ソノラ | |
|---|---|
セリア・クルスとラ・ソノーラ・マタンセラ、1950年代 | |
| 背景情報 | |
| 別名 | マグロ リベラルセプテト ソプラノ エストゥディアンティナ ソノーラ マタンセラコンフント ソノーラ マタンセラ |
| 起源 | バリオ オホ デ アグア、マタンサス、キューバ |
| ジャンル | 息子、グアラチャ、ボレロ、グアグアンコ、チャチャチャ |
| 活動年数 | 1924年~現在 (1924年) |
| ラベル | RCAビクター、パナート、スティンソン、アンソニア、シーコ、トロピカル、マーベラ、MRVA、オルフェオン、バルバロ、ファニア、トーラス、ワーナーミュージック、代表チーム、ディスコ・フエンテス |
| メンバー | バレンティン・カネ パブロ・バスケス・ゴビン「ブブ」マヌエル・サンチェス「ジマグア」イスマエル・ゴベルナ ドミンゴ・メディナ ホセ・マヌエル・ヴァレラ フアン・バウティスタ ロピス・フリオ・ゴビンウンベルト・カネ カルロスマヌエル・ディアス・アロンソ「カイト」ロジェリオ・マルティネス・ディアス ホセ・ロサリオ・チャベス「マンテカ」カリクスト レイセア ペレスプラドビエンベニド グランダエセキエル フリアス ゴメス "リノ"アンヘル アルフォンソ フリアス "イーヨ" |
| 過去のメンバー | ビエンベニド レオンダニエル サントスミルタ シウバセリア クルス ペドロナイト ミゲリート バルデスレオ マリーニ ボビーカポ ネルソン ピネードビセンティコバルデスエスタニスラオスレーダ "ライト"ロベルト トーレスアルベルト ベルトラン カルロスアルヘンティーノセリオ ゴンサレス エルピディオバスケスカルメン デリア ディピーニハビエル バスケスウィリーロドリゲス「エル・ベイビー」アルフレド・アルメンテロス「チョコレート」イスマエル・ミランダ・フスト・ベタンコートリンダ・レイダ ガブリエル・エラディオ・ペゲロ「ヤヨ・エル・インディオ」ウェルフォ・グティエレスオルガ・チョレンスグロリア・ディアス トニー・アルバレス チト・ガリンド トーニャ・ラ・ネグラエリオット・ロメロ エミリオ・ドミンゲス「エル・ハロチョ」グラディスフリオエルマナス ラゴイスラエル デル ピノジョニー・ロペスホルヘ・マルドナドカリー・インファンテ マヌエル・リセア「プンティリータ」マーサ・ジャン・クロード・マキシモ・バリエントスミゲル・デ・ゴンサロ・ペペ・レイエスラウル・デル・カスティージョレイナルド・イエレズエロ 「レイ・キャニー」ロドルフォ・オヨス トニー・ディアスビクトル・ピニェロ ヴィッキー・ヒメネス アルフレド・バルデスロベルト・トーレス |
| Webサイト | ソノラマタンセラ |
La Sonora Matanceraは、ラテンアメリカの都会的なポピュラー ダンス ミュージックを演奏したキューバのバンドです。 1924 年に設立され、ギタリスト、ボーカリスト、作曲家、プロデューサーのロヘリオ マルティネスによって 50 年以上にわたって率いられてきたこの音楽学者は、このタイプの音楽の象徴であると考えています。バンドと一緒に歌ったり録音した著名な歌手には、ビエンベニド・グランダ、[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]ダニエル・サントス、ミルタ・シウバ、ミゲリート・バルデス、レオ・マリーニ、セリア・クルス、[ 4 ]ネルソン・ピネド、ビセンティコ・バルデス、エスタニスラオ・“ライト”・スレダ、アルベルト・ベルトランなどが含まれる。カルロス・アルヘンティーノ、セリオ・ゴンサレス。

このグループは1924年1月12日、マタンサス市のバリオ・オホ・デ・アグア地区で結成された。[ 1 ] [ 5 ] [ 6 ]文化的にも人口統計的にも、この港町はキューバの最もアフリカ的な地域に位置する。アンサンブルは当初、政治的な理由からトゥナ・リベラルと名付けられた。[ 5 ]共同創設者はバレンティン・カネ(指揮者、トレス、ギター、トゥンバドーラ(一般にコンガと呼ばれる)を担当。作詞家でもあり、後に歌手にもなった)とパブロ・「ブブ」・バスケス・ゴビン(コントラバス)である。その他のオリジナルメンバーは、マヌエル・“ヒマグア”・サンチェス(ティンバレス)、イスマエル・ゴベルナ(コルネット/トランペット)、ドミンゴ・メディナ、ホセ・マヌエル・バレラ、フリオ・ゴビン、フアン・バウティスタ・リョピス(ギター)、そしてエウヘニオ・ペレス(ボーカル)であった。[ 1 ] [ 7 ]ある資料ではバレラとバウティスタ・リョピスがボーカルだったとされているが[ 1 ]、別の資料ではエウヘニオ・ペレスが唯一のソネロだったとされている。この時点では、バンドはごく普通のグループであり、独自のサウンドを確立してはいなかった。
