
ザ・フィールドは、メルボルンのセントキルダロードにあるビクトリア国立美術館の新館で開かれた最初の展覧会だった。[ 1 ]ロンドンのテートギャラリーの館長ノーマン・リードによって開始され、[ 2 ] 1,000人の招待客の前で、1968年8月21日から9月28日にかけて開催された。当時歓迎され、[ 3 ] [ 4 ]それ以来オーストラリア美術史のランドマーク的な展覧会とみなされているこの展覧会は、[ 5 ]国内で初めて包括的なカラーフィールドペインティングと抽象彫刻を、銀箔で覆われた壁と幾何学的な照明器具の下で、40人のアーティストによる74点の作品を過激なプレゼンテーションで提示した。すべてのアーティストがハードエッジ、幾何学、カラー、フラット抽象を実践し、色付きまたは透明プラスチック、蛍光アクリル絵の具、[ 7 ]スチール、クロムなどの新しい媒体を使用することが多かった。建築家ロイ・グラウンズが設計した新しい会場のオープニングにふさわしい作品は、直線的なデザインを強調していました。新しいアートセンターの他の建物群の中に、玄武岩の長方形の箱の中に、それぞれ幾何学的な立体を基調とした立方体が配置されていました。当時台頭しつつあった国際的な様式の潮流を反映した「ザ・フィールド」は、たちまち物議を醸し、オーストラリアの新世代アーティストたちのキャリアをスタートさせました。
NGVの館長でイギリス人キュレーターのエリック・ウェストブルックは、新しいギャラリーで現代美術を扱い、より幅広い観客がアクセスできるようにしたいと決意していた。[ 8 ]そしてウェストブルックは、展覧会担当のジョン・ストリンガーとオーストラリア美術キュレーターのブライアン・ファインモアが、これまで主要な美術館では紹介されていなかったが、いくつかの商業ギャラリーで登場し、国際的な傾向を反映したアーティストの現代オーストラリア美術を紹介するという目標を支持した。[ 9 ]これは、現代オーストラリア美術の様相を紹介する一連の展覧会の第1弾となる予定だった。[ 10 ]仮題は「コンセプチュアル・アブストラクション」で、多くの作品のスタイルを特徴づけていたが、出展者の一人であるローリン・シュリヒトの提案により「ザ・フィールド」 (グリーンバーグの平坦さと競馬場の連想を合わせた二重の意味)に変更された。[ 11 ]
キュレーターたちは抽象表現の特定の形式への偏りを認めていた。[ 12 ]彼らは、1959年のアンティポディアン宣言と展覧会で頂点に達したナショナリストや、おそらく地方的な[ 13 ]運動[ 11 ]のような確立した評判を持つアーティストや、同時期に活動していた表現主義抽象表現主義者のジョン・オルセン、レナード・フレンチ、ロジャー・ケンプを作品に含めなかった。ゲイリー・カタラーノは次のように指摘している 。
「対蹠地の展覧会は、その直接的な目的が何であれ、オーストラリア社会の潜在力に対する自信の最高潮を形成したが、塩と砕けた貝殻の跡の向こう側にある『フィールド』は、そのような自信を拒絶するものではないにしても、少なくとも芸術がその媒体であり声であるべきだという考えを強く拒絶するものであった。」[ 14 ]
その代わりに、国際主義、特にアメリカ美術の現代運動の影響に重点が置かれ、シドニー・ボール、イアン・バーン、クレメント・ミードモア、メル・ラムズデンが直接その影響を経験した。また、シドニーとメルボルンでの指導を通じて、特にロバート・ジャックス、デール・ヒッキー、ロバート・ハンター、ロバート・ルーニーにハードエッジ、カラーフィールド、ミニマル、幾何学的なスタイルを紹介した訪米アメリカ人のジェームズ・ドゥーリンもその一人であった。
この展覧会は、イギリスのアル・アルバレスとニューヨークの美術評論家クレメント・グリーンバーグがユネスコ批評セミナー[ 15 ]に出席した際にメルボルンを訪れたことを記念して開催された。グリーンバーグはカラーフィールド・ペインティングを提唱・推進し、メルボルン滞在中に1968年のジョルジュ・インビテーション・アート賞の審査員を務め、シドニー・ボール(1963年から1965年までニューヨークに居住)のカラーフィールド・ペインティングに賞を授与した。これにより、オーストラリア現代抽象画の正当性が確立された。
