| 「ミレニアムを破る」 | ||||
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| 2Kのシングル | ||||
| リリース | 1997年10月13日 | |||
| スタジオ | ||||
| ジャンル | アシッドハウス | |||
| 長さ | 13時57分 | |||
| ラベル |
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| ソングライター | ||||
| プロデューサー | ||||
| ドラモンドとコーティのシングル年表 | ||||
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「Fuck the Millennium」(ファック・ザ・ミレニアム)は、ビル・ドラモンドとジミー・コーティによるバンド「2K」(通称ジャスティファイド・エンシェンツ・オブ・ムー・ムー、通称ザ・ジャムズ)またはKLFによるプロテストソングである。この曲は、ジェレミー・デラーの「アシッド・ブラス」プロジェクトに音楽的に影響を受けている。このプロジェクトでは、伝統的なブラスバンドがアシッドハウスの名曲を演奏し、KLFの「What Time Is Love?」も演奏されている。また、当時迫っていた第二千年紀の終焉と、それを祝う計画にも影響を受けている。
「Fuck the Millennium」は、KLFとアシッド・ブラスによる「What Time Is Love?」のバージョンを基に作られ、1997年9月17日にロンドンのバービカン・アート・センターで開催された2Kの「1997 (What The Fuck's Going On?)」イベントで初演された。このパフォーマンスには、アシッド・ブラス、マーク・マニング、ギンポなどが出演し、ケン・キャンベルが監督を務めた。2Kの寿命は、バービカンでのパフォーマンスの長さ、つまり23分と宣伝された。
この曲は、ドラモンドとコーティの最初のコラボレーションから10周年を記念したカムバックシングルとしてリリースされました。しかし、パフォーマンスとシングルには、カムバックという概念を揶揄する意図も含まれていました。「Fuck the Millennium」は1997年10月に全英シングルチャートで28位に達しました。2020年3月現在、このシングルはKLFが1992年に解散して以来、このデュオによる唯一の国際的な商業リリースとなっています。
ドラモンドとコーティの「ミレニアムなんかクソくらえ」キャンペーンには、彼らの会社K2 Plant Hire Ltd.の傘下で行われた数々の突飛な活動や提案も含まれていた。これらの活動は、高さ150フィート(46メートル)の「人民のピラミッド」の建設で最高潮に達することが意図されていた。これは、リサイクルレンガで建てられた、納税者の負担なしで建てられる、入場料無料の建造物で、その年の初めに建設が始まったイギリス政府のミレニアムドームとは著しい対照をなすものだった。そして、人々はそれを塗装したり削ったりするなど、自由に使うことができる。ピラミッドは結局建設されなかったが、JAMsは2017年に次のカムバックイベントであるWelcome to the Dark Agesでこのアイデアを再始動させた。
1987年から1992年にかけて、ジミー・コーティとビル・ドラモンドは、ジャスティファイド・エンシェンツ・オブ・ムー・ムー(ザ・ジャムズ)やKLFなどの名義で音楽をリリースした。[ 1 ] 5曲連続でイギリスでトップ5入りを果たした後、[ 2 ] KLFは音楽業界から派手に引退し、バックカタログ全体を削除し、「当面の間、我々の活動に関連する過去、現在、将来のいかなる名前からもレコードをリリースする予定はない」と宣言した。[ 3 ] [ 4 ] KLFの引退後4年間、ドラモンドとコーティの音楽作品は、イスラエルとパレスチナでリリースされた限定版シングル(「K Cera Cera」)[ 5 ]と、ザ・ヘルプ・アルバムへのチャリティー寄付(「The Magnificent」)のみであった。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]ドラモンドとコーティのアートプロジェクトであるK財団は、KLFの収益のうち100万ポンドを焼却するなどして処分した。この資金は当初、2人がミレニアム記念事業のために暫定的に割り当てていたものだった。[ 9 ]ビル・ドラモンド:「当初は全額を何らかの資本成長ファンドに投資し、ミレニアム記念事業のような大きなイベントに費やすつもりだった。」[ 9 ]
