| 生命の列車 | |
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映画のポスター | |
| 監督 | ラドゥ・ミハイレアヌ |
| 著者 | ラドゥ・ミハイレアヌ |
| 主演 | ライオネル・アブランスキー・ルーファス・アガーテ・ド・ラ・フォンテーヌ |
| 撮影 | ギオルゴス・アルヴァニティス |
| 編集者 | モニーク・リスリンク |
| 音楽: | ゴラン・ブレゴヴィッチ |
| 配布元 | AB International Distribution (フランス) Cinélibre (ベルギー) AD Matalon & Co. LTD (イスラエル) Independenta Film (ルーマニア) |
発売日 |
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実行時間 | 103分 |
| 国 | フランス、ベルギー、オランダ、イスラエル、ルーマニア |
| 言語 | フランス語ドイツ語 |
| 予算 | 520万ユーロ[ 1 ] |
| 興行収入 | 330万ドル[ 2 ] |
『生命の列車』(フランス語:Train de vie、ルーマニア語: Trenul vieţii )は、1998年にフランス、ベルギー、オランダ、イスラエル、ルーマニアの合同で製作されたフランス語の悲喜劇映画である。東ヨーロッパのユダヤ人村がホロコーストから逃れようとした計画を描いた物語である。
映画は、シュロモ(ライオネル・アベランスキー)という名の男が森の中を狂ったように走り抜ける場面から始まる。彼は、近くの町でナチスの恐怖を目撃したので、皆に伝えなければならないと、バックグラウンドで叫んでいる。町に着くと、シュロモはラビに報告し、二人は一緒に町を走り抜け、十分な人数が集まったところで町民集会を開く。最初、多くの男たちは聞かされる恐怖を信じず、シュロモを非難する者も多かった。彼は町の狂人であり、誰が彼を信じられるだろうか、と。しかし、ラビは彼を信じ、彼らは迫り来る恐怖の問題に取り組もうとする。熟考と議論が続く中、シュロモは列車を作り、自分たちを国外追放して脱出することを提案する。メンバーの中には、表向きはナチスのふりをして強制収容所へ移送するが、実際にはロシア経由でパレスチナへ向かう者もいた。こうして生命の列車が誕生した。
逃亡途中の東ヨーロッパの田舎を通る列車は、住民間の緊張、本物のナチスや共産党パルチザンとの遭遇、ロマ人との親交などを経験するが、最終的に、コミュニティはドイツ軍とソ連軍の砲火の最前線に到着する。
最後はシュロモ自身のナレーションで締めくくられ、列車がソ連に到着した後の仲間たちの話が語られる。パレスチナへ渡った者もいれば、ソ連に留まった者もおり、アメリカへたどり着いた者もいたという。彼がこの話をしている最中、彼の顔がクローズアップで映し出され、「これが私のシュテットル(ユダヤ人居住区)の本当の話だ…」と言いながら、カメラは素早くズームアウトし、強制収容所の鉄条網の向こうで囚人服を着てニヤニヤ笑うシュロモの姿が映し出される。そして彼は「いや、ほとんど本当の話だ!」と締めくくっている。[ 3 ]
1996年、『トレイン・オブ・ライフ』のライバルと目されていた『ライフ・イズ・ビューティフル』の脚本・監督ロベルト・ベニーニは、脚本・監督のミハイレアヌから『トレイン・オブ・ライフ』の脚本と村の愚か者シュロモ役のオファーを受けたが、ベニーニはこれを断り、後に『ライフ・イズ・ビューティフル』の脚本・監督を務めることになった。[ 4 ] [ 5 ]ミハイレアヌは、ベニーニが自身の映画を盗作したかどうかについて公に議論することを拒否し、むしろ自分とベニーニは「全く異なる2本の映画」を作ったと述べている。[ 4 ]
脚本・監督のミハイレアヌは、記者たちがシュロモの最終的な運命について質問に来たと語った。映画ではシュロモが戦争で死ぬのか、それとも生き残るのかは未定である。ミハイレアヌは「最初はどう答えていいのか分からなかった。でも、正しい答えを見つけた。観客の皆さん次第だ!シュロモを忘れるなら、彼は死ぬ。でも、覚えているなら、彼は永遠に生き続ける」と答えた。[ 6 ]