「ザ・フィールド」展に出品されたオーストラリア人アーティストたちは、1968年より以前からこのスタイルで活動しており、中には海外経験のない者もいた。ストリンガーは、ニューヨーク近代美術館 (MoMA)の顧問学芸員として勤務し、 1967年にNGVで開かれた巡回展「アメリカ絵画の20年」で活躍した。ヨゼフ・アルバース、アド・ラインハルト、マーク・ロスコによる抽象画を含むアメリカ現代美術の初の大規模な概説として、この展覧会は1960年代のオーストラリア美術に重要な影響を与えた。しかし、批評家のジェームズ・グリーソンは、「ザ・フィールド」展のアーティストたちが「特にアメリカ的な態度を意識的に模倣している」という説を否定し、 「アメリカ絵画の20年」がさらなる刺激を与えた一方で、「オーストラリアにおける革命はすでに始まっていた」と述べた。これは「オーストラリアの画家の多くが、芸術は非表現的で非コミュニケーション的であるべきだという考えを受け入れたという、明確で紛れもない宣言」であり、「ずっと以前から、セントラル・ストリートやギャラリーA」[そして当時セント・キルダにあったピナコテカは、NGV展と同時期に、ローリン・シュリヒトの個展と並んで、ザ・フィールドのアーティスト15名の作品を倉庫で「鑑賞」できると宣伝していた]によって推進されていた。[ 16 ]ザ・フィールドがNGVで開催されたことで、キュレーターたちが「芸術の最前線で何が起こっているかを見せなければならない」義務を負い、美術学校在学中に探し出していた革命的な若手アーティストたちに、はるかに幅広い注目を集めることになったとグリーソンは強調した。[ 4 ]
同時に、ジャックとハンター(作品が選ばれた当時はカナダに居住しており、絵画をオーストラリアに輸送した)の作品にはカナダの影響が見られ、ヨーロッパや英国で生まれたり、旅行したことのある出展者数名にも英国とヨーロッパの影響が見られ、例えば、ザ・フィールド展に出展したわずか3人の女性のうちの1人であるジャネット・ドーソンは、 1959年から1960年にかけてパリとイタリアに滞在し、 パリ派、アール・ポーヴェラ、タキステ抽象芸術に触れた。
グリーソンはこの年を総括して、「美術に関して言えば、1968年は主にフィールド展の年として記憶されるだろう」と述べた。[ 4 ]この展覧会がビクトリア国立美術館という公的機関で開催されたため、批評家や評論家たちは、オーストラリア美術と国民的アイデンティティの未来を予兆するものと捉えた。一部の人々にとっては脅威と捉えられ、特にヘラルド紙の批評家アラン・マカロックは、多くのアンチポディアン・グループの支持者であり、この展覧会を短命で「他国の抽象芸術の完全な模倣」であり「過去15年間でオーストラリア絵画に独自の将来性を与えてきた新興の創造精神に対する深刻な脅威」だと非難した。[ 17 ]批評家として、またフィールド展と同年に出版されたオーストラリア美術百科事典の著者として影響力のあったマカロックは、展覧会が代表する様式を非難し続けた。[ 18 ] ディーラーのルディ・コモンと彫刻家のノーマ・レッドパスはオープニングの夜に展覧会を痛烈に批判し[ 2 ]、アーティストのクリフトン・ピューとアルバート・タッカーはテレビ放送で展覧会の「国際性」を批判した。擁護者には、MoMAに倣って「オーストラリア現代美術館」と名付けられたギャラリーのディレクターであるアートパトロンのジョン・リード、また「ザ・フィールド」カタログのライターであるエルウィン・リン、エイジ紙の批評家(後に1981年からNGVのディレクター)のパトリック・マコーギー[ 19 ]などがいた。マコーギーは、 1968年12月にアート&オーストラリアに掲載されたエッセイ「ザ・フィールドの重要性」の中で、この展覧会を「新しい方向性」と評し[ 20 ]、芸術作品の本質とオーストラリア人アーティストの役割について異なる慣習、信念、前提を示唆していると述べた。
展覧会には、平面、抽象、模様、幾何学、色彩面などのスタイルで当時活動していた40名のアーティストが選ばれた。[ 5 ]うち9名は30歳未満で、個展を開いたことのない者が多かった。[ 12 ]彼らの若さと経験不足は、一部の著名なアーティストを苛立たせ、国際的なスタイルへの傾倒は、「本物の」オーストラリア美術の売れ行きに対する懸念を引き起こした。[ 11 ]表の中で黄色で示した列に、3名の女性アーティストが示されている。
| アーティスト | 人生のデート | The Fieldに展示されている作品 | 1968年の年齢 |
|---|---|---|---|
| デビッド・アスプデン | 1935年のイギリス~2005年のオーストラリア 1950年のオーストラリア | フィールド1、1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、245.0 x 152.5 cm。ブリスベン個人蔵 | 33 |
