フェリックス・ロペ・デ・ベガ・イ・カルピオ | |
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エウジェニオ・カクセスの肖像画( 1627年頃) | |
| 生まれる | フェリックス・ロペ・デ・ベガ・イ・カルピオ 1562年11月25日 |
| 死亡 | 1635年8月27日(1635年8月27日)(72歳) マドリード、カスティーリャ |
| 休憩所 | マドリードの聖セバスチャン教会 |
| 職業 | 詩人、劇作家、小説家 |
| 言語 | スペイン語 |
| 文学運動 | バロック |
| 注目すべき作品 | フエンテオベジュナ『飼い葉桶の中の犬』『復讐なき罰』『オルメドの騎士』 |
| 子供たち | 15 |
| サイン | |
フェリックス・ロペ・デ・ベガ・イ・カルピオ(/ d ə ˈ v eɪ ɡ ə / ; 1562年11月25日 - 1635年8月27日)は、スペインの劇作家、詩人、小説家であり、バロック文学のスペイン黄金時代(1492年 - 1659年)における重要人物であった。スペイン文学において、ロペ・デ・ベガはミゲル・デ・セルバンテスに次ぐ存在とされることが多い。[ 1 ]セルバンテスはロペ・デ・ベガを「知恵の不死鳥」(Fénix de los ingenios)であり「自然の怪物」(Monstruo de naturaleza)であると述べた。[ 2 ]
ロペ・デ・ベガは、スペイン演劇が大衆文化となった際に、その文学的生命を新たにしました。劇作家ペドロ・カルデロン・デ・ラ・バルカやティルソ・デ・モリーナと共に、人間性への深い洞察によってスペイン・バロック演劇の特徴を明確化しました。ロペ・デ・ベガの著作には、3,000編のソネット、3編の小説、4編の中編小説、9編の叙事詩、そして約500本の舞台劇が含まれています。
ロペ・デ・ベガは、私生活でも仕事でも、作家フランシスコ・デ・ケベドの友人であり、劇作家フアン・ルイス・デ・アラルコンの宿敵であった。ロペ・デ・ベガの著作の多さは、セルバンテスやルイス・デ・ゴンゴラといった同時代の作家の羨望の的となり、その膨大で多彩な作品群はヨハン・ヴォルフガング・フォン・ゲーテからも称賛された。 [ 3 ]ロペ・デ・ベガは、メドラノ・アカデミー(マドリード詩アカデミー)の創設者で会長のセバスティアン・フランシスコ・デ・メドラノとも親しい友人であった。彼は1616年から1622年までメドラノのアカデミーに通い、メドラノとの関係は1630年のシルバ7世の著作『アポロの月桂樹』に明らかである。 [ 4 ] [ 5 ]
ロペ・デ・ベガ・カルピオ[ 6 ]は、1562年11月、マドリードのプエルタ・デ・グアダラハラで、カリエド渓谷の原住民の家庭に生まれました[ 7 ] 。父フェリックス・デ・ベガは刺繍職人でした。母フランシスカ・フェルナンデス・フローレスについてはほとんど知られていません。彼は後に、父方の祖母カタリナ・デル・カルピオにちなんで、カルピオという高貴な姓を名乗りました。
バリャドリッドに短期間滞在した後、父は1561年にマドリードへ移住した。おそらくは新首都の可能性に惹かれたのだろう。しかし、ロペ・デ・ベガは後に、父が恋愛関係を通じてマドリードへ移り、将来の母がそこから救い出したのだと主張している。こうして、この作家は和解の産物となり、後に劇作の中で深く分析することになる嫉妬によって存在を支えたのである。
若きロペの才能は、幼少期に明らかになった。友人であり伝記作家でもあるペレス・デ・モンタルバンは、5歳の頃には既にスペイン語とラテン語を読んでいたと述べている。まだ文字が書けなかった頃は、年上の少年たちに朝食を分け与え、代わりに詩の筆写を手伝ってもらっていた。[ 8 ] 10歳の誕生日を迎える頃には、ラテン語の詩を翻訳していた。12歳の時に最初の戯曲を執筆し、後に息子ロペに献呈した際に『真の恋人』と称したとされているが、これらの記述は誇張である可能性が高い。
ロペはその素晴らしい才能により、マドリードの詩人で音楽家のビセンテ・エスピネルに師事する学校に入学した。彼は後にエスピネルを常に尊敬の念をもって慕うようになった。14歳になると、マドリードのイエズス会学校であるコレヒオ・インペリアルで学業を続け、ポルトガルへの軍事遠征に参加するために逃亡した。その逃亡の後、幸運にもアビラの司教の保護下に入ることになり、司教はロペの才能を認め、アルカラ大学への入学を認めた。卒業後、ロペはパトロンの跡を継いで司祭になる計画を立てていたが、恋に落ちたことと、独身でいるのは自分に向いていないと悟ったことで、その計画は打ち砕かれた。そのため、学士号は取得できず、貴族の秘書や戯曲の執筆などで生計を立てていた。
