ケン・G・ホール

ケン・G・ホール
AO OBE
1950年のホール
誕生
ケネス・ジョージ・ホール
（1901年2月22日）1901年2月22日
オーストラリア、ニューサウスウェールズ州パディントン[ 1 ]
死去1994年2月8日（1994年2月8日）（享年92歳）
オーストラリア、ニューサウスウェールズ州、シドニー
職業
  • 映画プロデューサー
  • 映画監督
  • スタジオ経営者
配偶者
アイリーン・アディソン
​
​
（ 1925年生まれ 、1972年没）
[ 2 ]

ケネス・ジョージ・ホールAO OBE （1901年2月22日 - 1994年2月8日）は、オーストラリアの映画プロデューサー兼監督であり、オーストラリア映画界の歴史において最も重要な人物の一人とされています。彼はオーストラリア人として初めてア​​カデミー賞を受賞しました。

幼少期

ケネス・ジョージ・ホール[ 2 ]は、1901年、ニューサウスウェールズ州シドニー郊外のパディントンで、チャールズとフローレンス・ホール夫妻の3番目の子供として生まれました。 [ 1 ]彼はノース・シドニー・ボーイズ・ハイスクールで教育を受けました。[ 3 ]

15歳の時、父親の援助でシドニー・イブニング・ニュースの研修生となり、[ 1 ]そこで当時別の新聞の研修生だった若きケネス・スレッサーと親しくなった。 [ 4 ] 2年後、ユニオン・シアターの広報担当となり、当初はゲイン・デクスターの助手として働いた。[ 1 ]リセウム・シアターの支配人を6ヶ月間務めた後、広報に戻り、当時「オーストラリアの映画広報における最高位」であった全国広報部長に昇進した。[ 5 ]

1924年、ホールはアメリカの配給会社ファースト・ナショナル・ピクチャーズに広報担当として入社し、翌年ハリウッドを訪れた。

監督としてのキャリア

初期：1928～1930年

ホールは1928年、ファースト・ナショナル社でココス海戦を描いたドイツ映画『我らがエムデン』の再編集と追加シーンの撮影を任され、映画製作を始めました。その結果生まれた映画『エムデンの冒険』は地元でヒットしました

ホールはユニオン・シアターズに戻り、シドニー・ステート・シアターの広報を担当するとともに、スタンリー・ブルース政権が提案した娯楽税に反対するキャンペーンに携わった。最終的に、同劇団のマネージング・ディレクターであるスチュアート・F・ドイルのアシスタントに就任した。

シネサウンドの設立：1931～1934年

ドイルは地元映画を製作するためにシネサウンド・プロダクションを設立し、ホールに捕鯨産業を描いた『Thar She Blows!』 （1931年）や『That's Cricket』 （1931年）など数本の短編映画の監督を依頼した。その後、ドイルは人気劇『 On Our Selection』の映画化の監督をホールに依頼した。この作品は、スティール・ラッドの著作をバート・ベイリーが脚色したもので、架空のオーストラリアの農家ラッド一家と、永遠の父子コンビ「パパとデイブ」の冒険を描いたものだった。ホールはベイリーを説得して、舞台で演じたダッド・ラッド役を再演させた。その結果、この映画は大ヒットとなり、1932年のオーストラリア映画界でトップ4に入る人気作となり、[ 6 ] 1933年末までにオーストラリアとニュージーランドで4万6千ポンドの興行収入を記録した。 [ 7 ] [ 8 ]

ホールとシネサウンドは、ベイリーの戯曲『スクワッターの娘』（1933年）の翻案に続き、映画化を決定した。オーストラリアの奥地を舞台にしたメロドラマで、ホールが発掘したジョスリン・ハワース（後にハリウッドで「コンスタンス・ワース」役で活躍する）が主演を務めた。興行的に成功を収めた。この時期に、彼は短編ドキュメンタリー『ポート・アーサーの幽霊』（1933年）も制作している。