英国では、 1997年までに第二千年紀の終わりを祝う準備が着々と進められ、すでに政治的に白熱し、物議を醸す話題となっていた。[ 10 ] [ 11 ] 1997年5月の英国総選挙後、新労働党政権は「ミレニアム・エクスペリエンス」プロジェクトを進めることに合意した。これは、特別に建設されたミレニアム・ドームで開催される展示会で、推定5億8000万ポンドの費用がかかるとされ、[ 10 ]そのうち4億5000万ポンドは国営宝くじから資金提供されることになっていた。[ 11 ] [注1 ]ドームの建設は1997年6月に開始された。[ 12 ]
また1997年には、イギリス人アーティストのジェレミー・デラーがアシッド・ブラスというコンセプトを立ち上げ、ウィリアムズ・フェアリー・ブラス・バンドとコラボレーションして、クラシックなアシッド・ハウスの曲をブラス・アレンジとして解釈・演奏した。デラーはある情報源からいたずら好きと評されており[ 4 ] 、この概念はドラモンドとコーティ自身にも頻繁に当てはめられている。[ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] 1997年2月、ドラモンドはビッグ・イン・ジャパンの元バンド仲間ジェイン・ケイシーから連絡を受けた。[ 16 ]ケイシーはリバプールで芸術祭の企画運営を手伝っており、アシッド・ブラスのレパートリーにKLFの「What Time Is Love?」が含まれていることに気付いた。[ 17 ]ドラモンドは祭典の公演に出席し、アンコールで演奏された「What Time Is Love?」を聴き、興奮してコーティに電話をかけた。[ 17 ]コーティとドラモンドは4月19日にロンドンのクイーン・エリザベス・ホールで行われたアシッド・ブラスの公演に一緒に出席した。[ 17 ]ドラモンド、コーティ、デラーの間で共同作業が行われ、彼らのトラックのアシッド・ブラスによる演奏は、ドラモンドとコーティの最初の作品の10周年を記念してデザインされたミレニアムをテーマにした作品に組み込まれた。[ 17 ] [ 18 ]
KLFの復活は、 1997年8月21日号のタイムアウト誌に掲載された2つの白黒全面広告[ 19 ]によって示唆された。[ 20 ] [ 21 ]最初の広告は「彼らが帰ってきた。トランスの創造者。アンビエントの帝王。スタジアムハウスの王。テクノメタルのゴッドファーザー。史上最高のレイヴバンド!2K。23分間だけ。」と謳っていた。 [ 22 ] 2つ目の広告は「ジェレミー・デラーが贈る『1997 What The Fuck's Going On』」と、ザ・ジャムズのデビューアルバム『1987 (What the Fuck Is Going On?)』にちなんでいる。[ 23 ] [ 18 ]さらに「ジミー・コーティとビル・ドラモンドが、これからの840日間の人生について語る23分間のパフォーマンスにあなたをご招待します。」と続く。[ 23 ]
インディペンデント紙はこの出来事を心待ちにし、「ジミー・コーティとビル・ドラモンドがまたもや悪ふざけを仕掛け、ポップミュージック界に再び笑顔をもたらすのは時間の問題だった」と評した。「彼らが再びナンバーワンになることを切望するばかりだ…」と同紙は述べたが、「彼らが自ら足を撃ち抜こうとしていないことを願う」と付け加えた。「このアイデアは狂気と輝きの綱渡りのようなもので…ポップミュージック界のミレニアムへのカウントダウンは間違いなくここから始まる」と付け加えた。 [ 24 ]

「1997 (What The Fuck's Going On?)」[ 23 ]は、1997年9月17日にロンドンのバービカン・アート・センターで2Kによる一回限りのイベントとして上演された。[ n 2 ]ショーは、K財団の100万ポンドの焚き火の灰から作られたレンガを撮影した35mmの短編映画「This Brick」[ 26 ]の上映で始まった。 [ 27 ]