1583年、ロペはスペイン海軍に入隊し、将来の友人となる初代サンタクルス侯爵アルバロ・デ・バサンの指揮の下、アゾレス諸島のポンタ・デルガダの海戦に参加した。後にロペはバサンの息子に劇を捧げている。
その後、彼はマドリードに戻り、劇作家としてのキャリアを本格的にスタートさせた。同時に、夫で俳優のクリストバル・カルデロンと別居中の、著名な演出家の娘であるエレナ・オソリオ(彼の詩に登場する「フィリス」)との恋愛も始めた。この熱烈な恋愛が5年ほど続いた後、エレナは別の求婚者を選んでロペを拒絶した。ロペは彼女とその家族を激しく攻撃し、名誉毀損で投獄された。そして最終的に、宮廷から8年間追放され、カスティーリャから2年間追放されるという罰を受けた。
ロペ・デ・ベガは、著作の中で家族を中傷した後、[ 9 ]臆することなく亡命した。彼は、フェリペ2世の宮廷画家ディエゴ・デ・ウルビナの娘で、詩の中ではアナグラム「ベリサ」として知られる16歳のイサベル・デ・アルデレテ・イ・ウルビナを連れて行った。二人は彼女の家族からの圧力を受け、1588年5月10日に結婚した。
わずか数週間後の5月29日、ロペはスペイン海軍に再び従軍することになった。これは1588年の夏のことで、無敵艦隊がイングランドに向けて出航しようとしていた時期だった。イサベルの家族は、ロペが彼女を連れ去ったことを許すために、ロペの入隊を条件とした可能性が高い。[ 10 ]
しかし、ロペはまたしても幸運に恵まれ、彼の乗ったサン・フアン号は、失敗した遠征の余波の中、スペインの港に帰港した船のうちの1隻となった。1588年12月までにスペインに戻り、彼はバレンシア市に定住した。そこで彼はイサベル・デ・ウルビナと暮らし、アカデミア・デ・ロス・ノクトゥルノスとして知られるテルトゥリアに定期的に参加して劇作の方式を改良し続けた。その際には、参事会員のフランシスコ・アグスティン・タレガ、ガンディア公爵の秘書ガスパール・デ・アギラール、ギジェン・デ・カストロ、カルロス・ボイル、リカルド・デ・トゥリアといった優れた劇作家たちと交流した。彼らとともに彼は、アクションの統一性を崩し、2つのプロットを1つの劇の中に織り込む、いわゆるインブローリオという手法を用いて、劇作へのアプローチを洗練させた。
1590年、2年間の国外追放を終えると、ロペはトレドに移り、後に第2代マルピカ侯爵となるフランシスコ・デ・リベラ・バローゾに、また少し後には第5代アルバ公爵アントニオ・アルバレス・デ・トレドに仕えた。この後の任命で、彼はアルバ公爵家の宮廷の寝室係となり、1592年から1595年までそこに住んでいた。ここで彼はフアン・デル・エンシナの作品を読み、彼からドネアの性格を改善し、劇作の方式をさらに完成させた。1594年の秋、イサベル・デ・ウルビナは産後の合併症で亡くなった。ロペが牧歌的な小説『ラ・アルカディア』を書いたのもこの頃で、これは多くの詩を含み、アルバ・デ・トルメスの公爵の家庭を題材にしている。
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1595年、イサベルが出産で亡くなった後、彼は公爵の御用を辞し、8年後にマドリードに戻った。その後も、アントニア・トリリョ・デ・アルメンタとの恋愛やスキャンダルが続いた。アントニアは再び訴訟を起こされ、ミカエラ・デ・ルハンもその一人だった。彼女は読み書きはできないものの美しい女優で、数々のソネットの題材となった。彼女は4人の子供を授かり、1608年頃まで愛人関係にあった。1598年、彼は裕福な肉屋の娘フアナ・デ・グアルドと結婚した。しかし、ミカエラを含む他の女性との情事は続いた。
17世紀、ロペの文学作品は頂点に達した。1607年からはセッサ公爵に秘書としても雇われ、さまざまな副業もこなしていた。しかし、1600年代が過ぎると、彼の個人的な状況は悪化する。最愛の息子カルロス・フェリックス(フアナとの子)が亡くなり、1612年にはフアナ自身も出産で亡くなった。息子と妻を失った悲痛な経験の後、ロペは同じ屋根の下で生きていた残りの子供たちを呼び寄せ、キリスト教に帰依させた。1610年代初頭の彼の著作にも宗教色が濃くなり、1614年には聖職に就いた。[ 11 ]聖職に就いても彼の恋愛は妨げられず、それどころか、彼は雇い主である公爵にさまざまな女性を情婦として提供した。ロペの最も有名で長続きした関係は、1616 年に彼と出会って 1632 年に亡くなるまで彼と共にいたマルタ・デ・ネバレスとの関係でした。

