あの血まみれの女

『ザット・ブラッディ・ウーマン』は、ルーク・ディ・ソマとグレゴリー・クーパーが脚本を手掛けた2015年のパンク・ロック・ミュージカルです。ケイト・シェパードの生涯を基に、ニュージーランドにおける女性参政権運動とリチャード・セドンによる反対運動を描いています。クライストチャーチ・アーツ・フェスティバルの委嘱作品で、2015年8月に初演されました。2016年にはオークランドとクライストチャーチで上演され、2017年にはニュー・プリマス、ウェリントン、ダニーデンを巡回しました。オリジナル・キャストによるレコーディングが2016年に制作、リリースされました。『ザット・ブラッディ・ウーマン』は、7月5日のオープニングナイトに向けてショービズ・クライストチャーチの準備を進める中で、女性だけのクリエイティブチームとロックバンドをフィーチャーし、再びクライストチャーチの舞台に立つ予定です。

起源と発展

ルーク・ディ・ソマは、2010年にロサンゼルスで「エモロックミュージカル」の「ブラッディ、ブラッディ・アンドリュー・ジャクソン」を観て、ニュージーランド版のストーリーはどうなるかと考えるようになったと述べている。彼は共同脚本家を探し、一度しか会ったことのないグレゴリー・クーパーを見つけたが、クーパーに声をかける際には「台本作家」という言葉をグーグルで検索しなければならなかったという。[ 1 ] 2010年7月、2人は、まだ非常に従来型のミュージカルだと考えている最初の草稿を書き上げた。その時点で17曲あったが、最終版に採用されたのは1曲だけだった。彼らは全体として、この作品のために60曲を書いたと推定しており、当時の女性参政権論争の言葉やフレーズを使うために議事録を参照した。 [ 1 ]クリエイティブ・ニュージーランドの資金提供を受けて、2人は作業を続け、コート劇場でのワークショップに参加した。[ 1 ] 2013年5月に行われた観客テストでは、コート劇場の芸術監督ロス・ガンブリーは、全体的にはうまくいかず、ケイトは好感が持てなかったものの、この作品には可能性があると判断した。[ 1 ]

クライストチャーチ・アーツ・フェスティバルのディレクター、クレイグ・クーパーは2014年3月にディ・ソマとクーパーに連絡を取り、フェスティバルでシュピーゲルテントの使用を申し出た。このことが舞台デザインと演出に課した制約のため、脚本家たちはこの作品をキャバレーとして捉えざるを得なかった。ケイトは「過去に戻ってきて、彼女の伝説が台無しになったので何が悪かったのかを語る」という設定だった。[ 1 ] 1977年にクリーブランドで行われたベット・ミドラーのコンサートをケイトのキャラクターのインスピレーションとして参考にし、クーパーはミュージカルの前半を1週間で書き直した。[ 1 ]この頃、当初の演出家シェーン・ボッシャーは他の仕事を抱えており、キップ・チャップマンが後任に選ばれた。ディ・ソマは、ミュージカルの後半部分の曲はリハーサルが始まってから初めて書かれたと認めている。リハーサル期間は2015年7月の3週間だった。[ 1 ]

最初の生産

左から：エイミー・ストレーカー、フィービー・ハースト（2017年）

このミュージカルは、クライストチャーチ・アーツ・フェスティバルの委託を受け、クライストチャーチのアーツセンターで初演されました。当初は2015年8月28日から3夜公演の予定でした。キップ・チャップマンが演出し、エスター・スティーブンスがケイト・シェパード役、ジェフ・ドランがリチャード・“キング・ディック”・セドン役を演じました。フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラスが「ザ・ギャング」を構成しました。[ 2 ]

批評家の反応

3公演とも完売し、スタンディングオベーションを受けた。[ 1 ]オークランド・シアター・カンパニーの芸術監督、コリン・マッコールは「圧倒されました。歌詞の巧妙さとパンクロック・ミュージカルというコンセプト全体に驚嘆しました」と語った。彼はすぐに年間スケジュールから1公演を削除し、『That Bloody Woman』をオークランドで上演することにした。[ 1 ]

