バランキージャのカーニバル
バランキージャのカーニバル バランキージャのカーニバル
カーニバルで踊る民族舞踊団
正式名称バランキージャのカーニバル
観察者さまざまな場所。通常は歴史的にカトリック教徒と関連のある場所です。
タイプ地域的、文化的、カトリック的
意義四旬節の断食期間前の祝賀行事。
祝賀会パレード、パーティー、オーケストラフェスティバル
日付灰の水曜日の4日前
2025年3月1日～3月4日
2026年2月14日～2月17日
2027年2月6日～2月9日
2028年2月26日～2月29日
間隔4日間
頻度年間
関連カーニバルSZ + ADP
バランキージャのカーニバル
国コロンビア
参照00051
地域ラテンアメリカとカリブ海地域
碑文の歴史
碑文2003年（第3回）
リスト代表

バランキージャのカーニバル（スペイン語：Carnaval de Barranquilla）は、コロンビアで最も重要な民俗祭りの1つであり、世界最大のカーニバルの1つです。カーニバルの伝統は19世紀にまで遡ります。四旬節の4日前になると、バランキージャは国内外の観光客を迎え入れ、住民と一緒に4日間にわたる熱狂的な祭りを楽しめるよう街を飾り立てます。カーニバル中は、バランキージャの通常の活動は一時中断され、街はストリートダンス、音楽、仮面舞踏会のパレードで賑わいます。バランキージャのカーニバルでは、スペインのパロテオ、アフリカのコンゴ、先住民のミセス・イ・ミカなどのダンスが披露されます。コロンビアの多くのスタイルの音楽も演奏されますが、最も有名なのはクンビアで、太鼓や吹奏楽団などの楽器が演奏されます。バランキージャのカーニバルは、2002年にコロンビア国民議会によって国の文化的傑作として宣言されました。[ 1 ] また、ユネスコは2003年11月7日にパリで、これを人類の口承及び無形遺産の傑作の1つとして宣言しました。

カーニバルは灰の水曜日の前土曜日に、花の戦い（La Batalla de Flores）で始まります。これはカーニバルのメインイベントの一つとされています。日曜日と月曜日には、カリブ海とラテン系のバンドによるオーケストラ・フェスティバルで彩られる大パレード（La Gran Parada）が行われます。火曜日はカーニバルの終焉を告げる日であり、ホセリート・カーニバルの葬儀が行われ、誰もが彼の死を悼みます。

バランキージャ カーニバルのスローガンは、「カーニバルを生きる人はそれを楽しむ人です (Quien lo vive, es quien lo goza)」です。

歴史

このカーニバルがどのように、そしてなぜ始まったのかは、正確にはほとんど分かっていません。多くの説がありますが、最も一般的なのは、カーニバルは春の到来を告げ、誕生と再生を祝う祭りであるというものです。カーニバルは、異教の儀式、カトリックの信仰、そして民族の多様性が融合したものであり、ヨーロッパ、アフリカ、インドの伝統、踊り、音楽が融合しています。当初は奴隷のための祝日でしたが、その後、この地域全体のお祭りへと発展しました。

地元の信仰は7世紀前に遡り、多くの伝統はスペイン人とポルトガル人によってアメリカにもたらされたことが知られています。カーニバルの歴史において最初の注目すべき日は1888年で、モモ王として知られる人物がカーニバルの記録された歴史に登場しました。1903年には、どうやら長く失われていたカーニバルの伝統を回復するためだったと思われる、初めての花の戦いが記録され、15年後には、最初のバランキージャのカーニバルの女王がカーニバルの祭典を主宰するために選ばれ、これは後に1923年に制度化されました。その後の数年間でカーニバルは成長し、大パレードの統合を含め、伝統も発展しました。

年表

  • 1888年:モモ大王が主要キャラクターの一人として登場。
  • 1899年：カーニバルの初代会長と初代理事会が選出されました。
  • 1903年: 第1回花の戦いのパレード(スペイン語: Batalla de las Flores) (前年のカーニバルの伝統を復活させ、また千日戦争(スペイン語: Guerra de los Mil Dias )の終結を祝うために、エリベルト・ベンゴエチェアの主導により行われた。)
  • 1918年: アリシア・ラフォリー・ロンカロが初代カーニバルクイーンに選出される。
  • 1923年: 過去5年間のクイーンコンテストが中止されたため、カーニバルが制度化されました。
  • 1967年：グレートパレードイベントが導入されました。現在ではカーニバルの2日目、通常は日曜日に開催されています。
  • 1969年：さまざまなジャンルにわたる音楽コンテストであるオーケストラフェスティバルが創設されました。
  • 1974年：エステル・フォレロの提唱により、最初のグアチェルナが開催されました。現在では、カーニバルが正式に始まる前の週の金曜日にグアチェルナが祝われています。
  • 2002年：カーニバルはコロンビア上院によって国家文化遺産として宣言された。
  • 2003年：11月7日、カーニバルはユネスコにより人類の口承及び無形遺産の傑作の一つとして宣言されました。

