1996年から使用されているロゴ | |
| 以前は | Klasky & Csupo (正式名、1982-1991) |
|---|---|
| 会社の種類 | プライベート |
| 業界 | アニメーション |
| 設立 | 1982年(オリジナル)2012年(現在) (1982年) (2012年) |
| 創設者 | |
| 廃止 | 2008年(オリジナル) (2008年) |
| 運命 | 休眠(オリジナル) |
| 本部 | |
主要人物 |
|
| 製品 | |
| オーナー | アーリーン・クラスキーガボール・チュポ |
| Webサイト | www.klaskycsupo.com |
クラスキー・クスポ社(Klasky-Csupo, Inc. / k l æ s k i ˈ tʃ uː p oʊ / KLAS -kee CHOO -poh )は、カリフォルニア州ロサンゼルスにあるアメリカのアニメーションスタジオです。[ 2 ] 1982年にプロデューサーのアーリーン・クラスキーと、当時の夫でハンガリー人のアニメーターのガーボール・クスポによって、アパートの空き部屋で設立されました。 [ 3 ]その後、ハリウッドのアニメーション施設で550人のアーティスト、クリエイティブワーカー、スタッフを抱えるまでに成長しました。
1990年代から2000年代にかけて、同社は子供向けネットワークのニコロデオン向けに、ラグラッツ(同局のオリジナルアニメシリーズの1つで、ニックトゥーンとして知られる)や、アー!!! リアルモンスターズ、ワイルド・ソーンベリーズ、ロケット・パワー、アズ・トールド・バイ・ジンジャー、オール・グロウン・アップ、ポピーキャットのアメリカ版吹き替えなど、時代を象徴する番組を制作・アニメ化した。また、20世紀フォックステレビジョンとグレイシーフィルム向けにザ・シンプソンズの最初の3シーズン、USAネットワークでダックマンのアニメ化も手がけた。2008年、ニコロデオンはクラスキー・クスポとの長期にわたる提携を終了し、同社の番組はキャンセルされ、その結果、同社は4年間活動を停止した。2012年、同社は再開した。同社は2018年に『ラグラッツ』のCGIアニメリブート版の制作を開始し、2021年にニコロデオンとその親会社であるパラマウント・グローバルのストリーミングサービスであるParamount+で初公開された。
クラスキー・クスポ社は1982年に設立されました。[ 4 ]アーリーン・クラスキーとガボール・クスポが結婚生活を送っていたハリウッドのアパートの空き部屋で設立されました。1年後、クラスキー・クスポ社は事業を拡大し、ボブ・クランペットのスタジオがあったセワード通り729番地に移転し、ハリウッド初の拠点を開設しました。[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]
クラスキー・クスポは、当初、幅広いクライアントのロゴデザイン、コマーシャル、長編映画の予告編、テレビ番組のタイトル、プロモーションビデオ、CMなどを手掛けることで際立っており、業界で最も想像力豊かで革新的なスタジオとしての評判を築いていきました。その成功を基に、スタジオはスワード・ストリートを離れ、1988年にハリウッドのファウンテン・アベニューとハイランド・アベニューの交差点に2つ目のスタジオを開設しました。スタジオはすぐに6棟の建物を構えるまでに成長し、それらはハリウッドでよく知られるようになりました。建物の外壁には、クラスキー・クスポの真髄であるキャラクターの大きな壁画が描かれています。
スタジオの最初の大きな転機は1987年にグレイシー・フィルムズのジェームズ・L・ブルックスから、コメディシリーズ『トレイシー・ウルマン・ショー』のタイトルシーケンスの制作を依頼されたときだった。メインタイトルに加えて、クラスキー・クスポはマット・グレイニングによって作成されたシンプソンズと呼ばれる一家が登場する1分間の漫画の新シリーズの制作とアニメ化の機会を与えられた。クラスキー・クスポは全48の短編を制作してアニメ化し、それが番組で最も人気のあるセグメントの1つになると、フォックスは『ザ・シンプソンズ』と題した毎週30分シリーズを放映し始めた。クラスキー・クスポはシリーズの最初の3シーズンのすべてのエピソードを監督してアニメ化し、その結果、スタジオはグレイシー・フィルムと共に1989年 - 1990年および1990年 - 1991年のゴールデンタイム・エミー賞の優秀アニメーション番組部門を共同受賞した。