その後、この作品はニュージーランドを巡回公演し、2016年にはオークランドのスカイ・シティ・シアターとクライストチャーチのコート・シアター、ニュー・プリマスのクリスタル・パレス、ウェリントンのオペラ・ハウス、ダニーデンのフォーチュン・シアター、ネルソンのシアター・ロイヤル、タラナキ国際芸術祭のシュピーゲルテントとハウェラ・メモリアル・シアター、ハミルトンのクラレンス・ストリート・シアター、ネーピアのミュニシパル・シアター、 2017年にはタウランガのシュピーゲルテントで上演された。 [ 3 ] [ 4 ]ツアーの演出はジェニファー・ワード＝リーランドが行った。[ 2 ]

批評家たちはこのショーを「見逃せない、最高にカッコいいフェミニスト・ロック・ショー」[ 5 ]、「大成功」[ 6 ]と評した。ケイト役のエスター・スティーブンスは「魅力的でありながら反抗的で粘り強く、舞台を楽々と操り、常に共感を呼ぶ」人物だった。対照的に、リチャード・“キング・ディック”・セドンは「上から目線で、毛皮で飾り立て、ポニーテールを引っ張る、徹底的に意地悪な女性蔑視者」であり、ジェフリー・ドランが「深刻な嫌悪感」をもって演じた[ 7 ] 。

概要

物語は1868年、ケイト・シェパードがイギリスからニュージーランドへ旅立ち、クライストチャーチに定住するところから始まります。そこで彼女は会計士のウォルターと出会い結婚し、息子ダグラスをもうけます。彼女は親友のジェニーと、ジェニーの夫ウィリアム・ラヴェル＝スミスにも出会います。ケイトは、ニュージーランドでも社会経済的な不平等がイギリスと同じくらい深刻であり、女性には変化をもたらす力がほとんどないことに気づきます。アルコール問題や家庭内暴力も描かれます。

ケイトにとって転機となったのは、1885年に出席したあるイベントで、婦人キリスト教禁酒同盟（WCTU）のメアリー・リーヴェットの講演を聴いたことです。ケイトはその後、エイダ・ウェルズとジェニー・ラヴェル＝スミスと共にニュージーランドWCTUを設立します。WCTUで様々な活動に取り組んでいたにもかかわらず、ケイトは何も変わっていないこと、そして女性に参政権が与えられない限り何も変わらないことに気づきます。

1891年、女性参政権請願運動が始まり、女性たちは自転車を使って広い地域に足を運び、支持を訴えた。しかし、1万人の署名が集まらず、請願は失敗に終わった。リチャード・「キング・ディック」・セドンはケイトとその支持者を激しく非難し、彼らの信用を失墜させようとした。

2回目の請願書は2万以上の署名を集めましたが、ケイトの努力は再びセドンによって阻まれました。ウォルターは息子をイギリスへ連れ去り、子供は法的に父親の所有物であるため、ケイトはそれを止めることができませんでした。ケイトはまた、親友の夫であるウィリアム・ラヴェル＝スミスに恋していることを明かしました。ケイトの女性支援者たちは、諦めないでと彼女に励ましました。1893年、3回目の請願書は3万の署名を集めました。法案は可決され、ニュージーランドは世界で初めて女性に参政権を与えた国となりました。

ミュージカルナンバー

初回キャストの出演者名は括弧内に記載されています。ケイト・シェパードとディック・セドンには役名が付けられていますが、ギャングを演じる出演者は公演中に役柄が変わります。彼らが演じる役には、ジェニー・ラヴェル＝スミス、エイダ・ウェルズ、メアリー・リーヴィット、ウォルター・シェパード、ウィリアム・ラヴェル＝スミス、ケイトの叔父と父、女性参政権支持者のサー・ジョン・ホールとサー・ジョン・バランス、そして名前のない牧師が含まれます。オリジナルキャストのギャングは、フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラスでした。