プレカーニバル

コンゴのダンスグループ。
衣装です。

カーニバルクイーンと前年に選出されたモモキングが司会を務めるこのお祭りは、大晦日の直後に非公式に始まります。カーニバル前の行事は、レクトゥーラ・デル・バンド（カーニバル宣言の朗読）で正式に始まり、続いてラ・トマ・デ・ラ・シウダ（都市の占領）、カーニバルクイーンとモモキングの戴冠式、子供パレード、ゲイパレード、そして最後にラ・グアチェルナ（夜のパレード）が行われます。ラ・グアチェルナは、カーニバル前の最も重要な行事とされています。

カーニバル宣言の朗読

カーニバル宣言の朗読は、カーニバル前の最も重要な行事の一つです。なぜなら、カーニバル前の祭りの始まりを公式に告げるからです。伝統的にラパス広場で行われるこの儀式において、現バランキージャ市長は象徴的にカーニバル女王に街の鍵を授け、カーニバルシーズンが続く限り、女王に権力を「委譲」します。この宣言は、祝祭期間中、参加者に何が許され、何が禁じられているかを規定する段落に分かれた「布告」と捉えることができます。各段落には、街の賑わいを盛り上げる最近の出来事や、心を揺さぶる出来事が記されています。この宣言は、モモ王、子供たちの王、そして民族舞踊団の踊りとともに、女王によって民俗芸能の中で朗読されます。

伝統的にカーニバルの宣言が行われるラパス広場。

カーニバル女王の戴冠式

新しいカーニバルクイーンの戴冠式は、花の戦いのパレードの前週の木曜日に行われます。このショーでは、ダンスと音楽に満ちたパーティーの中、前任のカーニバルクイーンが現任のカーニバルクイーンに戴冠式を行います。現在はロメリオ・マルティネス・スタジアムで開催されています。戴冠式の起源は、1918年に初代カーニバルクイーンのアリシア・ラフォリー・ロンカジョが、今は亡きバランキージャ・クラブで戴冠式を行ったことに遡ります。以来、街の上流階級の若い女性の中からカーニバルクイーンを選出し、祭典を司る伝統が受け継がれてきました。そのため、戴冠式がジェルライン家、ドナド家、ベンゴエチェア家、ラフォリー家、アブチャイベ家といった少数の家族の間でのみ受け継がれているという話は、よく耳にすることがあります。この伝統は、戴冠式で女王が着用する衣装など、費用の大部分が女王の家族によって負担されていることに起因しています。カーニバルクイーンの称号を得るには莫大な費用がかかるため、上流階級以外の若い女性がクイーンの称号を狙うことができないという批判は当然ある。しかし、公式の募集要項によると、カーニバルクイーンの候補者は、カーニバル委員会の11人の委員に対し、優れたダンススキル、カリスマ性、そしてカーニバルスピリットを示した者とされている。委員会は毎年、カーニバル開始の6ヶ月前に非公式に会合を開き、クイーンを選出する。

ショーはさまざまなダンススタイルのマラソンであり、長年にわたってカーニバルクイーンにとって最も過酷なテストとなっています。カーニバルクイーンは、クンビア、サルサ、メレンゲ、チャンペータ、マパレなど、さまざまな音楽ジャンルを優雅に踊ってダンススキルを発揮する必要があります。このショーには、カーニバルに参加する最も重要なダンスグループのメンバーや、2014年のカーニバルに参加したドミニカのフアン・ルイス・ゲラなどの国内外の歌手が同行します。また、このイベント中に、カーニバルクイーンの公式ソングが披露されます。ちなみに、カーニバルクイーンは、カーニバルの準備に十分な時間を持つように、通常8月に選出されます。