1925年、当時のキューバ大統領ヘラルド・マチャドは、トゥナ・リベラルを誕生日パーティーに招待し、演奏を披露しました。これは、それまで一部のレストランやホテルでは演奏が禁止されていたアフロキューバンのグループと音楽スタイルが、新たな形で受け入れられたことを象徴する出来事でした。[ 8 ]
1926年にメンバーが変わり、バンドの名前はセプテート・ソプラノに変更された。これは、ある情報源によると、新しい歌手のエウジェニオ・ペレスが加入したためであるが、彼は数か月後に脱退した。[ 7 ]別の情報源によると、この新しい名前は、同年メンバーとなった歌手兼マラカス奏者のカルロス・マヌエル・「カイト」・ディアス・アロンソの声域に由来するとのこと。[ 1 ]
ロヘリオ・マルティネスは1926年にカイトがバレンティン・カネに推薦した後、グループに加わった。[ 7 ]別の資料では、ロヘリオがカイトをバレンティン・カネに推薦し、カイトとロヘリオは1927年にメンバーになったとされている。[ 9 ] 3つ目の資料では、カイトとロヘリオは1926年に集団に加わったとされている。2人ともピアニスト兼バンドリーダーのアントニオ・マリア・ロメウとレコーディングをしていた。[ 10 ]

グループはより現代的なサウンドを模索する中で、ドミンゴ・メディナ、フリオ・ゴビン、フアン・バウティスタ・ロピスを失った。[ 7 ] 1927年、ヴァレンティン・カネの提案で、アンサンブルはハバナへ移動し、[ 11 ] 1週間滞在する予定だった。[ 12 ]その後33年間、そこに留まった。[ 1 ]
ハバナは 1920 年代に盛んな音楽シーンの本拠地でした。セプテト・ソプラノは、エル・テアトロ・アルハンブラ、エル・セントロ・ガジェゴ、エル・セントロ・アストゥリアーノ、ラ・カサ・デ・ロス・メディコス、エル・クラブ・デ・ロス20、エル・クラブ・デ・ロス・アナランハドス、その他のダンスクラブなどの人気の夜行性のスポットで、ラ・ハバナでの最初の演奏を行いました。グループはこれらのナイトスポットで、セクステト・ハバネロ、セクステト・ムナマール、セクステト・ボローニャ、セプテト・ナシオナル・デ・イグナシオ・ピニェイロなどの当時の他のアンサンブルと交互に演奏した(ある情報源によると、このアンサンブルはこの時点ではセプテトではなくセプテトだったと主張している)。ピナレーニョ、セクステト グロリア クバーナ。[ 5 ] [ 10 ]当初、この時期に活動していた他のトリオ、クアルテトス、セクステトス、セプテトスのプロフェッショナリズムのせいで、この集団は楽に過ごせなかったが、キューバの首都に自らのニッチ市場を切り開いた。[ 5 ]
ハバナへの移転は大きな意味を持つものとなった。1928年、このグループは最初のレーベルであるRCAビクターで最初のレコーディングを行った。[ 1 ] [ 13 ]このアンサンブルは最終的に13の異なるレーベルでレコーディングを行うことになる。
1929年、バンドはラジオ・プログレソの電波で生演奏する契約を結び、長年この放送局に出演した。[ 14 ]
この時代のソプラノ・アンサンブルは、対位法と和声の表現の幅を広げるため、ピアノを導入しました。コルネットは、時には3本ものトランペットに置き換えられました。楽器の追加により、セクステトとセプテトはコンジュントへと発展しました。セプテト・ソプラノはこの10年間にピアノを導入しましたが、金管楽器セクションの拡充は1940年代まで行われませんでした。
セプテート・ソプラノはこの10年間にたった1枚の録音しか行いませんでした。それはRCAビクター社からのものでした。[ 1 ]
グループの成功に大きく貢献した人物の中には、1930年代からグループと長い関係を築いてきた人物もいる。1932年、ロヘリオ・マルティネスが共同代表に任命された。[ 1 ]彼はコンジュントの運命を左右するほどの影響力を持った。フアン・バウティスタ・ロピスが短期間復帰し、新たに打楽器奏者のホセ・「マンテカ」・ロサリオ・チャベスがメンバーに加わった。[ 1 ] [ 7 ]さらに3つの資料によると、マンテカは1929年に加入したとされている[ 9 ] [ 10 ] [ 15 ]一方、別の資料では1935年に加入したとされている。マンテカはヒマグアの脱退によって生じた空席を埋めた。
