シガー・ロス | |
|---|---|
| 背景情報 | |
| 起源 | レイキャビク、アイスランド |
| ジャンル | |
| 活動年数 | 1994年~現在 |
| ラベル | |
| スピンオフ | ヨンシー&アレックス |
| メンバー | |
| 過去のメンバー |
|
| Webサイト | https://sigurros.com |
シガー・ロス(アイスランド語の発音: [ˈsɪːɣʏrous])ⓘ ) [ 6 ]は、1994年にレイキャビクで結成されたポストロックです。リードボーカル兼ギタリストのヨン・ソー・"ヨンシ"・ビルギソン、ベーシストのゲオルグ・ホルム、キーボード奏者のキャルタン・スヴェインソン。空気のようなサウンド、フロントマンのヨンシのファルセット弓で弾くギターの使用で知られるシガー・ロスは、 [ 7 ]クラシックでミニマルな美的要素を取り入れています。 [ 8 ] [ 9 ]ヨンシのボーカルは、バンドがヴォンレンスカ。彼らは8枚のスタジオアルバムをリリースしており、2枚目のアルバム「Ágætis byrjun」は批評的にも商業的にも注目を集めました。
ヨン・ソル・“ヨンシー”・ビルギソン(ギター、ボーカル)、ゲオルグ・ホルム(ベース)、アグスト・エヴァル・グンナルソン(ドラム)は1994年1月にレイキャビクでシガー・ロスを結成した。「勝利の薔薇」を意味するバンド名はヨンシーの妹の名前から取られている[ 10 ] 。シグロスはバンド結成の数日前に生まれた。[ 10 ] [ 11 ]
シガー・ロスは、アイスランドのシュガーキューブスが所有するレコードレーベル「バッド・テイスト」とレコード契約を結んだ。ファルセット・ボーカルが10代の女の子にウケると考えたためである。1997年にアルバム『Von』をリリースし、1998年にはリミックス集『Von brigði』をリリースした。1998年にはキーボード奏者としてキャルタン・スヴェインソンがバンドに加わった。彼はシガー・ロスのメンバーの中で唯一音楽教育を受けた人物であり、後年の作品のオーケストラとストリングスのアレンジメントのほとんどを担当した。[ 12 ] [ 13 ]
1999年のアルバム『Ágætis byrjun』で国際的な評価を得た。アルバムの評判はその後2年間口コミで広まり、世界中の批評家から熱烈な称賛を浴び、レディオヘッド、コールドプレイ、デヴィッド・ボウイといった著名アーティストからも称賛を浴びた。[ 14 ]
「Ágætis byrjun」、「 Svefn-g-englar 」の3曲と、2000年のデンマークでのコンサートで未発表だった「Njósnavélin」(後に「無題」の「Untitled #4」に改名)のライブテイクが、キャメロン・クロウ監督の映画『バニラ・スカイ』に使用された。[ 15 ]前2曲はその後、テレビシリーズ『クィア・アズ・フォーク』のアメリカ版にも登場。彼らの音楽はテレビシリーズ『24』の「Ný batterí」や『 CSI:科学捜査班』の「Svefn-g-englar」にも使用されている。2004年には、ウェス・アンダーソン監督がスティーヴ・ズィスー主演の『ライフ・アクアティック』で「Starálfur」を使用し[ 16 ] 、エミー賞を受賞した2005年のテレビ映画『ガール・イン・ザ・カフェ』でも使用された。エンキ・ビラルの『Immortel』(Ad Vitam)では、「Hjartað hamast (bamm bamm bamm)」という曲が使用されています。「Svefn-g-englar」という曲は、 2009年11月24日の『 V』でも使用され、 2011年リリースの『Café de Flore』でも大きく取り上げられています。
『Ágætis byrjun』のリリース後、バンドはチェロの弓を使ったリバーブを強調したギター演奏というヨンシの特徴的なスタイルで知られるようになった。
2001年、シガー・ロスは完成したばかりのスタジオのオープニングを、アイスランドの漁師スタインドール・アンダーセンと共にEP『 Rímur』をレコーディングすることで飾った。EPには6曲が収録されており、全曲でスタインドール・アンダーセンがアイスランドの伝統的な詩「rímur 」を朗読している。シガー・ロスは3曲で伴奏し、2曲はスタインドールが単独で歌っている。EPの最後の曲「Lækurinn」はシガーズル・シグルズルソンとのデュエットである。EPは1000枚が印刷され、2001年春のツアー中に販売された。EPは白紙のケースで販売された。[ 17 ] 2001年、バンドはカナダ・ツアーを行い、 9月にトロントのマッセイ・ホールで公演を行った。[ 18 ]
