アーチー・ローチ | |
|---|---|
2016年のローチ | |
| 背景情報 | |
| 誕生 | アーチボルド・ウィリアム・ローチ (1956年1月8日)1956年1月8日オーストラリア、ビクトリア州、ムーループナ |
| 死去 | 2022年7月30日(2022年7月30日)(享年66歳) オーストラリア、ビクトリア州、ウォーナンブール |
| ジャンル | フォーク、バラード、アボリジニロック |
| 職業 | ミュージシャン、ソングライター、ストーリーテラー |
| 楽器 | ボーカル、6弦ギター |
| 活動期間 | 1980年代~2022年 |
| レーベル | マッシュルーム、リベレーション・ミュージック、ABCミュージック |
| ウェブサイト | Archieroach.com |
アーチボルド・ウィリアム・ローチAC(1956年1月8日 - 2022年7月30日)は、オーストラリア人(グンディットマラ族およびブンドジャルング族[ 1 ] [ 2 ])のシンガーソングライターであり、アボリジニ活動家でした。「アンクル・アーチー」と呼ばれることが多かったローチは、グンディットマラ族(キラエ・ワーロン族/ジャブ・ワーロン族[ 3 ] )およびブンドジャルング族の長老であり、アボリジニとトレス海峡諸島民の権利のために活動しました。彼の妻であり音楽パートナーは、歌手のルビー・ハンター(1955年 - 2010年) でした
ローチは、1990年のデビューソロアルバム『Charcoal Lane 』に収録されている曲「Took the Children Away 」で初めて知られるようになりました。世界中をツアーし、ジョーン・アーマトレイディング、ボブ・ディラン、ビリー・ブラッグ、トレイシー・チャップマン、スザンヌ・ヴェガ、パティ・スミスのショーのヘッドライナーやオープニングアクトを務めました。彼の功績は、 2013年に「盗まれた世代の癒しへの生涯にわたる貢献」に対してデッドリー賞を受賞したことを含め、数多くのノミネートや賞によって認められています。2020年11月25日に開催された2020 ARIAミュージックアワードで、ローチは殿堂入りを果たしました。2019年の回顧録とそれに付随するアルバムは『Tell Me Why』です。
アーチボルド・ウィリアム・ローチは1956年1月8日、ビクトリア州ムーロプナで生まれました。[ 4 ]ローチはグンディジマラ族(キラエ・ワーロン族/ジャブ・ワーロン族)[ 5 ]とブンドジャルング族の血統です。[ 6 ]
1956年、ローチの家族[ 7 ]は、カメラガンジャに残っていたアボリジニの人々 [ 8 ] [ 9 ]と共に、ランバララに再居住させられました。その後、一家は彼の母親の出身地であるフラムリンガムに移住しました。 [ 7 ] [ 10 ] [ 11 ]
2歳か3歳のとき、ローチとその姉妹、兄弟は、「盗まれた世代」の他のオーストラリア先住民の子供たちとともに、政府機関によって強制的に家族から引き離され、孤児院に入れられました。[ 12 ] [ 13 ] [ 6 ]里親制度での2度の不快な生活の後、ローチは最終的にメルボルンのスコットランド移民のアレックスとダルシー・コックス一家に養子として引き取られました。[ 14 ]彼らの長女メアリー・コックスは教会で賛美歌を歌い、ローチにギターとキーボードの基礎を教えました。[ 15 ]ローチの音楽への愛は、アレックスのスコットランド音楽コレクションによってさらに高まりました。「彼は私に大きな影響を与えました。良い影響を与えてくれました。私は死ぬまで彼を愛し続けます。」[ 14 ]
15歳の時、ローチは実の妹マートルから連絡を受け、母親が亡くなったことを知らされた。その後14年間、彼はアルコール依存症と闘いながら路上生活を送っていた。ローチは、将来の妻となるルビー・ハンター[ 13 ]と、アデレードにある救世軍のドロップインセンター「ピープルズ・パレス」[ 16 ]で16歳の時に出会った。[ 13 ]
ローチのキャリアは30年に及び、その間、彼は広範囲にツアーを行い、ジョーン・アーマトレイディング、ボブ・ディラン、ビリー・ブラッグ、トレイシー・チャップマン、スザンヌ・ヴェガ、パティ・スミスなどの歌手のショーのヘッドライナーやオープニングを務めました。[ 17 ]