| フィフス・フォース、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、167.6 x 602.0 cm、トランスフィールド・ホールディングス、シドニー | |||
| シドニー・ボール | オーストラリア 1933-2017 | lspahan、 1967年、合成ポリマー塗料、キャンバス、182.8 x 341.0 cm、西オーストラリア大学美術コレクション、アルバート・ギルド博士寄贈、1969年[ 21 ] | 35 |
| トランスオクシアナ、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、203.2 x 145.1 cm、トランスフィールド・ホールディングス、シドニー | |||
| ザンザン、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、188.5 x 158.0 cm。所蔵不明 | |||
| トニー・ビショップ | 1940年オーストラリア生まれ | ショート&カーヴィー1968年、彩色木版、187.0 x 126.7 x 47.3 cm、ラトローブ地域美術館(モーウェル)。1978年寄贈(1978.27) | 28 |
| クリック・クラック・クリック、 1968年、塗装鋼板、400 x 85.0 x 100.0 cm、ニューカッスル美術館、ニューカッスル。オーストラリア政府の文化寄贈プログラム2002による寄贈、(2002.024) [ 22 ] | |||
| ピーター・ブース | 1940年イギリス生まれ、1968年からオーストラリア | 無題、1968年、彩色合板、高さ196.8cm。所蔵不明 | 28 |
| イアン・バーン[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] | オーストラリア 1939-93、アメリカ合衆国 1967-77 | ガラス/鏡の作品2点、 1968年、鏡、ガラス、木、94.0 x 63.5 cm。ブリスベン個人蔵 | 27 |
| 4枚のガラス/鏡の作品、 1968年、鏡、ガラス、木、93.8 x 63.1 cm。メルボルン国立ビクトリア美術館、ルディ・コーマン基金の助成を受けてNGV財団を通じて購入、ガバナー、2001年 (2001.559.a) | |||
| ギュンター・クリストマン | 1936年ドイツ生まれ、2013年オーストラリア生まれ、 1959年からのオーストラリア | 無題、1968年、塗装鋼板、高さ111.8cm。所蔵不明 | 32 |
| ルベザール、1967年、合成ポリマー塗料、ポリ酢酸ビニル、キャンバス、168.0 x 168.0 cm。メルボルンのティリー&ジミー・ナットールコレクション。このキャンバスは作家によって再利用され、現在は別のキャンバスの裏面に所蔵されている。 絵画、キャンベラ、1975年 | |||
| トニー・コーリング | 1942年オーストラリア生まれ、1963~1968年イギリス | 無題、1968年、透明合成樹脂、121.9 x 35.0 x 182.5 cm(可変)。個人蔵、ブールスベーン | 26 |
| 無題、1968年、アルミニウム、269.2 x 1250.0 x 1000.0 cm(可変)。作家蔵 | |||
| 無題、1968年、ポールのリメイク(2017年)、透明合成樹脂、アルミニウム、金属、(af)506.5 x 760.0 x 290.0 cm(インスタレーション)。個人所蔵、ブルスベン | |||
| ジャネット・ドーソン | 1935年オーストラリア生まれ | 壁11、1968–69年、合成ポリマー塗料、カンバス、184.3 x 184.4 cm。オーストラリア国立美術館、キャンベラ。1969年購入 (69.88) | 34 |
| ローラスケープ2、1968年、合成樹脂塗料、コンポジションボード、150.0 x 275.0 cm(不規則)。バララット美術館(バララット)。オーストラリア評議会ビジュアルアーツ/クラフト委員会の助成を受けて1988年に購入(1998年2月)[ 26 ] | |||
| ジェームズ・ドゥーリン | アメリカ合衆国 1932-2002、オーストラリア 1965-67 | 人工風景 67·5、1967年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、129.6 x 101.8 cm。メルボルン、ビクトリア国立美術館、1969年購入 (87·6) [ 27 ] | 36 |