ドラマーのÁgústはÁgætis byrjunのレコーディング後にバンドを脱退し、 Orri Páll Dýrasonが交代した。[ 19 ] 2002年に、彼らの待望の続編アルバム()がリリースされた。リリース時にはアルバムのすべてのトラックにタイトルが付けられていなかったが、バンドは後にウェブサイトで曲名を発表した。()の歌詞はすべて、意味のない言語であるホープランド語としても知られるフォンレンスカ語で歌われており、アイスランド語の音韻論に似ている。また、リスナーが歌詞の意味を自分なりに解釈し、アルバムのブックレットの空白のページに書き込むことになっているとも言われている。
2002年、バンドはサドラーズ・ウェルズ劇場およびイングランド芸術評議会と共同で、ウェイン・マクレガー・ランダム・ダンスによるボディスクリプト・ダンス作品のオリジナル楽曲も作曲した。
2003年10月、シガー・ロスとレディオヘッドは共にマース・カニンガムのダンスミュージック「 Split Sides 」の音楽を作曲しました。シガー・ロスの3曲は2004年3月にEP 「Ba Ba Ti Ki Di Do」に収録されました。レディオヘッドの楽曲は商業的にリリースされませんでした。シガー・ロスの1997年のデビューアルバム「Von」は、2004年10月にアメリカとイギリスでリリースされました。
アルバムに収録されている「Untitled 3」(別名Samskeyti)は、2006年学生アカデミー賞を受賞した映画監督カルメン・ヴィダルのビデオ「6AM 」で使用されている。 [ 20 ] 「Untitled 3」は、インディーズドラマ映画「ミステリアス・スキン」 のエンドクレジットにも使用されている。また、「スキンズ」や「CSI:科学捜査班」 、イギリスのテレビドキュメンタリー「Protecting Our Children」、BBCのロンドン2012年夏季オリンピックの一部でも聞くことができる。[ 21 ]また、Netflixで配信されている「ユーロビジョン・ソング・コンテスト: ザ・ストーリー・オブ・ファイア・サーガ」のクライマックスシーンでも聞くことができる。[ 22 ]アルバム『Untitled 4』(別名『Njósnavélin』)の曲は『バニラ・スカイ』の最終シーンで使用され、監督のキャメロン・クロウは「映画の最後を飾る適切な曲を見つけるのに苦労したが、ロサンゼルスでシガー・ロスの公演を見に行ったら、この『Njósnavélin』が演奏されていて、まさに完璧だった。どうしてもこの曲が欲しかった」とコメントしている。[ 23 ]この曲はカナダのテレビドラマ『オーファン・ブラック』シーズン3の第10話でも使用されている。[ 24 ]
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4枚目のアルバム『Takk... 』は、2枚目のアルバムの特徴的なサウンドをよりロック志向の構成で採用し、ギターをより多く使用しており、2005年9月に発売されました。『Takk...』からの2枚目の公式シングル「 Hoppípolla 」は、1997年のデビューアルバム『 Von』に収録されていた曲「Hafsól」の新しいスタジオリメイクと同時に、11月に発売されました。「Hoppípolla」は、2006年のBBCの自然史シリーズ『Planet Earth』の予告編、 2006 FAカップ決勝のエンドクレジット、2006年オックスフォード&ケンブリッジボートレースのITVによる中継、 2006 FIFAワールドカップでのイングランドの試合のBBC中継の広告、アイルランドでのゲール語ゲーム中継のRTÉのテレビ広告、およびオックスファムの広告で使用されました。この曲は映画『ペネロピ』のラストシーン、映画『チルドレン・オブ・メン』の予告編、映画『スラムドッグ$ミリオネア』の予告編にも使用されました。その後、シングルの需要が高まり、EMIによってより広く入手可能になりました。この曲はディズニー映画『アース』の予告編や、2011年の映画『ウィー・ボウト・ア・ズー』でも使用されました。映画のサウンドトラックアルバムには収録されていませんが、『ユーロビジョン・ソング・コンテスト:ザ・ストーリー・オブ・ファイア・サーガ』にも収録されています。