1930年代初頭、この集団はエストゥディアンティーナ・ソノラ・マタンセラに名前を変更しました。 [ 1 ]グループ名の変更は、楽器の変更とそれに伴うスタイルの変化を示していました。
1935年、ボーカリストのマノロ・バルキンが時折グループで歌っていた。[ 1 ]その年、グループは正式名称をコンジュント・ソノラ・マタンセラとした。[ 1 ]カリクスト・レイセアとウンベルト・カネ(バレンティン・カネの息子)がこの年にメンバーになった。[ 7 ] [ 10 ]別の資料によると、ウンベルト・カネは1929年に加入したという。[ 9 ]
カリクスト・レイセアは、体調不良で引退し、数か月後に亡くなったイスマエル・ゴベルナの後任となった。[ 7 ]その時までに、カリクストはセクステト・ナシオナル(イグナシオ・ピニェイロ率いる)、チャベオ・イ・ス・グルーポ、ユベントゥド・ハバネラ、セクステト・グアリナ、マリア・テレサ・ベラらでプレーし、名を轟かせていた。ラテンアメリカ全土の同世代の音楽家に共通することであるが、彼は(プロの音楽家としてのキャリアを始める前に)政府が後援する自治体バンド、ラ・バンダ・ムニシパル・デ・マタンサスのメンバーであり、その過程でしっかりとした音楽教育を受けていた。 Calixto Leicea は優れたソングライターおよびアレンジャーでした。バンドは彼の作曲や編曲の多くを録音した[ 16 ] 。集団のテーマソング「Traigo un tono」は、1947年にカリクストによって作曲されたガラチャである[ 16 ] 。 [ 16 ]
ウンベルト・カーネは父の後を継いでトレスを率い、歌も歌った。[ 1 ]ヴァレンティン・カーネはトレスを長男に譲ったが、歌と作曲を続け、新しい役割としてトゥンバドーラも演奏し、集団の貴重なメンバーであり続けた。[ 1 ] 1944年のウンベルト・カーネの脱退[ 1 ]は、集団の常設編成としてのトレスが終焉を迎えたことを意味する。
ダマソ・ペレス・プラド(後に1950年代にエル・レイ・デル・マンボとして有名になる)は、バンドの第一ピアニストであり、1936年から1939年まで初期の編曲家の一人でした。[ 1 ]セヴェリーノ・「レフレスキート」・ラモスは、1939年(特に1942年以降)から1944年まで、主要な編曲家でありピアニストでもありました。 [ 1 ]そして、このコンジュントの音響的アイデンティティを決定づけた主要な人物でした。1944年以降は、編曲と作曲に専念しました。[ 1 ]
この10年間、ラ・ソノーラ・マタンセラは、セクステト・グアリナ、ユベントゥド・ハバネラ・デ・ホセイト・フェルナンデス、セクステト・ナシオナル・デ・イグナシオ・ピニェイロ、セクステト・セグンド・ナシオナル、トリオ・マタモロス、セクステト・カジノ(後にコンフントとなる)、セクステト・マリア・テレサ・ベラ、コンフントなどのアンサンブルとの激しい競争に直面した。クババナ、ベリサリオ・ロペス、オルケスタ・アントニオ・マリア・ロメウ。セクステト・ナシオナル・デ・イグナシオ・ピニェイロとソノーラ・マタンセラの間にはライバル関係があった[ 5 ] 。 [ 5 ]
1930年代末までに、このアンサンブルはラジオ・プログレソとの提携を解消した。1939年、ラジオCMQ(または略してCMQ)の所有者・経営陣と一連の生放送契約を締結した。[ 14 ]
ビエンベニド・グランダは1940年から1954年までリードボーカルを務め、コンジュントと共に演奏・録音を行った最初の重要なソネロでした。別の資料では彼がラ・ソノラ・マタンセラに加入したのは1942年、別の資料では1944年とされています。いずれにせよ、ソノラ・マタンセラとの関わりは、スペイン語圏カリブ海全域でその名を馳せました。ビエンベニド・グランダほど多くの曲をアンサンブルと共に録音した人物は他にいません。彼はアンサンブル在籍中に200曲以上の録音を行いました。[ 2 ] [ 3 ]
1942年、ラ・ソノラ・マタンセラはCMQを離れ、ビエンベニド・グランダをリードシンガーに迎え、 RHCラジオで放送されるようになった。[ 14 ]
ペドロ・ナイトとエセキエル・「リノ」・フリアスは、 1944年、アルセニオ・ロドリゲスのコンフントを脱退し、ソノラ・マタンセラに加入した。 [ 9 ]この二人は、この集団をより現代的なサウンドへと導いた。ナイトはブラスセクションに重厚感を与え、フリアスはリズムセクションを強化した。ピアニストのリノ・フリアスは1976年までラ・ソノラのリズムセクションを牽引した。 [ 1 ]彼は優れた作曲家、編曲家でもあった。[ 16 ]