| 人工風景 67·6、1967年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、184.0 x 136.0 cm。オーストラリア国立美術館、キャンベラ。1969年購入 (69.86) | |||
| 人工風景 68-1、1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、166.7 x 132.4 cm。ニューサウスウェールズ州立美術館(シドニー)。チャンドラー・コヴェントリー氏寄贈、1972年(8.1972) | |||
| ノエル・ダン | 1933年オーストラリア生まれ、イギリスと ヨーロッパ 1961-65 | 無題、1967年、塗装鋼板、高さ90.8cm。所蔵不明 | 35 |
| 無題、1968年、彩色合板、高さ196.8cm。所蔵不明 | |||
| 無題、1968年、塗装鋼板、高さ111.8cm。所蔵不明 | |||
| ギャリー・フォークス | 1944年オーストラリア生まれ | 無題1968年、2017年再制作、合成ポリマー塗料、キャンバス、182.9 x 274.3 cm。クイーンズランド州、作家所蔵 | 24 |
| デール・ヒッキー | 1937年オーストラリア生まれ | マルヴァーン作、 1967年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、183.5 x 176.8 cm。ラ・トローブ大学、FM・コーティス・コレクション。1969年から1974年にかけて作家から収蔵(LTUC118)[1] | 31 |
| 無題1967年油彩・カンヴァス 185.0 x 371.0 cm (全体) クイーンズランド美術館(ブリスベン) 1993年購入 (1993.047ab) [ 28 ] | |||
| ロバート・ハンター | オーストラリア 1947-2014 | 無題、1968年、合成ポリマー塗料と綿糸、カンヴァス、215.0 x 215.0 cm。オーストラリア国立美術館(キャンベラ)。1968年購入(69.146) | 21 |
| ロバート・ジャックス | オーストラリア 1943-2014 | 赤の絵画、 1968 年、キャンバスに油彩、176.0 x 238.0 cm。タラワラ美術館コレクション、タラワラ。 Eva Besen AO とMarc Besen AOの寄贈、2001 年、(2002.040) [ 29 ] [ 30 ] | 25 |
| マイケル・ジョンソン | 1938年オーストラリア生まれ、1960~67年イギリス生まれ、 アメリカ合衆国 1969-75 | Chomp、1966年、ポリビニルアセテート、カンヴァス、122.0 x 305.5 cm。ブリスベン個人蔵 | 30 |
| フロンタル2、1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、198.5 x 214.0 cm。ニューサウスウェールズ州立美術館(シドニー)、マイケル&マーゴット・ジョンソン寄贈、2000年、(88.2000) | |||
| ジョーダン大佐 | 1935年オーストラリア生まれ | ダイダロス - シリーズ5(リダックス)、 1968年(2017年再制作)、合成ポリマー塗料、キャンバス、167.6 x 335.3 cm。シドニー所蔵。 | 34 |
| ダイダロス - シリーズ6、1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、164.0 x 170.0 cm。オーストラリア国立美術館、キャンベラ。1969年購入(69.89ドル) [ 31 ] | |||
| クノッソス II (Redux)、 1968年、(2017年に再制作)、合成ポリマー塗料、木材、アルミニウム、スチール、104.0 x 231.0 x 162.0 cm、シドニー、作家所蔵 | |||
| マイケル・キッチング | 1940年イギリス生まれ、1952年からオーストラリア | フェニックス II、1966年、アルミニウムと透明合成ポリマー樹脂、204.0 x 120.0 x 80.0 cm。ミルデュラ・アート・センター・コレクション、ミルデュラ、BP買収賞、ミルデュラ彫刻賞、1967年 (67/2) | 38 |
| アラン・リーチ=ジョーンズ | 1937年イギリス生まれ、1960年からオーストラリア | ヌーメノンXX ファーストライト、 1967年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、137.2 x 137.2 cm。マコーリー大学美術コレクション、シドニー。1978年、作家寄贈 (MUACA1978/16/1) | 31 |