2006年7月には、世界の大部分の地域で、そして8月にはアメリカ合衆国で、Sæglópurの拡張EPがリリースされた。当初のリリースは5月に予定されていたが、「Hoppípolla」の急な需要により延期された。シガー・ロスはこのEPに収録する3曲の新曲(「Refur」、「Ó friður」、「Kafari」)をレコーディングした。2006年7月、シガー・ロスはヨーロッパ、アメリカ合衆国(ハリウッド・ボウルでヘッドライン公演を行った)、カナダ、オーストラリア、ニュージーランド、香港、そして日本を巡る大規模なワールドツアーを終えた。帰国後、シガー・ロスは7月と8月にかけてアイスランド全土で無料サプライズ野外コンサートを開催し、廃墟となったバンカーやコミュニティ・コーヒーショップなど様々な会場で演奏した。これらの様子はすべて、2007年のドキュメンタリー映画『Heima』に収録されている。また、2月にはアメリカ合衆国でも2回公演を行った。[ 25 ]

2007年8月、ドキュメンタリー映画『Hlemmur』の2002年サウンドトラックの限定DVD+CD版が発売された。11月5日(米国では11月6日)には『Hvarf/Heim』が発売された。これは2枚組コンピレーションアルバムで、『 Hvarf』には未発表曲「Salka」、「Hljómalind」(旧称「Rokklagið」)、「Í Gær」、「Von」のスタジオバージョンが、『Heim』には「Samskeyti」、「Starálfur」、「Vaka」、「Ágætis Byrjun」、「Heysátan」、「Von」のアコースティックスタジオバージョンが収録されている。同日(米国では11月20日)には、前年夏のアイスランドツアーのライブDVD 『Heima』が発売された。 『Hvarf/Heim』の発売直前の10月29日にはシングル「Hljómalind」が発売された。
2006年に行われたシガー・ロスのアイスランド夏季ツアーを2007年に制作した長編ドキュメンタリーは、バンドの故郷に光を当てようと試みています。そのため、この映画は「故郷」を意味する「Heima(ヘイマ)」と題されています。映画の中で、バンドメンバーはそれぞれの「アイスランド」の解釈を表現しています。映画は3つの主要な要素、すなわちバンドのライブ演奏、彼らの音楽を形作るアイスランドの自然、そしてツアー全体の経験に加え、故郷での演奏の様子を語るインタビューで構成されています。
バンドは映画『ヘイマ』のプロモーションのため、世界中で一連のプレミア上映会を企画し、上映前に短いアコースティック演奏を披露し、上映後に質疑応答セッションを行った。
シガー・ロスの5枚目のレギュラー・スタジオ・アルバム『Með suð í eyrum við spilum endalaust』は2008年6月にリリースされ、概ね好評を博した。以前の作品とはスタイルが異なり、弦楽器が少なくギターが多く、[ 26 ]よりポップ志向の楽曲が収録されており、「バンドの音楽を特徴づける荘厳な美しさ」を維持しながら、「バンドの最も聴きやすい作品」となっている。[ 27 ]最後のトラック「All Alright」はバンドにとって初めて英語で歌われた曲だが、その他の歌詞はすべてアイスランド語である。

バンドは2008年にオーストラリアのバイロンベイで行われたスプレンダー・イン・ザ・グラス・フェスティバル[ 28 ] 、ラティテュード・フェスティバル2008 [ 29 ] 、フランスのサン・マロで行われたラ・ルート・デュ・ロック・フェスティバル2008 [ 30 ]のヘッドライナーとして発表された。さらに、バンドは2008年にテネシー州マンチェスターで行われたボナルー・ミュージック・フェスティバルで深夜のセットリストを演奏し[ 31 ]、2曲目の終わりにスピーカーを爆発させた。ヨンシ・ビルギソンは「ピアノが爆発してると思う」とコメントしたが、これは数少ない英語での発言の一つであった。