子供たちのパレード

デスフィレ・デル・カーニバル・デ・ロス・ニーニョスは、子供たちのためのパレードで、学校や地域のダンスグループ、そして子供たちの王様たちが参加します。このパレードでは、子供たちのサイズに合わせたミニフロートが登場します。

ラ・グアチェルナ

ラ・グアチェルナの伝統を取り戻したエスターシタ・フォレロの像。

ラ・グアチェルナは夜間のパレードで、カーニバル前の最も重要なイベントとされています。カーニバル開始前の週の金曜日に行われます。多くの民族音楽グループ、クンビアンバ、タンボラ、ろうそくの灯りに照らされた仮装、そして色とりどりのランタンを持った人々が参加します。

ラ・グアチェルナは、20世紀初頭にアバホ地区で非公式に始まりました。カーニバルが始まる前の時代には、人々はグアチェ（マラカスに似た音を出す打楽器）を演奏して他の人を呼び、ダンスの開始を合図していました。タンボラやフラウタ・デ・ミジョが演奏され、ろうそくの灯りで夜を照らし、周りの人々を楽しませていました。1974年、この伝統は音楽作曲家エステルシータ・フォレロの取り組みにより復活しました。彼女はアリシア・デ・アンドレイスとともに、カーニバル委員会にこのパレードをカーニバルのプログラムに取り入れさせました。このパレードはその年まで正式には存在せず、考案者であるエステル・フォレロにちなんでラ・グアチェルナと名付けられました。

バランキージャのカーニバルでこのような夜のパレードを実現しようというアイデアは、1958年のある夜に遡ります。エスター・フォレロはサンティアゴ・デ・クーバの夜のパレードに参加し、翌日から民俗学者たちに尋ねて回った結果、ラ・コンガ・パレードと名付けられたこのパレードは、時間をかけてサンティアゴ・デ・クーバ州中から多くの小集団が集まって生まれたものだと知りました。その後、彼女は自分の住むバランキージャのカーニバルでは夜のパレードが行われていなかったことを思い出し、故郷に戻るとすぐに同様のパレードを実現しようと決意し、ラ・グアチェルナと名付けました。この名前は、クンビアのグループが通りに出てリズムのリハーサルをしていたとき、周りの人が「グアチェルナが通り過ぎていく」と言ったという子供の頃の記憶に由来しています。つまり、この素晴らしい夜のパレードは1974年に創設され、今もなお素晴らしい明るい夜のパレードとして存在しているのです。[ 2 ]

この日の象徴的な歌は、同じ名前のメレンゲの歌「ラ・グアチェルナ」で、エステシータ・フォレロ自身が作曲したもので、最もよく知られているバージョンはドミニカのミリー・ケサダのバージョンです。

カーニバルは灰の水曜日の前の4日間に祝われます。人々は盛大にパーティーを開き、楽しみと気負いのなさを表現するために仮装します。[ 3 ]この期間中、バランキージャの人々も街を訪れる外国人も、酒を飲み、踊り、集団の喜びに浸ります。

カーニバルの土曜日

花の戦いのカーニバルクイーン。

灰の水曜日の前の土曜日は、カーニバルの活動の最初の丸一日です。お祭りは、最も重要で最も期待されるイベントである「花の戦い」で力強くスタートします。カーニバルクイーンが先頭に、前回のカーニバルのコンテストの優勝者である民族音楽グループ、仮装グループ、クンビアグループ、その他のダンスグループが続く、壮大な山車のパレードです。これは、米国のパサデナのローズパレードの地元版です。花の戦いは、バランキージャのカーニバルで行われる最も古いパレードで、1903年にエリベルト・アルトゥーロ・ベンゴエチェア将軍の主導により初めて開催されました。将軍は、何千もの命を奪った長い千日戦争の終結を祝う方法を模索していました。このイベントにより、1900年以来中断されていたカーニバルが再開されました。

当初、花の戦いは、かつての「カメジョン・アベロ」（現在のパセオ・デ・ボリバル）を散策するものでした。裕福な家庭の人々が2つのグループに分かれ、花で飾られた馬車に乗りました。[ 4 ]歴史家で年代記作家のアルフレド・デ・ラ・エスプリエラは、最初の花の戦いを、2つのグループが数マイルにわたるコースに沿って花、プラスチック製の吹き流し、紙吹雪を飛ばして対峙するゲームに例えています。この戦いは、両グループが和解し、エミリアーノ・ベンゴアチェア劇場で祝賀会を行うという和平のしるしで終わりました。この戦いは大成功を収め、翌年も同じ戦いが繰り返されました。[ 5 ]