| ヌーメノン XIX インディアン・サマー、 1967年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、137.2 x 137.2 cm。モーニントン個人蔵 | |||
| ナイジェル・レンドン | 1944年オーストラリア生まれ | スラブ構造11、1968年、合板に合成ポリマー塗料、131.0 x 76.5 x 70.0 cm。クイーンズランド美術館(ブリスベン)。1994年購入(1994.124) | 24 |
| クリンヒルデ、 1967年、合成ポリマー塗料、ポリ酢酸ビニル、キャンバス、223.8 x 168.0 cm。所蔵不明。このキャンバスは作者によって再利用されたと考えられる。 | |||
| 無題の構造体68-1、1968年、合板にエナメル、紫外線照射、高さ182.9cm。破壊。 | |||
| トニー・マクギリック | オーストラリア 1941-92、ヨーロッパ 1960-65 | ポラリス1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス 236.0 x 218.5 cm、所蔵不明 | 27 |
| アービトレーター、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、(広告)287.0 x 406.0 cm(全体)不揃い。クイーンズランド・アート・ギャラリー(ブリスベン)。2007年、クイーンズランド・アート・ギャラリー財団を通じてヴィンセント・スタック財団の基金により購入(2007.220ad) | |||
| クレメント・ミードモア | オーストラリア 1929- アメリカ合衆国 2005、アメリカ合衆国 1963年から | カール、1968年、スチール、ed. 2/4、38.0 x 76.0 x 35.5 cm。所蔵不明 | 39 |
| ウェーブ、1968年、スチール、ed. 2/4、29.0 x 29.0 x 66.0 cm、所蔵不明 | |||
| 《アップ・アンド・オーバー》(1967年)、塗装鋼板、31.0 x 40.7 x 60.1 cm。オーストラリア国立美術館、キャンベラ。1969年購入(69.102)[ 32 ] | |||
| マイケル・ニコルソン | 1916年イギリス生まれ、1955~60年ニュージーランド、1960~86年オーストラリア、1986年からニュージーランド | 1.6/66x3、1966年、アルミニウムとコンクリート、313.5 x 99.0 x 43.5 cm、所蔵不明 | 52 |
| ハラルド・ノリティス | 1927年ラトビア生まれ、1951年からオーストラリア | カム・アウェイ、 1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、152.0 x 193.0 cm。オーストラリア国立美術館、キャンベラ。1993年、作家寄贈 (93.1195) [ 33 ] | 41 |
| アラン・オールドフィールド | オーストラリア 1943-2004 | メザニン、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、(ab) 304.0 x 213.0 cm (全体)。ニューカッスル美術館、ニューカッスル。2000年、作家寄贈 (2000.002ab) | 25 |
| ウェンディ・パラモア | オーストラリア 1938-75 | ルーク、1967年、2000年再制作、粉体塗装アルミニウム(ab)、各214.0 x 122.0 x 48.0 cm。シドニー、カズラ・パワーハウス。リバプール市議会コレクションより、カズラ・パワーハウス・アーツセンター提供、2000年(CP2008.135) | 30 |
| トライアド、1967年、亜鉛メッキ鉄と自動車用塗料、(ac) 120.0 x 20.0 x 120.0 cm(各)。キャスーラ・パワーハウス、シドニー。ルーク・ウェストン・パラモアとキャスーラ・パワーハウス・アーツ・センター提供、2012年 (CP.2008.065) | |||
| ディアブロ、1967年、合成ポリマー塗料、コンポジションボード、122.5 x 186.0 cm。シドニー、カズラ・パワーハウス。リバプール市議会コレクションより。カズラ・パワーハウス・アーツセンター提供、2000年 (CP1466) | |||