さらに、クラスキー・チュポは「Do the Bartman」のミュージックビデオを制作した。クラスキー・チュポのアニメーター兼カラリストである「ジョージ」・ジェルジ・コヴァチ・ペルーチェ(コヴァーチ・ジェルジイケ)[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]は、シンプソンズのキャラクターの肌を黄色に、マージ・シンプソンの髪を青くするというアイデアを考案し、「これまでにない」ものを選んだ。[ 14 ] [ 15 ] [ 16 ]クラスキー・チュポはまた、「ホーマーのオデッセイ」のエピソードでウェイロン・スミザーズが黒髪で青髪としてカラーリングされてしまうというミスも担当している。 [ 17 ]
1992年、グレイシー・フィルムズは『ザ・シンプソンズ』の国内制作をフィルム・ローマンに切り替え、フィルム・ローマンは2016年まで続いた。[ 18 ]クスポ氏は「(グレイシー・フィルムズから)自社のプロデューサーを雇って(アニメーション制作を監督させられるかと)尋ねられた」が、「彼らは私に事業の運営方法を教えたいと言っていた」として断った。[ 18 ]ロサンゼルス・タイムズのシャロン・バーンスタインは、「グレイシーの幹部はクスポ氏が『ザ・シンプソンズ』に任命したプロデューサーに不満を持っており、フィルム・ローマンのアニメーターのためにより良い賃金と労働条件を得ることを望んでいた」と書いている。[ 18 ]クスポ氏は『ザ・シンプソンズ』のアニメーション制作のために110人を雇用したが、そのうち75人を解雇した。[ 18 ]
1991年、クラスキー・クスポはニコロデオン(通称「ニックトゥーンズ」)初のアニメ番組の一つである『ラグラッツ』を制作した。この番組は夫婦の二人の息子と、もし彼らが話せたらどうするかというアイデアから着想を得たものだった。[ 19 ] [ 20 ]彼らの次の主要シリーズはUSAネットワークの『ダックマン』で、頭が鈍く好色な私立探偵アヒルのエリック・ダックマンの家庭生活と冒険を描いたものだった。このシリーズは1994年から1997年まで放送された。同時期にニコロデオンはクラスキー・クスポの2作目のニコロデオンシリーズである『アーー!!! リアルモンスターズ』をリリースした。この間、クラスキー・クスポは当初、当時ネットワークの時代遅れとなった65話ルールを理由に『ラグラッツ』の制作を中止していた。 [ 21 ]しかし、『ラグラッツ』の再放送が成功し続けたことで人気は爆発的に高まり、視聴率の上昇と広告契約の増加が相次いだため、ニコロデオンとクラスキー・クスポはシリーズの制作を再開した。この番組は「子供向けの『ザ・シンプソンズ』のような番組」と評された。
1993年、クラスキー・クスポはコメディアンのリリー・トムリンとパートナーのジェーン・ワグナーと協力し、気むずかしい少女エディス・アンを主人公にした30分アニメスペシャルを2本、ABCで放送しました。最初の『A Few Pieces of the Puzzle』は1994年1月に放送され、批評家から絶賛されました。2本目の『Homeless Go Home』は1994年5月に放送され、こちらも批評家から高い評価と視聴率を獲得しました。
1995年、スタジオは『サント・ブギト』を初公開しました。アーリーン・クラスキーとガボール・クスポがCBSのために制作した『サント・ブギト』は、テキサス州とメキシコの国境に位置する、6400万匹の昆虫が暮らす小さな町の物語です。音楽とラテンの影響を受けたこのシリーズは、チーチ・マリン、ジョーン・ヴァン・アーク、トニー・プラナ、ウィリアム・サンダーソン、ジョージ・ケネディ、マラビナ・ハイメス、デヴィッド・ペイマーらが出演し、独特のビジュアルと、ディーヴォのキーボード奏者で『ラグラッツ』の音楽も手掛けたマーク・マザーズボーの音楽が特徴です。
1995年、クラスキー・クスポはジョン・アンドリュースによって設立されたクラスキー・クスポ・コマーシャルズ(1998年にクラスキー・チューポ・コマーシャルズに改名)を設立し、当初はメインタイトルやグラフィック制作で成功を収めていたコマーシャルアニメーション事業を継続しました。クラスキー・チューポは瞬く間に成功を収め、1-800-COLLECT、オスカー・メイヤー、タコベル、クラフト、ニコロデオンといった企業を顧客として獲得しました。2001年には、実写コマーシャル部門であるカチュー!を設立しました。
同社はまた、トーン・カジュアルティーズとカジュアル・トーナリティーズというレコードレーベルで音楽制作にも積極的に取り組んでいました。ガボール・クスポはフランク・ザッパの親友であり、マーク・マザーズボーと時折コラボレーションしています。 1997年に『ダックマン』と『アーー!!! リアル・モンスターズ』が打ち切られた後、クラスキー・クスポはニコロデオンで『ワイルド・ソーンベリーズ』の制作を開始し、翌年に初公開されました。物語は動物と話せるエリザ・ソーンベリーという少女を中心に展開されます。[ 22 ] [ 23 ]