1991年からはハイウェイ40号線沿いで開催されていますが、以前はオラヤ・エレラ通り、43番通り、ボリバル通り沿いで開催されていました。現在、山車には拡声器が備え付けられ、国内外の歌手が乗り込み、観客を祝杯とダンスへと誘います。観客は現在、パルコ（ボックス席）に宿泊し、そこからショーを観覧していますが、かつては徒歩で観覧していました。

カーニバルの日曜日

この日に行われる最も重要なイベントは、偉大な伝統と民俗のパレード（Gran parada de tradición y folclore）です。[ 6 ]

一般的に大パレードと呼ばれるこのパレードは、カーニバルの2日目に行われ、1967年に導入されました。参加するのは、伝統的なフォルクローレグループ、クンビアグループ、ダンスグループのみです。また、ビア40番通りでも行われますが、山車は参加しません。山車も大型スピーカーもないため、このパレードではダンスと音楽のより伝統的な本質が表現されます。2013年には、約300のダンスグループが参加しました。このパレードに参加しているダンスグループは、カイマン・シエナグエロ、ネグリタス・プロイ、悪魔の道化師などの、大衆ダンスグループと呼ばれるグループです。したがって、音楽も最も保守的な側面を示しており、最もよく聞かれる音楽ジャンルであるクンビア、シャンデ（ガラバトダンスグループと関連）、ファンダンゴ（マリモンダダンスグループと関連）です。

カーニバルの月曜日

カーニバル3日目。この日に行われる最も重要なイベントは、グレート・ファンタジー・パレードとオーケストラ・フェスティバルの2つです。

グレートファンタジーパレード
ファンタジーダンスグループのパレード。

そのため、サンバ、サルサ、レゲトン、チャンペータ、エレクトロニックミュージックといった国際的なリズムと、クンビア、ポロ、マパレ、メルクンベといった地元のリズムを融合させ、最も伝統的なものからローカルなもの、そして国際的なものまで、革新的な振り付けの組み合わせを披露しています。このイベントは、カーニバルの中での居場所を探している斬新な提案を惹きつけています。ファンタジーダンスグループの成功は、カーニバル自体に新たな意味をもたらし、カーニバルを豊かにし、発展を促進する可能性があります。時を経て、このパレードはカーニバルで最も多くの観客を集めるイベントの一つとなりました。

オーケストラフェスティバル
2007年オーケストラフェスティバル。リッチー・レイとボビー・クルーズのプレゼンテーション。

1969年に創設されたこのコンサートは、国内外の多くの音楽アンサンブルが参加します。通常、月曜日の午後早くから始まり、火曜日の早朝まで続きます。このフェスティバルでは、参加する音楽アンサンブルが様々なカテゴリーで、名誉あるコンゴ・デ・オロ賞を競います。原則として、各音楽アンサンブルは3曲を演奏し、そのうち少なくとも1曲はバランキージャ市に捧げられた内容でなければなりません。このイベントは現在、ロメリオ・マルティネス・スタジアムで開催されています。音楽アンサンブルがコンゴ・デ・オロ賞を競うカテゴリーは以下の通りです。

同様に、コンテストの最優秀楽器演奏者と最優秀歌手にも特別賞が授与されます。

告解火曜日

カーニバルの4日目、そして最終日。ホセリート・カーニバルの死を記念し、祭りの幕を閉じます。イベントの締めくくりとして、ホセリート・カーニバルの埋葬が街中で行われます。これは、スペインでカーニバルの締めくくりに行われる、スペインの伝統的なサルディナのエンティエロ（大饗宴）の地元版です。この日、街中でリトテのユーモラスな埋葬が数多く行われます。このキャラクターはカーニバルの喜びを象徴しています。このキャラクターはカーニバルの土曜日に「蘇生」し、最終日に疲れて酔っ払って「死んで」、次のカーニバルで再び蘇ると言われています。このように、何千人ものバランキージャの人々が通りに出て、芝居がかった演技で故人を偲びます。ホセリート・カーニバルは実在の人物か人形で、棺桶に入れられたり、花で飾られたまま運ばれたりします。その際、泣きじゃくる未亡人たちに囲まれます。これらの泣きじゃくる未亡人たちは、女性に変装した男性の場合もあります。未亡人に加えて、司祭や孤児といったキャラクターが登場することもあります。このキャラクターの起源は不明です。1999年以来、バランキージャ・カーニバル財団は「ホセリートは若者たちと共に」コンテストを開催し、より多くの団体がこのお祭りに参加するよう促しています。このコンテストでは、1日中続くイベントの後に、その日最高のパフォーマンスと優勝者が表彰されます。公式の弔問客には、現カーニバル女王と王女たちが含まれており、まずは地域の弔問客によるパフォーマンスの前に行進し、審査員団の前でパフォーマンスを披露します。

