シャマナンド・ジャラン

シャマナンド・ジャラン
生まれる	（1934年1月13日）1934年1月13日 ムザファルプル、ビハール・オリッサ州、イギリス領インド
死亡	2010年5月24日（2010年5月24日）（76歳） インド、西ベンガル州、コルカタ
母校	スコットランド教会大学、カルカッタ
職業	演出家、俳優
活動年数	1949–2009
組織	サンギート ナタク アカデミ副会長(1999 ～ 2004 年)
知られている	1972年に設立され、現在は劇団主宰を務めるパダティック

シャヤマナンド・ジャラン（Shyamanand Jalan、1934年1月13日 - 2010年5月24日）は、コルカタを拠点に活動したインドの演出家、俳優であった。^{[ 1 ]}彼は、1960年代から1980年代にかけてのコルカタにおける現代インド演劇、特にヒンディー語演劇の復興期を築いたとされている。彼は、1960年の『アシャド・カ・エク・ディン（アシャドの一日）』を皮切りに、モダニストの『モハン・ラケシュ』を初めて上演した人物であり^{[ 2 ]}、その後数年間、バダル・シルカールの『エヴァム・インドラジット』（1968年）や『パグラ・ゴーラ』 （1971年）など、ベンガル人劇作家の作品をヒンディー語で上演することで、ヒンディー語演劇とベンガル語演劇の間の橋渡し役を務め、これによりシルカールはインド全土に知られるようになった。^{[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]}彼の大画面ベンチャー映画『Eashwar Mime Co. 』（2005 年）は、ディビエンドゥ・パリットの小説『ムカビノイ』をヴィジェイ・テンドゥルカーが翻案したものでした。^{[ 5 ]}

舞台俳優として、ローランド・ジョフィの1992年の映画『シティ・オブ・ジョイ』にドン役で出演した。彼は並行して映画監督とも仕事をしました。彼はムリナル・センのテレビシリーズ『タスヴィール・アプニ・アプニ』に出演し、その後シャム・ベネガルの『アロハン』 、MS・サテューの『カハン・カハン・セ・グザール・ガヤ』、ウトパレンドゥ・チャクラバーティの『チョーク』（1982年）にも出演した。

彼は1955年に劇団アナミカを共同設立し、 1967年には興行師団体アナミカ・カラ・サンガムを設立した。その後1972年にアナミカを離れ、自身の劇団パダティックを結成、終身同団の監督を務めた。1989年にはコルカタに古典舞踊と現代舞踊の学校、パダティック・ダンス・センターを設立した。彼は1972年にインドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタック・アカデミーからサンギート・ナタック・アカデミー演出賞を受賞し^{[ 6 ]}、その後も同アカデミーの副会長（1999年から2004年）を務めた^{[ 7 ] 。 [ 8 ]}

幼少期と教育

ビハール州ムザッファルプルで、コルカタを拠点とするマールワリ人の家庭に生まれたイシュワリ・プラサド・ジャラン氏は、職業は弁護士で後に政治家に転向した。^{[ 9 ] [ 10 ]}ジャラン氏は、カルカッタ大学のスコットランド教会大学で学び、ブラバザール学生会議に参加した。 ^{[ 7 ] [ 8 ]}

キャリア

初期のキャリアとアナミカ時代

ジャラン氏は弁護士としてキャリアをスタートし、その後コルカタの法律事務所を率い、同時に舞台俳優や監督としても活躍した。

彼は1949年の演劇『ナヤ・サマージ』で俳優としてのキャリアをスタートさせ、続いて1951年にタルン・ロイ演出による『サマスヤ』（1951年）に出演した。ロイが脚本を手掛けたヒンディー語の児童劇『エク・ティ・ラージクマリ』（1953年）を演出した。その後、ジャグディーシュ・チャンドラ・マートゥル演出による『コナーク』（1954年） 、セス・ゴヴィンド・ダス演出による『チャンドラグプタ』（1955年）に出演した。彼はその後もほとんどの作品に出演し、時には主役を演じ、晩年までその活躍を続けた。