ライブパフォーマンスはケン・キャンベル[ 18 ] [ 28 ]が監督した。ドラモンドはキャンベルの舞台作品「イルミナティ!三部作」[ 18 ] [ 29 ]のセットデザイナーとして1976年に採用された際にキャンベルと初めて会っていた。音楽業界の人物で評論家のトニー・ウィルソン[ 26 ]が紹介した。ドラモンドのクリエイティブ仲間であるマーク・マニングとギンポは、それぞれ「牧師の襟と金色のラメのスーツを着て斧を振り回す『救世主』と、メガホンを持った白衣を着た職場委員のキャラクター」として舞台に登場した。 [ 26 ] [ 30 ]続いて、ドラモンドとコーティはパジャマを着て車椅子を使い、白髪で額には KLF の宣伝ビデオでよく使われていた大きな角が括り付けられている年金受給者として登場した。[ 31 ] [ 32 ] 2人は車椅子でステージ上を移動し、ある時点でドラモンドは死んだ白鳥の羽をむしっている姿が見られた。[ 26 ]彼らへのサポートとして、アシッド・ブラスが「What Time Is Love?」を演奏し、男声合唱団はオペラ歌手サリー・ブラッドショーと共演して「K Cera Cera」を歌い、[ 31 ]救命ボート乗りの衣装を着たヴァイキング協会、そして政治的に話題となっているリバプール・ドッカーズが「Fuck the Millennium」を叫んだ。[ 26 ] [ 30 ]ミュート/ブラスト・ファースト(アシッド・ブラスと2Kのレコードレーベル)が発表したプレスリリースには、「デットールの臭いを放つ2人の初老の紳士が電動車椅子で大混乱を引き起こした。コーティとドラモンドに祖父のような風貌のこの老いぼれは、ただ誘われただけだと主張した」と書かれている。[ 30 ]公演後、観客全員に「Fuck the Millennium」Tシャツ、ポスター、バンパーステッカーが入ったキャリーバッグが配布された。[ 26 ]
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オブザーバー紙は包括的な評価で、このショーを次のように正当化した。「彼らはいつものこと、つまり、同時にたくさんのことをやった。彼らの主張は筋書きとともに失われている。だから、簡単に説明すると…ビルとジミーは、高齢のポップグループがカムバックしたことへのコメントとして老人に扮した。ハウスミュージックの曲を演奏するブラスバンドは、階級文化(労働者階級のバンドが労働者階級の音楽を演奏する)へのコメントとしてジェレミー・デラーが組織した。港湾労働者たちは、彼らの大義が重要であるため参加を依頼された。」[ 33 ]ガーディアン紙はパフォーマンスを「素晴らしい、びっくりするような大混乱」と呼び、[ 31 ]タイムズ紙は 「最大の利点はその短さだった」と評した。[ 26 ] ドラモンドの招待でイベントに参加したデイリー・テレグラフの記者ニール・マコーミックは、コーティとドラモンドの最新の試みは一見「奇妙でとんでもない」ものの、「彼らは再び多くの人々の共感を呼んだようだ」と書いている。 [ 18 ]セレクトは「翌朝、マスコミの騒動はなかった。40歳の男たちが7年前の歌を口パクで歌ったことで、期待外れの後味が残っただけだ…2Kは間違いなく失敗だった」と述べている。[ 34 ]
その後、シングル「Fuck the Millennium」がリリースされた。これはスタジオ録音で、バービカン公演の編集版として誤って宣伝された。[ 33 ]タイムズ紙はシングルとライブ演奏を比較して、「CDでは、彼らの名曲「What Time Is Love?」のアシッドブラスバージョンと若い男の失礼な言葉の叫びで構成されており、エンターテイメント性は劣らないものの、よりオーソドックスになっている」と述べた。[ 35 ]
「Fuck the Millennium」の未編集スタジオ録音は14分間の楽曲[ 8 ]で、 KLFのハウスミュージック「What Time Is Love?」をベースにしたプロテストソングで、ドラモンドとコーティの楽曲全体から音楽的なリフレインやコンセプトを取り入れている。[ 36 ]この曲は3つの主要なパートから構成されている。ブラスバンドのアシッド・ブラスがリードするハウスセクション、英語の賛美歌「永遠の父よ、強く救うために」の合唱、そして「What Time Is Love? (Pure Trance Original)」のリズミカルに強化されたリミックスである。[ 37 ]賛美歌の前後のリードボーカルは主にチャントで構成されており、「fuck」という言葉が100回以上使用されている[ 37 ]。短い「ラジオ・エディット」だけでも26回使用されている。[ 33 ]
