


イスラエルのストリートアートとは、イスラエル全土の公共の壁、建物、その他の表面に見られる様々な形態の視覚芸術を指します。イスラエルのストリートアートは、この国の独特の文化、歴史、そして政治的景観を反映しています。[ 1 ]
イスラエルには、現代のストリートアートに加え、古代のグラフィティも数多く存在します。国中の考古学遺跡からは、古代文明の日常生活を垣間見ることができる碑文や絵画が発見されています。[ 2 ]
イスラエルのストリートアートは、その創造性、影響力、そして都市アートシーンへの貢献により、国内外で高い評価を得ています。また、パレスチナ人によって制作された、イスラエルによるヨルダン川西岸占領を批判するストリートアートも数多く存在し、特にイスラエルのヨルダン川西岸障壁に顕著に見られます。著名なイスラエルのストリートアーティストには、デデ、アムネシア、アダム・イェクティエリ、ピルペレド、ソロモン・ソウザなどがいます。[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]
この地域のユダヤ人による落書きは、ベト・シェアリムなどの場所で紀元前8世紀まで遡ることができます。最も一般的な落書きは「復活を祈る」や「私の愛する人がここにいた」といったフレーズでしたが、「この墓を荒らすと邪悪な結末を迎える」や「ラスィウスは変態だ」といった、より突飛な落書きも見つかっています。[ 6 ]古代の落書きは墓の近くで最もよく見られましたが、古代の日常生活でも、店の宣伝や劇場の座席の列に所有権を示す印をつけるなど、様々な目的で使用されていました。しかし、カレン・B・スターン教授が指摘するように、これらの刻印を描くのは容易なことではなかった。「粉や破片が顔を覆い、肺に塵が充満し、固まった土や岩、石膏が爪を押し戻して割ってしまうことがあり、金属の釘、刃、石などの彫刻道具は、照明が薄れたり、表面が扱いにくくなったりすると、間違いなく血を流した」[ 7 ] 。この地域の古代の落書きは、アラム語、ヘブライ語、シリア語、ギリシャ語など多くの言語で発見されている[ 2 ]。
1995年、イスラエルのイツハク・ラビン首相が、彼の和平構想に反対する超国家主義者によって暗殺された事件[ 8 ]は、イスラエル社会に大きな衝撃を与え、政治的安定感を崩壊させた。ラビン首相の死後、多くのイスラエルの若者にとって、グラフィティやストリートアートが強力な表現手段として台頭した。[ 9 ]アヴィグドール・クリングマンとロニット・シャレフは、この時期に描かれたグラフィティは「儀式的な死別」の一形態と捉えることができ、ある種の集団主義を生み出し、個人が悲しみ、怒り、恥、無力感を一人ではないことを確認する、連帯感を表す表現的な儀式を発展させたと主張している。[ 1 ]テルアビブの暗殺現場付近のグラフィティに関する研究が行われ、それぞれの作品が分類された。セット1は暗殺直後、セット2は約10か月後に行われた。
| 頻度 | ||
| コンテンツ | セット1 | セット2 |
| ラビン氏の死去に関連して | 125 | 163 |
| 殺人行為に衝撃 | 80 | 90 |
| 和平プロセスの将来への言及(逃した機会として) | 52 | 52 |
| 怒り(一般的に) | 42 | 42 |
| 国家の損失(歴史的側面、民主主義への恐怖など) | 22 | 38 |
| 暴力に関する言及(一般) | 11 | 16 |
| より良い世界への希望 | 9 | 12 |
| 政治的抗議 | 8 | 8 |
| 罪悪感 | 8 | 8 |
| 復讐(殺人者への怒り) | 4 | 4 |
| 感情的な文章の書き方 | 268 | 278 |
| 知的ライティング様式 | 93 | 155 |
| 比喩的な文章 | 128 | 131 |