Rotten Tomatoesでは、22人の批評家のレビューに基づいて64%の評価を得ています。[ 7 ] Metacriticでは、15件のレビューに基づいて100点満点中62点の評価を与えており、「概ね好評」を示しています。[ 8 ]
当時の批評家の多くは『トレイン・オブ・ライフ』と、同時代のライバル映画『ライフ・イズ・ビューティフル』や『嘘つきジェイコブ』を比較した。というのも、この3作品はいずれも1999年に北米の劇場で公開されたが、『嘘つきジェイコブ』が最初に製作された作品だったからだ。[ 9 ]『嘘つきジェイコブ』はほぼ普遍的に酷評されたが、批評家の間では他の2作品のどちらが「ホロコースト・コメディ」として優れているかで意見が分かれた。
ワシントン・ポスト紙のデッソン・ハウは『トレイン・オブ・ライフ』を「 『ライフ・イズ・ビューティフル』の面白みに欠けるスピンオフ」と評したが、[ 10 ]、リールビューズのジェームズ・ベラルディネッリは映画のコメディを「本質的にあまりにもフランス的」で、つまり、ばかばかしさやドタバタ喜劇に傾倒していると述べた。[ 9 ]スライスドワイヤーのロブ・ブラックウェルダーは(ホロコースト悲喜劇全般には反対ではないが)、3作品はそれぞれに独自の欠点を抱えていると指摘した。[ 11 ]ボストン・グローブ紙のジム・サリバンは( 『嘘つきジェイコブ』には言及せずに)『嘘つきジェイコブ』の方が「『ライフ・イズ・ビューティフル』よりずっと優れている」と指摘した。[ 12 ]ダラス・オブザーバー紙のジーン・オッペンハイマーは『トレイン・オブ・ライフ』を「他の2作よりもはるかに優れている」 [ 13 ]と称賛し、 Film.comのヘンリー・キャボット・ベックは、スピルバーグ監督の1993年のアカデミー賞受賞ホロコースト・ドラマと比較し、 「 『シンドラーのリスト』と同じくらい敬虔で、劣らず成功している」と評し、1999年の競合2作品については「どちらの作品も『トレイン・オブ・ライフ』ほど演出も演技も優れていない」と主張した[ 14 ]。ワールド・ソーシャリスト・ウェブサイトのステファン・スタインバーグは、『トレイン・オブ・ライフ』は「ライフ・イズ・ビューティフル」よりも「はるかに優れた映画」であり、「ミハイレアヌ監督がユダヤ人村人の生活と自虐的なユーモアを計り知れない愛情と配慮で再現している」ことに感銘を受けた[ 4 ]と述べた。
アメリカの批評家たちの中には、ミハイレアヌの映画的な物語と、アイザック・バシェヴィス・シンガーやショーレム・アレイヘムの作品に見られる雰囲気やユーモアとの間に、明らかな類似点を見出している者もいる。[ 15 ] [ 16 ]多くの批評家は、エルンスト・ルビッチの1942年版やメル・ブルックスの1983年版『生きるべきか死ぬべきか』と好意的に比較し(同じ巧みなウィットを引用)、ブルックスの1968年版『プロデューサーズ』と肯定的・否定的に比較し(ブルックスの茶番劇よりも優れている、劣っている、あるいは「同じくらいひどい」と評した)、また、映画に登場するナチスが恐ろしいというよりはむしろ滑稽である点をテレビシリーズ『ホーガンズ・ヒーローズ』と否定的に比較した者もいる。[ 9 ] [ 17 ] [ 18 ] [ 19 ]
フランス版の本作は、『ライフ・イズ・ビューティフル』や『嘘つきヤコブ』をはるかに凌駕する。アマルコルドやフェリーニの『ローマ』を彷彿とさせる滑稽さと道化的なユーモアがありながら、過剰さも不快感も感じさせない。本作がドナテッロ賞(イタリアのアカデミー賞)外国語映画賞を受賞したのも当然と言えるだろう。[...] 『ライフ・イズ・ビューティフル』を台無しにしていた根底にある虚栄心は、ありがたいことに本作には見当たらない。『嘘つきヤコブ』の甘ったるいおどけも、そうではない。その代わりに、ミハイレアヌは楽観主義と幻想が厳しい現実と共存する世界を提示している。そのバランスを取るのは容易ではない。