この曲はギンポが「今は1997年だ。一体何が起こっているんだ?」と叫ぶことで始まる。[ 36 ]続いてブラスバンドバージョンの「What Time Is Love? (Pure Trance Original)」がハウスのリズムを加えられ、ザ・ジャムズの1987年のレコーディング「All You Need Is Love」、「Don't Take Five (Take What You Want)」、「Whitney Joins The JAMs」、「Burn the Bastards」からのサンプルが流れる。[ 37 ]ドラモンドが群衆を率いて「千年紀なんかクソくらえ! 今欲しいんだ!」と叫ぶ。[ 37 ]賛美歌の3節を歌っている声の中にはキーボード奏者のニック・コーラー、ドラモンド、コーティがおり、会衆を模倣するために彼らの複数の録音が重ねられている。[ 38 ]マーク・マニングが歌詞を熱弁的に語り、[ 36 ] [ 37 ]詩の合間にはギンポが「ビル!」(ドラモンド)や「ジミー!」(コーティ)と叫ぶ。[ 37 ]
ニール・マコーミックはデイリー・テレグラフ紙で、このシングルは「ノイジーで挑発的」かもしれないが、「ポップ・シチュアシオニストたちに新たなヒットをもたらし、多くの人が世紀末に抱く恐怖と不安に訴えかけるものになるだろう」と評した。[ 18 ]セレクト誌のジャーナリスト、マーク・フリスは、このデュオの幅広い作品群の中でこの曲を熱く評した。「曲が始まった途端、KLFのレコードを初めて聴いた時の興奮を思い出すだろう。オリジナルのアンビエント・ハウスのメロディーが鳴り響き、全く古びていない。コーラスはアシッド・ブラスのホーンとトランペットの大群によってさらに刺激的になっている…実に素晴らしい」[ 17 ]
コーティー氏とドラモンド氏は、 1995年に企業登記所に設立・登録されたK2 Plant Hire Ltdの取締役であった(2020年2月現在も)。[ 39 ]
シングル発売と同時期に、全国紙にさらに一面広告が掲載され、今度は読者に「ミレニアム賛成か反対か?」と問いかけ、投票用の電話番号(「ミレニアム危機ホットライン」)が設けられていた。「ミレニアムをクソにしたければ『1』を押してください。そうでないなら『2』を押してください。」[ 33 ]この広告はK2プラントハイヤー社によって掲載され、回答者の18,436人(89%)がミレニアムをクソにしたかったと主張した。こうして1997年10月31日、K2プラントハイヤー社は20世紀に生まれたイギリス人の数と同じ数の住宅用レンガを使って「グレート・ノーザン・ピラミッド・オブ・ザ・ピープル」または「ピープルズ・ピラミッド」 [ 40 ]を建設する計画を発表した[ 41 ] 。同社は、この建造には約8,700万個のレンガが必要であると見積もった。ピラミッドは高さ150フィート(46メートル)で、完成まで5年かかり、すべて納税者の負担なしである。[ 40 ] [ 41 ]一般の人々にレンガの寄付を呼びかけ、プロジェクト完了にはイギリス人1人あたり1.5個のレンガが必要であった。[ 40 ] [ 41 ] K2 Plant Hireは、ピラミッドは「1日24時間、1年365日、無料で一般に公開されます。登る、塗装する、磨く、サンドイッチを食べる、または削るなど、好きなようにできます。残っている限り、ピラミッドは残ります。何も宣伝しません。誰からもスポンサーにはなりません。そして、みんなの所有物です。」と約束した。[ 40 ]メロディーメーカーは、ピープルズピラミッドの「意図された美点」と「公式にスポンサーされているミレニアムドームの欠点」の鋭い対比を指摘した。[ 40 ]ガーディアン紙は、このアイデアは「[コーティとドラモンド]自身の基準から見ても非現実的であるように思われる」と冷淡に指摘し、「計画許可が問題を引き起こす可能性がある」と述べた。[ 42 ] [注3 ]
K2プラント・ハイヤー社は、編集者サラ・チャンピオンのアンソロジー『ディスコ2000』に、ドラモンドが執筆した短編小説を寄稿した。「『さあ、始めよう』あるいは『K2プラント・ハイヤー社が仕事に取り組んだ経緯』」は、千年紀前夜にK2プラント・ハイヤー社がストーンヘンジを破壊しようとした計画を描いたフィクションである。 [ 44 ]ドラモンドとコーティは、K2プラント・ハイヤー社の残余資金を使って、古代のロールライト・ストーンズの購入に入札しようとしたと伝えられている。[ 44 ]心理地理学者スチュワート・ホームは、K2プラント・ハイヤー社の入札額が最高額であったにもかかわらず、ストーンヘンジの所有者が二人との取引を拒否したと主張している。[ 45 ]