1944年、コンジュントはRCAビクターで最後から2番目のレコーディングを行いました。また、新設されたパナート・レコードともレコーディング契約を結びました。
初代団長のバレンティン・カネは、喘息のため1946年に引退するまで団を率いた。[ 1 ]彼は2年後に亡くなるまで、ラ・ソノラ・マタンセラの活動メンバーと同様に報酬を受け取り続けた。[ 1 ] 1946年、バレンティン・カネに代わり、 1950年代後半から1960年代前半にイスラエル「カチャオ」ロペスが率いた画期的なアンサンブルのメンバーであったタタ・グイネスが、短期間コンゲーロになった。[ 1 ]カルロス「パタト」バルデスも数か月間この役を務めた。[ 1 ]
アンヘル・"イーヨ"・アルフォンソ・フリアスが1948年にトゥンバドーラの椅子を引き継ぎ[ 7 ]、典型的なラインナップを完成させた。 1948 年から 1954 年まで、それは次の内容で構成されていました。
ソノラ・マタンセラは、1920年代後半から1940年代後半にかけて、一世代にわたって、有名なマルテ・イ・ベローナ[ 10 ] [ 17 ]などのアカデミア・デ・バイレ(特殊なタイプのダンスホール)でその技術を磨き上げました。マルテ・イ・ベローナでは、毎晩ラ・ソノラに最高のダンサーたちが記録的な数の観客を集めていました。[ 17 ]この名門アカデミアの他に、1940年代初期にラ・ソノラ・マタンセラが踊る人々を楽しませていたナイトスポットとしては、エル・ハバナ・スポーツ、別のアカデミア・デ・バイレ、セントロ・カステラーノ、ラ・トロピカル[ 5 ](一説にはラ・セルベセリア・トロピカルというダンスホールが記載されていますが、[ 10 ]これら2つが同一かどうかはまったく明らかではありません)、ラス・プラヤス[ 5 ] [ 10 ]もありました。[ 5 ]同じ10年後半、ソノラ・マタンセラはエル・クラブ・アトレティコ・サンティアゴ・デ・ラスベガス、クビカン、セントロ・ガジェゴ、エル・エデン・コンサート、サン・スーシ、エル・トロピカーナ[ 5 ] [ 10 ] 、セントロ・アストゥリアノなどのトップダンス会場で頻繁に演奏した。[ 5 ]現時点では、ラ・ソノーラは常に、ラ・トゥテラールとして知られる8月15日の祝日にエル・リセオ・グアナバコアで演奏しており、その間、アルセニオ・ロドリゲス・イ・ス・コンフント・オルケスタル・トドス・エストレージャスとアントニオ・アルカーニョ・イ・スス・マラビージャス(カチャオと弟のオレステス・ロペスは当時このオーケストラのメンバーであった)がミュージカル・マノに従事していた。同じ日にエル・マナンティアル・デ・ラ・コトラでマノ。[ 5 ]学術界での長い活動はラ・ソノラ・マタンセラにとって大きな成果となり、アンサンブルは優れたダンスバンドへと変貌を遂げた。
1940年代、コンフントはオルケスタ・カジノ・デ・ラ・プラヤ、アルセニオ・ロドリゲス、オルケスタ・イデアル、チェオ・ベレン・プイグ、アントニオ・アルカーニョ・イ・サス・マラビージャス、コンフント・ホベネス・デル・カヨ、オルケスタ・アルメンドラなどの重要なグループに対して十分以上の実力を発揮した。[ 5 ]この協同組合と協力して、これらのバンドはキューバを「エル・パライソ・ミュージカル・デ・ラス・アメリカス」(「アメリカの音楽の楽園」)とした。[ 5 ]
1940年代半ばから1950年代末にかけて、この集団はラジオCMQで「カスカベレス・カンダード」という「アルティスタ・エクスクルーシボス」(「独占アーティスト」)として番組を放送していた。[ 14 ]
1947年から1948年にかけて、このグループはコンジュント・トロピカヴァーナ[ 1 ]またはコンジュント・トロピカバーナ[ 7 ]として数多くのレコーディングを行った(これらの曲の大半ではビエンベニド・グランダがリードシンガーを務めた) 。バンドはまだパナート・レコードと契約していたため、名前の変更は法的な問題を避けるためであった。
この10年が終わりに近づくにつれ、ソノラ・マタンセラは後に標準的な慣行となる方針を決定した。それは、キューバ人以外のリードシンガーをバンドに迎え入れること(キューバ人アーティストの起用も除外しない)であった。最初のキューバ人以外のシンガーは、プエルトリコ出身のシンガー兼作曲家のダニエル・サントスと、グアラチェラ/ソングライターのミルタ・シルバであった。これらのボーカリストの中には、リードシンガーとしてフィーチャリングされた者もいた。また、短期間で限られた数の曲をレコーディングするよう招かれた者もいた。[ 1 ]
