島の芸術

ケルズの書のこのページ (292r ページ) には、ヨハネによる福音書の冒頭の豪華に装飾されたテキストが含まれています。
ダラム・カシオドルス所蔵のデイヴィッド像、8世紀初頭(?)、ジャロー[ 1 ]

インシュラー・アート(アイルランド・サクソン美術とも呼ばれる)は、ローマ帝国滅亡後グレートブリテン島アイルランドで制作されました。この用語はラテン語で「島」を意味するinsulaに由来し、この時代、ブリテン島とアイルランドはヨーロッパの他の地域とは異なる、ほぼ共通の様式を共有していました。美術史家は通常、インシュラー・アートを初期中世西洋美術と同様に、移民期の芸術運動の一部として分類します。そして、この二つの伝統の融合こそが、この様式に独特の特徴を与えているのです。[ 2 ]

インシュラー美術の大部分は、アイルランドにおけるケルト系キリスト教の修道院運動、あるいは世俗階級のための金属細工に由来し、その時代は600年頃にケルト様式アングロサクソン様式が融合したことから始まります。大きな特徴の一つはインターレース装飾で、特にイースト・アングリアサットン・フーで見られるインターレース装飾が顕著です。この装飾は現在、主に地中海世界から模倣された新しいタイプの物品、とりわけ写本や書物の装飾に用いられています。[ 3 ]

この様式の最盛期は、8世紀後半に始まったヴァイキングの襲撃による修道院や貴族の生活の混乱により終焉を迎えた。この襲撃によりケルズの書の制作が中断されたと推定され、それ以降の福音書には8世紀の傑作ほど重厚で精巧な彩飾装飾は見られない。[ 4 ]イングランドではこの様式は900年頃にアングロサクソン美術と融合したが、アイルランドでは12世紀まで続き、その後ロマネスク美術と融合した。[ 5 ]アイルランド、スコットランド、イングランド北部ノーサンブリア王国が最も重要な中心地であるが、南イングランド、ウェールズ[ 6 ]や大陸ヨーロッパ、特にガリア(現在のフランス)の、アイルランド・スコティッシュ宣教師やアングロサクソン宣教師によって設立された中心地にも例が見られる。島嶼美術の影響はその後のヨーロッパ中世美術全般に及び、特にロマネスク様式やゴシック様式の写本の装飾的要素に顕著であった。[ 7 ]

インシュラー美術の現存する例は、主に彩飾写本、金属細工、そして石の彫刻、特に石の十字架である。表面は複雑な模様で高度に装飾されており、奥行きやボリューム、あるいは後退感を与える意図は全くない。その代表例としては、ケルズの書リンディスファーン福音書ダロウの書、タラ・ブローチルースウェル十字架といったブローチが挙げられる。絨毯のページはインシュラー写本の特徴的な要素であるが、歴史を刻んだ頭文字(インシュラーの発明)、聖典表、そして具象的なミニアチュール、特に福音伝道者の肖像画もよく見られる。

指定

この用語の「Insular」(1つまたは複数の島に関連する)という意味は、1908年にOEDで初めて引用された「Insular script」という語句に由来していますが、 [ 8 ] 1908年の引用から、この用法がすでに確立されていたことは明らかです。Carola Hicksは、最初の使用を1901年としています。この語は、言語学者によって、インシュラー・ケルト語を指すためにも使用されています[ 9 ]当初は、このスタイルを使用した主要な現存する物品の中で最も数が多い装飾写本の装飾スタイルを説明するために主に使用されていましたが、現在では、この語はあらゆる芸術にわたって広く使用され、実際には「Insular Celts」のように人々を指すためにも使用されています。この用語の利点は、イギリスとアイルランドのスタイルの統一性を認めつつ、アイルランドでは敏感な話題である「ブリテン諸島」という用語の使用を避け、スタイルの起源や特定の作品の創作場所に関する議論を回避できることである。こうした議論は20世紀にはしばしば激しく[ 10 ]、21世紀には再燃する可能性がある[ 11 ] 。

いくつかの資料では、「ローマ人の撤退からロマネスク様式の始まりまでの5世紀から11世紀の広い期間」と「キリスト教への改宗からヴァイキングの定住までの6世紀から9世紀のより具体的な時期」を区別しています。[ 12 ] 一方、CRドッドウェルは、アイルランドでは「インシュラー様式は1170年のアングロ・ノルマン人の侵攻までほぼ抵抗を受けずに存続し、実際、その例は13世紀や14世紀にまで遡る」と述べています。[ 13 ]

島の装飾

ケルズの書に記された数百の小さな頭文字の1つ

インシュラー様式は、より初期の様式から要素を取り入れた、非常に緻密で複雑、そして想像力豊かな装飾で最も有名です。後期鉄器時代のケルト美術、いわゆる「究極のラ・テーヌ」では、螺旋、三脚帷子、円などの幾何学模様が好まれました。これらは動物の形態と組み合わされ、おそらくユーラシア大陸全体に広く見られる動物様式のゲルマン様式に由来するものと思われますが、巻物で終わる頭部が一般的だったケルト美術にも由来しています。インターレース模様は、これらの伝統だけでなく、ローマ美術(例えば床モザイク)やコプト美術などの影響も受けており、インシュラー美術では、すでに述べた他の要素と組み合わされることで、その使用は新たなレベルに達しました。