1998年、クラスキー・クスポは初の長編映画『ラグラッツ・ムービー』を制作した。同年11月20日にアメリカで公開され、全米興行収入第1位を記録し、全世界で1億4100万ドルの収益を上げ、ディズニー以外のアニメ映画として初めてアメリカで1億ドル以上の収益を達成した。その後、続編として『ラグラッツ in パリ ザ・ムービー』(2000年)と『ラグラッツ ゴー・ワイルド』(2003年)が制作され、後者は『ワイルド・ソーンベリーズ』とのクロスオーバー作品であった。『ワイルド・ソーンベリーズ』は2002年に単独の長編映画としても公開された。
1998年、クラスキー・クスポはマクドナルドから『ロナルド・マクドナルドの奇妙な冒険』の制作を委託された。これは同社のマスコットであるロナルド・マクドナルドをフィーチャーした6本のアニメーションビデオシリーズで、 VHSでマクドナルドの加盟店を通じて消費者に直接配布された。1998年12月23日、CEOのテリー・ソーレンは自動車業界のメルセデス・ベンツとの11ヶ月に及ぶ交渉を終え、同社をロサンゼルスの最新鋭スタジオに移転させた。[ 24 ]
1990年代後半から2000年代初頭にかけて、クラスキー・クスポはニコロデオン向けに『ロケット・パワー』と『アズ・トールド・バイ・ジンジャー』という2つの番組の制作を開始しました。また、BBC Two初の成人向けアニメシリーズ『 ストレスト・エリック』の第1シリーズも制作しました。
2001年、 『ラグラッツ』 10周年を記念して、クラスキー・チュウポは『オール・グロウド・アップ』と題した2部構成の特別番組を制作した。この特別番組では、登場人物の赤ちゃん全員が10代前半の子供として登場した。[ 25 ]この番組はニコロデオンで最も視聴された番組となり、これに応えて同ネットワークは、この特別番組を基にした『オール・グロウン・アップ!』と題したシリーズを制作し、2003年から2008年まで同チャンネルで放送された。2001年9月29日、クラスキー・チュウポはアニメ監督のクリス・プリノスキーと彼の会社ティットマウス社と商業契約を結んだ。
2003年、クラスキー・クスポとティットマウス社は、カートゥーン ネットワークからバンド「ゼイ・マイト・ビー・ジャイアンツ」の楽曲「ディー・ディー・アンド・デクスター」のミュージックビデオ制作を依頼されました。このビデオには、スタジオがアニメ風に描いた『デクスターズラボ』のキャラクターが登場します。クラスキー・チュウ・ポーのアニメーションコマーシャルとブロードキャストデザインは、翌年、カートゥーン ネットワークの「カチュー!」に統合されました。
また2003年に、スタジオは『死者の愛し方』の制作を開始した。これはドイツ系アメリカ人作家チャールズ・ブコウスキーの短編小説7編をブルース・ワグナーの脚本に基づいて映画化するというものだった。[ 26 ]この映画はスタジオのグローバル・タントラム部門で開発され、ウィンチェスター・フィルムズがスタジオと共同製作し、映画の販売も担当した。[ 26 ]イゴール・コヴァリョフとラスロ・ノセクが監督し、レディオヘッドとピーター・ガブリエルが作曲する予定だった。2006年の公開が予定されていたが、最終的に延期された。[ 27 ]その後、同年にワーナー・インディペンデント・ピクチャーズでプロジェクトが復活し、[ 28 ]ジョニー・デップが共同製作し、主人公の声を担当することになっていた。[ 29 ]しかし、このプロジェクトはキャンセルされた。完成していれば、この映画は同スタジオ初のR指定長編映画になっていたはずである。[ 27 ]
2005年、同社は再びカートゥーン ネットワークの短編『Oogloo + Anju』、『Food Court Diaries』、および『The Topside Rag』を制作し、Ka-Chew! の名義で サンデー パンツで制作した。
2000年代半ば、クラスキー・クスポのニコロデオン番組は打ち切られ、長年続いたパートナーシップも間もなく終了しました。2006年には、長年ニコロデオンのCEOを務めたテリー・ソーレンがスタジオを去り、残りの401(k)プログラムも解散したため、ニコロデオンは活動休止状態に入りました。