彼はモハン・ラケシュの戯曲を認めた最初の演出家であり、 1960年に『アシャド・カ・エク・ディン（アシャドの一日）』を上演した。 ^{[ 2 ] [ 3 ]}この作品は1959年にサンギート・ナタック・アカデミーが主催するコンクールに出品され、すぐに最初の現代ヒンディー語戯曲としての地位を確立した。この作品はまたジャランにとっても画期的な戯曲であり、彼は初めて人間の存在の複雑さについての深い考察を披露することができ、批評家の称賛を受けた。^{[ 11 ]}その後彼は1966年に『レーロン・ケ・ラージャンス（波の白鳥）』、 1970年に『アデー・アドゥレ（中間の家）』を上演し、妻チェトナと共に主演を務めた。彼のヒンディー語作品は、ベンガルの劇作家バダル・シルカールの『エヴァム・インドラジット』（1968年）、 1971年の『パグラ・ゴーラ』（『狂った馬』）の魔法のようなリアリズムを捉え、シルカールを全国的に脚光を浴びさせた。彼は、マラーティー語劇作家ヴィジェイ・テンドゥルカールのサハーラーム・ビンダーやカモシュ・アダラット・ジャリ・ハイ（シャンタタのヒンディー語版！コート・チャルー・アーヘ）、1971年のマラーティー語のアシ・パカレ・イエティのパンチ・アイセ・アーテ・ハイン（かくして鳥は到着） 、1971年のギダーデ（ハゲワシ）の過酷なリアリズムの扱いにも同様に熟達していた。 1973年と『カンヤダン』（1987年）。^{[ 5 ]}

彼の他の戯曲には、『カウヴァ・チャラ・ハンス・キ・チャル』、ギャンデフ・アグニホトリの『シュトゥルムルグ（ダチョウ）』（1967年）、ルーマニアの劇作家ミハイル・セバスティアンの『ブレイキング・ニュース』を1963年にアリーナ形式で上演した『チャプテ・チャプテ』（印刷へ） などがある。

彼の演出は台本を尊重しており、一言も改変しなかった。また、その年の間に、インド演劇界の新潮流となった劇作家との共同制作のアプローチを開始した。彼は頻繁に劇作家をリハーサルに招待し、演出家が上演中のドラマの完全性に過度な影響を与えることに懐疑的だったモハン・ラケシュは、1966年の『レーロン・ケ・ラージャンス』上演に先立ち、コルカタで劇団と3週間を過ごし、第3幕を何度も書き直し、初演の2日前に完成させ、1966年後半の出版前にさらに改訂を加えた。^{[ 12 ] [ 13 ]}そして、それはやがてインド演劇における重要な生産的な劇作家と演出家との関係の一つとなった。^{[ 14 ]}『エヴァム・インドラジット』の制作中、彼はシルカールと広範囲に共同制作した。^{[ 15 ]}

彼は1955年、ヒンディー語作家でバーテンドゥ・ハリシュチャンドラの曾孫であるプラティバ・アグラワルと共に劇団アナミカを創設し、ヒンディー語演劇復興の先駆者として活躍した。^{[ 3 ]}そして1972年まで同団に所属し、この時期にベンガル語圏のコルカタでヒンディー語演劇の観客を多く獲得した。当時、ボンベイのサティヤーデヴ・ドゥベイと同様に、コルカタでヒンディー語演劇に積極的に関わっていた演出家はランガカルミーのウシャ・ガングリーのみであった。^{[ 16 ] [ 17 ]}