1635年には、ミカエラとの息子で、自身も優れた詩人であったロペがベネズエラ沖で難破し、さらに最愛の末娘アントニアが誘拐され、その後放置されるという悲劇が続いた。ロペ・デ・ベガは病床に伏し、同年8月27日、マドリードで猩紅熱のため死去した。彼はマドリードの聖セバスチャン教会に埋葬された。
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ロペ・デ・ベガの司祭叙階期を特徴づける人生の期間は、おそらく近親者の死が原因と思われる、深い実存的危機の時期であった。このインスピレーションに応えて、彼の『聖韻』や書き始めた多くの敬虔な作品、そして彼の最後の詩に現れる瞑想的で哲学的な調子が生まれた。1611年12月19日の夜、この作家は暗殺未遂の犠牲者となり、かろうじて逃れることができた。[ 12 ]フアナ・デ・グアルドは度々病気にかかり、1612年にはカルロス・フェリックスが高熱で亡くなった。翌年の8月13日、フアナ・デ・グアルドはフェリシアナを出産中に亡くなった。数々の不幸がロペの精神に影響を与え、1614年5月24日、ついに司祭叙階を受けることを決意した。
この危機とその悔い改めを文学的に表現したものが、1614年に出版された『聖韻』である。そこには「肉体は地上の地を欲し/魂は天上の天国を欲する」と記されており、その本質を成す、救いようのない二元論が描かれている。『聖韻』は、ソネットにおいて内省的な作品であると同時に(彼はイエズス会での修行で学んだ霊操の技法を用いている)、様々な聖人に捧げられた詩や聖像に触発された詩を信奉する作品でもあり、トレント公会議の勧告によって完全に展開されている。
1627年、彼はマルタ騎士団の騎士に叙せられました。騎士団に常に関心を抱いていた彼にとって、これは大変な栄誉でした。1603年には、騎士団の海戦を描いた戯曲『マルタの勇気』を出版しました。エウジェニオ・カクセスによる肖像画では、彼はマルタ騎士団の制服を着用しています。

ロペの非劇的作品は、18世紀にスペインで『オブラス・スエルタス』(マドリード、全21巻、1776~1779年)というタイトルで収集・出版されました。このコレクションの重要な要素には、以下のものがあります。
Lope de Vega was one of the greatest Spanish poets of his time, along with Luis de Góngora and Francisco de Quevedo. His poems of Moorish and pastoral themes were extremely popular in the 1580s and 1590s, and in these, he portrayed elements of his own love affairs (appearing as a moor called Zaide or a shepherd called Belardo). In 1602 he published two hundred sonnets in the collection La Hermosura de Angélica and in 1604 he republished them with new material in Rimas. In 1614, his religious sonnets appeared in a book entitled Rimas sacras, which was another bestseller. In 1634, in a third book with similar title, Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos, which has been considered his poetic masterpiece and the most modern book of 17th-century poetry, Lope created a heteronym, he concludes the identity of Tome de Burguillos, who has a deep and intimate romantic connection with a maid named Juana. This is a direct comparison and clash with Lope's skeptical outlook on society.