バンドはアルバムの最初の曲「Gobbledigook」をミュージックビデオとともにウェブサイトで無料で公開した。[ 32 ] [ 33 ]
6月8日には、アルバム全曲が彼らのウェブサイトで無料ストリーミング配信された。[ 34 ]
2008年秋、シガー・ロスは新作アルバムを引っ提げたワールドツアーに乗り出した。バンドはアミーナとブラスバンドを除いた4人編成で演奏し、7年ぶりの4人編成での演奏となった。ツアーは2008年9月17日、アメリカ合衆国ニューヨーク市ユナイテッド・パレス・シアターを皮切りにスタートし、2008年11月23日のレイキャビク・ロイガルダルショルでのコンサートで幕を閉じた。ツアーの大部分はヨーロッパで行われ、アメリカ合衆国、オーストラリア、カナダ、日本での公演は含まれなかった。
アルバム収録曲「Festival」は、2010年の映画『127 Hours』の音楽に使用され、映画のクライマックスを高揚させるバックコーラスを奏でています。また、HBOのミニシリーズ「 24/7 - フライヤーズ・レンジャーズ」のエンディングにも使用されています。
トラック「Untitled #7 (Dauðalagið)」は、Dead Spaceのローンチトレーラーにも登場しました。
2009年、ヨンシーは翌年リリースされた初のソロアルバム『Go』でソロ活動を開始した。 [ 35 ]
2009年5月28日、シガー・ロスは最新アルバムのレコーディングがほぼ完了したことを発表した。[ 36 ]バンドによれば、アルバムは『Með suð í eyrum við spilum endalaust』や『Takk... 』よりもスローでアンビエントな作品になりつつあるという。また、音楽はメロディアスでありながら、以前のアルバムよりもノイジーさははるかに少なく、より「突飛」であると評された。タイトル未定のアルバムは2010年内のリリースが予定されていた。しかし、バンドは後にレコーディングが中止になったことを明らかにした。2010年のインタビューでヨンシは「次のアルバムはまだ完成していない」と認め、「ただの噂だった。レコーディングを始めたが、全部捨ててしまった。だから、もう一度最初からやり直さなければならないと思う」と語っている。[ 37 ]新しいアルバムについてのさらなる情報がないまま、シガー・ロスは2010年1月の時点で無期限の活動休止状態にあると噂された。[ 37 ]しかし、2010年4月にコーチェラのステージに立つ前に、ヨンシーはシガー・ロスがその年に仕事に戻るだろうとコメントした。「家に帰ったら、シガー・ロスと他の曲をレコーディングするつもりだ」と、2010年夏のソロツアー中の一連のショーの合間に語った。 [ 38 ] 2011年2月1日、ヨンシーの公式サイトは、彼が春の間にバンドと共にスタジオに戻ると発表した。[ 39 ]
2011年8月11日、シガー・ロスの公式サイトは、バンドのロンドンでのライブパフォーマンスを収録したDVDと2枚組CD 「 Inní」の予告編を公開した。 [ 40 ]監督はヴィンセント・モリセット。第68回ヴェネツィア国際映画祭で上映され、2011年11月に正式リリースされた。2011年9月16日、バンドのウェブサイトから様々な形式でアルバム「Inní」とライブビデオの予約注文が可能になった。さらに、バンドは「Festival」のビデオをオンラインで視聴できるようになり、ライブパフォーマンスの音源を無料でダウンロードできるようになった。[ 41 ]
2011年11月3日、ロンドンの英国映画協会で行われたアルバム『 Inni』の英国プレミア上映後、バンドメンバーは質疑応答セッションに参加した。その中でゲオルグは、2012年はシガー・ロスにとって「非常に忙しい」年になると約束した。バンドは2012年後半にニューアルバムとツアーをリリースすることを示唆した。しかし、ステージ照明から煙が出始め、会場が避難したため、質疑応答セッションは短縮された。
バンドの次のアルバムは春にリリース予定だ。スヴェインソン氏が披露した抜粋によると、新作はバンドの最高傑作に劣らず傑出したものになるだろう。ホルム氏は「内向的」、ビルギソン氏は「浮遊感がありミニマル」と評した。ディラソン氏は「アンビエントアルバム」と表現し、「何かに向かってゆっくりと飛び立っていく」と表現した。ビルギソン氏のファルセットが豊かな合唱とパイプオルガンのような音色に囲まれた試聴版を聴いたある訪問者にとって、その音楽は心を揺さぶるものだった。[ 42 ]