パダティック

彼は1967年に興行会社アナミカ・カラ・サンガムを共同設立した。 ^{[ 18 ]}その後、妻で有名なカタックダンサー兼舞台女優のチェタナ・ジャラン、そして俳優のクルブシャン・カルバンダとともに1971年にアナミカを離れ、 1972年にパダティック（文字通り歩兵）劇団を設立し、初代監督に就任した。これにより、ヴィジャイ・テンドゥカールの戯曲『 ギドハデ（ハゲタカ）』（1973年）や『サカラム・バインダー』（1979年）や、マハシュウェータ・デーヴィの『ハザール・チャウラシ・キ・マ（1084の母）』（1978年）のような大胆なテーマに挑戦する機会を得て、この新しい試みで彼はインド主義、モダニズム、実験主義の枠を超えた。その後数年間、パダティックはランジット・カプール、サティヤーデヴ・ドゥベイ、ベネヴィッツ、ラジンダー・ナート、ロドニー・マリオットなどの外部監督を招聘するようになり、すぐにグループは1年に3つの作品を上演するようになった。^{[ 2 ] [ 7 ] [ 17 ]}やがて、劇的なセリフと演劇性がパダティックの演劇の特徴となり、特にバダル・シルカールの『エヴァム・インドラジット（そしてインドラジット）』はその様式化された動きとセリフで記憶されている。^{[ 19 ]}

彼は妻と共にコルカタにパダティック・ダンススクールを設立し、古典舞踊と現代舞踊を教えた。^{[ 20 ]}また、長年にわたりインド演劇のアーカイブであるナティア・ショド・サスタン・コルカタにも関わっていた。政府資金によるフェスティバルが流行するずっと以前、彼は1977年3月にコルカタで、セライケラ、マユルバンジ、プルリアという3つのチャウダンスを一つの舞台で融合させた最初の舞台芸術フェスティバル「チャウ・フェスティバル」を開催した。 パダティックはまた、ダンスに関するワークショップや、ケルチャラン・モハパトラ、ヴェンパティ・チンナ・サティヤム、グル・ビピン・シン、ビルジュ・マハラジなどのインドダンスのグルによる講演会を開催したほか、ピーター・ブルック、エウジェニオ・バルバ、タダシ・スズキ、リチャード・シェクナー、アンナ・ハルプリンなどの演劇界の著名人やインド全土からの一流の演出家や俳優が参加した3つの主要な国際演劇、ダンス、武術会議を主催した。^{[ 21 ] [ 22 ]}

彼はまた、パダティック自身の演出で上演されたギリッシュ・カルナドの戯曲のベンガル語版『トゥグラク』 （1972年）や^{[ 23 ]} 、ソムブ・ミトラ、デバブラタ・ダッタ、ルドラプラサド・セングプタなどの舞台俳優が出演したパシュチンバンガ・ナティヤ・ウンナヤン・サミティの舞台にも出演した。彼はコルカタでヒンディー語演劇を復活させただけでなく、バ​​ダル・シルカールの『パグラ・ゴーダ』やエヴァム・インドラジットなどのベンガル人劇作家の戯曲をヒンディー語で上演し、北インドとベンガルの演劇の間の橋渡しをした功績がある。^{[ 4 ]}彼は1980年にカリダサのサンスクリット劇『アビジャナシャークンタラム』をオディッシーの叙情的な舞踊の動きとともにサクンタラとして上演し、^{[ 24 ]} 1982年にはGPデシュパンデの政治的に意味の深いマラーティー語劇『ウッドワスタ・ダルマシャラ（暗黒時代の男）』を上演した。

彼は1959年にヘンリック・イプセンの『人民の敵』 、ブレヒトの『リア王』の『ラージャ・リア』、モリエールの『ブルジョワ紳士』『妻たちの学校』などの戯曲を翻訳した。^{[ 25 ]}彼は1961年にラビンドラナート・タゴールの『家と外』を翻案し、 1978年にはマハシュウェータ・デーヴィの古典小説『ハザール・チュラシール・マ』 (1084年の母)を『ハザール・チャウラーシ・キ・マ』として劇化した。彼は後に1999年から2004年までサンギート・ナタック・アカデミーの副会長を務めた。^{[ 8 ]}また、ニューデリーとサイエンスシティのカタック・ケンドラとコルカタのビルラ産業技術博物館(BITM)の会長も務めた。彼はまた、国立科学博物館評議会の運営委員でもあった。^{[ 15 ]}また、チェトナ・ジャランの指揮のもと、パダティック・ダンス・センターのダンサーたちが出演した『ラムカタ・ラム・カハニ』（1995年）の演出も行った。^{[ 26 ]}