1980年代後半、ローチとハンターは他の先住民数名と共にバンド「ザ・オールトゲザーズ」を結成し、メルボルンに移住した。ヘンリー「アンクル・バンジョー」クラーク[ 18 ]の勧めで、ローチは最初の曲「トゥーク・ザ・チルドレン・アウェイ」を書き、1988年にメルボルンのコミュニティラジオ局と先住民の時事番組で演奏した。オーストラリアのミュージシャン、ポール・ケリーは1989年初頭、ローチを自身のコンサートのオープニングに招き、「トゥーク・ザ・チルドレン・アウェイ」を演奏した。この曲は「盗まれた世代」の物語と、彼自身の家族から強制的に引き離された経験を歌っている。[ 19 ]彼の演奏は観客の驚きの静寂に迎えられ、その後、割れんばかりの拍手が沸き起こった。[ 13 ]
1990年、ケリーの奨励を受け、ローチはデビュー・ソロ・アルバム『チャコール・レーン』をレコーディングし、1990年5月にリリースした。このアルバムはゴールド・ディスクに認定され、 1991年のARIA賞授賞式で2つの賞を受賞。アルバム収録曲の「Took the Children Away」は、オーストラリア現代史において最も重要な楽曲の一つとなった。[ 20 ] 1990年、オーストラリア人権機会均等委員会は、この曲に作詞作曲部門で初の人権賞を授与した。[ 21 ]『チャコール・レーン』は、ローリングストーン誌の1992年ベスト・アルバム50に選ばれた。[ 13 ]
1993年5月、ローチは2枚目のスタジオアルバム『ジャム・ドリーミング』をリリースした。このアルバムは、デヴィッド・ブライディー、ティダス、ポール・ケリー、ヴィカ&リンダ・ブル、ルビー・ハンター、デイヴ・アーデン、ジョー・ゲイアらの音楽協力を得てレコーディングされた。[ 22 ]このアルバムはARIAチャートで最高55位を記録した。[ 23 ]
1995年、ローチはアメリカ、カナダ、イギリス、そしてヨーロッパを広範囲にツアーした。オーストラリアに戻り、ATSICのネイティブ・タイトル・アルバム『Our Home, Our Land 』のタイトル曲を、ティッダス、ケヴ・カーモディ、バート・ウィロビー、シェーン・ハワード、バンナ・ローリーと共にレコーディングした。1996年には、人権委員会による「盗まれた世代」に関する調査へのプレゼンテーションの一環として演奏し、その後、トレイシー・チャップマンのゲストとして全米ツアーに出発した。[ 24 ]
1997年10月、ローチは3枚目のスタジオアルバム『Looking for Butter Boy』をリリースした。これはビクトリア州南西部のポートフェアリーにある彼の伝統的な土地で録音された。[ 22 ]アルバムのリードシングル「Hold On Tight」は1997年にARIA賞の最優秀先住民リリース賞を受賞し[ 25 ]、アルバムは1998年の授賞式で同賞と最優秀アダルトコンテンポラリーアルバム賞を受賞した。 [ 26 ]
2002年7月、ローチは4枚目のスタジオアルバム『センシュアル・ビーイング』をリリースし、ARIAチャートで最高59位を記録した。2002年には、ロルフ・デ・ヒア監督の映画『トラッカー』にも参加した。[ 27 ]
2004年、ローチとハンターはオーストラリア芸術管弦楽団(AAO)およびポール・グラボウスキーとコラボレーションし、 「ルビーの物語」と題したコンサートを制作した。「ルビー」は、音楽と朗読を通して、ルビー・ハンターの物語を語る。マレー川のほとりのビラボン近くでの誕生から、「盗まれた世代」、アイデンティティの探求、そして愛を通しての希望の発見までを描いている。[ 28 ]この作品は、2004年6月にシドニー・オペラハウスで開催されたメッセージ・スティックス・フェスティバルで初演され、[ 29 ]好評を博した。[ 28 ] 2004年には、サウンドトラック「ルビー」が映画・舞台音楽優秀賞のデッドリー賞を受賞し、ショーは2009年まで国内外でツアーを行った。[ 30 ]サウンドトラックは2005年にCDアルバムとデジタルダウンロードでリリースされた。 [ 31 ]
