2月10日閲覧。
  2. ^ウェルズ、ジョン・C. (2008).ロングマン発音辞典（第3版）. ロングマン. ISBN 978-1-4058-8118-0。
  3. ^ 「ラッセル・マルケイ」。映画＆テレビ部門。ニューヨーク・タイムズ。2008年。 2008年6月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月18日閲覧。
  4. ^ a b cチャールズ・カイザー(2000年9月18日). 「地球上で最もクィアなショー」ニューヨーク.
  5. ^キャンベル、デイビッド（2001年3月7日）。コリマル高校創立50周年記念演説。ハンサード。ニューサウスウェールズ州議会。 2019年7月25日閲覧。
  6. ^ 「ラッセル・マルケイへのインタビュー」カルト・プロジェクションズ、2018年10月10日。
  7. ^ a b c d e f「ラッセル・マルケイ氏へのインタビュー（パート1/2）」 Money into Light誌、2016年7月。
  8. ^ IMDbのラッセル・マルケイの伝記
  9. ^マルケイはただ楽しみたいだけ ベスマン、ジム. ビルボード; ニューヨーク Vol. 101, Iss. 1, (1989年1月7日): 48.
  10. ^ミュージックビデオがテレビを変える トム・シェールズ. ロサンゼルス・タイムズ 1982年6月18日: k24.
  11. ^ a b彼はロックビデオシーンに才能がある ゴールドスタイン、パトリック.ロサンゼルス・タイムズ. 1982年11月25日: h6.
  12. ^デュラン・デュランの「リオ」以上にMTV革命を捉えたものはない ブライアン・リースマン. ニューヨーク・オブザーバー; ニューヨーク、ニューヨーク [ニューヨーク、ニューヨーク] 2017年5月23日.
  13. ^ Mvdbase.com - ラッセル・マルケイ
  14. ^ a b c「ラッセル・マルケイ氏へのインタビュー（パート2/2）」 Money into Light誌、2016年7月。
  15. ^ 「ランボー3」 . catalog.afi.com . 2021年6月11日閲覧。
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