2012年2月、シガー・ロスはイギリスのベスティバル、日本のサマーソニック・フェスティバル、アイルランド、スイス、ドイツ、オーストリア、フランス、ポーランド、イタリアなどのフェスティバルに出演し、ライブ活動への復帰を発表した。[ 43 ] [ 44 ]バンドはまた、モントリオールのオシェアガ2012のラインナップと、2012年のロラパルーザのラインナップにも追加された。[ 45 ]
4年間の活動休止の後、2012年3月号のQ誌に掲載されたバンドのインタビューで、ニューアルバム『 Valtari』の完成が確認され、2012年5月28日に発売予定であることが発表された。 [ 46 ] [ 47 ] 2012年3月26日、バンドはアルバムからの最初の公式シングル「Ekki múkk 」をリリースした。[ 46 ] [ 48 ] 2012年4月14日、アルバム全体の低品質バージョンがインターネット上に流出した。[ 49 ] 2012年5月10日、シガー・ロスの新曲「Dauðalogn」が、ヴァンパイア・ダイアリーズのシーズン3の最終話「ディパーテッド」で初公開された。[ 50 ]
すでに完成している6枚目のアルバム『ヴァルタリ』に続く追加アルバムがリリースされるという噂もあった。[ 51 ]しかし、バンド側はこの噂を「捏造」だと一蹴した。[ 52 ] [ 53 ]
2012年11月2日、ゲオルグ・ホルムはバンドが既に新アルバムの制作を開始しており、2013年中にリリース予定であることを確認した。彼はこれを劇的な方向転換、「アンチ・ヴァルタリ」と表現した。[ 54 ]バンドは11月4日、レイキャビクで開催されたアイスランド・エアウェーブス2012フェスティバルで新曲「Brennisteinn」(硫黄)を披露し、好評を博した。[ 55 ] 2012年11月12日、バンドは2013年3月と4月に北米ツアーを行うことを発表した。また、バンドは購入したチケットに、新曲と未発表曲を収録した3曲入りEPのデジタルコピーが付属することを発表した。このEPは2013年3月22日にチケット購入者に配信開始された。[ 56 ] [ 57 ]

2013年1月24日、シガー・ロスはRedditのQ&Aで、キャルタンがバンドを脱退し、「何か違うことをする時が来た」と感じたと発表した。[ 58 ] 3月22日、彼らは7枚目のスタジオアルバム『Kveikur』を発表。同日、アルバムからのファーストシングル「Brennisteinn」もリリースした。アルバムは6月14日(日本では2日早く、アメリカでは4日遅れて発売)に発売され、バンドにとって音楽的にもテーマ的にも変化をもたらし、以前のアルバムと比較してよりアグレッシブなサウンドを提供した。アルバムは批評家から好評を博し、Metacriticで80点を獲得した。[ 59 ]多くのレビュアーは、バンドの新しい音楽的アプローチと商業主義の欠如を称賛した。[ 60 ] [ 61 ]バンドはこのリリースに合わせて、新たなツアーと、ファンがカメラを操作してコンサートをライブストリーミングできるインタラクティブな音楽体験を実施した。[ 62 ]バンドはその後、 2013年9月2日にiTunesフェスティバルに出演し、[ 63 ]コンサートの一部が10月21日にリリースされました。[ 64 ]
バンドは、2013年5月19日に放送されたシンプソンズのエピソード「カールじいさんの空飛ぶ家」に、オリジナル曲と「シンプソンズのテーマ」の演奏、そして短いカメオ出演を提供した。[ 65 ]
バンドは2014年4月13日にHBOテレビシリーズ「ゲーム・オブ・スローンズ」のエピソード「ライオンとバラ」に出演した。 [ 66 ] [ 67 ]また、彼らは元々ナショナルが以前のエピソード「ブラックウォーター」のために録音した曲「キャスタミアの雨」をカバーした。[ 68 ]
ゲオルグとオリは、ゲオルグの弟であるキャルタン・ダグル・“KD”・ホルムと作曲家ヒルマー・オルン・ヒルマルソンと共に、『ザ・ショー・オブ・ショーズ:ヴォードヴィル、サーカス、カーニバルの100年』のサウンドトラックを制作した。このサウンドトラックは、2015年8月28日にイギリスのKrunkレーベルからアルバム『 Circe – Music Composed for The Show of Shows』としてリリースされた。[ 69 ]