2004年10月、再びハンター、グラボウスキー、AAOとのコラボレーションによる新しいコンサート「クラ・トゥンガー – 川からの歌」が、メルボルン国際芸術祭で初演された。[ 32 ]この祭典は、その年ロビン・アーチャーが監督した。[ 33 ]パトリック・ノーランが監督したこのコンサートでは、2人の演奏者の人生の物語が語られ、マレー川やルビーの故郷であるンガリンジェリ・カントリーについての歌が取り上げられた。音楽は、ローチとハンターの歌詞とコードにグラボウスキーとAAOの現代ジャズのオーケストラを組み合わせたものだった。この公演は満員の観客の前で行われ、スタンディングオベーションが起こり、その後、シドニー・オペラハウスとアデレード・フェスティバル・センターでも上演された。2005年、クラ・トゥンガーは第5回ヘルプマン賞で最優秀現代オーストラリアン・コンサートに贈られるヘルプマン賞を受賞した。[ 32 ]フィリッパ・ベイトマン監督による、インタビューや公演の一部を含む公演準備のドキュメンタリー映画『Wash My Soul in the Rivers Flow』が2021年に公開された。[ 34 ]
2007年10月、ローチはパトリック・ドッドソン、ピート・ポスルスウェイトと制作したドキュメンタリー映画『リヤーン・ンガーン』のコンパニオン作品として、歌のアルバム『ジャーニー』をリリースした。[ 35 ]
2009年10月、メルボルン国際芸術祭において、ローチはブラック・アーム・バンド劇団によるミュージカル『ダートソング』の世界初演に出演した。楽曲はアレクシス・ライトが作曲し、一部は先住民の言語で歌われた。このショーは2014年のアデレード・フェスティバルのクロージングショーとして再演された。他の出演者には、トレバー・ジェイミソン(2014年のみ)、ルー・ベネット、エマ・ドノヴァン、ポール・デンプシーなどがいた。[ 36 ] [ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]
2009年11月、ABCミュージックは1988年の未発表のローチの音源をアルバム『1988』としてリリースした。[ 40 ]

2012年10月、ローチは『イントゥ・ザ・ブラッドストリーム』をリリースした。彼はこのアルバムについて、2010年2月の妻の死後の痛みに基づいて作られたと述べている。[ 41 ] 2013年、彼はこのアルバムでデッドリー賞の年間最優秀アルバム賞と「奪われた世代の癒しへの生涯貢献」賞を受賞した。[ 42 ]
2013年10月、ローチは最初の4枚のスタジオアルバムを収録した4枚組CDボックスセット『Creation』をリリースした。このアルバムは、ローチの新作ライブショー『Creation』のプレミアに合わせてリリースされ、2013年10月4日から6日にかけてバイロンベイで開催された第1回ブーメラン・フェスティバルで初披露された。[ 43 ]
2015年のAPRAミュージックアワードで、ローチ(とシェーン・ハワード)は映画『ザ・シークレット・リバー』の「ザ・シークレット・リバー」で最優秀オリジナル楽曲賞を受賞した。[ 44 ]
2015年11月、ローチはアルバム『チャコール・レーン』の25周年を記念し、豪華リマスター版をリリースした。この新版には、未発表音源を収録した2枚目のディスクに加え、トリプルJの『Live At The Wireless』の音源や、様々なアーティストによるチャコール・レーンの名曲の新たな解釈が収録されている。2015年11月と12月には、ローチはアルバム25周年を記念した全国ツアーを行った。[ 45 ]
2016年11月、ローチは7枚目のスタジオアルバム『Let Love Rule 』をリリースし、ARIAチャートで24位に達し、これまでで最高のチャートインアルバムとなった。[ 46 ]
2017年3月に開催されたAPRAミュージックアワード2017で、ローチはオーストラリア音楽への優れた貢献に対してテッド・アルバート賞を受賞した。[ 19 ]
2018年4月、ローチはエイミー・シャークと共にゴールドコーストで開催されたコモンウェルスゲームズの閉会式でパフォーマンスを披露した。[ 47 ]
2019年5月、ローチは『コンサート・コレクション 2012-2018』をリリースし、2019年7月には2019年全国先住民音楽賞で2つの賞にノミネートされた。[ 48 ]
2019年11月1日、ローチは『Tell Me Why: The Story of My Life and My Music』と題した回顧録を出版し、[ 49 ]同日、コンパニオンアルバム『Tell Me Why 』をリリースした。 [ 50 ]彼の著書は、2020年ビクトリア州首相ノンフィクション賞の最終候補に選ばれ、 [ 51 ] 2020年インディーズブックノンフィクション賞を受賞した。[ 52 ]また、2021年オーストラリアブックインダストリーアワードでオーディオブックオブザイヤーを受賞した。[ 53 ]アルバムのリードシングル「Open Up Your Eyes」は、ローチが初めて書いた曲で、1970年代後半にさかのぼるが、それまで録音されていなかった。[ 50 ]『Tell Me Why』は、ローチにとってARIAチャートで初のトップ10アルバムとなった。[ 51 ]