ホールの3作目の長編映画は『ディーン・メイトランドの沈黙』（1934年）で、これもまた小説を原作とした戯曲を原作としたメロドラマである。主演はイギリスの舞台スター、ジョン・ロングデン。この映画は検閲の問題に直面したものの、高い人気を博した。[ 9 ] [ 10 ] 『ディーン・メイトランド』は、ホールが監督し複数のミュージシャンをフィーチャーした短編映画『シネサウンド・バラエティーズ』 （1934年）との二本立てで公開された。

ホールの4作目の長編映画『ストライク・ミー・ラッキー』（1934年）は、オーストラリアで最も人気のある舞台コメディアンの一人、ロイ・“モー”・ルネを主演に迎えた作品である。これはホールにとって、他の題材を原作とせず、映画オリジナルで制作した最初の長編映画であった。しかし、この映画は不評で、ホールは後に、自身の作品の中で唯一利益が出なかった作品だと語っている。[ 11 ]

中期：1935年～1937年

確実なヒット作を必要としていたホールは、バート・ベイリーを説得し、ベイリーが共同執筆した戯曲に基づいた『グランダッド・ラッド』 （1935年）でダッド・ラッド役を再演させました。この作品は人気を博しましたが、 『我らの選択』ほどの大ヒットではありませんでした。[ 12 ]

ホールはこの映画の後に『Robbery Under Arms 』を制作するつもりだったが、ニューサウスウェールズ州政府がブッシュレンジャーに関する映画を禁止していたため不確実性が生じ、制作を中止した。[ 13 ]シネサウンドは1935年に数ヶ月間制作を中止し、ホールがハリウッドへ行き制作方法を研究できるようにした。[ 14 ]

ホールは新しい映画製作機材と、シネサウンド社のストーリー部門を引き継ぐアメリカ人脚本家エドモンド・スワードを携えてオーストラリアに戻った。スワードは、ファーラップの生涯を題材にした競馬ドラマ『サラブレッド』 （1936年）を執筆した。この映画は、ハリウッドから招聘されたヘレン・トゥエルブツリーズが主演し、成功を収めた。[ 15 ]

スワードはホールの次作『荒野の孤児』 （1936年）の脚本も手掛けた。ボクシングをするカンガルーの物語である。当初は『シネサウンド・バラエティ』風の50分作品として企画されたが、ホールは長編に延長することを決断した。[ 16 ]

ホールは、主演セシル・ケラウェイの構想に基づいた『イット・イズント・ダン』（1937年）でコメディに復帰した。これは、ホールがフランク・ハーヴェイの脚本に基づいて製作した最初の映画であり、ハーヴェイはその後のホールの映画のほとんどを執筆することになる。また、シャーリー・アン・リチャーズの映画デビュー作でもあった。[ 17 ]

リチャーズは、ホールの次の映画『トール・ティンバーズ』（1937年）で女性主演を務めた。これはフランク・ハーレーの小説に基づいた、伐採地を舞台にした冒険物語である。[ 18 ]その後『ラバーズ・アンド・ラガーズ』が続いた。[ 19 ]

コミックシリーズ：1938年～1940年

ホールはコメディアンのジョージ・ウォレスと2本の映画を制作しました。『Let George Do It』（1938年）と『Gone to the Dogs』 （1939年）です。[ 20 ]この2本の間に、彼はラッドと3本目の映画『Dad and Dave Come to Town』 （1938年）を制作しました。この作品には若きピーター・フィンチの演技が見られました。これはホールの最も個人的な映画の1つと言われています。[ 21 ]

ホールは、セシル・ケラウェイ主演の『ミスター・チェドワース・ステップス・アウト』（1939年）でフィンチに大きな役を与えた。[ 22 ]ホールはウィル・マホーニー主演の『カム・アップ・スマイリング』（1939年）の製作・共同脚本を務めたが、監督はしなかった。[ 23 ]ホールは4作目で最後の『ダッド・ラッド MP』（1940年）を制作し、グラント・テイラーを主演させた。[ 24 ]