夜には、アバホ地区またはラパス広場で、時事問題に関するコメントや批評を目的とした、簡単な詩と特徴的なイントネーションの連祷が朗読される、陽気な集会が開かれます。

会場

バランキージャのカーニバルのバーベナ

カーニバルのメイン会場は、花の戦い（土曜日）、大パレード（日曜日）、大ファンタジーパレード（月曜日）が行われる工業地帯であるビア40番地です。その他の会場は、17番通り（キングモモパレード）、44番通り（グアチェルナ）、ロメリオ・マルティネス・スタジアム（オーケストラフェスティバル、女王戴冠式）、ラパス広場（宣言朗読）、そしてバーベナやライブミュージックが楽しめるクローズドダンスルームなどです。これらの会場に入るにはチケットが必要です。パレードのほとんどは無料で観覧できますが、より良く見るためには観覧席のチケットを購入することをお勧めします。[ 7 ]

バーベナ

バーベナは、人々がダンスをしたり、食事をしたり、様々なアクティビティを楽しんだりできる、オープンで自由に出入りできる空間です。バーベナは、友人が突然自宅を訪ねてくるのが一般的だった20世紀初頭に登場したと推定されています。こうした突然の訪問は、家の所有者がパーティーを開くための待ち合わせ場所として、全くためらいなく受け入れるべきものでした。こうしたカーニバルのようなダンスの出会いは、中上流階級から上流階級の間では一般的であり、ナイトクラブやホテルが正式にダンスルームを設置するまで広く普及したアクティビティでした。[ 8 ]人気のバーベナには以下のものがあります。[ 9 ]

  • オラヤ地区にあるエル・バンブー。
  • サンホセ地区のポルボリン。
  • ラ・ウニオン地区にあるプレノ・ソル。
  • ラ・グスタデラ、ラス・ニエベス地区。
  • ロス・ピノス地区にあるラ・プヤ・ロカ。

ドンキールーム

これらは半開放型の、自由に出入りできる部屋で、人々が集まってダンスを楽しんだりしていました。この奇妙な名前は、人々が部屋に入る直前に、ロバを部屋の外の柱に繋いで置いていたことに由来しています。

音楽とダンス

音楽は、クンビア、ポロ、マパレ、ガイタ、シャンデ、プヤ、ファンダンゴ、そしてファンタスティックなメルクンベスが混ざり合っています。これらはコロンビア音楽の多様なスタイルの一例です。コロンビアの人々の創造性に基づく伝統が結集したこのお祭りは、様々なダンス、音楽、そして様々な衣装によって表現されます。この多様性が、人々が主役となる、他に類を見ないユニークなお祭りの特色となっています。あらゆるダンス、あらゆる民族グループ、そしてあらゆる習慣がそれぞれ異なる役割を果たし、世界最高のショーを作り上げています。

バランキージャのカーニバルは多文化で多様性に富み、様々な文化的表現が豊かです。伝統舞踊、振り付け舞踊、コンパルサ（生演奏の一種）があり、踊りの振り付けと創造性が表現されます。コメディは、リタニーと同様に、伝統的かつ民俗的な大衆演劇であり、集団で歌を歌う伝統的なグループです。これらは個人で行われる場合もあれば、集団で行われる場合もあり、構造的、劇的な場合もあります。

衣装とダンス

マリモンダは、長い鼻と垂れ耳、そして鮮やかな色のズボンとベストを着たフード付きの人形で、最も人気のある衣装です。鮮やかな色の服を着た、猿と象が混ざったようなキャラクターです。

その他の伝統衣装としては、エル・ガラバト、エル・アフリカノ、ドラキュラ、エル・トリート、エル・コンゴ、エル・モノクコ、ロス・カベソネス、ラス・ムニェコナス、エル・ティグリジョなどがあります。それぞれの衣装は何かを象徴し、真正な起源を持ちます。中には世界中の他の衣装を参考にしたものもありますが、ほとんどはコロンビアにルーツを持ち、バランキージャの人々にとって特別な意味を持っています。[ 10 ]