— ジーン・オッペンハイマー:ハハ・ホロコースト(ダラス・オブザーバー)[ 13 ]
本作は型破りで真摯な作品であり、感傷に浸るのではなく、コミカルで心を打つ物語を語ることに重点が置かれている。ミハイレアヌは、この寓話を幻想的でどこかシュールな雰囲気で語り、ユダヤの定番メロディーを巧みに用い、アベランスキーの悲喜劇的なシュロモ、そして、何度も間違った男に恋をするという、本作で最も愛すべきギャグを生み出す村のポンコツ役のデ・ラ・フォンテーヌの見事な演技を引き出している。しかし、こうした長所にもかかわらず、本作は近年の類似テーマの作品群と一線を画すほどの力強さはなく、アートシアターの域をはるかに超える人気を得るには至らないだろう。確かに、本作は好感の持てる異色作ではあるが、裕福な土地を舞台にしているため、同時に平凡な作品にもなっている。
— エンパイアオンライン:トレインオブライフ[ 20 ]
ミハイレアヌは、やや遅ればせながら型破りな方法ではあるものの、状況の悲劇性を強調するために多大な労力を費やしている。[...] 『トレイン・オブ・ライフ』の観客にとって重要な疑問は、素晴らしいエンディングが、それ以外の点では凡庸な映画を救済できるかどうかである。[...] そのため、『トレイン・オブ・ライフ』は、最初に観た時よりも2回目に観た時の方が良くなる数少ない映画の一つである。[...] しかし、最終的には、各個人が『トレイン・オブ・ライフ』にどう反応するかを決定するのはエンディングである。映画の途中で退場する人と、エンドロールの初めまで観続けた人では、映画の視点が異なるだろう。なぜなら、映画の刺激的で興味深い点の多くは、短いエピローグで紹介されるからだ。これは映画の構成としては理想的な方法ではないが、[...] 『トレイン・オブ・ライフ』の解決が強烈な印象を残すことは間違いない。
— James Berardinelli: Train of Life (Train de Vie) (ReelViews) [ 9 ]
『トレイン・オブ・ライフ』は、新幹線でもなければ、調子の悪い日のアムトラックでもない。しかし、そのあり得ない設定と統合失調症的な性質を考えると、完全な脱線でもないのは意外だ。映画には、最後の忘れがたいショットをはじめ、少なくともわずかな威厳を伝えるのに十分な感動的な瞬間が含まれている。そのため、時折メル・ブルックス監督の『プロデューサーズ』の『ヒトラーの春』の無意識の続編のように思われることもある本作は、そのせいで救われている。幸いにも、それほど下品ではないが…それほど面白いわけでもない。むしろ、 『トレイン・オブ・ライフ』は、歴史における暗黒の死の時代に風変わりな光を当てる、示唆に富み、破壊的でエンターテイメント性のある年代記となっている。
— メルル・ベルトラン:TRAIN DE VIE(TRAIN OF LIFE)(Film Threat)[ 17 ]
ミハイレアヌ監督の映画が、ショロム・アレイヘムやアイザック・バシェヴィス・シンガーといった語り部の伝統に倣い、ユダヤ人を愚か者、愚鈍な者、そして誤った預言者として描いているとすれば、それは完全に彼の意図によるものだ。[...] ショロムの物語は神話的であり、寓話であり、数千年にわたり迫害されてきた人々の生活を少しでも楽にするために作られた、多くの民間伝承の一部であるおとぎ話である。[...] 近年スクリーンに登場した中で最も奇妙なロードムービーの一つだ [...]。それぞれの冒険は悲劇の根底にあり得たかもしれないが、ミハイレアヌ監督は最初から最後まで喜劇的なトーンで展開し、それぞれの冒険を茶番劇へと昇華させている。 [...] しかし、イディッシュ語の諺「A gelechter hertmen veiter vi a gevain」(泣き声よりも笑い声が遠くまで聞こえる)が真実であるならば、『Train of Life』はホロコーストの記憶を生かし続けるのに一層役立つだろう。