2006年秋、クラスキー・クスポは28本の新作アニメパイロット版の開発を発表し、後日販売する予定だった。[ 30 ]各パイロット版は、スタジオの特徴的なスタイルではなく、異なるデザインでアニメ化された。一部のアニメはシリーズ化されることはなかった。ガボール・クスポは後に、残りのアニメを自身のYouTubeチャンネルに投稿した。パイロット版の1つである『チキンタウン』は、フランスの会社Ellipsanimeによってシリーズ化が発表されたが、クラスキー・クスポは関与していなかった。[ 31 ]
2007年、ポール・デメイヤーはクラスキー・クスポを離れ、カチュー!の顧客の一部を引き継いでワイルド・カナリーを設立した。2008年、カチュー!は創立10周年を記念し、監督陣を拡充した。 [ 32 ]その後、 2011年4月に6ポイント・メディアに吸収された。[ 33 ]同年、スタジオは最後の作品となる『イミグランツ』を公開した。この作品は元々スパイクTV向けに制作された未放送のアニメシリーズだった。
2012年、アーリーン・クラスキーとガボール・クスポは、約4年間の休眠状態の後、会社を再開した。クレイグ・シンガーと共に、スタジオは4年ぶりの新作となるデジタルコミック『オリー・モンゴ』を制作した。これは、200年後の未来に生きるスケートボードをする10代のゾンビを主人公とした作品である。 [ 34 ] 2015年、同社は1998年のオンスクリーンロゴに登場したロボットの声を持つキャラクター「Splaat」(声優はグレッグ・サイプス)をフィーチャーしたウェブシリーズ、RoboSplaat!に取り組んでいると発表した。彼をフィーチャーしたロゴは2008年に廃止されたが、2021年に『ラグラッツ』リバイバル版のプレミア上映に合わせて復活し、同社の作品には引き続きロゴが登場している。このウェブシリーズは2016年12月21日に初公開され、[ 35 ]、このウェブシリーズをベースにしたアプリも現在開発中です。[ 36 ]同年、クラスキー・クスポはいくつかの「極秘プロジェクト」に取り組んでいることも発表しました。[ 37 ]
2015年9月2日、ニコロデオンが「古典作品のリメイク版を実験的に試す」可能性があり、その中には『ラグラッツ』も含まれる可能性があると発表された。[ 38 ]翌日、『インディペンデント』紙は、クラスキー・クスポが『ラグラッツ』の復活について協議中であると報じた。[ 39 ] 2016年のサンディエゴ・コミコンで、アーリーン・クラスキーは、共同制作者のガボール・クスポとポール・ジャーメインと共にシリーズの復活に取り組む意思があると説明した。[ 40 ]
2018年7月16日、ニコロデオンは『ラグラッツ』を全26話で復活させると発表した。アーリーン・クラスキーとガボール・チュポがエグゼクティブ・プロデューサーとして復帰する。[ 41 ]オリジナルシリーズで使用されていた従来の手描きアニメーションではなく、CGIアニメーションを使用した新作『ラグラッツ』は、ニコロデオンの親会社であるパラマウント・グローバルのストリーミングサービスであるParamount+で2021年5月27日にプレミア上映された。 [ 42 ]
2022年4月、Gabor CsupoはCosa MonstraというタイトルのNFTプロジェクトを立ち上げました。[ 43 ]
2024年9月17日、アーリーンがアニメーション業界から引退し、息子のブランドンの管理下で移転する計画が立てられたため、元のクラスキー・クスポの建物は閉鎖されました。[ 44 ]
ロボスプラート!は、アーリーン・クラスキーがYouTube向けに制作したアメリカのアニメウェブシリーズです。このシリーズは、インクのスプラートを主人公としており、ティーン・タイタンズのビーストボーイの声優も務めたグレッグ・サイプスが声を担当しています。
| 見せる | 作成者 | ネットワーク | 年 | 共同制作 | 注記 |
|---|---|---|---|---|---|
| ザ・シンプソンズ | マット・グレイニング | キツネ | 1989–1992 | グレイシーフィルムズ20番目のテレビアニメーション | シーズン1~3のみ |
| ラグラッツ(1991) | アーリーン・クラスキー・ガボール・クスポ ポール・ジャーメイン | ニコロデオン | 1991–2006 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | |
| ダックマン | エヴェレット・ペック | USAネットワーク | 1994–1997 | リノ&オズボーンプロダクションズパラマウントテレビ | 同名の漫画を原作とする |
| ああああ!!! 本物のモンスターだ | ガボル・チュポピーター・ガフニー | ニコロデオン | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | ||