ダニエル・サントスは1948年からこの集団と共に演奏とレコーディングを行ってきた。 [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]彼がラ・ソノラに5年間在籍したこと[ 2 ] [ 3 ]は、ラ・ソノラが世界的な名声を獲得する一因となった。1948年、ラ・ソノラはダニエル・サントスをリードボーカルに迎え、ラジオ・プログレソで生放送を再開した。[ 14 ]
ミルタ・シルヴァは、この音楽集団に加わった最初の女性でした。1949年の短期間に、彼女はコンジュントと4回のスタジオセッションを行いました。[ 1 ] [ 2 ]彼女は1950年に脱退しました。ミルタは1952年に復帰し、数々のライブ録音を行いました。[ 10 ] [ 18 ] [ 19 ]
1949年、このアンサンブルはアンソニア・レコードで22曲を録音した。この録音はコンジュント・レコードの本名で行われた。[ 1 ]さらに同年、ニューヨーク市を拠点とするシドニー・シーゲルが所有するシーコ・レコードと契約を結んだ。[ 1 ]このレーベルでの最初の録音は1949年11月25日に行われた。「Tocando madera」というグアラチャで、ソネロは「Bienvenido Granda」だった。[ 5 ]シーコ・レコードとの提携は1966年まで続き、最後の録音は前年に行われた。[ 1 ]出典には、アンソニア・レコードで録音していた当時、そしてシーコ・レコードと契約し録音していた当時、このグループがまだパナート・レコードとの契約義務を負っていたかどうかは記載されていない。[ 1 ]
ラ・ソノラ・マタンセラの最も成功した時期は1947年から1959年までで、黄金時代でした。1950年代初頭には、彼らはラジオ・プログレソ、ラジオCMBG、ラジオCMQのスタジオから生放送を行っていました。[ 10 ]これらの放送局は短波ラジオで放送しており、ラテンアメリカにおける彼らの人気を高めるのに貢献しました。[ 10 ]この10年間、バンドはキューバのラジオへの定期的な出演に加え、クラブ公演、映画出演、海外ツアーでスケジュールをいっぱいにしていました。レコーディングの大部分はこの時期に行われました。
ソノラ・マタンセラは、既に述べたように、メンバーと楽器の変更に加え、スタイルにも変化が見られました。1950年には、コンジュントはビッグバンド(オルケスタ)の規模に拡大し、ダニエル・サントスと一連のレコーディングを行いました。[ 21 ]これらのレコーディングは好評を博しましたが、オルケスタは再びコンジュントへと移行しました。
1950年頃、このアンサンブルはスティンソン・レコードでソノラ・クバーナ名義で80曲を録音した。既にこの名義で10曲を録音しており、さらに2曲をソノラ・クバーナ名義で録音する予定であった。これらの12曲のレコード会社は、資料には記載されていない。これらの録音のリードボーカルはビエンベニード・グランダである。[ 1 ]

セリア・クルスは1950年にミルタ・シルバの後任となり、1965年までコンフントで演奏とレコーディングを行った。当初、協同組合のファンはセリアをミルタの後継者として認めなかったが、1951年までに彼女は聴衆を魅了した。1962年、彼女は2人目のトランペット奏者ペドロ・ナイトと結婚し、ナイトは後に彼女の「保護者、マネージャー、そして音楽監督」となった。[ 22 ]
クルスがコンフントと初めてレコーディングしたのは1950年12月15日で、シーコ・レコードからリリースされた。「Cao cao, maní picao」は瞬く間に大ヒットとなり、「衝撃的」となった。[ 20 ]シーコは広範な流通網を持ち、ラ・ソノラを含む様々なアーティストのレコードをラテンアメリカ全土に届けることができた。[ 3 ]
1954年の人事異動には、ビエンベニド・グランダに代わり、エスタニスラオ・ライト・スレダが男性リードシンガーとして加入したことが含まれていた[ 1 ]。ビエンベニドは、ロヘリオ・マルティネスと金銭面をめぐって激しい口論をした後、脱退した。彼は同僚よりも高い給与を要求したが、合唱団では全員が同じ給与を受け取っていた。この年には、他に人事異動があった。ブブの息子であるエルピディオ・バスケスが、コントラバス奏者として彼に代わって加入した[ 1 ]。