— ハーヴェイ・S・カーテン:『Train de vie』(1998年)(IMDB; rec.arts.movies.reviewsニュースグループに初投稿)[ 15 ] <
このジャンルの3作品はどれも驚くほど巧みに嗜好の綱渡りをしてきたが、 『ライフ・イズ・ビューティフル』は単純すぎて過大評価され、『嘘つきジェイコブ』は気取っていて退屈、『トレイン・オブ・ライフ』は時代遅れの決まりきった登場人物(田舎のバカ?!?)と初歩的で低俗な茶番劇に頼りすぎている。この映画の真髄は正しい。ユダヤの伝統を称え、ステレオタイプや貨車内での共産主義蜂起という滑稽なサブプロットで気まぐれな楽しさを提供している。しかし、笑わせたり泣かせたり、甘ったるく、押し付けがましい感情表現には、中身が薄い。元々おとなしい前作の、対立を控えたバージョンといった感じだ。
— ロブ・ブラックウェルダー:もう一つの脱線したホロコーストコメディ(SPLICEDwire)[ 11 ]
『ライフ・イズ・ビューティフル』や、それほどではないがメル・ブルックス版『生きるか死ぬか』といったホロコーストを題材にしたドラマコメディの独特な伝統を引き継ぐ、この騒々しくコミカルな映画は、東ヨーロッパの森の中をパニックに陥って逃げる場面で始まり、予想外の重厚さで数週間経っても忘れられない結末を迎える。[...] 『トレイン・オブ・ライフ』が最高速度で疾走しているとき、ミハイレアヌは、ほぼ確実な致命的な運命から逃れようと奔走するコミュニティの取り乱し不安な人々の描写と、完全なヴォードヴィリアン・コメディの要素を注入することの間で興味深い妥協点を見出す。この組み合わせを維持するのは難しく、2つのスタイルは時折衝突するが、映画は最初から非常に奇妙でシュールなトーンを持っているため、その混乱ぶりは戦時中の狂気をうまく反映している。本作はまさに狂気の沙汰であり、狂人が語る物語であることを肝に銘じておくべきだろう。率直に言って、この映画の大部分は滑稽ではあるものの、その力強さと情熱は揺るぎない。コメディであり、ホラーであり、ロマンスであり、そして共産主義への呼びかけでもある。あまりにも奇抜な要素が組み合わさっているため、常にうまくいくとは限らない。しかし、全ての要素がフル稼働した時、本作はこれまで観たホロコースト映画の中でも最も衝撃的で心を揺さぶる作品の一つとなる。
— マーク・サブロフ:人生の列車(オースティン・クロニクル)[ 16 ]
[...]ナチス時代の生活を描いた幻想的な物語『トレイン・オブ・ライフ』が、ついに公開された。本作ははるかに完成度が高い。脚本・監督のラドゥ・ミハイレアヌは、ユーモアと厳しい現実を巧みに織り交ぜ、幾重にも重なる葛藤を描いた啓発的な映画を作り上げている。緊張感は常に漂いながらも、そこに喜びを見出すことができる。[...] ミハイレアヌは[...]、メインテーマから『屋根の上のバイオリン弾き』のような生きる喜び、シュロモが田園地帯を疾走する列車の車両の上に立っているという発想まで、数々の突飛な仮定を受け入れるよう観客に促す。しかし、彼の考えに耳を傾けてほしい。途中には、緊張感あふれるものも空想的なものも含めた素晴らしい瞬間がいくつかあり、胸が締め付けられるような結末で全てが理解できる。(『シックス・センス』を思い浮かべてみてほしい。)[...] 偽ドイツ兵たちは、コミカルな効果を出すために「ジークハイル!」の掛け声を完璧にこなそうとする。少し道を進むと [...] 偽のナチスは快適に暮らしているが、ユダヤ人はそうではない。これは権力についての恐ろしいことを示唆している。
— ジム・サリバン:電車に乗れば人生はもっと美しくなる(ボストン・グローブ)[ 12 ]
『トレイン・オブ・ライフ』は、アメリカ国内外で数々の賞を受賞しており、第55回ヴェネツィア国際映画祭で最優秀新人映画賞とアニカフラッシュ賞、 1999年サンダンス映画祭でワールドシネマ観客賞:ドラマ部門、1999年ラスベガス映画批評家協会賞で 最優秀外国語映画賞を受賞しました。