Lope was the playwright who established in Spanish drama the three-act comedia as the definitive form, ignoring the precepts of the prevailing school of his contemporaries. In Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo (1609), which was his artistic manifesto and the justification of his style which broke the neoclassical three unities of place, time and action, he showed that he knew the established rules of poetry but refused to follow them on the grounds that the "vulgar" Spaniard cared nothing about them: "Let us then speak to him in the language of fools, since it is he who pays us" are famous lines from his manifesto.[13]
Lope boasted that he was a Spaniard pur sang (pure-blooded), maintaining that a writer's business is to write so as to make himself understood, and took the position of a defender of the language of ordinary life.[13]
Lope's literary influence was chiefly Latin-Italian and, while he defended the tradition of the nation and the simplicity of the old Castilian,[13] he emphasized his university education and the difference between those educated in the classics and the layman.
The majority of his works were written in haste and to order. Lope confessed that "more than a hundred of my comedies have taken only twenty-four hours to pass from the Muses to the boards of the theatre." His biographer Pérez de Montalbán tells how in Toledo, Lope composed fifteen acts in as many days – five comedies in two weeks.[13]
数字には多少の食い違いがあるものの、ロペ自身の記録によれば、1604年までに彼は3幕劇(コメディア)を230作作曲していた。この数字は1609年には483作、1618年には800作、1620年には1000作、1632年には1500作にまで増加した。モンタルバンは著書『名声』(1636年)の中で、ロペの劇作品の総数をコメディア1800作、短い聖餐劇400作以上としている。このうち、題名が知られているのは637作だが、現存するのは450作ほどである。これらの作品の多くはロペの存命中に印刷されており、そのほとんどは劇作家自身によって12幕構成の巻本として出版されたが、書店主が俳優から密かに原稿を買い取ったものもあった。
この膨大な劇文学を分類するのは至難の業である。喜劇、悲劇といった伝統的に用いられてきた用語をロペの作品に当てはめるのは難しく、別の分類方法が提案されている。ロペの作品は本質的に陰謀劇に属し、プロットが他のすべてを決定づける。ロペは歴史、特にスペインの歴史を主な題材とした。ペラーヨ王の治世から自らの時代まで、国家的・愛国的な題材はほとんど舞台に上演しなかった。しかしながら、ロペの最も有名な戯曲は「カパイ・イ・エスパダ」(「外套と短剣」)と呼ばれるジャンルに属し、そのプロットは主に恋愛の陰謀と名誉に関わるもので、中世スペインの小貴族を巻き込むことが最も一般的である。 [ 13 ]