コンフントは1955年に初の海外ツアーを行った。パナマ、コロンビア、ベネズエラ、コスタリカで公演を行った。[ 18 ] [ 23 ]コロンビアツアーの途中でカルロス・アルヘンティーノが歌手としてバンドに加わり、1959年まで在籍した。
マンテカは1955年[ 1 ]か1957年に、健康上の問題により他のメンバーと同様にバンドを脱退した。その後、シモン・ドミンゴ・「ミニーノ」・エスキハローザがパーカッショニストに就任した[ 1 ] 。
1956年、セリオ・ゴンザレスがライトに代わりリードボーカル(ロヘリオ、カイト、ライトとコロを歌い、グイロを演奏)となり、1959年まで在籍した。レフレスキートは1957年に引退し、ブブのもう一人の息子であるハビエル・バスケスが首席編曲者となった。[ 1 ] 1959年、コンフントは再び海外ツアーを行い、ベネズエラ、ペルー、チリ、ウルグアイで演奏した。この年はアンサンブルの最高潮の年と考えられている。[ 18 ]
協同組合は1960年代をハイチ、ドミニカ共和国、アルバ、キュラソーへのツアーでスタートさせたが[ 18 ] [ 23 ]、キューバ革命後の政変がグループに大きな打撃を与えた。メキシコシティでの高額な公演契約を結んだ後、グループはセリア・クルスを伴い、1960年6月15日にハバナを出発した[ 1 ] 。ミニーノは留まることを決意し、協同組合は二度とキューバに戻ることはなかった。
1960年7月15日、ウィリー・「エル・ベイビー」・ロドリゲスとアルベルト・ペレス・シエラという2人の新人がグループに加わった。1960年代にラ・ソノラ・マタンセラに加わった11人の新人歌手のうち、長期間在籍したのはウィリー・「エル・ベイビー」・ロドリゲスとフスト・「エル・ムラート」・ベタンクールの2人だけだった。[ 1 ] 1961年には、マリオ・「パパイート」・ムニョスが新しいティンバレーロ/ボンゴセロ/カンパネロとしてアンサンブルに加わった。さらに、セリオ・ゴンサレスが復帰し、1965年までソネロとグイロの演奏を続けた。[ 1 ]
1962年、ソノラ・マタンセラはニューヨークに拠点を置き、キューバ/アフロキューバンの都会的なポピュラーダンスミュージックを演奏し続けました。ニューヨークでのレジデンシーは39年間続き、ハバナでの滞在期間よりも長くなりました。[ 1 ]
1965年、セリア、セリオ、ウィリーはいずれも集団との提携を終了した。[ 1 ]セリア・クルスは、いわゆるサルサ音楽の重要かつ有名なパフォーマーとなり、「サルサの女王」として知られるようになった。[ 24 ]
同年、カイトとリノは、ドミニカ生まれのジョニー・パチェコがクラシックなスタジオ録音のために集めたボーカリストと楽器奏者の一人だった。[ 25 ]カイトとリノの他に、ラ・ソノラに所属していた二人のミュージシャンがこのアルバムで演奏している。一人はパタトという過去の活動仲間で、もう一人は1981年のレコーディング・セッションに招待されたトランペット奏者(ペドロ・プチ・ブーロン[ 1 ] [ 26 ])である。
ペドロ・ナイトは1967年にトランペット奏者を引退し、セリア・クルーズのフルタイムマネージャーとなった。[ 1 ]ラモン・エミリオ・“チリパ”・アラセナは同年、新たに2番目のトランペット椅子に就任した。[ 1 ]
1950年代にボーカルとして活躍したレオ・マリーニは、1969年に協同組合とアルバムを録音し、関係を再開した。[ 27 ]
1970年代後半には、ブーガルーとそれに酷似したシングアリングという2つの新しい音楽ジャンルが誕生した。これらの音楽スタイルは、ニューヨーク市でラテン音楽、特にキューバ/アフロキューバンのリズムと、ソウルミュージックとして形作られたリズムアンドブルースが混ざり合って生まれた。ニューヨークを拠点とする多くのグループは、レコード会社を満足させるためにこのスタイルでレコーディングを行った。ラ・ソノラ・マタンセラも、当時は自身のレーベルのためにレコーディングしていたが、アルバム『ソノラ・ブーガルー』をレコーディングした。 [ 28 ]その後すぐに、ソノラ・マタンセラは以前のスタイルに戻った。
1960年代末には、ラ・ソノラの9人のメンバーのうち6人が栄光の時代の中心人物となった。[ 1 ]
この10年間、ソネロや器楽奏者たちは次々と現れ、去っていきました。楽器やスタイルの変化もまた、時代の変化の連続でした。