バンドの2枚目のアルバム「Ágætis byrjun」の再発が2015年初頭に発表された。このアルバムには、これまで未発表だったスタジオ録音やライブ録音のほか、バンドの個人アーカイブからの写真やドキュメンタリー素材が収録されると発表された。
2017年1月31日、バンドは2017年後半にツアーを行い、アメリカ、カナダ、ニュージーランド、オーストラリア、日本、イギリス、フランス、ベルギー、オランダ、スウェーデン、ノルウェー、デンマーク、ドイツ、オーストリア、イタリア、スイス、クロアチア、チリ、アルゼンチン、ブラジルでコンサートを行うことが発表された。[ 70 ]
バンドはアレックス・サマーズと共同で、2017年12月29日に放送されたブラック・ミラーシーズン4のエピソード「Hang the DJ 」のために、「End」と「Match」という2つのインストゥルメンタル曲を制作した。[ 71 ]
2018年5月8日、バンドはLiminalと呼ばれる新しいマルチメディアプロジェクトをリリースしました。彼らはこれを「エンドレスミックステープ」と表現し、時間の経過とともに継続的に追加されるアンビエントミュージックです。[ 72 ]さらに、ヨンシー、サマーズ、そして頻繁にコラボレーターを務めるポール・コーリーは、観客の前で音楽を演奏する「ライブサウンドバス」シリーズを発表しました。[ 73 ]
2018年9月、オリはアーティストのミーガン・ボイドから性的暴行で告発された。[ 74 ] [ 75 ] 2018年10月1日、彼は「この問題の規模を考慮して」バンドを脱退することを決めたと発表した。[ 76 ] 2019年3月、シガー・ロスは脱税の罪で起訴され、2011年から2014年にかけて誤った納税申告書を提出し、1億5100万アイスランド・クローナを脱税したとされた。バンドのメンバーは元会計士を非難し、当局に協力していると述べた。[ 77 ]この事件は2019年10月に却下されたが[ 78 ]、この決定は後に控訴裁判所によって覆された。3人のメンバーは無罪となったが、ヨンシと彼の会社Frakkurに対する告訴は継続された。[ 79 ] 2023年3月24日、すべての告訴は却下された。[ 80 ]
2020年10月、バンドは2002年にライブで初披露されたオーケストラ作品であるニューアルバム『オーディンのレイヴン・マジック』を2020年12月4日にリリースすると発表した。このアルバムは2004年にパリで演奏されたオーケストラ作品のライブ録音である。 [ 81 ] 2022年2月14日、シガー・ロスはキャルタンが復帰したことを発表した。[ 82 ]翌週、彼らは約5年ぶりのワールドツアーを発表した。ツアーに加えて、バンドはニューアルバムの作曲とレコーディングを行っていることが発表された。[ 83 ]
2023年6月16日、シガー・ロスは8枚目のスタジオアルバム『Átta』(アイスランド語で8)からのファーストシングル「Blóðberg」をリリースした。[ 84 ] [ 85 ]このセルフプロデュースアルバムは、レイキャビク郊外の田舎にあるサンドラウギンスタジオで録音された。 [ 86 ]
ヴォンレンスカ(英語:Hopelandic)は、バンドが作った造語で、ヨンシーが()でアイスランド語の歌詞の代わりに歌う発声法を指す。[ 87 ]この曲名は、シガー・ロスのデビューアルバム『 Von』に収録されている曲「Von」に由来し、この曲で初めて使用された。しかし、シガー・ロスの曲の全てがヴォンレンスカというわけではない。多くの曲はアイスランド語で歌われている。
フォンレンスカは、人間のコミュニケーションに用いられる自然言語および人工言語のいずれとも異なる。フォンレンスカは、非語彙的語彙と音素を含む無意味な音節の列から構成される。音節間には文法的な関係はなく、明確な語句境界も伴わない。フォンレンスカは、人間の発声における音韻的・感情的な性質を重視し、言語の概念的内容を伴わずに歌唱の旋律的・リズム的要素のみを用いる。この点において、ヴォーカルジャズにおけるスキャットや、伝統的なアイルランド民謡やスコットランドのプイール・ア・ブールに類似している。バンドのウェブサイトでは、フォンレンスカを「音楽にマッチした意味不明なボーカル形式」と表現している。 [ 88 ]