| ポール・パルトス | チェコスロバキア 1943年 - オーストラリア 2002年、オーストラリア 1949年以降 | ヴェスタ II、1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、230.0 x 251.0 cm。ニューサウスウェールズ州立美術館、シドニー。ビジュアルアーツボードオーストラリア評議会現代美術購入助成金1975(1975年10月) [ 34 ] | 25 |
| オルフェア、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、(ab) 244.7 x 366.9 cm (全体)。ブリスベン、クイーンズランド大学所蔵。1979年、オーストラリア評議会ビジュアルアーツ委員会の助成を受けて購入 (1979.13.ab) | |||
| ジョン・パート | オーストラリア 1945-2013 | クール・コーナー II、1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、236.2 x 236.2 cm。ニュー・サウス・ウェールズ州立美術館、シドニー。1968年、作家寄贈 (OA27.1968) [ 35 ] | 23 |
| コーナースクエアダイアゴナル、 1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、229.2 x 227.6 x 12.6 cm。メルボルン国立美術館。ビクトリア州知事ギャラリー協会の資金提供により、ビクトリア芸術財団を通じて購入。(AC11·1985) [ 36 ] | |||
| エマニュエル・ラフト | 1938年エジプト生まれ、2016年オーストラリア、1956年からオーストラリア | モノリス5(リダックス)、 1966年(2015-17年再制作)、彩色木、182.9 x 61.0 x 21.0 cm。シドニー、作家の遺産 | 30 |
| モノリス8、(リダックス) 1966年、(2015-17年に再制作)、木製彩色作品、182.9 x 63.6 x 15.6 cm、シドニーのアーティストの遺産 | |||
| メル・ラムズデン | 1944年イギリス生まれ、1963~64年オーストラリア生まれ、1967~77年アメリカ生まれ | 無題、1966年、エナメル塗料、カンヴァス、12.7 x 335.3 cm。バララット美術館(バララット)。オーストラリア評議会ビジュアルアーツ委員会の助成により1979年に購入(1979.202) | 24 |
| ロン・ロバートソン=スワン | 1941年オーストラリア生まれ、1963~68年イギリス在住 | ゴールデン・ブリーチ、1965年、合成ポリマー塗料、綿ダック、259.2 x 111.2 cm。ニュー・サウス・ウェールズ州立美術館、シドニー。1983年購入 (234.1983) [ 37 ] | 27 |
| オレンジ色の出窓、 1965年、合成ポリマー塗料、綿ダック生地、248.5 x 129.5 cm。ブリスベン個人蔵 | |||
| スタート、1965年、合成ポリマー塗料、綿ダック、248.3 x 129.5 cm、シドニー、作家コレクション | |||
| ロバート・ルーニー | オーストラリア 1937-2017 | 心優しい家庭菜園IV、1968年、合成ポリマー塗料、カンヴァス、168.0 x 168.0 cm。メルボルン大学美術コレクション。オーストラリア評議会ビジュアルアーツ委員会の助成により1985年に購入(1985.0041.000.000) [ 38 ] | 31 |
| ローリン・シュリヒト | ギルバート諸島およびエリス諸島(1937年~2011年オーストラリア)、オーストラリア(1939年~)、イングランド(1956~1966年) | 20世紀ノート、 1968年、キャンバスに合成ポリマーペイント、274.3 x 411.5 cm。 | 31 |
| デンプシー、1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、286.0 x 411.5 cm。ブリスベン個人蔵 | |||
| ウド・セルバッハ | ドイツ 1926- オーストラリア 2006、オーストラリア 1955年から | 機械の神話、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、183.2 x 153.0 cm。メルボルン個人蔵 | 42 |