『川の流れで私の魂を洗いなさい』(2021年)は、フィリッパ・ベイトマンが脚本・監督し、ベイトマン、ケイト・ホッジス、ローチがプロデュースした、2004年のコンサート「クラ・トゥンガル - 川からの歌」に基づいた長編ドキュメンタリー映画である。このコンサートにはローチ、ハンター、ポール・グラボウスキー、オーストラリア・アート・オーケストラが出演し、 [ 32 ]ハンターとローチはマレー川とンガリンジェリの土地について歌っている。 [ 54 ] [ 55 ]映画ではハンターとローチのラブストーリーも語られ、クーロンの光景が散りばめられている。 [ 56 ]映画は2021年10月にブリスベン国際映画祭でワールドプレミア上映され[ 57 ] 、 2021年12月のシドニー映画祭とメルボルン国際映画祭の正式招待作品となった。 [ 58 ] [ 59 ]
2022年3月、ローチは自身のキャリアを網羅したアンソロジー『My Songs: 1989–2021』をリリースした。[60] [ 61 ]このアルバムは、彼の死の2週間前に2022年全国先住民音楽賞のアルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。[ 62 ] 2022年のARIAミュージック・アワードでは、彼に敬意を表した特別なトリビュートとして、ブジェラ、ジェシカ・モーボーイ、テルマ・プラムが同アルバムから「One Song」を演奏する予定である。[ 63 ]
2023年には、ローチとハンターが執筆した歌詞、物語、写真などを収録した本『Songs from the Kitchen Table』が出版された。[ 64 ]
2013年、生涯デッドリー賞を受賞した直後、ローチは選出されたばかりの首相、トニー・アボットに対し、北部準州への介入の終結を求めた。[ 42 ]

ローチは、音楽パートナーでもあった歌手のルビー・ハンター(2010年死去)と結婚していた。二人の間には、エイモスとエバンという二人の息子がいた。また、クリス、テレンス、アーサーという三人の里子もいた。[ 65 ]
2010年10月14日、ローチはキンバリー地方で働いている間に脳卒中を起こした。[ 66 ] [ 67 ]回復後、2011年4月にライブパフォーマンスに復帰した。また、 2011年に肺がんと早期診断され大手術を受けたため、この病気も生き延びた。[ 68 ]
ローチは2022年7月30日にウォーナンブール基地病院で亡くなった。息子のエイモスとエバンは、彼の名前と画像を死後も「彼の遺産が人々にインスピレーションを与え続けるように」自由に使用することを許可した。この許可はニュースに限定されている。[ 69 ] [ 5 ]オーストラリア首相のアンソニー・アルバネーゼ、ビクトリア州首相のダニエル・アンドリュース、エマ・ドノヴァン、ブリッグス、ジョン・シューマン、アリス・スカイ、エミリー・ウラマラ、ポール・ケリー、ビリー・ブラッグ、マーク・シーモア、ミッドナイト・オイル、シェーン・ハワードなど、芸術、政治、スポーツ界の著名人から追悼の意が表された。[ 70 ]
2022年、バーメラのボニー湖畔に、ローチとハンターに敬意を表して、2つの並んだ柱状の記念碑が建てられました。それぞれの記念碑の前面には、ローチのトーテムである鷲と、ハンターのンガリンジェリのトーテムであるペリカン(ノリ)を描いたガラスモザイクの芸術作品があります。 [ 71 ] 2024年には、フィッツロイのアサートン・ガーデンにローチとハンターの像が建てられました。[ 72 ]
ローチは多くのアボリジニの人々の物語に声を与え、その言葉と音楽を通して慰めと癒しを与えたと考えられていた。[ 65 ]ユーアライ族の学者ビアミー・ウィリアムソンは、「先住民の男性と男性性」という博士論文を執筆し、[ 73 ]家族と雛に献身し、卵の上に座っている雄のエミューに基づいて「エミューマン」という概念を述べている。ローチは、公の場ではあまり見られないイメージを体現したロールモデルと考えられていた。ウィリアムソンは次のように書いている。[ 65 ]