  • 『ザット・ブラッディ・ウーマン』（フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー）[ 8 ]
  • 歴史/彼女の物語[ 9 ]
  • 神の国[ 9 ]
  • アーメン[ 9 ]
  • パンチドランク[ 9 ]
  • 変化はただで起こるものではない（フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス）[ 8 ]
  • ラストドリンク[ 9 ]
  • クォーターエーカー・ドリーム（フィービー・ハースト）[ 8 ]
  • ラストドリンクス（リプライズ）[ 9 ]
  • トリッキー・ディッキー（ジェフリー・ドラン、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス）[ 8 ]
  • イナフ（エスター・スティーブンス、フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー）[ 8 ]
  • トゥー・ジョンズ（エスター・スティーブンス、フィービー・ハースト、エイミー・ストレーカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス）[ 8 ]
  • ライド・オン（エスター・スティーブンス、フィービー・ハースト、エイミー・ストレーカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス）[ 8 ]
  • ペティコート政府[ 9 ]
  • 読んだこと、言わなかったこと[ 9 ]
  • ファック・ファック・ファックティ・ファック（エスター・スティーブンス、フィービー・ハースト、エイミー・ストレーカー）[ 8 ]
  • 二人の妻を持つ男（エイミー・ストレーカー）[ 8 ]
  • ハンズ・オフ・マイ・プロパティ（キャメロン・ダグラスとカイル・チュエン）[ 8 ]
  • あなたの憧れの魂の嵐（エスター・スティーブンス）[ 8 ]
  • ザ・ライン（ジェフリー・ドラン、エスター・スティーブンス、フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス）[ 8 ]
  • 世界は女性のためにも作られた[ 9 ]
  • フィナーレ – 歴史/彼女の物語（エスター・スティーブンス、フィービー・ハースト、エイミー・ストレイカー、ジェフリー・ドラン、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス）[ 8 ]

録音

オリジナルキャストのレコーディングはクラウドソーシングによって資金を調達し、2016年12月1日にリリースされました。[ 8 ] [ 10 ]

生産履歴

日付 場所 制作会社とスタッフ キャスト
2015年8月、その後全国ツアー クライストチャーチ・アーツ・センター、そして全国ツアー 監督 キップ・チャップマン

音楽監督：ルーク・ディ・ソンマ

副音楽監督：アンディ・マニング

セットデザイナー: レイチェル・ウォーカー

衣装デザイナー：リサ・ホームズ

AVデザイナー：ブレンダン・アルブリー 

振付：ジリアン・ガンビーノ

エスター・スティーブンス（ケイト・シェパード役）

ジェフリー・ドラン（ディック・セドン役）

フィービー・ハースト、エイミー・ストレーカー、カイル・チュエン、キャメロン・ダグラス（ザ・ギャング役）[ 2 ] [ 6 ]

2018年6月 センターポイント、パーマストンノース センターポイントシアター主催。

監督：リンディー・ジェーン・ラザフォード

音楽監督：ケイン・パーソンズ

振付師：リー・エヴァンス

リサ・チャペル（ケイト・シェパード役）

ジェフ・キングスフォード＝ブラウン（ディック・セドン役）

助演：ジャニーン・ボニー、ゲイリー・クラーク、キルステン・クラーク、フランキー・カード、インディヤ・ヘンマン、エレン・ホッダー、スティーブ・ジェンキンス、カッテ・ジョンストン、レベッカ・マツァス、ヘレナ・ポーソン、トゥルーディ・ピアソン、レオナ・レベル、ローラ・シグナル、ミシェル・トンプソン[ 11 ]

2021年2月4日～3月7日 ステージクラフト・シアター、ウェリントン 監督: ジョイ・ヘリヤー & ポール・ケイ

音楽監督：ケイティ・モートン

編曲：ルーク・ディ・ソマ、アンディ・マニング、キャメロン・バーネット、ティム・ヘリンガ、ハンナ・エリス

フランキー・レオタ（ケイト・シェパード役）

メーガン・ニール（ケイト・シェパードの代役兼アンサンブル役）

ジェニー・ラヴェル＝スミス役のケイト・ボイルとアンサンブル

エイダ・ウェルズ役のエマ・カテネとアンサンブル

メアリー・リーヴィット役のアリソン・フィリップスとアンサンブル

牧師役のジェーン・グレイスとアンサンブル

クリス・グリーン（リチャード・“キング・ディック”・セドン役）

ウォルター・シェパード役のクリス・ゴードンとアンサンブル

ウィリアム・ラヴェル＝スミス役のアンガス・ダンとアンサンブル

ハレルヤ・ボネットのメンバーは、キーボードのケイティ・モートン、ギターのマディ・ウォーカー、ベースのジェヴォン・ライト、ドラムのキム・アンドリュース[ 12 ]