| サント・ブギト | アーリーン・クラスキー | CBS | 1995–1996 | ||
| ワイルド・ソーンベリーズ | アーリーン・クラスキー・ガボール・クスポ スティーブ・ペプーンデヴィッド・シルバーマン スティーブン・サスターシック | ニコロデオン | 1998–2004 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | |
| ストレスを抱えたエリック | カール・ゴーハム | BBC 2 (英国) NBC (米国、シーズン 1) | 1998 | アブソリュートリープロダクションズBBCワールドワイド | シーズン1のみ |
| ロケットパワー | アーリーン・クラスキーガボール・チュポ | ニコロデオン | 1999–2004 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | |
| ジンジャーの語る | エミリー・カプネク | 2000~2006年 | |||
| すっかり成長しました! | ケイト・ブティリエエリック・カセミロモニカ・パイパー | 2003–2008 | 1991年の『ラグラッツ』のスピンオフ | ||
| ラグラッツ プレスクール・デイズ | アーリーン・クラスキーガボール・チュポ | 2005年(イギリス)2008年(アメリカ) | |||
| ポピーキャット | ララ・ジョーンズ | ニック・ジュニア(英国)スプラウト/ NBCキッズ(米国) | 2011~2016年 | キング・ロロ・フィルムズ、クーラビ・プロダクションズ、ケーキ・エンターテインメント、インジェニアス・メディア(シーズン2) | 米国のみで制作。同名の書籍シリーズに基づく。同社が制作・吹き替えを担当した初の幼児向けシリーズ。 |
| ラグラッツ(2021) | アーリーン・クラスキー・ガボール・クスポ ポール・ジャーメイン | パラマウント+ /ニコロデオン (2021–2023)ニコロデオン(2024–現在) | 2021年~現在 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | 1991年のオリジナルシリーズのリブート |
| タイトル | 年 | 注記 |
|---|---|---|
| ロボスプラート! | 2012~2022年 | アーリーン・クラスキー・カンパニー初のウェブシリーズ 制作 |
| 親愛なるスプラート | 2016 | Arlene Klasky 制作RoboSplaat!のスピンオフ ウェブ シリーズ。 |
| タイトル | 年 | 取締役 | 注記 | 共同制作 | 興行収入 |
|---|---|---|---|---|---|
| ラグラッツ・ムービー | 1998 | イーゴリ・コヴァリョフとノートン・ヴァージアン | スタジオが初めて制作した映画。ディズニー以外で興行収入1億ドルの壁を突破した最初のアニメーション映画。 | ニコロデオン映画とパラマウント映画 | 1億4090万ドル[ 45 ] |
| ラグラッツ・イン・パリ:ザ・ムービー | 2000 | スティグ・ベルグクヴィストとポール・デマイヤー | 1億330万ドル[ 46 ] | ||
| ワイルド・ソーンベリーズ映画 | 2002 | キャシー・マルカシアンとジェフ・マクグラス | ポール・サイモンの「Father and Daughter」がアカデミー賞主題歌賞にノミネート | 6070万ドル[ 47 ] | |
| ラグラッツ・ゴー・ワイルド | 2003 | ジョン・エングとノートン・ヴァージアン | ラグラッツ&ワイルド・ソーンベリーズとのクロスオーバー | 5540万ドル[ 48 ] | |
| 移民 | 2008 | ガボル・チュポ | これまでの最後の映画 | ハンガリコム | 10万ドル[ 49 ] |
| パイロット | 作成者 | 年 | 共同制作 | 注記 |
|---|---|---|---|---|
| ケビンズキッチン | アーリーン・クラスキー | 1995 | ||
| ホグスターズ | アーリーン・クラスキーガボール・チュポ | 1998 | ||
| カーマイケルズ | 1999 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | 『ラグラッツ』のスピンオフ企画。後に『ラグラッツ・クワンザ』スペシャルとしてリメイク。 | |