カーニバルの踊りは、ラ クンビア、エル ガラバト、エル ソン デ ネグロ、エル コンゴ、エル マパレ、エル カイマン、エル パロテオ、エル グサーノ、ラス ファロタス、デ レラシオン、ラス ピランデラスです。

「クンビアは、インド、黒人、白人の要素が融合した好例であり、求愛するカップルを模倣しています。太鼓、アコーディオン、マラカス、フルートのリズムに合わせて、女性の腰の優雅さと繊細な動きが特徴です。」[ 11 ]もう一つの主要なダンスはガラバトで、生と死の神秘的な戦いを表しています。コンゴは、その動きにおいてアフリカの伝統と、アメリカにおける奴隷制の記憶を象徴しています。[ 12 ]

カーニバルの女王たち

2015年に女王となったクリスティーナ・フェルフル。
  • 1918 – アリシア・ラフォリー・ロンカロ
  • 1919– ディリア・バエナ・ラヴァッレ
  • 1920– パウリナ・ソジョ
  • 1921年 - ディレクターYと週刊クイーン
  • 1922年 – ロジータ・ラフォリー
  • 1923– トーニャ・ヴェンゴエチェア・ビベス
  • 1924年 – イザベル・エルビラ・ソジョ
  • 1925– サリタ・ロンカロ
  • 1926– オルガ・ハイルブロン・タベラ
  • 1927– レベカ・ドナド・ウクロス
  • 1928 – ホセフィーナ・ビベス・バレスタス
  • 1929– Consejo de regencia
  • 1930～1934年 女王は選出されなかった
  • 1935年 – アリシア・ファルケス・グラウ
  • 1936– ホセフィナ・オシオ
  • 1937～1941年 町長が選出される
  • 1942 – ロリータ・オブレゴン・ベンジュメア
  • 1943 – カルミーニャ・ナバロ・ドナド
  • 1944 – ニーニ・ムナーリス・ステフェンス
  • 1945 – ジュディス・ブランコ・デ・アンドレイス
  • 1946– ティカ・マノタス・ロドリゲス
  • 1947年 – アナ・マリア・エミリアーニ
  • 1948年 - パウリナ・カルボネル・ビジャルバとグロリア・ロカニス・フエンマヨール（独身および既婚のダンス出演のキャプテン）
  • 1949– レオノール・ゴンザレス・マッコースランド
  • 1950– エディス・ムナリス・ステフェンス
  • 1951– セシリア・ゴメス・ニグリニス
  • 1952年 – グラディス・ロザニア
  • 1953年 – カロリーナ・マノタス
  • 1954年 – アデリーナ・セゴビア
  • 1955年 – ルシア・ルイス・アルメンタ
  • 1956 – カルミーニャ・モレノ・ヴェンゴエチェア
  • 1957年 – マルガリータ・アングロ
  • 1958年 – ビルマ・エスコラール・ニエト
  • 1959年 -マーベル・ルス・モレノ
  • 1960年 – リリア・アレバロ・ダンカン
  • 1961– エディス・ウロク
  • 1962年 – ジュリエタ・デヴィス・ペレイラ
  • 1963年 – マーサ・リジア・レストレポ
  • 1964 – カルメン・ベルガラ・ヴェンゴエチェア
  • 1965年 – ルーシー・アブチャイベ
  • 1966 – ホセフィーナ・マルティネス・アルメンタ
  • 1967年 – マルタ・ルス・バスケス
  • 1968年 - ロシオ・ガルシア・ボッサ
  • 1969年 – ルス・エレナ・レストレポ
  • 1970年 - リジャ・サルセド
  • 1971– クラリッサ・ラフォリー
  • 1972年 – マルガリータ・ローザ・ドナド
  • 1973年 – フェドーラ・エスコラール
  • 1974年 – ヴィッキー・デ・アンドレイス
  • 1975年 – レジーナ・マルガリータ・ソジョ
  • 1976– カティア・ゴンサレス・リポル
  • 1977 – ノホラ・アドゥエン・ラフォリー
  • 1978 – パトリシア・アベロ・マリーノ
  • 1979年 – テルマ・ガルシア・メンデス（退団）
  • 1979– エスター（テイ） セシリア・カデナ・ブイトラゴ
  • 1980年 – アナ・マリア・ドナド
  • 1981– シルヴァーナ・ゴンサレス・マルテロ
  • 1982年 – ミレヤ・カバレロ
  • 1983– ルス・マリア・リンコン・ペレス
  • 1984年 – フラビア・サントロ
  • 1985– ルス・マリーナ・アテホルトゥア
  • 1986年 –シルビア・チェラッシ
  • 1987– マリベル・フェルナンデス・デ・カストロ
  • 1988 – マルガリータ・ジェルラン・ヴィラ
  • 1989年 – ローラ・チャー・カーソン
  • 1990 – マリア・ホセ・ヴェンゴエチェア・デヴィス
  • 1991年 – リリアナ・ジェルライン・ヴィラ
  • 1992– ブリジット・アブチャイベ
  • 1993 – クラウディア・ダンゴンド・ラクチュール
  • 1994 – ダニツァ・アブチャイベ・コスタ
  • 1995– カティア・ヌーレ・マリノ
  • 1996 – マリア・セシリア・ドナド・ガルシア
  • 1997 – マリア・アリシア・ジェルレイン・アラナ
  • 1998 – リリアナ・オヨス・サンチェス
  • 1999 – ジュリア・カロリーナ・デ・ラ・ロサ・バリエンテ
  • 2000 – クラウディア・パトリシア・グスマン・サーティン
  • 2001– イルゼ・マルガリータ・クエロ・ギーゼケン
  • 2002 – マリア・ガブリエラ・ディアゴ・ガルシア
  • 2003 – マルガリータ・ローラ・ジェルレイン
  • 2004 – オルガ・ルシア・ロドリゲス・ペレス
  • 2005 – キャシー・フレッシュ・ギノヴァート
  • 2006 – マリア・イザベル・ダビラ・クラビホ
  • 2007 –ダニエラ・ドナド・ヴィスバル
  • 2008 – アンジー・デラクルス・イエペス
  • 2009 – マリアンナ・シュレーゲル・ドナド
  • 2010– ジゼル・マリー・ラクチュール・パッチーニ
  • 2011– マルセラ・ダビラ・マルケス
  • 2012– アンドレア・ハラミロ・チャー
  • 2013– ダニエラ・セペダ・タルード
  • 2014 – マリア・マルガリータ・ディアスグラナドス・ジェルライン
  • 2015– クリスティーナ・フェルフレ・フェルナンデス・デ・カストロ
  • 2016 – マルセラ・ガルシア・カバレロ
  • 2017 – ステファニー「フェフィ」メンドーサ
  • 2018– ヴァレリア・アブチャイベ・ロサレス
  • 2019 – カロリーナ・セゲブレ・アブディネン
  • 2020– イザベラ・チャムス・ベガ
  • 2021年 – カーニバルなし (COVID)
  • 2022年 – ヴァレリア・カリス・サルセド
  • 2023 – ナタリア・デ・カストロ・ゴンサレス
  • 2024年 – メリッサ・キュア
  • 2025- タチアナ・アングロ・フェルナンデス・デ・カストロ
  • 2026年 - ミシェル・シャール・フェルナンデス