第二次世界大戦

第二次世界大戦の勃発により、シネサウンドでの映画制作は停止しましたが、ホールはこの間もニュース映画、ドキュメンタリー、短編映画の制作と監督で忙しく活動を続け、『勝利への道』（1941年）や『オーバーオールを着たアンザック』（1941年） などの作品を制作しました

ホールはまた、 「もう一つの敷居」 （1942年）のようなドラマチックな部分のある短編映画や、 「10万人のコバーズ」（1942年）や「南西太平洋」 （1943年）などの短編長編映画も制作した。[ 25 ] [ 26 ]

ココダ前線（1942年）

彼の最も有名なニュース映画は、アカデミー賞を受賞した『ココダ最前線!』（1942年）で、オーストラリア映画/ドキュメンタリーがアカデミー賞を受賞した初めての作品となった。[ 27 ] [ 28 ]

戦後のキャリア

スミシー（1946）

戦後、ホールは長編映画製作に戻り、オーストラリアで最も有名な飛行家、サー・チャールズ・キングスフォード・スミスの伝記映画『スミシー』で大成功を収めました。彼はこの作品でプロデュース、共同脚本、監督を務めました。この映画はコロンビア・ピクチャーズの資金提供を受け、同社は主演のロン・ランデルにハリウッドでの長期契約をオファーしました。[ 29 ]

しかし、ホールが長編映画（特に小説『ロバリー・アンダー・アームズ』の映画化で、後に「他のどの映画よりも作りたかった映画」と評した作品[ 30 ]）を製作しようとしたが、成功しなかった。これは、1930年代にシネサウンドの映画をすべて支援していたグレーター・ユニオン映画館チェーンが、もはや地元での製作に熱心ではなかったためでもある。また、オーストラリア政府が一定額以上の映画製作資金の調達を拒否したことも、彼を阻んだ。[ 31 ]特に、イーリング・スタジオと共同で『ロバリー・アンダー・アームズ』の映画版を含む2本の映画を製作するために16万ポンドを集めようとしたが、政府の許可は得られなかった[ 32 ] 。

彼が制作した短編映画には『ジョン・ブラウンドはガンを治せるか?』 (1948年)、『Fighting Blood』 (1951年)、『Overland Adventure』 (1956年)などがある。

彼の最後のドキュメンタリーは『カーネル物語』（1957年）でした。

テレビ

1956年、ホールはシドニーのチャンネル9の初代ゼネラルマネージャーに就任し、1966年までその職を務めました。 [ 33 ]そこで彼は、長編映画をノーカットで放送する慣行を始めました。それ以前は、オーストラリアではテレビの放送スケジュールに合わせて長編映画がカットされていました。[ 34 ]

晩年

1972年1月1日、ホールはオーストラリア映画産業への貢献により大英帝国勲章を授与されました。 [ 35 ]オーストラリア映画協会は、映画を通してオーストラリア独特の個性を伝える彼の能力と、オーストラリア映画産業の発展への重要な貢献を称え、 1976年にレイモンド・ロングフォード賞の「生涯功績」を授与しました。1985年には、ロジー殿堂入りを果たしました。彼はフリーメイソンでした。[ 36 ]

ホールはオーストラリアン・ニューウェイヴを批判し、1979年には「オーストラリア映画市場は凡庸な作品や低品質の作品で溢れている。これらの映画の多くは競争に耐えられず、沈没してしまうだろう」と述べている[ 2 ]。彼は「観客が望むものを与える」をモットーに、国内の商業映画製作を支持した[ 2 ]。

ホールは1993年に脳卒中を起こした。 [ 2 ] 1994年2月8日、シドニーで亡くなった。[ 2 ]彼は自伝『Directed by Ken G. Hall』 （1977年）を執筆し、後に『Australian Film: The Inside Story』 （1980年）として改訂された。1925年から連れ添った妻アイリーン・アディソンは1972年に亡くなった。ホールは再婚しなかった。[ 37 ]