彼は私たち、そしてオーストラリア全土に、優しく謙虚なアボリジニの男性像を与えてくれました。それは長らく私たちには理解されていなかったイメージです… その生涯を通して、ルビーおばさんへの献身、息子たちへの献身、孤立した若者たちへの支援、そして人々への深い愛情を通して、アーチーおじさんは国民の精神の中に滅多に見られないアボリジニの男性像を国民に植え付けました…
アーチー・ローチ財団は、アボリジニとトレス海峡諸島民の若者の才能を育成し、芸術の機会を提供し、文化と癒しとの繋がりを提供することを目的として、2014年に設立されました。[ 74 ] 2022年現在、理事会にはローチ氏、ジャック・チャールズおじさん、その他4名が参加しており、チャールズとローダ・ロバーツ夫妻は財団のアンバサダーを務めています。[ 75 ]財団は数百人の若者を支援し、数千人以上の若者にインスピレーションを与えてきました。青少年拘置所での彼の活動は、彼の話を聞いた人々に今も影響を与え続けています。[ 65 ]
『子供たちを連れ去った』は、 2013年に国立映画・音響アーカイブのオーストラリアの音の登録簿に追加されました。[ 80 ]
オーストラリアン・インディペンデント・レコード・アワード(通称AIRアワード)は、オーストラリアのインディペンデント音楽業界の成功を表彰、促進、そして祝うために毎年開催される授賞式です
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2017年[ 81 ] [ 82 ] | レット・ラヴ・ルール | 最優秀インディペンデント・ブルース&ルーツ・アルバム | ノミネート |
APRAアワードは、オーストラリアとニュージーランドでオーストラレーシア演奏権協会によって毎年開催されており、会員の作詞作曲技術、売上、エアプレイパフォーマンスを表彰しています。1982年に開始されました。[ 83 ]
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 | 参照 |
|---|---|---|---|---|
| 2017 | アーチー・ローチ | オーストラリア音楽への顕著な貢献に対するテッド・アルバート賞 | 受賞 | [ 84 ] [ 85 ] |
| 「まだ遅くはない」 | 年間最優秀ソング | 最終候補 | [ 86 ] | |
| 2020 | 「目を開けて」 | 年間最優秀ソング | 最終候補 | [ 87 ] |
| 2021 | 「テル・ミー・ホワイ」(サリー・デイスティと共演) | 年間最優秀ソング | 最終候補 | [ 88 ] |
| 2023 | 「ワン・ソング」 | 年間最優秀ソング | ノミネート | [ 89 ] |
ローチは23回のノミネートのうち、 10回のARIAミュージックアワードを受賞しています。 [ 90 ]
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1991年 | チャコール・レーン | 最優秀新人賞 | 受賞 |
| 最優秀先住民リリース賞 | 受賞 | ||
| ブレイクスルーアーティスト – アルバム | ノミネート | ||
| 「子供たちを連れ去った」 | ブレイクスルーアーティスト – シングル | ノミネート | |
| 1992 | 「ダウン・シティ・ストリーツ」 | 最優秀先住民リリース賞 | ノミネート |
| 1994 | ジャム・ドリーミング | 最優秀先住民リリース賞 | ノミネート |
| 1997 | 「しっかりつかまって」 | 最優秀先住民リリース賞 | 受賞 |
| 1998 | バターボーイを探して | 最優秀先住民リリース賞 | 受賞 |
| 最優秀アダルト・コンテンポラリー・アルバム | 受賞 | ||
| 2002 | センシュアル・ビーイング | 最優秀アダルト・コンテンポラリー・アルバム | ノミネート |
| リチャード・プレザンス&ポール・ケリー(センシュアル・ビーイング) | 年間最優秀プロデューサー | ノミネート | |
| ザ・トラッカー | 最優秀オリジナル・サウンドトラック・アルバム | ノミネート | |
| 2008 | ジャーニー | 最優秀ワールドミュージックアルバム | ノミネート |
| 2010 | 1988 | 最優秀ワールドミュージックアルバム | ノミネート |