この間、ラ・ソノラ・マタンセラはレコーディング、ダンスクラブでの演奏、そして海外ツアーを続け、1970年代初頭にはカーネギーホールで演奏しました。その後、ヨーロッパツアーに進出し、スペイン、フランス、ドイツ、フィンランドでも演奏しました。[ 18 ]
1970年、フスト・ベタンクールが脱退し、ガブリエル・エラディオ「ヤヨ・エル・インディオ」ペゲーロが後任となった。[ 1 ] [ 2 ]これはリードシンガーの大きな交代であった。ヤヨは20年以上ソノラ・マタンセラに在籍したからである。[ 2 ]彼が録音したのはわずか44曲である。[ 1 ] [ 2 ]これはヤヨが後年の協同組合で演奏し録音した最も重要なソネロであったという事実を否定するものではない。
1971年、チリパはアンサンブルを脱退した。[ 1 ]サウル・トーレスが彼に代わって参加した。[ 1 ]黄金期のベテラン、カルロス・アルヘンティーノが同年にラ・ソノラに復帰しレコーディングを行った。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] 1972年、レオ・マリーニが集団に復帰した(その年のレコーディングの証拠はない)。[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]

1973年から1977年の間、金管楽器セクションは6人のトランペット奏者で構成されていました。[ 1 ]最も著名なのは、1940年代にアルセニオ・ロドリゲスの独創的なコンフントに所属していた アルフレド・「チョコレート」・アルメンテロスです。 [ 1 ]
アンサンブルのメンバーは皆、他のアーティストからその技巧の模範とみなされていました。1975年、カイトはニューヨークのCBSスタジオで行われたレコーディング・セッションで、ある曲で歌を披露しました。このレコーディング・セッションでは、キューバのダンスミュージックとアフロキューバンのフォークロリックミュージックを収録したダブルアルバム[ 29 ]が制作されました。これは2枚組アルバム・シリーズの第1弾です。この2枚のアルバムは、1970年代に制作されたキューバ/アフロキューバン音楽の中でも最高傑作の一つとされています。チョコレートは、このレコーディングのために集まった楽器奏者の一人で、当時は協同組合に加入する前でした。
32年後、リノ・フリアスとラ・ソノラ・マタンセラは1976年に袂を分かった。[ 1 ]リノはその年、カチャオ傘下の一流歌手やミュージシャンを集めて録音した2枚のアルバムに参加した。[ 30 ] [ 31 ]彼はまた、アルマンド・サンチェスとその仲間が作った最初のアルバムでピアニスト兼音楽監督を務めた。[ 32 ]彼は健康状態が悪かったのでなければ、この調子で続けていたかもしれない。これらの3枚のアルバムはファニア・レコードが管理していない小規模の独立系レーベルで録音された。ハビエル・バスケスがリノ・フリアスの後を継いでピアニストとなり[ 1 ]、集団との二重の責任を引き受けた。
1977年、ミゲリート・バルデスは1951年にソノラ・マタンセラと録音しており、再び録音を行った。[ 1 ] [ 33 ]協同組合の楽器には現代的なタッチが加えられ、このセッションでは電子ピアノ、オルガン、エレキギターが使用された。[ 1 ] [ 33 ]
カリクスト・レイセアは1978年にこのグループとのレコーディングを中止したが、ラ・ソノラの公演には必ず同行した。[ 1 ]同年、ミゲリート・バルデスが1977年にこのグループと行ったレコーディングが再リリースされた。[ 34 ]
1970年代の終わりには、栄光の時代を生きた5人のベテランがまだ協同組合で活動していた。[ 1 ]
1980年代は、32年間メンバーを務めたイヨの脱退から始まった。[ 1 ]彼の後任にはアルベルト・バルデスが就任した。[ 1 ]チョコレートもこの年に脱退し、パチェコのコンフントスに長年所属していたエクトル・ボンベリート・サルスエラが後任となった。 [ 1 ]この年、トランペット奏者とコーラス奏者が3人ずつ加わり、楽器奏者と歌手の数は合計12人となった。[ 1 ]

1980年、コントラバスとピアノは電子楽器に置き換えられた(ピアノは2度目)。[ 1 ]この年、セリア・クルスがもう1枚アルバムをレコーディングするために戻ってきた。[ 35 ]リズム楽器、バイオリン、オルガンは録音された曲のいくつかで聞くことができるが、これはピアニストの電子的な錯覚であり、実際の楽器そのものではない可能性がある。[ 35 ]批評家は、電気的な効果を使った実験を独創性の喪失の象徴と見なしたが、その試みは一時的なものであった。[ 1 ]