遺産

1995年、スクリーンサウンド・オーストラリア（後の国立映画・音響アーカイブ）は、ケン・G・ホール映画保存賞を創設した。この賞はNFSAが毎年、オーストラリアの映画保存に顕著な貢献をした個人、組織、グループに授与するものである。過去の受賞者には、ポール・コックス、フィリップ・ノイス、ピーター・ウィアー、プロデューサーのジョーン・ロングとアンソニー・バックリー、映画史家のジュディ・アダムソン、コダック・オーストラレーシアのトム・ナース、NFSAのアーキビスト兼歴史家のグラハム・シャーリー、民族誌映画監督のイアン・ダンロップ（2009年）などがいる。[ 38 ]

シドニーのフォックス・スタジオのステージ3は彼の名にちなんで名付けられました。 [ 39 ]

フィルモグラフィー

長編映画

短編映画選集

書籍

参考文献

  1. ^ a b c d「ケン・G・ホールの肖像」ポール・バーンズ著、オーストラリアン・スクリーン・オンライン、2010年12月9日アクセス
  2. ^ a b c d e f「訃報：ケン・G・ホール」バックリー、アンソニー（1994年）インディペンデント、英国（1994年2月11日）
  3. ^ 「ノースショア | ニュース 地元新聞 ノースショア シドニー | 地元コミュニティニュース NSW | モスマンデイリー | ノースショアタイムズ | デイリーテレグラフ」。
  4. ^ケン・G・ホール、ケン・G・ホール監督、ランズダウン・プレス、1977年、23ページ
  5. ^ 「FILM FEATURES & FOOTLIGHT FANCIES」サンデー・タイムズ、パース、1922年2月12日、6ページ。 2013年8月26日閲覧– オーストラリア国立図書館より。
  6. ^「私たちの選択について。」イングリッシュ・トレード・ペーパー・ビューズ、ウェスト・オーストラリアン（パース）、1933年1月19日木曜日、p 2
  7. ^アンドリュー・パイクとロス・クーパー、「オーストラリア映画1900-1977：長編映画制作ガイド」、メルボルン：オックスフォード大学出版局、1998年、158ページ。
  8. ^ Vagg, Stephen (2025年8月30日). 「忘れられたオーストラリア映画：私たちのセレクションについて」 . Filmink . 2025年8月30日閲覧。
  9. ^ 「THE RESEARCH BUREAU HOLDS AN AUTOPSY」サンデー・メール紙、第1638号、オーストラリア、クイーンズランド州、1952年2月17日、11ページ。 2017年7月24日閲覧– オーストラリア国立図書館より。
  10. ^ Vagg, Stephen (2025年9月18日). 「忘れられたオーストラリア映画：ディーン・メイトランドの沈黙」 . Filmink . 2025年9月18日閲覧。
  11. ^ Vagg, Stephen (2025年7月26日). 「忘れられたオーストラリア映画：ストライク・ミー・ラッキー」 . Filmink . 2025年7月26日閲覧。
  12. ^ Vagg, Stephen (2025年10月28日). 「忘れられたオーストラリア映画：Grandad Rudd」 . Filmink . 2025年10月28日閲覧。
  13. ^ Vagg, Stephen (2025年3月7日). 「オーストラリアの店舗破壊：1957年映画版『Robbery Under Arms』」Filmink . 2025年3月7日閲覧。
  14. ^ 「BONUSES FOR FILMS」 . 『シドニー・モーニング・ヘラルド』 . 第30号、202ページ、1934年10月20日、20ページ。2017年7月24日閲覧– オーストラリア国立図書館経由。
  15. ^ Vagg, Stephen (2025年10月3日). 「忘れられたオーストラリア映画：サラブレッド」 . Filmink . 2025年10月3日閲覧。
  16. ^ Vagg, Stephen (2025年8月21日). 「忘れられたオーストラリア映画：荒野の孤児」 . Filmink . 2025年8月21日閲覧。
  17. ^ Vagg, Stephen (2025年7月15日). 「忘れられたオーストラリア映画：まだ終わっていない」 . Filmink . 2025年7月15日閲覧。
  18. ^ Vagg, Stephen (2025年7月12日). 「忘れられたオーストラリア映画：トール・ティンバーズ」 . Filmink . 2025年7月12日閲覧。