写本絵画では奥行きを表現しようとする試みは見られず、鮮やかな模様の表面が強調されている。初期の作品では、人物像は動物像と同様の幾何学的な様式で描かれていたが、時代が進むにつれて古典的な人物像様式の反映が広まり、おそらく主に南部アングロサクソン地域からもたらされたものと考えられる。ただし、北部地域も大陸と直接的な接触を持っていた。[ 14 ]絨毯のページの全体的な形式の起源は、ローマの床モザイク、[ 15 ]コプト絨毯、写本絵画[ 16 ]と関連付けられることが多いが、学者たちの間では一般的な見解は得られていない。

背景

サットン・フー出土の初期アングロサクソン様式の肩掛け金具。7世紀初頭。金、ガーネット、ミルフィオリガラスを使用。
12世紀の聖マンチャン神殿の正面のプレート

同時代のビザンチン美術や、他の主要な時代の美術とは異なり、インシュラー美術は、美術、応用美術装飾美術など、多様な美術品に共通の様式的影響が及んでいた社会から生まれたものではない。島々全体にわたって社会は事実上完全に農村地帯であり、建物は原始的で、建築にはインシュラー様式は見られなかった。確かに、より消えやすい媒体で制作された関連作品は存在していたものの、現存していない。宗教的、世俗的なインシュラー美術のパトロンは、個々の作品に目もくらむような技巧を凝らした作品を期待していたことは明らかである。それは、それらが見られる世界における視覚的な洗練の欠如ゆえに、なおさら目もくらむようなものであった。[ 17 ]

特にアイルランドでは、聖職者と世俗のエリート層が非常に密接に結びついていた。アイルランドの修道院の中には、何世代にもわたって少数の親族グループによって保持されていたものもあった。[ 18 ]アイルランドは非常に小さな「王国」に分かれており、歴史家が把握するには多すぎるほどだった。一方、ブリテン島には、より少数ながらも一般的に大きな王国が存在していた。ケルト(アイルランドとピクト)のエリート層とアングロサクソンのエリート層は、どちらも最高品質の金属細工の長い伝統を持ち、その多くはエリート層の男女の個人的な装飾品として用いられた。インシュラー様式は、ケルトとアングロサクソンの動物様式という二つの様式がキリスト教の文脈で出会い、後期古代様式をある程度意識して生まれた。これは特に、両方の伝統にとって新しい種類の物品であった書物への応用において顕著であり、金属細工にも顕著であった。[ 19 ]

新しい様式の形成において、ノーサンブリア王国が果たした役割は極めて重要だったようだ。最北端のアングロサクソン王国はケルト系住民が居住する地域へと拡大を続けたものの、ダル・リアタエルメットストラスクライド王国といった地域では、ケルト系住民をほぼそのまま残すことが多かった。アイオナのアイルランド修道院は、アイオナがアイルランドと現代のスコットランドを含むダル・リアタの一部であった563年に、聖コルンバ(コルム・キル)によって設立された。ノーサンブリア王の最初の改宗は627年のエドウィンの改宗であり、ケントへのグレゴリオ伝道団の聖職者によって行われたが、ノーサンブリアで当初より影響力を持っていたのはアイオナ島のケルト系キリスト教であり、 635年に東海岸に衛星都市としてリンディスファーンが設立された。しかし、ノーサンブリアはローマと直接の接触を保ち、他の重要な修道院の中心地はローマを参考にしたウィルフリッドベネディクト・ビスコップによって設立された。ウィットビー教会会議ではローマの慣習が支持され、アイオナ派は離脱し、715年まで遡るローマの復活祭を採用しなかった。[ 20 ]

この様式の起源については、ようやく広く合意に至った見解も、 2009年に発見されたスタッフォードシャーの埋葬品、そして2003年に発見されたエセックスプリトルウェル公子の埋葬品(それほどではないが)に含まれる多数の装飾金属細工品の継続的な評価によって覆される可能性がある。 [ 21 ]

金属細工

ハンターストンブローチの正面図
ハンターストン ブローチは、700 年頃のアイルランド製で、銀で鋳造され、金、銀、琥珀の装飾が施されています。

キリスト教は副葬品の埋葬を禁じていたため、少なくともアングロサクソン人の遺物には、キリスト教以前の遺物の方が後の時代の遺物よりも多く残っている。[ 22 ]キリスト教時代の遺物の多くは考古学的状況から見て、すぐに隠されたり、失われたり、放棄されたことが示唆される。例外もいくつかあり、特に腕の形をした聖骨箱である聖ラクティンの腕の祠[23]や、持ち運び可能な本の形(「カムダックス」)や家の形をした聖骨箱[ 24 ]遺物納める、そのいくつかは主にヨーロッパ大陸の教会によって継続的に所有されてきたが、モニムスク聖骨箱は常にスコットランドにあった。[ 25 ]