このジャンルの最も有名な作品には、『飼い葉桶の中の犬』、『復讐のない罰』[ 14 ] 、 『ダンス教師』などがある。
ロペはこれらの作品のいくつかで、道徳的格言を提示し、生きた例を挙げてその濫用を示そうと努めている。貧困は犯罪ではないというテーマで、劇『ドン・ファンの花』では、二人の兄弟の物語を用いて裕福な悪徳に対する高潔な貧困の勝利を描き、同時に、若い成員の方がより適任であるにもかかわらず、しばしば無価値な人物の手に一家の名誉と財産が渡ってしまう長子相続制度を間接的に攻撃している。しかし、ロペの作品の中ではこうした道徳的作品は稀である。概して、彼の目的は読者を楽しませ、感動させることであり、教訓には関心がなく、筋書きに重点を置いている。[ 13 ]
ロマンティック・コメディとして描かれる『リンコンの村の悪夢』では、フランス国王フランソワ1世が狩りの最中に道に迷い、木こりの小屋で夜を過ごすことになる。その結果、農民であり哲学者であるフランソワと国王の対立が勃発する。農民は、質素なリンコンとは比べものにならないほど壮大で劇的な国王の威光に目を向けようともせず、宮廷の紳士はそれを叱責する。「スキタイの獰猛なトルコ人でさえ、黄金のフルール・ド・リスの前で震えるほどの強大な国王だ!」[ 15 ]
ロペは、あまり組織化されていない劇の伝統に直面した。劇は4幕構成のこともあれば3幕構成のこともあった。また、韻文で書かれていても、韻文の構成は個々の作家に任されていた。スペインの大衆が好んだため、彼は当時流行していた劇のスタイルを採用した。彼はその狭い枠組みを大幅に拡大し、聖書、古代神話、聖人伝、古代史、スペイン史、中世の伝説、イタリアの小説家の著作、時事問題、17世紀スペインの日常生活など、劇的な状況のために幅広い題材を導入した。ロペ以前の劇作家は、人物やその性格を表面的に描いていた。ロペ・デ・ベガは、より深い観察とより注意深い描写によって、社会的な地位にふさわしい言葉遣いや衣装をまとったリアルな人物像を描き出した。昔の喜劇はぎこちなく、韻文も貧弱だった。ロペは、古いロマンス連句からイタリアから借用した抒情詩の組み合わせに至るまで、あらゆる国民詩の形式に秩序をもたらしました。彼は、後継者たちは自分が切り開いた道を歩み続ければよいと記しました。[ 13 ]
ロペ・デ・ベガは、彼の発見に感銘を受けず、彼の著作の名誉を傷つけようとする他の詩人たちに遭遇した。スペインの詩人ペドロ・デ・トーレス・ラミラは、ラテン語の風刺詩『スポンジア』 (パリ、1617年)の中でロペへの思いを綴っている。トーレスはロペの聖餐劇を個人攻撃し、彼の名声と評判を貶めようとした。しかし、この試みはトーレスにとって裏目に出た。彼の『スポンジア』は出版後、大衆から圧倒的に否定的な反応を受けたからである。学者や詩人たちはロペ・デ・ベガを擁護し、フアン・ロドリゲス・デ・フォンセカの『スポンジア暴露』のように、トーレス自身に向けられた『スポンジア』に対する反論を数多く書いた。[ 16 ]
フィリピンの北サマール州には、1980年にカタルマンの22のバランガイから創設された自治体があり、デ・ベガにちなんで名付けられました。フィリピンのマニラ市サンタクルス地区にも、この劇作家にちなんで名付けられた通りがあります。2017年には、GoogleがGoogle Doodleで彼の生誕455周年を祝いました。[ 17 ]
ハリー・タートルダヴの歴史改変小説『ルールド・ブリタニア』(2002年)では、スペイン無敵艦隊の勝利が描かれ、ヴェガは敗戦国イギリスに進駐したスペイン軍の劇作家として描かれ、ウィリアム・シェイクスピアと交流する。この小説では、二人の劇作家の視点が交互に語られる。[ 18 ]
2010年のスペイン語映画『ロペ』 [ 19 ]では、アルベルト・アマンが演じている。
スペインのテレビシリーズ『エル・ミニステリオ・デル・ティエンポ』では、ビクトル・クラビホがベガ役を演じている。[ 20 ]初登場では1588年、スペイン無敵艦隊の前夜のベガ役を演じ、2話目では1604年のベガ役を描いた。
以下にデ・ヴェガの戯曲の中でも特によく知られているものをいくつか挙げます。
2023年1月、スペイン国立図書館所蔵の匿名作品『La francesa Laura (フランス女ローラ)』が、人工知能の助けを借りて、ロペ・デ・ベガの別の喜劇であると特定された。この作品はロペ・デ・ベガの晩年の作品に分類され、1628年から1630年にかけての作品とされている。フランスを好意的に扱っていることから、三十年戦争中のスペインとフランスの一時的な良好な関係(イングランドを共通の敵としていた)が背景にあると考えられる。その後、文学史家による調査で、人工知能の発見が裏付けられた。[ 21 ]
自然界の怪物、大ロペ・デ・ベガ、そして巨大な漫画の世界に突入してください。[そのとき、自然の怪物、偉大なロペ・デ・ベガが登場し、喜劇の王座を獲得した。]