この研究は、ラビンの軍事指導者としての過去が、後に平和への希求とどのように結びついていたかを指摘している。例えば、広場の落書きの一つには「平和指導者を偲んで。私たちは常に火と水の中であなたと共にいます。将軍、あなたに敬意を表します」と書かれており、別の落書きには「あなたは戦時における私たちの指導者であり、希望の時代における預言者であり、平和の時代における救世主でした。そして私たちの夢は打ち砕かれました」と書かれている。この落書きはラビンの矛盾を融合させ、彼を軍事指導者であると同時に平和の人として描くことを可能にしている。[ 10 ]
署名の63%は女性でした。一部の落書きは英語で書かれていました。最も多く描かれたシンボルは、平和の印とダビデの星でした。[ 1 ]他の多くの落書きとは異なり、この種の落書きは正当なものとみなされました。そのほとんどは15ヶ月間そのまま残っていました。政府が落書きの消去計画を発表すると、市民は抗議し、消去を中止させました。[ 10 ]
10月7日のハマスによる攻撃とガザ戦争の勃発 を受けて、イスラエルのグラフィティアーティストたちは、攻撃の犠牲者、ガザに依然として拘束されている人質、そしてハマスと戦った人々や救出された人々を追悼し、追悼の意を表した。また、これらのグラフィティは、ハマスへの批判や、ベンヤミン・ネタニヤフ首相の戦争対応への批判を表明する場にもなっている。[ 11 ]

テルアビブのフロレンティン地区は、活気あるストリートアートシーンで知られています。家賃の安さから、若者はこのエリアに惹かれています。[ 12 ]フロレンティンは長年にわたり都市再開発計画の対象となっており、多くの建物が取り壊しの対象となっています。これらの廃墟となった建物はキャンバスとなり、グラフィティ文化が花開きつつあります。[ 13 ]研究者のキャロライン・ローゼンホルクは、「長年の貧困と自治体の無関心によって蓄積された暗い評判は、今日では『本物』という感覚へと溶けつつある」と指摘しています。[ 14 ]
フロレンティンの住民の多くは低所得者層であるため、「笑顔でさえ、たとえ浮かんだとしても、歪んで歪んでいたり、狂気の沙汰に近いものだったりする」[ 13 ]。フロレンティンのグラフィティはしばしば政治的な意味合いを帯びており、対立する政治グループによって描かれる。例えば、ある例では「侵入者(アフリカからの移民や難民)は癌だ」というスローガンが「人種差別は癌だ」と書き換えられた。グラフィティ戦争は頻繁に起こり、何度も書き換えられることもある[ 15 ] 。
急速な高級化によって街路のアートが衰退しているという声もあり、自治体が一部のストリートアートを塗りつぶした際には抗議の声が上がった。[ 16 ]一方、地元住民は、民間のストリートアートツアーの増加に憤慨し、「FUCK UR TOURS(ツアーなんてクソくらえ)」というメッセージを描いたグラフィティに不快感を示している。ある住民は「ツアーのおかげでこの地域は活気づいているのかもしれないが、大量のグラフィティが密集しているため、実際には死んでいる地域に化粧を施しているようなものだ。ツアーのせいで、住民である私は動物園の動物になったような気分だ」と述べている。これを受けて、ベテランのグラフィティアーティストたちはこの地域での活動をやめ、市内中心部の観光客の少ない場所で活動するようになった。[ 17 ]
エルサレムのストリートアートは、国内の他の地域とは異なります。エルサレム開発局傘下のエルサレム・センター開発会社の取締役を中心に、首都におけるグラフィティの存在感を高めるための意図的なプロジェクトが複数実施されています。合法性を保つため、実施前には、デザインは地元当局と、アート作品の影響を受ける可能性のある近隣住民や事業主の両方の承認を得る必要があります。さらに、政治的イデオロギー、暴力的な内容、その他の不適切なイメージの描写を禁止する公式ガイドラインが制定されています。[ 18 ]

ソロモン・ソウザ(アーティストFNソウザの孫)の先導により、マハネ・イェフダ市場はエルサレムで最も印象的なストリートアートスポットの一つへと変貌を遂げました。ソウザは市場のシャッターが閉まった屋台に250点以上のスプレーペイントを施し、現代および歴史上の著名人を描いています。[ 19 ]平日の市場が開いている間は、ほとんどの作品を見ることはできません。しかし、安息日には市場は基本的に閉まり、通行人は誰でも作品を鑑賞することができます。描かれた著名な人物は以下の通りです。