ドラモンドとコーティの作品はどちらも自己言及性が高く、ザ・ジャムズのバンド名の由来となった『イルミナトゥス!』三部作への言及が数多く見られる。 [ 46 ] [ 47 ] 1997年の2KとK2プラント・ハイヤー名義での活動も、これらのテーマを多く継承している。彼らの反体制的な姿勢は、ポップ・ミュージックの復活を阻もうとする試みに表れていた。バービカンでの公演の翌日、彼らは国立劇場の壁を落書きしたとされている。「1997年、一体何が起こっているんだ?」という落書きは、10年前に同じ劇場の壁に描いた同様の落書きへの言及だった。[ 48 ]バービカンでのこの異例の公演は、彼らが以前披露した、紛らわしくユーモラスな衣装の典型的な例だった。さらに、額に括り付けられた角は、以前KLFの頭巾衣装に使われていたものだった。[ 32 ]シングル発売前後の広告キャンペーンでは、イギリスの全国紙や音楽雑誌に掲載された謎めいたモノクロの全面広告という、ドラモンドとコーティの特徴的な宣伝戦術が再開された。[ 19 ]
船乗りは、ドラモンドとコーティの作品に繰り返し登場する要素であり、『Who Killed The JAMs?』、『The White Room』、『America: What Time Is Love?』の歌詞や、KLFの引退プレス告知に使用されたイメージにも見られる。音楽業界に入る前、ドラモンドはトロール船員として働いていた。[ 49 ] [ 50 ]伝道師のサンプルは、KLFコミュニケーションズのいくつかのレコーディングにも使用されている。アルバム『Chill Out』とB面の「What Time Is Love? (Virtual Reality Mix)」と「America No More」である。「Fuck the Millennium」はライブレコーディングとして宣伝されたスタジオトラックで、KLFのシングル「Stadium House Trilogy」と同様に、観客の雑音がサンプリングされている。英語の賛美歌の使用は、ザ・ジャムズの「It's Grim up North」の中心となっている。[ 19 ]
2Kの寿命はバービカンでのパフォーマンス時間である23分と宣伝されていた。[ 51 ]この数字は『イルミナティ!』三部作で数秘術的な意味を与えられている。[ 47 ] [ 52 ]「Fuck the Millennium」のスリーブノートには「ムームーの正当化された古代人はザ・ファイブの好意により登場する」と記されており、[ 36 ]これは小説に登場する5人のイルミナティの指導者を指している。ドラモンドとコーティは『イルミナティ!』に登場する架空のカルトからJAMsという名前を取った。この架空のカルトでは、JAMsはイルミナティの長年の敵対者である。[ 46 ] [ 53 ] K2 Plant Hireの「The People's Pyramid」は、Drummond and Cautyの「Pyramid Blaster」ロゴ(ピラミッドの前に吊るされたゲットーブラスター)を思い起こさせ、それ自体がIlluminatus!で使用された全視の目のアイコンを参照したものです。[ 28 ]
イルミナトゥス!や彼ら自身への言及はドラモンドとコーティの伝統に沿ったものだったが、これはKLFの「神話」を自らパロディ化して掘り起こす意図もあった。[ 38 ]ドラモンドの「ロックンロール・カムバック」に関する意見は、当時彼自身が録音し、2000年に放送された。「ロックンロールの歴史は哀れなカムバックで溢れている…カムバックが成功した例などない。カムバックの動機は、グループやアーティストがサブカルトから初めて這い出てきた時と同じではなかったし、これからも同じにはならないだろう…かつて新鮮な独自の才能があったとしても、それは今や疲弊し、試練にさらされ、ノスタルジアのスイッチを入れることしかできない。」[ 54 ] 2Kのカムバックのパロディをデザインしたドラモンドは、彼とコーティは「『カムバック』という制度に完全に入り込み、全体の悲しく哀れな性質、神話からできるだけ多くのものを得ようとする関係者全員の必死さを描いていた」と書いている... [ 38 ]