| 2013 | イントゥ・ザ・ブラッドストリーム | 最優秀ブルース&ルーツ・アルバム | ノミネート |
| 2017 | レット・ラヴ・ルール | 最優秀ブルース&ルーツ・アルバム | ノミネート |
| 2020 | テル・ミー・ホワイ | 最優秀男性アーティスト | 受賞 |
| 最優秀アダルト・コンテンポラリー・アルバム | 受賞 | ||
| 最優秀インディペンデント・リリース賞 | ノミネート | ||
| アーチー・ローチ | 殿堂入り | 入会者[ 17 ] | |
| 2021年[ 91 ] | チャコール・レーンの歌 | 最優秀ブルース&ルーツ・アルバム | 受賞 |
| 最優秀インディペンデント・リリース賞 | ノミネート | ||
| 2022年[ 92 ] [ 93 ] | 「ワン・ソング」 | 最優秀インディペンデント・リリース賞 | 受賞 |
オーストラリア芸術評議会は、オーストラリア政府の芸術助成および諮問機関です。1993年以来、レッド・オーカー賞を授与しています。この賞は、生涯にわたる功績に対して、優れた先住民オーストラリア人(アボリジニまたはトレス海峡諸島民)のアーティストに贈られます
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2011年 | 本人 | レッドオーカー賞 | 受賞[ 94 ] |
デッドリー・アワード(通称デッドリーズ)は、オーストラリアのアボリジニとトレス海峡諸島民の音楽、スポーツ、エンターテイメント、そしてコミュニティにおける功績を称える毎年恒例の賞です。1996年から2013年まで開催されていました
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1997年[ 95 ] | 「彼自身」 | 年間最優秀男性アーティスト | 受賞 |
| 1998年[ 96 ] | 「彼自身」 | 年間最優秀男性アーティスト | 受賞 |
| 2002年[ 97 ] | 「彼自身」 | 年間最優秀男性アーティスト | 受賞 |
| センシュアル・ビーイング | 年間最優秀アルバム | 受賞 | |
| 2003年[ 98 ] | 「彼自身」 | アボリジニおよびトレス海峡諸島民の音楽への顕著な貢献 | 受賞 |
| 2004年[ 99 ] | ルビー(ルビー・ハンター、ポール・グラボウスキーと共演) | 映画・演劇音楽における優秀賞 | 受賞 |
| 2010年[ 100 ] | 1988 | 年間最優秀アルバム | 受賞 |
| 2013年[ 42 ] | イントゥ・ザ・ブラッドストリーム | 年間最優秀アルバム | 受賞 |
| 「彼自身」 | 奪われた世代を癒す生涯貢献賞 | 受賞者 |
ドン・バンクス音楽賞は、オーストラリアの音楽に顕著かつ持続的な貢献をした非常に優れたベテランアーティストを公に表彰するために1984年に設立されました。[ 101 ]この賞は、オーストラリアの作曲家、演奏家であり、同評議会の音楽委員会の初代委員長であったドン・バンクスに敬意を表して、オーストラリア評議会によって創設されました。
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2015年 | アーチー・ローチ | ドン・バンクス音楽賞 | 受賞[ 102 ] |
ヘルプマン賞は、オーストラリアのライブエンターテイメントと舞台芸術を称える賞で、2001年から業界団体ライブパフォーマンスオーストラリア(LPA)が主催しています。 [ 103 ] 2018年、ローチはライブパフォーマンスにおける生涯の功績により、LPA最高の栄誉である JCウィリアムソン賞を受賞しました
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2005年[ 104 ] | クラ・トゥンガー:川からの歌(ルビー・ハンターと共演) | 最優秀オーストラリア現代コンサート | 受賞 |
| 2013 [ 105 ] | イントゥ・ザ・ブラッドストリーム | 最優秀オーストラリア現代コンサート | ノミネート |
| 2018 | 本人 | JCウィリアムソン賞 | 受賞 |
Jアワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの音楽賞の年次シリーズです。2005年に開始されました