| サイコフェレット | アトゥル・ラオキム・サルタルスキーグレッグ・ファン・リール カレン・クレニス ブライアン・ストラウスエミリー・カプネック ポール・グリーンバーグ | 2001 | ||
| 市民トニー | ガボル・チュポ | 2003 | グローバル・タントラム新しいTNN | |
| スティンキー・ピエール | エヴェレット・ペック | |||
| ベンチプレスリー | ショーン・エイブリー、ジョン・エング、アフメット・ザッパ | 2004 | グローバル・タントラム・スパイクTV | |
| 何を料理しますか? | アーリーン・クラスキー | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | ||
| あなたは動物 | ブルース・ワグナー | グローバル・タントラム・スパイクTV | ||
| チキンタウン | ニコ・ミューレマンス | 2005 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | CG |
| バンズワース司令官 | アグライア・モルチェヴァ | |||
| ジャンクヤードテディ | アーリーン・クラスキー | CG | ||
| ローリン・ロック・スターズ | ガボル・チュポ | |||
| シュムッツ | ジェームズ・プロイモス&デビッド・ヘイル | |||
| ウィーナー・スクワッド | ニコ・ミューレマンス | CG | ||
| ジーク&レオ | ||||
| 無糖 | エリン・エーリッヒ | それから | ||
| トゥインクル | ドラ・ナギー | ニック・ジュニア・プロダクションズ | 同社がプロデュースする初の幼児向けアニメシリーズを計画 | |
| ビッグベイビーズ | アーリーン・クラスキー | 2006 | ニコロデオン・アニメーション・スタジオ | |
| エッグヘッド | ||||
| リッキーZ | ||||
| エース・ボガート:宇宙猿 | ニール・ソパタ | |||
| おじいちゃんとジュリー:サメハンター | ジェフ・チェカイ | |||
| リトルフリークス | エリン・エーリッヒ | |||
| ロニー・ビドルズ | ジョン・マッタケン・デイリー | |||
| 私のバカな猫 | エヴェレット・ペック |
| タイトル | 年 | 注記 | クライアント |
|---|---|---|---|
| トレイシー・ウルマン・ショー | 1987–1989 | アニメーションシーケンス | グレイシー・フィルムズ20世紀フォックステレビ |
| 21ジャンプストリート | 1987 | メインタイトル | スティーブン・J・カネル・プロダクションズ |
| エディ・マーフィの生々しい映像 | トレーラー | パラマウント・ピクチャーズ | |
| エルヴィラ、闇の女王 | 1988 | タイトルシーケンス | NBCプロダクションズ |
| 葬儀アカデミー | ランドマークフィルムズ | ||
| 技術的脅威 | テストカメラ | クロイヤーフィルムズ | |
| バラの兄弟団 | 1989 | タイトルシーケンス | NBCプロダクションズ |
| ステレオタイプ | 合成アニメーション写真 | ローリアンプロダクションズソビエト平和委員会 | |
| 愛以外何もない | メインタイトル | 20世紀フォックステレビ | |
| 量子飛躍 | ユニバーサルテレビ | ||
| ブッカー | スティーブン・J・カネル・プロダクションズ | ||
| ハロウィン5:マイケル・マイヤーズの復讐 | タイトルシーケンス | トランカス・インターナショナル | |
| 「シャドラク」 | ミュージックビデオ | ビースティ・ボーイズ | |
| ショッカー | タイトルシーケンス | ユニバーサル・ピクチャーズ | |
| セサミストリート | 1990~1991年 | 6本の短編と『鏡の中の怪物』 | 子ども向けテレビワークショップ |
| 生き生きとした色彩 | 1990~1993年 | メインタイトル | 20番目のテレビ |
| ノーザンエクスポージャー | 1990 | 「オーロラ:大人のためのおとぎ話」(オーロラ効果) | ユニバーサルテレビ |
| HBOストーリーブックミュージカル | 「アレクサンダーと、ひどく、恐ろしく、最悪な、とても悪い一日」 | HBO | |
| 「とてもいい気分だ」 | 1991 | ミュージックビデオ | リチャード・トンプソン |
| ロック | メインタイトル | HBOインディペンデントプロダクションズ | |
| 男のトラブル | 1992 | タイトルシーケンス | 20世紀フォックス |
| もっとお金 | コロンビア・ピクチャーズ | ||