一般に、現存するもののほとんどは偶然によるもので、特に最も大きくて持ち運びにくいものなど、一部の種類の物品については断片しか残っていないことは明らかです。現存するものの中で最も質の高いものは、おそらく男性が着用していたと思われる最も大きくて精巧な世俗の宝飾品、または明らかに非常によく似たスタイルの食器や祭壇用品で、祭壇用と王室の食卓のどちらに自信を持って割り当てることができないものもあります。教会で最も美しいものは王室に所属することが多かった世俗の工房で作られ、他のものは修道院の工房で作られたという可能性、あるいは可能性が高いと思われます。[ 26 ]証拠は、最も優れた作品のほとんどをアイルランドの金属細工人が製作したことを示しており、[ 27 ]しかし、イングランド極東でこの時代初頭にサットン・フーの王族の墓地から発見されたものは、デザインと職人技においてアイルランドのどの作品にも劣らないほど優れています。[ 28 ]中世中期から後期にかけて工房が存在したことを除いたとしても、職人が必ずしも作品全体のデザインを担当していたわけではない可能性があり、例えば、アルダグ聖杯の一部の制作は、作品の他の部分と比較して技術不足を物語っています。[ 29 ]

大きな半円状のブローチが数多くあり、その中にはタラ号のブローチに匹敵する品質のものもあります。これらのほとんどは大英博物館アイルランド国立博物館スコットランド国立博物館、または島の各地の博物館に所蔵されています。それぞれのデザインは細部まで完全に個性的で、職人技は多様な技法で仕上げられ、品質も非常に優れています。デザインの多くの要素は、写本に使用されている要素と直接関連しています。金属細工で知られる多くの技法のほとんどが、島の作品に見出すことができます。装飾に使用されている現存する石は半貴石で、最も一般的なものは琥珀水晶、そしてガーネットです。6世紀後半のバリンデリー・ブローチに見られるように、色ガラス、エナメルミルフィオリ・ガラス(おそらく輸入品)も使用されています。[ 30 ]

金銅リンネガン磔刑板(NMI、7世紀後半または8世紀初頭)は、記録に残るアイルランドの金属製磔刑板9枚の中で最もよく知られており、多くの高い十字架の像とスタイルが似ている。おそらく本の表紙から取られたか、より大きな祭壇の正面または高い十字架の一部を形成していたと思われる。[ 31 ] [ 32 ]

アルダグ聖杯、750年頃

アルダの聖杯と、聖餐台と台座、濾し器、洗面器が収められたデリーナフランの宝物(1980年に発見)は、現存する教会の金属製品の中でも最も傑出した品である(現存するのは他に聖杯が3つ、聖餐台は1つもない)。これらの品は8世紀か9世紀のものと考えられているが、金属製品の年代測定は大部分が不確かで、主に写本との比較によるものである。現存するのは、おそらく教会の大型家具で、聖堂や十字架など、木製の骨組みに金属細工が施されていたものと思われる断片のみである。[ 33 ]インシュラーの杖飾りは独特の形状をしていたが、ケルズの杖飾りリズモアの杖飾りなど現存するものはすべてアイルランドかスコットランドのもので、インシュラー時代後期のものとみられる。これらの後期の作品には、11世紀のラウネ川のクロージャークロンマクノイズのクロージャーも含まれており、ヴァイキング美術の影響を強く受けており、リンゲリケ様式ウルネス様式の織り交ぜた模様が施されている。[ 34 ] [ 35 ]

コングの十字架は12世紀のアイルランドの行列用の十字架と聖骨箱で、島嶼部の装飾が見られ、おそらく意図的に復興主義の精神で加えられたものと考えられる。[ 36 ]

インシュラー時代の主要修道院教会の備品は想像しがたいものですが、最も装飾の施された写本でさえ、研究のための書物としてよりも、展示用の装飾品として扱われていたことは明らかです。最も装飾の施された『ケルズの書』には、訂正されていない誤りがいくつか残っており、聖典表を使えるようにするために必要な本文の見出しが追加されていません。また、1006年に貴金属製の表紙が原因で盗難に遭った際には、図書館ではなく聖具室から持ち出されました。本は回収されましたが、表紙は回収されませんでした。これは『リンディスファーンの書』の場合も同様です。主要なインシュラー写本で、宝石をちりばめた金属製の表紙が保存されているものは一つもありませんが、文献から、これらが大陸に残る数少ない写本と同じくらい見事なものであったことが分かっています。[ 37 ]リンダウ福音書の再利用された金属製の裏表紙(現在はニューヨークのモーガン図書館[ 38 ]所蔵)は、8世紀後半から9世紀初頭にかけて、島嶼部の影響を強く受けた南ドイツで作られ、おそらく島嶼部写本のオリジナルの表紙の外観を示す最良の指標である。ただし、2009年に発見されたアングロサクソン人のスタッフォードシャー宝物庫から出土した金とガーネットの破片は、本の表紙の角である可能性がある。リンダウのデザインは十字架が目立っているが、表紙の表面全体が装飾されており、十字架の腕の間には織り交ぜたパネルが施されている。七宝焼きはイタリアの影響を示し、島嶼部出身の作品には見られないが、全体的な効果は絨毯のページによく似ている。[ 39 ]