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2020年[ 106 ] [ 107 ] | アーチー・ローチ | ダブルJアーティスト・オブ・ザ・イヤー | 受賞 |
オーストラリアン・エンターテインメント・Mo賞(通称Mo賞)は、オーストラリアのエンターテインメント業界が毎年開催する賞です。1975年から2016年まで、オーストラリアのライブエンターテインメントにおける功績が表彰されました。アーチー・ローチは、この期間に2つの賞を受賞しました。[ 108 ]
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果(優勝のみ) |
|---|---|---|---|
| 1991 | アーチー・ローチ | 年間最優秀フォークパフォーマー | 受賞 |
| 1992 | アーチー・ローチ | 年間最優秀フォークパフォーマー | 受賞 |
ミュージック・ビクトリア・アワードは、ビクトリア州の音楽を称える毎年恒例の授賞式です
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2013 | 本人 | 最優秀先住民アーティスト | ノミネート |
| 本人 | 最優秀男性アーティスト | ノミネート | |
| イントゥ・ザ・ブラッドストリーム | 最優秀フォーク・ルーツ・アルバム | 受賞 | |
| 2015 | 本人 | 殿堂入り | 受賞者 |
| 2017 | 本人 | 最優秀先住民アーティスト | ノミネート |
ナショナル・ドリームタイム・アワードは、オーストラリアの先住民アボリジニとトレス海峡諸島民のスポーツ、芸術、学術、そして地域社会における功績を毎年表彰する賞です。2017年に開始されました
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2018年[ 111 ] | 本人 | 功績賞 | 受賞 |
全国先住民音楽賞(NIMA)は、ノーザンテリトリーの音楽業界における卓越性、献身、革新性、そして顕著な貢献を表彰する賞です。2004年に創設されました。
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2013年[ 112 ] | 「彼自身」 | 殿堂入り | 殿堂入り |
| イントゥ・ザ・ブラッドストリーム | 年間最優秀アルバム | 受賞 | |
| 年間最優秀カバーアート | 受賞 | ||
| 「ソング・トゥ・シング」 | 年間最優秀フィルムクリップ | 受賞 | |
| 年間最優秀ソング | ノミネート | ||
| 2018 [ 113 ] | 本人 | 今年のアーティスト | ノミネート |
| 2019年[ 114 ] [ 115 ] | 「彼自身」 | 今年のアーティスト | ノミネート |
| コンサートコレクション 2012–2018 | 年間最優秀アルバム | ノミネート | |
| 2020年[ 116 ] [ 117 ] | 「彼自身」 | 今年のアーティスト | ノミネート |
| テル・ミー・ホワイ | 年間最優秀アルバム | 受賞 | |
| 2022 [ 62 ] [ 118 ] | 私の歌:1989–2021 | 年間最優秀アルバム | ノミネート |
シドニー・マイヤー舞台芸術賞は1984年に始まり、ダンス、演劇、コメディ、音楽、オペラ、サーカス、人形劇における優れた業績を表彰しています
| 年 | ノミネート作品 | 受賞 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 2009年[ 119 ] [ 120 ] | アーチー・ローチ(ルビー・ハンターと共演) | 個人賞 | 受賞 |
バンジャルン族の長老であり、歌い手であり、語り部でもあったアーチー・ローチ氏の死を、深い悲しみとともにお知らせいたします
のグンディットマラ=ブンドジャルングの歌い手
先住民歌手のアーチー・ローチが、ドン・バンクス音楽賞を受賞した。この賞は「音楽界に卓越した継続的な貢献を果たした50歳以上の著名なアーティスト」に贈られる。近年の健康問題を抱えながらもコンサート活動を続けているローチは、「大変光栄です」と語った。「これは大きな賞です。非常に名誉なことです。ドン・バンクスはオーストラリア評議会の音楽委員会の初代委員長でしたので、本当に光栄です」と日曜日に語った。