シガー・ロスの音楽はポストロック、[ 7 ] [ 89 ]やドリームポップ[ 90 ]と評されている。バンドの初期の影響としては、イギリスのバンド、スピリチュアライズド、ザ・ヴァーヴ、ライド、アイルランドのバンド、マイ・ブラッディ・ヴァレンタインの4人が挙げられる。[ 91 ] [ 92 ]スコットランドのドリームポップバンド、コクトー・ツインズは、ビルギソンの初期のキャリアに影響を与えたとよく言われている。実際、彼は彼らの音楽を聴いていなかったが、あるインタビューでアレックス・サマーズに紹介されて知り、「彼らは本当に素晴らしい!」と評した。[ 89 ]
| 年 | 受賞歴 | 仕事 | カテゴリ | 結果 |
|---|---|---|---|---|
| 2000 | エッダ賞 | 宇宙の天使たち | プロフェッショナル部門: 音楽 | 勝利した |
| 2001 | ショートリスト音楽賞 | Ágætis byrjun | 年間最優秀アルバム | 勝利した |
| 2002 | アイスランド音楽賞 | "ヴィズラル ヴェル ティル ロフトターラサ" | 今年のビデオ | 勝利した |
| 2003 | ショートリスト音楽賞 | () | 年間最優秀アルバム | ノミネート |
| GAFFA-Prisen賞[ 93 ] | 最優秀外国語アルバム賞 | ノミネート | ||
| 彼ら自身 | 最優秀外国バンド | ノミネート | ||
| エッダ賞 | フレンマー | プロフェッショナル部門: サウンド/ビジョン | 勝利した | |
| MTV EMA | 「無題」 | 最優秀ビデオ | 勝利した | |
| 2004 | ジュノー賞 | ノミネート | ||
| グラミー賞 | () | 最優秀オルタナティブミュージックアルバム | ノミネート | |
| 2005 | XMネイションミュージックアワード | 彼ら自身 | 「アンダー・ザ・レーダー」 – FMラジオで最も注目されていないアーティスト | ノミネート |
| GAFFA-Prisen賞 | 最優秀国際グループ[ 94 ] | ノミネート | ||
| ジェブジーク音楽賞 | 最優秀国際グループ[ 95 ] | ノミネート | ||
| 2006 | アイスランド音楽賞 | ベスト・オルタナティブ・アクト | 勝利した | |
| タック... | 最優秀ロックアルバム | 勝利した | ||
| 最優秀アルバムデザイン賞 | 勝利した | |||
| MVPA賞 | 「グロソリ」 | ベストオルタナティブビデオ | ノミネート | |
| 最優秀撮影賞 | ノミネート | |||
| D&AD賞 | 木製鉛筆 | |||
| 2007 | Qアワード | 彼ら自身 | Q サウンドの革新 | 勝利した |
| 2008 | 英国ミュージックビデオアワード | 「ゴブルディグック」 | ベストロックビデオ | ノミネート |
| ロバート賞音楽賞 | 最優秀ミュージックビデオ[ 96 ] | ノミネート | ||
| 2009 | アイスランド音楽賞 | 年間最優秀ソング | ノミネート | |
| 「Inní mér singur vitleysingur」 | ノミネート | |||
| 彼ら自身 | 年間最優秀パフォーマー | ノミネート | ||
| 今年の作曲家 | 勝利した | |||
| ヨン・トール・ビルギソン | 年間最優秀ボーカリスト | ノミネート | ||
| メズ・スズ・イ・エイラム・ヴィズ・スピラム・エンダラウスト | 年間最優秀ポップ/ロックレコード | 勝利した | ||
| 年間最優秀アルバム | ノミネート | |||
| ハンガリー音楽賞 | 年間最優秀オルタナティブミュージックアルバム | ノミネート | ||
| 2010 | MOJOアワード | 彼ら自身 | 音楽への優れた貢献賞 | 勝利した |
| 2012 | アントヴィル・ミュージック・ビデオ・アワード | 最優秀委嘱アーティスト | ノミネート | |