装飾写本

聖コルンバの聖歌隊席、7世紀

聖コルンバのカサハ。7世紀初頭のアイルランドラテン語詩篇集[ 40 ]。これはおそらく、アイルランドで知られている写本の中で最古のものであろう。各詩篇の冒頭に装飾文字のみが記載されているが、すでに独特の特徴を示している。頭文字だけでなく、最初の数文字も装飾されており、サイズは縮小している。装飾は文字の形状に影響を与え、様々な装飾形態が非常に非古典的な方法で混在している。線は既に螺旋状や変形状になっており、図示の例がその例である。黒に加えて、点線の装飾にはオレンジ色のインクが使用されている。古典派の伝統では、頭文字に大文字が使われるようになったのは遅く(ローマ字のテキストでは単語を区別することさえ非常に困難であることが多い)、この頃にはイタリアでは一般的に使用されていたものの、テキストの残りの部分から切り離すかのように、左余白に配置されることが多かった。装飾がテキストに侵入し、次第にテキストを占領していくという、島嶼部特有の傾向は、根本的な革新であった。 [ 41 ]北イタリアのアイルランド宣教の中心地であったボッビオ修道院から出土した、622年以前の碑文によるとボッビオ・ジェロームの作品は、より精巧な頭文字と色彩を有し、このような辺境地においてさえ、島嶼部の特徴がさらに発達していたことを示しています。同じ写字室から出土し、同時期にはボッビオ・オロシウスの作品が、比較的簡素ではあるものの、最も古い絨毯のページとして発見されています。 [ 42 ]

マルコによる福音書のダロウ書からの冒頭。

ダラム福音書断片。現存する最古の彩色済みインシュラー写本。 650年頃リンディスファーンで制作されたが、現存するのは7葉のみで、装飾画は含まれていない。この写本では織り交ぜた技法が導入され、金属細工から描かれたケルト風のモチーフも用いられている。現存する2ページの図柄から、見開き2ページとして構成されていることがわかる。 [ 43 ]

ダロウの書。現存する最古の福音書で、装飾の全容が明らかである(ただし、全てが現存しているわけではない)。現存する絨毯のページは6ページ、福音記者の4つのシンボルを描いた全ページのミニチュア、福音記者のシンボルを描いた全ページのミニチュアが4ページ、非常に大きなイニシャルが書かれたページが4ページ、その他のページには装飾されたテキストがある。多くの小さなイニシャルのグループも装飾されている。 [ 44 ]起源の年代と場所については依然として議論があり、650年から690年、アイルランドのダロウ、アイオナ、またはリンディスファーンが有力候補となっている。装飾への影響についても、特にコプト教やその他の近東の影響に関して、非常に議論の的となっている。 [ 45 ]

この写本は、十字架のモチーフ、リボンの織り合わせ、格子細工、絨毯のページ、そして福音書記者のシンボルで装飾されている。[ 44 ]大きな頭文字の後、同じ行、あるいはそれ以降の行の文字は、より小さなサイズで装飾され続ける。[ 46 ]大きな頭文字の外側には点が多用されている。[ 46 ]人物像は高度に様式化されており、ゲルマン風の織り合わせた動物装飾を用いたページもあれば、ケルト風の幾何学的螺旋模様を駆使したページもある。[ 46 ]各ページには、異なる装飾モチーフが用いられ、統一性も保たれている。使われている色はわずか4色だが、鑑賞者はその制限をほとんど意識することはない。インシュラー写本様式の要素はすべて既に整っている。完成度は高いものの、後世の優れた写本ほど洗練されておらず、細部のスケールもそれほど細かくはない。[ 47 ]

リンディスファーン福音書の絨毯ページ

リンディスファーン福音書リンディスファーン司教エドフリスによって、 リンディスファーンで制作されたこの福音書は、ダロウ書の様式を踏襲しつつも、より精巧で複雑な構造をしています。福音書の冒頭のページの文字はすべて、一つの構図の中に高度に装飾されており、多くの2ページにわたる冒頭部分は一体としてデザインされています。カーペットページは、各福音書の冒頭のインキピット(「ここから始まる…」)と向き合っています。エドフリスは、ほぼ間違いなく筆写者であり画家でもありました。福音書記者の肖像画は4枚あり、明らかに古典的な伝統に由来するものの、奥行き感は全く感じられません。周囲の縁取りは本文ページの装飾よりもはるかに簡素で、エドフリスは2つの様式が混在しているように見えますが、それらを完全に統合しようとはしていません。カーペットページは非常に複雑で、見事な仕上がりです。 [ 48 ]

リッチフィールド福音書 730年頃にリッチフィールドで作られたとみられるこの豪華な福音書集には、美しい十字架の絨毯のページや福音記者マルコとルカの肖像画など、8ページの装飾が施されています。マタイとマルコの福音書とルカの福音書の冒頭が現存しています。ウェールズで制作された当時から、各ページには古ウェールズ語の最も初期の書体を示す欄外書き込みが含まれています。この写本は、イングランド内戦中の短期間を除き、10世紀後半から リッチフィールド大聖堂に所蔵されています。