2Kと彼らのバービカン公演に対する当時の報道機関の反応は賛否両論で、概ね否定的だった。しかしその後、オブザーバー紙のコリン・パターソンはバービカン公演をポップパフォーマンスの模範として高く評価した。「ステレオフォニックスの、ある残念な思い出深いライブで…」と同紙は評し、「リチャード・ジョーンズのショーマンシップは、絨毯の上に立ってベースを弾くことくらいだった…これは、パジャマ姿で頭にホルンを巻きつけ、車椅子でバービカンを駆け回り、説教壇ではゾディアック・マインドワープが演奏し、解雇されたリバプールの港湾労働者数百人が大声で「ミレニアムなんてクソくらえ!」と叫ぶKLFとは到底言えない…」と評した。[ 55 ]同様に、1999年にアイリッシュ・タイムズ紙がドラモンドとコーティを取り上げた特集記事では、彼らのミレニアム公演を温かく報じている。 「スポンサーが多数参加した数百万ポンドをかけたミレニアムドームに対する批判として、『人民ピラミッド』は他に並ぶものがない」と社説は述べた。[ 56 ]
ドラモンド氏は著書『 45』(ミレニアムの年である2000年に出版) の中で、2K の功績とマスコミの反応について次のように述べている。
足を踏み鳴らして叫びたかった。「でも、君は分かってない。あのショーは、カムバックのつまらなさ、自らの神話を吹き飛ばすことについてだったんだ。君はそれを見て、僕たちがポップス全般に対する素晴らしい理解とポストモダンな解釈を持ち、同時に期待に応えているという事実を称賛するべきなんだ」と。そして、ようやく理解できた。すべてはうまくいった。ショーは成功し、レコードはチャート28位に沈んだが、まさに望んでいた結果だった。僕たちは失敗しただけでなく、残っていた信頼性、信用性、そして神話の残骸さえも破壊してしまったのだ。[ 34 ]
「Fuck the Millennium」(または「***K the Millennium」)[ 8 ] [ 30 ]は1997年10月13日に国際シングルとしてリリースされ、2020年3月現在、このデュオの最新の音楽作品となっています。[ 8 ]このレコードは、KLFの以前のチャートトップの取り組みと比較すると成功せず、イギリスのシングルチャートで28位に達しました。[ 57 ]
全てのフォーマットには、2Kの「Fuck the Millennium」とAcid Brassの「What Time Is Love?」がそれぞれ少なくとも1バージョンずつ収録されていた。収録フォーマットとトラックリストは以下の通りである。[ 8 ]
| フォーマット(および国) | トラック番号 | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|
| 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | |
| カセットシングル | メートル | K | ||||
| CDシングル(フランス)、12インチシングル | M | K | P | |||
| CDシングル(日本)(ステッカー4枚、12ページブックレット封入) | c | M | メートル | K | P | お |
| CDシングル(他所) | M | K | メートル | c | ||
鍵
「Fuck the Millennium」と「What Time Is Love?」は、ビル・ドラモンドとジミー・コーティによって作曲、プロデュースされました。
サンプル:
出典:特に記載がない限り:スリーブノート、Blast First/Mute Records カタログ番号 BFFP 146 CDK [ 36 ]
| チャート(1997年) | ピーク位置 |
|---|---|
| ハンガリー(マハス)[ 58 ] | 10 |
| スコットランドシングルス(OCC)[ 59 ] | 26 |
| スウェーデン (スヴェリゲトプリスタン) [ 60 ] | 29 |
| イギリスシングル(OCC)[ 61 ] | 28 |
| UKダンス(OCC)[ 62 ] | 16 |
| イギリスインディー(OCC)[ 63 ] | 5 |
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