ソウザ氏はこれまで市や第三者からの支援を受けずに壁画を完成させてきたが、将来的には市や財団との協力も検討している。ソウザ氏によると、店主たちからシャッターに絵を描く許可を得るのは容易で、中にはお気に入りのラビや家長に絵を描いてほしいと希望する人もいるという。[ 21 ]
フロレンティンと同様に、歴史的なベイト・ヤコブ地区も近年荒廃が進んでいます。エルサレム市視覚芸術局長ヒラ・スモリャンスキ氏によると、この地区は市が文化プロジェクトの実施対象として選定した理由がこれです。「タブラ・ラサ」(白紙の意味)と名付けられたこのプロジェクトは、30人のアーティストが柱、壁、バルコニー、店舗、ドアなどに壁画などのストリートアートを描き、地域の活性化を図りました。アーティストの中にはギャラリーによく出入りする著名人もいれば、地元で悪名高いグラフィティアーティストもいます。[ 22 ]当時のエルサレム市長ニル・バルカット氏は、このプロジェクトは「商店、学生自治会、そして市の共同事業」であると説明しました。[ 23 ]
イスラエルのヨルダン川西岸地区の壁は、政治的なグラフィティで知られるようになりました。2005年、匿名の英国人グラフィティアーティスト、バンクシーが壁を訪れ、9点の作品を残したことがきっかけで、国際的な注目を集めるようになりました。この出来事がきっかけとなり、ブルー、ポール・インセクト、サム3といった著名な国際的ストリートアーティストたちが壁に絵を描くようになりました。こうした活動とその後のメディアでの露出により、パレスチナの慈善団体のために100万ドル近くの寄付金が集まりました。この壁のアートは、文学学者タハリール・ハムディが「創造的抵抗」と呼ぶ「 スムード」と呼ばれる活動形態としてよく知られています。
地元のパレスチナ人アーティストたちも、壁に大きな存在感を示しています。彼らは独自の作品を制作するだけでなく、他者が制作した壁画を「パレスチナ化」しています。例えば、地元の若者はこう説明しました。「バンクシーが壁に描いた窓を誰かがレンガで塞いでいました。もしかしたら、彼の作品、あるいは美しい風景という概念が気に入らなかったのかもしれません。私にとって問題は、その景色を拒否することではなく、今それを想像する適切な時期なのかどうかです。」
イスラエル政府は、パレスチナ人が抵抗やコミュニケーションの手段としてグラフィティやストリートアートを使用することをしばしば検閲しようとしてきた。第一次インティファーダの間、グラフィティは「抗議活動、ストライキ、集会を組織する手段となり、忠誠を誓い、協力を警告し、そして最終的には政治的境界線を画定する手段となった」[ 24 ] 。これを阻止するため、イスラエル軍は罰金を科し、投獄をちらつかせ、ナクバを強く示唆する作品など、パレスチナ人が最も問題視する作品の撤去にあたり、地元のパレスチナ人と協力した[ 25 ]。
パレスチナ人批評家の中には、これらの芸術作品が彼らの領土に対する主権をさらに侵害していると考える者もいる。また、芸術家たちが壁を美化し、芸術観光を創出することで壁の存在を正当化していると非難する者もいる。さらに、こうした壁画がイスラエルの権威に実際には挑戦していないのではないかという懸念もある。
最近、いわゆる「電子インティファーダ」の台頭により、グラフィティはパレスチナの抵抗運動における重要性において後退している。仮想の分離壁を扱ったウェブサイトもあり、ユーザーはそこに抗議アートを「タグ付け」したり「爆撃」したりできる。[ 26 ] [ 24 ]
イスラエルでは違法なストリートアートに対する罰則は罰金または最長1年の懲役となる可能性がある。[ 27 ] 2023年4月、ブネイ・ブラク在住の男性がテルアビブのラビン記念碑に「ラビンはテロリスト、戦争犯罪者だ」と落書きしたとして逮捕された。[ 28 ]