サンクトペテルブルクのベーダ。730年から746年頃、ノーサンブリアのモンクウェアマス=ジャロウ修道院に由来するとされるこの碑文には、金属細工の装飾がはっきりと見られる大きな冒頭文字が刻まれている。文字の断片には細い織り目模様が見られる。また、歴史上最も古い頭文字である、おそらく教皇グレゴリウス1世の胸像も含ま、他の装飾要素と同様に、地中海様式に由来していることは明らかである。色彩は控えめではあるが、用いられている。 [ 49 ]

ケルズの書 通常800年頃とされるが、1世紀ほど前ということもある。起源地についてはアイオナ島とケルズ島、あるいは他の場所で論争となっている。 [ 50 ]また、アイオナ島で書き始められ、ヴァイキングの襲撃による妨害の後、アイルランドで続けられたと考えることも多い。ほぼ完全な状態で現存しているが、装飾は未完成で、一部は輪郭線のみである。これは、どの伝統のどの写本よりも徹底的に装飾されており、すべてのページ(2ページを除く)に小さな装飾文字が多数ある。絨毯ページは1ページしかないが、インキピットの頭文字は非常に高密度に装飾されており、ページ上に数文字しかないため、むしろ文字がその役割を担っている。人物の数は以前よりも増えているが、完全に様式化されており、最初のページと同じくらい密集した装飾に囲まれ、囲まれている。しかし、挿絵の中で最も直接的に描かれているのは書物である。キリストの誘惑とといったいくつかの場面、そして天使に囲まれた聖母子像(西洋の書物に登場する最古の聖母像)が含まれています。さらに細密画が計画あるいは制作されたものの、失われた可能性があります。色彩は非常に鮮やかで、装飾には途方もないエネルギーが込められており、螺旋形が主流です。金銀は使用されていません。 [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]ケルズの書はダブリン大学トリニティ・カレッジに所蔵されています。

ダブリン大学トリニティ・カレッジ図書館所蔵の、あまり知られていないインシュラー写本の一つに「ハウスのガーランド」があります。これは損傷した状態ですが、彩飾された2ページが残っており、インシュラー様式によく見られるモチーフで装飾されています。[ 54 ]

その他の書籍

瞑想の書の聖ヨハネ

インシュラー地方特有の書籍の一つにポケット福音書がある。必然的に装飾ははるかに少ないが、福音記者の肖像画やその他の装飾が施されているものも少なくない。例としては、 『マリングの書』『鹿の書』『ディマの書』『アーマーの書』、そして最も小型の『ストーニーハースト福音書』(現大英図書館所蔵)がある。これは7世紀のアングロサクソン語によるヨハネ福音書で、聖カスバートが所有し、聖カスバートと共に埋葬された。美しい装飾が施された山羊皮の表紙は、現存する西洋製本としては最古であり、インシュラー地方の革細工の実例としてほぼ唯一無二のものであり、保存状態も非常に良い。[ 55 ]

アングロサクソン写本とアイルランド写本はどちらも、同時代の大陸写本や中世後期のすべての写本の表面が滑らかに磨かれたものに比べて、表面が粗いのが特徴です。[ 56 ]後の時代とは対照的に、テキストを写した筆写者が装飾画の芸術家を兼任していることが多く、修道院の最高位の人物が含まれていた可能性があります。[ 57 ]

アングロサクソン美術への移行

イングランドでは、大陸様式の影響はごく初期から強かった。ローマからのグレゴリオ聖公会宣教師が、聖アウグスティヌス福音書をはじめとする、現在では失われている写本をイングランドに持ち込んだほか、大陸から初期に他の書籍も輸入された。8世紀のコットン・ビード写本の装飾には、おそらくカンタベリーで書かれたと思われる同時期のストックホルムのアウレウス写本と同様に、様々な要素が混在している。[ 58 ]ウェスパシアヌス詩篇集では、どちらの要素が支配的になっているかが明らかである。これら写本をはじめとする「ティベリウス」写本群は、すべてハンバー川の南で書かれたが、[ 59 ]ジャローで716年以前に書かれたアミアティヌス写本は、精緻なアンシャル体で書かれており、唯一の挿絵はイタリア様式で描かれており、島風の装飾は見られない。これは、この写本が教皇に献呈するために作られたためだと考えられている。[ 60 ]年代は、牛の飼育のために確保された追加の土地の付与から部分的に判明している。牛の総数は2,000頭で、挿絵のない完全な聖書3冊分の羊皮紙を作るのに必要だった。このことから、当時の大型本を作るのに必要な資源が明らかになった。

イングランド南部、そして後に北部で書かれた多くのアングロサクソン写本は、10世紀以降まで、あるいはそれ以降も強いインシュラー様式の影響を示しているが、様式上の主要な影響はヨーロッパ大陸に由来する。絨毯のページは見当たらないが、大型の比喩的ミニチュアは多く見られる。インターレース模様やその他のインシュラー様式のモチーフを用いたパネルは、古典期に由来する縁飾りや額縁の要素として今もなお用いられている。大陸写本、特にケルト人伝道団の影響を受けた地域の写本にも、初期ロマネスク時代まで同様の特徴が見られる。「フランコ・サクソン」とは、フランス北東部で後期カロリング朝装飾の一派を指す用語であり、超大型の頭文字を含むインシュラー様式の装飾を用い、時には当時のフランス様式に典型的な比喩的イメージと組み合わせていた。「カロリング朝様式の中で最も根強い」この様式は、11世紀まで続いた。[ 61 ]