2021年7月 メイフェア劇場（ダニーデン）タイエリ・ミュージカル提供

監督：キム・モーガン

音楽監督：ブリジット・テルファー＝ミルン

アンナ・ラングフォード（ケイト・シェパード役）

リチャード・“キング・ディック”・セドン役：マックス・ビール

ケリー・ホッキング、ジェス・クラーク、ジャニーン・ウェザリー、ピーター・ホッキング、ダレル・リード、キーラン・ケリー、ケイン・ウェルシュ、ジェーン・クレイギー・リード、ベサニー・クック、チェルシー・マクレー（ギャング役）。[ 13 ]

2021年7月3日～17日 ウェストポイント・パフォーミング・アーツ・センター、オークランド[ 14 ]

このショーは、2021年にミュージック・シアター・インターナショナル（MTI）によってライセンス供与される予定です。 [ 9 ] 2022年には、MTI、ステージアンティックス、アミチ・トラストのジュニア・シアターNZが協力して、4月26日から30日までクライストチャーチで青少年向け公演「That Bloody Woman – Youth Edition」を上演します。[ 15 ] この青少年向けプロダクションは、エマ・ビショップが演出し、2015年のニュージーランド初演で副音楽監督を務めたアンディ・マニングと振付師のヒラリー・モルダーが参加します。[ 15 ]

参考文献

  1. ^ a b c d e f g h i「That Bloody struggle: The making of hit musical That Bloody Woman」 . Stuff . 2016年7月15日. 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  2. ^ a b c “Production Information: That Bloody Woman (original cast and tour)” . www.theatreview.org.nz . 2021年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  3. ^ “Nelson Arts Festival presents That Bloody Woman” . The Theatre Royal . 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  4. ^ 「ケイト・シェパードが『That Bloody Woman』で舞台に復帰」" . www.scoop.co.nz . 2017年7月17日. 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  5. ^ 「劇場レビュー：『That Bloody Woman』（ウェリントン・オペラハウス） 」スタッフ2017年9月13日. 2018年2月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月18日閲覧。
  6. ^ a b「That Bloody Woman – Vibrant, feisty, compelling」 . www.theatreview.org.nz . 2021年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月22日閲覧。
  7. ^ 「That Bloody Woman – 洗練されたショーは素晴らしい夜を過ごす」 www.theatreview.org.nz . 2021年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月22日閲覧。
  8. ^ a b c d e f g h i j k l m n 『 That Bloody Woman (Original NZ Cast)』The Hallelujah Bonnets、2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  9. ^ a b c d e f g h i j「That Bloody Woman」 . MTI Australasia . 2020年2月13日. 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  10. ^ “That Bloody Woman Cast Recording” . That Bloody Woman Cast Recording . 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  11. ^ “Production information: That Bloody Woman, Centrepoint Theatre production” . www.theatreview.org.nz . 2021年5月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月21日閲覧。
  12. ^ “That Bloody Woman – Stagecraft Theatre” . www.stagecraft.co.nz . 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  13. ^ “That Bloody Woman – 2021年7月 | Taieri Musical” . www.taierimusical.org.nz . 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2021年5月22日閲覧。
  14. ^ “That Bloody Woman” . www.iticket.co.nz . 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。
  15. ^ a b Moore, Monica. 「BWW Feature: That Bloody Woman – Youth Edition Comes to Christchurch」 BroadwayWorld.com . 2021年5月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年5月22日閲覧。

オリジナルキャストとハレルヤ・ボネットが出演するオリジナルキャストレコーディングはYouTubeで視聴可能。

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