参照

参考文献

  1. ^ “歴史と起源” .バランキージャのカーニバル財団。2011 年4 月 1 日に取得。
  2. ^オビエド、アルバロ。「ノーチェ・ド・ガケルナ」。2017 年2 月 24 日に取得。
  3. ^バランキージャのカーニバル財団。「ヒストリア」。2017 年3 月 17 日に取得。{{cite news}}:|archive-url=形式が正しくありません: タイムスタンプ (ヘルプ)CS1 メンテナンス: url-status (リンク)
  4. ^カンデラ、マリアーノ (2011).ホセ・アントニオ・カルボネル・ブランコ（編）。 「Días de carnaval. Carnaval de Barranquilla: La fiesta sin fin」。バランキージャ：マレマグヌム。 p. 112.ISBN​ 978-958-99788-0-1。
  5. ^デ・ラ・エスプリエラ、アルフレド (2003)。 「バランキージャのカーニバル: センテナリオ・デ・ラ・バタラ・デ・フローレス (1903–2003)」。バランキージャ：メホラス。
  6. ^ “バランキージャのカーニバル 2019: 世界で 2 番目に大きいカーニバル” . 2022 年 1 月 12 日。
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北緯10度57分50秒、西経74度47分47秒 / 北緯10.96389度、西経74.79639度 / 10.96389; -74.79639

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