彫刻

モナスターボイスミュアダッハの高十字架、10世紀

大きな石造りの高い十字架は、通常、修道院や教会の外に建てられ、アイルランドで8世紀に初めて登場します。[ 62 ]おそらくイオニア式の基礎を持つ修道院跡であるドニゴールのカーンドナ[ 63 ]明らかに、7世紀と思われる最も古いアングロサクソンの十字架よりも後のものです。 [ 64 ]

ブリテン島とアイルランド全土で見られる後期のインシュラー彫刻は、初期の十字架の装飾と同様に、ほぼ完全に幾何学的なものでした。9世紀までには人物が彫られ、最大の十字架にはあらゆる面に非常に多くの人物像が描かれ、東側には旧約聖書、西側には新約聖書の場面が描かれ、十字架の中央には磔刑が描かれていました。10世紀のモナスターボイスにあるミュアダッハのハイクロスは、アイルランド十字架の最高峰とされています。後期の例では、人物像はより少なく大きくなり、アイルランドのダイザートクロスのように、その様式はロマネスク様式と融合し始めました。[ 65 ]

8 世紀のノーサンブリアのラスウェル十字架は、残念ながら長老派教会の偶像破壊運動により損傷を受けましたが、現存する最も印象的なアングロサクソン十字架です。ただし、ほとんどのアングロサクソン十字架と同様に、元の十字架の頭は失われています。多くのアングロサクソン十字架はアイルランドのものより小さくて細身だったため、彫刻された葉をあしらう余地しかありませんでしたが、ビューキャッスル十字架イーズビー十字架サンドバッハ十字架は、初期のアイルランドのどの例よりも大きな人物による、人物の浮き彫りの領域がかなりある現存の十字架です。初期のアングロサクソンの例では、大陸起源の蔓草模様の装飾と絡み合ったパネルが混在しており、後期のものでは写本と同様に前者のタイプが標準になっています。イングランド全土に、彫刻が施された石の十字架が相当数存在し、また、墓標としてよく使われたまっすぐな十字架も文献に残っていますが、現存するもののほとんどは最北端の郡にあります。アングロサクソン美術には、それ以前の時代にも記念碑的な彫刻作品の遺物が残っているが、アイルランドにはこれに匹敵するものはない。 [ 66 ]

キャドボル石のヒルトンのレプリカ。ピクト人のイースター・ロス様式で800~900年に彫られたもの。

ピクト人の立石

6世紀から8世紀の間にクライド・フォース線の北にあるスコットランドピクト人によって建てられた石造建築物は、そのデザインと構造が特に印象的で、インシュラー美術と関連のある典型的なイースター・ロス様式で彫刻されているが、古典主義の影響ははるかに少ない。特に動物の形は、インシュラー写本に見られるものとよく似ていることが多く、そこでは典型的には福音記者のシンボルを表しており、これらの形の起源がピクト人か、あるいは別の共通の源泉を示している可能性がある。[ 67 ]彫刻は異教時代と初期キリスト教時代の両方のものであり、ピクト人のシンボルはいまだによく理解されていないが、キリスト教徒にとって不快なものではなかったようだ。石の目的と意味は部分的にしか理解されていないが、個人の記念碑として機能したと考える人もいる。シンボルは氏族、血統、または親族のメンバーシップを示し、古代の儀式や儀礼を描いている[ 68 ]例としては、イーシー石キャドボル・ヒルトン石などがある。これらの記号は、部族や血統の領土を示すなど、副次的な用途を持っていた可能性もある。また、これらの記号は何らかの象形文字であった可能性も示唆されている。[ 69 ]

ピクト人の銀製宝飾品にも同様の装飾が施された例がいくつかあり、特に7世紀かそれ以前のノリーの法の宝物(発見時に大部分が溶かされていた)[ 70 ]と、8世紀の聖ニニアンの島宝物(ブローチやボウルが多数含まれていた) [ 71 ]が有名である。現在、両方の宝物から現存する品々はスコットランド国立博物館に所蔵されている。[ 72 ]

遺産

9 世紀のカロリング朝フランコ・サクソンの「インキピット」初期作は、島嶼部の装飾と古典的な福音記者の肖像画を組み合わせたものです。

インシュラー美術の真の遺産は、上述のような特定の様式的特徴にあるというよりも、書籍であろうと他の美術作品であろうと、装飾における古典的なアプローチからの根本的な逸脱にある。形式的な隔壁を螺旋状に駆け抜ける、インシュラー装飾の、ほとんど制御できないエネルギーは、建築など、インシュラー特有のモチーフがほとんど用いられない分野において、後期中世美術、特にゴシック美術の特徴となる。具象と装飾の混合もまた、後期中世のあらゆる装飾画の特徴であり続けた。実際、その複雑さと密度において、インシュラー写本に匹敵するのは、15世紀後期フランドル装飾画の一部に過ぎない。また、これらの特徴は常にヨーロッパの南部よりも北部でより顕著であることも注目に値する。イタリア美術は、ゴシック時代においてさえ、常にある種の古典的な形態の明晰さを保っている。[ 73 ]