1981年、ラ・ソノラ・マタンセラは、ジョニー・パチェコとジェリー・マスッチが共同設立したファニア・レコードの子会社であるバルバロ・レコード[ 26 ]のためにアルバムを録音した。この録音に参加したアーティストのほとんどは、この録音のために特別に招待された人たちだった。トレスは、プエルトリコの尊敬を集めるトレセロ、マリオ・エルナンデスが演奏した1曲で復帰した。[ 1 ] [ 26 ]エルピディオ・バスケス・ジュニアもこの日に1曲で代役ベーシストとして演奏した。[ 1 ] [ 26 ]彼は一族3代目としてソノラ・マタンセラに所属した。フスト・ベタンクールがソネロだった。[ 1 ] [ 26 ]
古参メンバーは再登場を繰り返し、セリア・クルスは1982年にこのアンサンブルとの最後のアルバムを録音した。[ 36 ]
1984年、このグループは歌手のイスマエル・ミランダとレコーディングを行った。[ 1 ] [ 2 ] [ 37 ]彼は長年ラリー・ハーロウのオーケストラでソネロを務めた。
1985年は変化の年だった。ボンベリートが脱退し、ケン・フラッドリーが後任となった。[ 1 ]フラッドリーは、短命ながらも重要なコンジュントであったサオコの創設メンバーだった。 [ 38 ]サオコのファーストアルバムのコロ(coro)は、ヤヨ・エル・インディオ(ラ・ソノラのメンバー)とアダルベルト・サンティアゴ(1993年にラ・ソノラ・マタンセラでレコーディングを行うソネロ)の2人のアーティストが担当した。[ 38 ]ソノラ・マタンセラのメンバーは、この後も高い評価を受けていた。この協同組合は、ボーカリスト、楽器奏者を問わず、依然としてトップクラスの才能を惹きつけていた。
1989年、ラ・ソノラは創立65周年を迎えました。この記念すべき偉業を記念して、セントラルパークとカーネギーホールでコンサートが開催されました。[ 1 ]カーネギーホールでの演奏はレコード盤で保存されています。[ 39 ]この録音に収録されている14人のソネロのうち、9人は黄金時代のベテランでした。これが、これらのアーティストがラ・ソノラと共演した最後の機会となりました。この年、ピアニストとして13年間、チーフ・アレンジャーとして32年間活動したハビエル・バスケスが脱退しました。[ 1 ]ホセ・ルイス・クルスが新しいキーボード奏者に就任しました。[ 1 ]
カイトはグループに63年間在籍した後、1990年に亡くなりました。後任はフェルナンド・ラボイです。[ 1 ]
1993年、ラ・ソノラ・マタンセラはメキシコでアルバム『デ・ヌエボ』を録音し、アダルベルト・サンティアゴがリードボーカルを務めた。[ 1 ]同年、ウィリー・"エル・ベイビー"・ロドリゲスがラ・ソノラに復帰した。[ 1 ]ソノラ・マタンセラは1994年にヤヨ・エル・インディオを失った。[ 1 ]彼はアンサンブルで最も長く継続して在籍した歌手として引退した。この時点でメンバーは9人で構成されていた。[ 1 ]そのうち3人は少なくとも1950年代から協同組合に関わっていた。
伝統主義者にとって、2001年5月13日のロヘリオ・マルティネスの死[ 1 ]はラ・ソノラの終焉を告げた。ハビエル・バスケスはロヘリオ・マルティネス・ジュニアの支援を受け、ネバダ州ラスベガスで同名のグループを率いている[ 3 ]。
ラ・ソノラ・マタンセラは、2本のトランペットの使用が特徴です。さらに、コントラバス、ピアノ、ティンバリート、ボンゴ、センセーロ、トゥンバドーラが目立ちます。ソノラ・マタンセラは、バックシンガー(コロ)によっても特徴付けられます。通常はロヘリオ・マルティネスとカルロス・マヌエル・カイト・ディアス・アロンソで構成され、彼らのファルセットは、初期のソネロ(キューバではボス・デ・ビエハと呼ばれていました)の伝統的な歌唱スタイルに由来しています。[ 40 ]
1940年代のこのグループのスタイルは、同じジャンルの他のグループと比較して「白人」あるいは「ムラート」的と評された。1940年代から1950年代のキューバでは、人種は必ずしも観客層には大きな影響を与えなかったが、グループが演奏できるクラブやレコード制作・流通へのアクセスには影響を与えた。[ 4 ]ネッド・サブレットによると、セリア・クルスの加入によりラ・ソノラは「より黒人的なサウンド」になったという。[ 20 ]