  19. ^ Vagg, Stephen (2025年7月4日). 「忘れられたオーストラリア映画：ラヴァーズ・アンド・ラガーズ」 . Filmink . 2025年7月4日閲覧。
  20. ^ Vagg, Stephen (2025年8月2日). 「忘れられたオーストラリア映画：Let George Do It」 . Filmink . 2025年8月2日閲覧。
  21. ^ Vagg, Stephen (2025年10月17日). 「忘れられたオーストラリア映画：パパとデイブが街にやってくる」 . Filmink . 2025年10月17日閲覧。
  22. ^ Vagg, Stephen (2025年8月13日). 「忘れられたオーストラリア映画：ミスター・チェドワースがステップアウト」 . Filmink . 2025年8月13日閲覧。
  23. ^ Vagg, Stephen (2025年8月15日). 「忘れられたオーストラリア映画：Come Up Smiling / Ants in His Pants」 . Filmink . 2025年8月15日閲覧。
  24. ^ Vagg, Stephen (2025年8月25日). 「忘れられたオーストラリア映画：ダッド・ラッド議員」 . Filmink . 2025年8月25日閲覧。
  25. ^ Vagg, Stephen (2025年9月12日). 「忘れられたオーストラリア映画：10万のコバーズ」 . Filmink . 2025年9月12日閲覧。
  26. ^ Vagg, Stephen (2025年9月22日). 「忘れられたオーストラリア映画：南西太平洋」 . Filmink . 2025年9月22日閲覧。
  27. ^ De Souza, P. 「Kokoda Front Line! (1942)」オーストラリアンスクリーン (オーストラリア国立映画・音響アーカイブ) 2017年6月11日閲覧。
  28. ^ Taylor, B. 「オーストラリア初のオスカー」オーストラリア国立映画・音響アーカイブ. 2017年6月11日閲覧。
  29. ^ Vagg, Stephen (2025年10月12日). 「忘れられたオーストラリア映画：スミシー」 . Filmink . 2025年10月12日閲覧。
  30. ^ケン・G・ホール、ケン・G・ホール監督、ランズダウン・プレス、1977年、p93
  31. ^「私たちの映画はどうなるのか？」サンデー・ヘラルド（シドニー） 1952年2月3日：12ページ、 2011年11月27日アクセス
  32. ^「先週、オーストラリアの映画製作は二つの大きな打撃を受けた。シネサウンド社は『ロバリー・アンダー・アームズ』の製作資金の調達を拒否され、イギリスのイーリング・スタジオはオーストラリアでの映画製作を中止することを決定した。オーストラリアの映画産業は消滅しなければならないのか？」アーガス紙（メルボルン） 1952年2月1日号、2ページ、 2011年11月27日閲覧
  33. ^ AustLitのKen G. Hall（購読が必要）
  34. ^ニール・マクドナルド、「Which Version?」、 Quadrant、2001年3月、71ページ。
  35. ^大英帝国勲章受章者一覧（ 2012年10月2日アーカイブ）オーストラリア政府ウェブサイト「It's An Honour」より。2010年12月9日アクセス。
  36. ^有名なオーストラリアのフリーメイソン
  37. ^フィリップ・テイラー、「ケン・G・ホール」、シネマ・ペーパーズ、 1974年1月、p 76
  38. ^ 「NFSAフィルム保存賞、ダンロップに授与」IF Magazine、2009年7月14日。2025年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年12月24日閲覧。
  39. ^オーストラリアのフォックススタジオのステージ3
  40. ^ Vagg, Stephen (2025年7月25日). 「忘れられたオーストラリア映画：壊れたメロディー」 . Filmink . 2025年7月25日閲覧。
  41. ^ "MOVIE ART" . The Mirror . パース. 1927年3月19日. p. 6. 2013年8月28日閲覧– オーストラリア国立図書館より.

注釈

「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ken_G._Hall&oldid=1332859658」より取得