カロリング朝写本には、ローマ帝国やビザンツ帝国の帝政様式を模倣しようとしていたにもかかわらず、紛れもない島嶼国の影響が見て取れる。大きく拡大された頭文字(時には人体のある文字)や、古典的な模範に見られるよりもはるかに抽象的な装飾が残されている。これらの特徴は、オットー朝および同時代のフランスの装飾装飾や金工品にも引き継がれ、その後ロマネスク時代になると、特に写本や柱頭において、古典的な制約がさらに取り除かれた。[ 74 ]

参考文献

引用

  1. ^ノルデンファルク、29、86–87
  2. ^オナーとフレミング、244–247;ペヒト、65–66;ウェイリーズとゾル、27–30
  3. ^ 600年より前の年代を示す写本は一般的に存在しないが、アイルランド産のものを中心に、6世紀のものとされる宝飾品もある。Youngs, 20–22。アングロサクソン金属細工の初期の歴史は、サットン・フーで発見された7世紀初頭の遺物に大きく依存しているが、これらは確立された伝統の産物であり、現存するのは小規模な部分のみであることは明らかである。Wilson, 16–27。しかし、ピクト人による最古の石器は5世紀のものと考えられる。Laing, 55–56。
  4. ^ドッドウェル(1993)、85、90;ウィルソン、141
  5. ^ライアン
  6. ^後期のライスマーチ詩篇は明らかにウェールズ語起源であり、はるか以前のヘレフォード福音書はウェールズ語であると多くの人に信じられています(Grove Art Online、S2を参照)。10世紀の鹿の書はスコットランド・ゲール語で書かれた最古の写本であり、スコットランド東部の島嶼地域の産物です(Grove)。
  7. ^ヘンダーソン、63~71
  8. ^ OED「Insular」4b.
  9. ^ 1970 年代以降、 Cowgill, Warren (1975)などの作品で最近使用されたようです。 「島ケルト語の接続詞と絶対的な語尾の起源」。 H. リックス編著。Flexion und Wortbildung: Akten der V. Fachtagung der Indogermanischen Gesellschaft、レーゲンスブルク、9.–14. 1973 年 9 月。ヴィースバーデン: ライヒェルト。ページ 40–70。ISBN 978-3-920153-40-7
  10. ^ Schapiro, 225–241, Nordenfalk, 11–14, Wailes & Zoll, 25–38, Wilson, 32–36は、これらの学術的論争のいくつかについて説明している。Oxford Art Online「Insular art」、 The Oxford Dictionary of Art、Wayback Machineで2009年9月5日にアーカイブ
  11. ^ヘンダーソンズ
  12. ^ヒックス
  13. ^ドッドウェル(1993)、90。
  14. ^グローブ、ウィルソン、38–40、ノルデンフォーク、13–26、カルキンス第1章、レイン346–351
  15. ^ヘンダーソン、97~100
  16. ^ノルデンフォーク、19–22、シャピロ、205–206
  17. ^ヘンダーソン 48–55、ドッドウェル 19、および第7章全体
  18. ^ヤングス、13~14歳
  19. ^若者、15–16歳、72;ノルデンフォーク、7–11、ペヒト、65–66
  20. ^ノルデンフォーク、8–9;シャピロ、167–173
  21. ^ヘンダーソンズ
  22. ^ドッドウェル(1982)、4
  23. ^ミッチェル(1984)、139ページ
  24. ^モス(2014)、286
  25. ^ Youngs, 134–140には、イタリア産2点とノルウェー産1点の作品が列挙されている。また、Laingの著書も参照のこと。Laingは、主要な作品を時代と地域別に様々な時点で解説している。
  26. ^ヤングス、15~16、125
  27. ^ヤングス、53歳
  28. ^ウィルソン、16~25
  29. ^マレー(2011)、162、164ページ
  30. ^ Youngs, 72–115, 170–174 (テクニックについて);Ryan, Michael in Oxford Art Online , S2, Wilson, 113–114, 120–130
  31. ^ジョンソン、ルース.アイルランドの磔刑の銘板:ヴァイキング時代かロマネスク時代か? , The Journal of the Royal Society of Antiquaries of Ireland, Vol. 128, (1998), pp. 95–106. JSTOR .画像は2011年7月11日にWayback Machineアーカイブされています。
  32. ^オー・フロイン;ウォレス (2002)、p. 187
  33. ^ Youngs、125~130、およびデリーナフラン財宝を含む以下のカタログ項目。
  34. ^マレー(2010)、50ページ
  35. ^オー・フロイン;ウォレス (2002)、p. 220
  36. ^リグビー、562
  37. ^ Calkins 57–60。8世紀のポケット福音書『ディマの書』には、12世紀の美しい表紙が付けられている。
  38. ^ “Gospel Book” . themorgan.org . 2017年7月13日. 2014年7月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年5月9日閲覧
  39. ^ Lasko, 8–9, and plate 2; Lindau Gospels cover Archived 13 June 2010 at the Wayback Machine , from Morgan Library
  40. ^あるいは、Schapiro 229によれば「6世紀後半」。Calkins 31–32では日付は示されておらず、Nordenfalk 12–13では7世紀とされている。