| 「フィョーグル・ピアノ」 | 最優秀振付賞 | ノミネート | ||
| カメライメージ | 最優秀ミュージックビデオ[ 97 ] [ 98 ] | ノミネート | ||
| 2013 | 「ヴァルタリ」 | ノミネート | ||
| 英国ミュージックビデオアワード | 「ストーマー」 | 最優秀インタラクティブビデオ賞 | ノミネート | |
| 「ヴァルタリ」 | 最優秀振付賞 | 勝利した | ||
| 最優秀撮影賞 | ノミネート | |||
| MVPA賞 | 「慰めに向かって学ぶ」 | ノミネート | ||
| 最優秀編集賞 | ノミネート | |||
| 25,000ドル以下で制作された最優秀ビデオ | ノミネート | |||
| 「ヴァルタリ」 | ノミネート | |||
| Oミュージックアワード | テレビにはお尻が大きすぎる | ノミネート | ||
| ウェビー賞 | 「フィョーグル・ピアノ」 | オンライン映画&ビデオ - 音楽 | 勝利した | |
| ロンドン短編映画祭 | 「Ekki múkk」 | ブリティッシュ・カウンシル最優秀英国短編賞 | 勝利した | |
| 英国フェスティバル賞 | 彼ら自身 | 今年のヘッドラインパフォーマンス | ノミネート | |
| 2014 | ノルディック・ミュージック・ビデオ・アワード | 「ブレニステイン」 | 最優秀ポストプロダクション賞 | ノミネート |
| ロヴィ賞 | 彼ら自身 | 今年のアーティスト | 勝利した | |
| ワールドミュージックアワード | 世界最高のグループ | ノミネート | ||
| クヴェイクル | 世界最高のアルバム | ノミネート | ||
| アイスランド音楽賞 | 年間最優秀アルバム | ノミネート | ||
| 2016 | ヨーロッパフェスティバルアワード | 彼ら自身 | 最優秀ヘッドライナー[ 99 ] | ノミネート |
| 2017 | アイスランド音楽賞 | 「オーヴェドゥル」 | 今年のビデオ | ノミネート |
| ハンガリー音楽賞 | 年間最優秀オルタナティブミュージックアルバム | ノミネート | ||
| 2019 | ミュージックビデオフェスティバル | 「トナンディ」 | イノベーション[ 100 ] | 勝利した |
現在のメンバー
ツアーミュージシャン 元メンバー
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元ツアーアンサンブル
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{{cite news}}:|archive-url=形式が正しくありません: タイムスタンプ (ヘルプ)CS1 メンテナンス: url-status (リンク)喫煙室でシガー・ロスの仲間たちと出会ったんです。よくタバコを吸ったりコーヒーを飲んだりして、音楽の趣味が似ていることが分かりました。一緒にレコードを聴いていました。ヴァーヴの
ファースト
アルバム『
A Storm in Heaven
』と
『Spiritualized』
です。どちらも影響を受けましたが、おそらく『Spiritualized』の方がより影響大きかったと思います。
「バンドのサウンドについて、特にビジョンがあったとは思わない」と[キャルタン]スヴェインソンは語る。(...)「そのことについては話したことはなかった。ただ、何か面白いものを作り上げていただけなんだ。でも、当時は[スピリチュアライズドの] 『Lazer Guided Melodies』や『Ride 』、そしてヴァーヴの最初の2枚のアルバムを聴いていた。そういう感じのものだ。きっと似ているところがあるんだろう。それに『Loveless』や『My Bloody Valentine』もね。」
アワードは、ブラジル国内外で作品を宣伝することに関心のあるプロフェッショナルやアーティストのための、ミュージックビデオフェスティバルの年次コンペティション部門です。MVFアワードは、この部門における技術、創造性、革新性を表彰する賞のカテゴリーで構成されており、毎年数百件の応募があり、その中から観客と審査員の選択に基づいてファイナリストが選出されます。授賞式は毎年サンパウロの映像と音の博物館で開催されます。