| エリック・シャーリー | オーストラリア 1919–2008 | アンコール、1967年、ポリビニルアセテート、コンポジションボード、349.2 x 233.5 cm。所蔵不明 | 49 |
| ジョセフ・サボ | ハンガリー(1932年~) - オーストラリア(1984年)、オーストラリア(1950年~) | 7、 1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、165.5 x 150.0 cm。所蔵不明 | 36 |
| 8号(1968年)、合成ポリマー塗料、キャンバス、167.0 x 151.0 cm。所蔵不明 | |||
| ヴァーノン・トレウィーク | オーストラリア 1939-2015、ヨーロッパおよびイギリス 1961-66 | ウルトラスコープ5、1968年、2015-18年にリメイク、合板にキャンバス、油彩、386.0 x 257.0 cm。ニューサウスウェールズ州、作家の遺産。 | 29 |
| ウルトラスコープ6、1968年、2015-18年にリメイク、合板にキャンバス、油彩、514.5 x 514.5 cm。ニューサウスウェールズ州、作家の遺産 | |||
| トレバー・ヴィッカーズ | 1943年オーストラリア生まれ | 無題、1968年、2017年再制作、合成ポリマー塗料、キャンバス、243.8 x 367.0 cm。パースの作家所蔵。 | 25 |
| 無題、1968年、合成ポリマー塗料、キャンバス、合成ポリマー塗料、キャンバス、174.6 x 401.8 cm。オーストラリア国立美術館、キャンベラ。1969年購入(69.95ドル)[ 39 ] | |||
| ディック・ワトキンス | 1937年オーストラリア生まれ | 1967年10月、合成ポリマー塗料、カンヴァス、244.0 x 305.0 cm。ニューサウスウェールズ州立美術館、シドニー。ギャリー・パーセル氏寄贈、2008年 (53.2008.ab) [ 40 ] | 31 |
| ムーチェ(1967年)、ポリビニルアセテートとキャンバスに油彩、167.5 x 167.5 cm。クイーンズランド美術館(ブリスベン)。ジェームズ・C・サウリスAMコレクション。クイーンズランド美術館を通じてジェームズ・C・サウリスAMより寄贈。 アートギャラリーI 近代美術館財団 2014年。オーストラリア政府の文化寄贈プログラム(2014.287)を通じて寄贈[ 41 ] | |||
| ジョン・ホワイト | ニュージーランド 1930年 - オーストラリア 2003年、オーストラリア 1939年 - 1950年、イングランド 1950年 - 1953年、オーストラリア 1953年以降 | 《破れた結婚》( 1967年)、合成ポリマー塗料、カンヴァス、168.0 x 168.0 cm。マコーリー大学美術館(シドニー)。作家寄贈。2005年、オーストラリア政府文化寄贈プログラムを通じてメリリン・ジョンソン氏より寄贈(MUACA 2005/14/1) | 38 |
| ノーマナ・ワイト | 1936年オーストラリア生まれ | 無題 1968年、2017年再制作、合成ポリマー塗料、キャンバス、(約)360.7 x 152.7 cm。ブリスベン所蔵 | 32 |
このフィールドは50 年間にわたり議論と理論化の対象であり続け、その後のショーでも再び取り上げられてきました。
この展覧会は、抽象表現が現代オーストラリア美術において重要な位置を占め、一般大衆にも広く認知されることを確固たるものにし、公立美術館が「前衛」作品を展示し、様々な概念に挑戦する場であることを確固たるものにしました。美術史家ジム・ベリーマン[ 45 ]ら[ 46 ]は、この展覧会はモダニズムの終焉を象徴するものであり、出展アーティストの多くはポストモダニズムへと向かっていたと主張しています。
{{citation}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク){{citation}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク){{citation}}: CS1 maint: 複数名: 著者リスト (リンク) CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)南緯37度49分21秒 東経144度58分08秒 / 南緯37.8226度、東経144.9689度 / -37.8226; 144.9689