  41. ^ Pächt, 63–64のイニシャルに関する章では、この主題について徹底的に論じている。Nordenfalk, 12–13には他の画像が掲載されている。
  42. ^シャピロ、227–229; ウィルソン、60
  43. ^カルキンス、32–33; ノルデンフォーク、14–15、28、32–33
  44. ^ a bモス、レイチェル(2018年)『ダロウの書:公式ガイド』ロンドン:テムズ・アンド・ハドソン、ISBN 978-0-500-29460-4
  45. ^ Calkins、33–63 には多くの図解とともに詳しい説明がある。Nordenfalk、34–47、および 19–22 ではコプトの影響について説明している。また、Schapiro Index (Dublin の下)、Wilson、32–36 および索引も参照。
  46. ^ a b cミーハン、バーナード (1996). 『ダロウの書:トリニティ・カレッジ・ダブリン所蔵中世写本』ダブリン、アイルランド: タウンハウス・アンド・カントリーハウス. ISBN 1-57098-053-5
  47. ^ Calkins、33–63 では多くのイラストを交えて詳しく説明しています。Nordenfalk、34–47。
  48. ^カルキンス、63–78; ノルデンフォーク、60–75
  49. ^シャピロ、199–224; ウィルソン、63
  50. ^ドッドウェル、84歳
  51. ^カルキンス、78–92; ノルデンフォーク、108–125
  52. ^ミーハン、バーナード (2007). 「悪魔の目を見る:ケルズの書 202V におけるサタンの姿」モス、レイチェル編著『インシュラー・アートの創造と意味:2005年8月25~28日にダブリン・トリニティ・カレッジで開催された第5回インシュラー・アート国際会議議事録』ダブリン、アイルランド:フォー・コーツ・プレス、  268~ 274頁。ISBN 978-1-85182-986-6
  53. ^ミーハン、バーナード (2012). 『ケルズの書』 ロンドン、イギリス: テムズ・アンド・ハドソン. ISBN 978-0-500-23894-3
  54. ^モス、レイチェル (2017). 「ハウスの花輪 (TCD MS 56)」. モス、レイチェル、オマホニー、ジェーン・マクスウェル (編). 「島嶼の旅:初期キリスト教アイルランドとその先における写本文化」 . ダブリン、アイルランド: フォー・コーツ・プレス. pp.  260– 282. ISBN 978-1-84682-633-7
  55. ^ Bloxham & Rose、および画像Archived 25 November 2005 at the Wayback Machine
  56. ^ウィルソン、32歳
  57. ^ Alexander, 9および72。聖カスバートがストーニーハースト福音書を自ら書き写したという伝承は正しいかもしれないが、ケルズの書を聖コルンバ自身に帰することは不可能と思われる。他の高位のアングロサクソン修道院画家については、リンディスファーンのエドフリススピアハフォックダンスタン(いずれも司教)を参照のこと。
  58. ^ノルデンフォーク、96–107
  59. ^ウィルソン、91~94
  60. ^アレクサンダー、72~73
  61. ^ Dodwell (1998)、74(引用)–75、索引参照。Pächt、72–73
  62. ^グローブアートオンラインS4
  63. ^マイケル・ヘリティ著『初期アイルランド修道院の配置、建物、石造美術に関する研究』ピンダー・プレス、1995年
  64. ^ウィルソン、54–56、113–129
  65. ^グローブ
  66. ^ウィルソンは彫刻遺物について広範囲に扱っており、74~84ページで8世紀について、105~108、141~152、195~210ページでそれ以降の時代について扱っている。
  67. ^レイン、54-55、ヘンダーソン、59
  68. ^ Laing, 53–56. C. Michael Hogan著『Eassie Stone』、The Megalithic Portal、Andy Burnham編、2007年も参照。2016年3月4日アーカイブ、Wayback Machineにて
  69. ^フォーサイス、キャサリン(1997)、ヘンリー、デイヴィッド(編)「正式な表記体系としてのピクト語記号に関する考察」(PDF)『虫、胚芽、そして棘。イザベル・ヘンダーソンに贈られたピクト語および関連研究』、バルガヴィーズ、フォーファー:ピンクフット・プレス、pp.  85– 98、ISBN 978-1-874012-16-0、2011年9月29日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) 、 2010年12月10日閲覧。{{citation}}: CS1 maint: ISBNによる作業パラメータ(リンク
  70. ^ヤングス、26~27
  71. ^ウィルソン 117–118; ヤングズ 108–112、シェトランド博物館の画像 も参照。 2011年7月27日アーカイブ、 Wayback Machineより
  72. ^ Main, Ian Brooks; Sven Edge; Xabier Garcia; Jamie Wheeler; Andy. 「検索結果」 nms.scran.ac.uk . 20185月9日閲覧{{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク)
  73. ^ヘンダーソン、63–71; ペヒトの主要テーマ。特に第2章と173–177ページを参照。
  74. ^ペヒト、72–73、ヘンダーソン、63–71

出典

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