| 素晴らしい! | メインタイトル | キャッスルロックエンターテインメント | |
| リサイクルレックス | デビッド・カトラーによるデザインと制作 | ディズニー・エデュケーショナル・プロダクションズ | |
| 「ワッツアップウィトゥ」 | 1993 | ミュージックビデオ | エディ・マーフィ |
| エディス・アン:パズルのピース(テレビスペシャル) | リリー・トムリン作 | ABC | |
| エディス・アン:ホームレスは家に帰る(テレビスペシャル) | 1994 | ||
| マジックシアター | ゲームデザインとアニメーション | インスティンクトコーポレーションナレッジアドベンチャー | |
| 窓辺の鳥 | 1996 | 短編映画 | |
| 無知 | 1996–1999 | メインタイトル | パラマウントテレビ |
| ケリー・ケリー | 1998 | ワーナー・ブラザース・テレビジョン | |
| ロナルド・マクドナルドの奇妙な冒険 | 1998–2003 | ビデオシリーズ | マクドナルド |
| スノーデンのラガディ・アン&アンディ・ホリデーショー | 1998 | アニメーション | ターゲット |
| ハイジの頭の中はどんな感じ? | 1999 | ナンシー・ファーガソンとマーク・マザーズボーが制作した、同社初の実写シリーズ。 | ノギン |
| 「急がせないで」 | 2000 | ミュージックビデオ | ジュリアナ・ハットフィールド |
| フライング・ナンセン | 短編映画 | ||
| ディズニーのワン・サタデー・モーニング | 開口部とバンパー | ウォルト・ディズニー・テレビジョン | |
| ウェイン・ブレイディ・ショー | 2001 | メインタイトル | ブエナ・ビスタ・テレビ |
| エレン・ショー | CBSプロダクションズ | ||
| アンナ・ニコル・ショー | 2002 | え! | |
| オズボーンズ | MTV | ||
| 行儀の悪い女の子 | 酸素 | ||
| パンクした | 2003年、2006年 | MTV | |
| カートゥーン ネットワーク グルーヴィーズ | 2003 | 「ディーディーとデクスター」(ティットマウス社と共演) | カートゥーンネットワーク |
| アシュリー・シンプソン・ショー | 2004 | メインタイトル | MTV |
| 「ダーティ・リトル・シング」 | ミュージックビデオ(Titmouse, Inc.と共演) | ベルベット・リボルバー | |
| マリブの王子たち | 2005 | メインタイトル | GRBエンターテインメント |
| キャシー・グリフィン:Dリストでの私の人生 | ブラボー | ||
| サンデーパンツ | Oogloo + Anju、Food Court Diaries、The Topside Rag | カートゥーンネットワーク | |
| 情熱 | アニメーションシーン[ 50 ] | NBCユニバーサルテレビスタジオ | |
| PBSキッズビッグビッグフレンドデー | インタースティシャルアニメーション | PBSキッズ | |
| デイリー・プラネット | 2006 | メインタイトル | ゴルフチャンネル |
| この映画はまだ評価されていません | タイトルシーケンスとアニメーション | BBCフィルムズ | |
| シンプルな生活 | 2006~2007年 | メインタイトル | 20世紀フォックステレビ |
| テラビシアにかける橋 | 2007 | クリーチャーデザイン | ウォルデンメディア |
| NIP/TUCK マイアミ整形外科医 | メインタイトルと「ダミアン・サンズ」のアニメーションシーン | ワーナー・ブラザース・テレビジョン | |
| ロス カンピオネス デ ラ ルチャ リブレ | 2008 | レコーディングスタジオ | FWAK! アニメーション |
| ヌードルとドゥードゥル | 2010 | ドギティの | PBSキッズスプラウト |
| レブロン | 2011 | サウンドレコーディング(シーズン1) | ビリーブ・エンターテインメント・グループスプリングヒル・プロダクションズ |
| オリー・モンゴ:黙示録の冒険 | 2012 | アーリーン・クラスキーとクレイグ・シンガーによる作品。同社初の印刷関連シリーズ/コミック。 | |
| オズの守護者 | 2015 | レコーディングスタジオ | アニマ・エストゥディオス |
| トップキャットの始まり | |||
| レジェンドクエスト | 2017 | ||
| モンスターアイランド |