2005年、彼はディビエンドゥ・パリットの小説『ムカビノイ』をヴィジャイ・テンドルカールが脚色した、初にして唯一の映画『イーシュワル・マイム・カンパニー』を監督した。この映画は商品を販売する旅回りのマイム劇団と、その旅を通しての作家の視点を描いた物語で、アシシュ・ヴィディヤルティがマイム劇団のオーナー役、パワン・マルホートラが作家役を演じている。彼の生前には商業公開されなかったものの、ダーバン国際映画祭、三大陸映画祭、コルカタ映画祭で上映された。^{[ 5 ] [ 27 ]}

モハン・ラケシュ作『レロン・ケ・ラージャンス』を初演してから約42年後、2009年に国立演劇学校のインド・バラト・ラン・マホトサフで新バージョンを上演し、批評家から絶賛された。劇のパンフレットには2通の手紙が掲載されていた。1通はジャランが劇作家に説明と指示を求める手紙で、2通目は2ヶ月後のラケシュからの返信である。実際、両者の議論の後、ラケシュは第3幕を書き直した。^{[ 15 ] [ 28 ]}

彼は長い闘病の末、2010年5月24日にコルカタで亡くなり、妻と6人の子供が残された。^{[ 15 ]}

遺産

パントマイムを題材にした映画『イーシュワール・マイム・カンパニー』（2005年）は、 2010年8月2日にニューデリーのインディア・ハビタット・センターで初公開され、 ^{[ 29 ] [ 30 ]、}その後、2010年9月11日にコルカタのナンダン劇場で特別上映され、商業公開された。^{[ 27 ] [ 31 ]}パダティックは、2011年に18歳から25歳までのインド人劇作家によるオリジナル脚本に贈られる「シャヤマナンド・ジャラン国立青少年劇場賞」を創設した。^{[ 32 ]}

2010年12月4日、コルカタのラビンドラ・サダンでマドゥチャンダ・チャタジー著『シャヤマナンド・ジャラン：絵画的トリビュート』が出版され、続いてチャタジーが演出、指導した俳優による上演、アナミカ・カラ・サンガムとパダティックが企画した演劇の抜粋が上映された。また、ラジンダー・ナート、サミク・バンディョパディアイ、プラティバ・アグラワルらによる『シャヤマナンドを偲んで』とパダティックによるオマージュも上演された。さらに5日には「コルカタ・ヒンディー語劇場とシャヤマナンド・ジャラン」と題するセミナーが会場で開催され、チャタジーの作品の抜粋が上映された。^{[ 33 ]}

国立演劇学校の年次演劇祭である第13回バーラト・ラン・マホトサフでは、パダティックの特集が組まれた。2011年1月20日、デリーのカマニ・オーディトリアムで、ヴィナイ・シャルマ演出によるパダティック回顧展が開催され、シャマナンド・ジャラン演出による5つの戯曲の抜粋が上演された。パダティック時代の各年代から少なくとも1作品が取り上げられ、その中には『マドハヴィ』（2006年）、『ラムカタ・ラム・カハニ』（1995年）、『アデイ・アドゥレイ』（1983年）、『サカラム・バインダー』（1978年）などが含まれていた。^{[ 34 ] [ 35 ]}

プロダクション

• エク・ティ・ラジクマリ（1953）
• コナーラク（1954）
• チャンドラグプタ（1955）
• ナエ・ハス（ニュー・ハンズ）（1957）
• Janta ka Shatru (人民の敵) (1959)
• Ashadh Ka Ek Din (アシャッドの一日) (1960) ^{[ 36 ]}
• Ghare Baire (家と外) (1961)
• 第章(印刷予定) (1963)
• レーロン・ケ・ラジャンス(波の白鳥) (1966) ^{[ 36 ]}
• シュトゥルムルグ（ダチョウ）（1967）
• エヴァム・インドラジット(もうひとつのインドラジット) (1968)
• アデ・アシュア(ハーフウェイ・ハウス) (1970)
• パグラ・ゴーラ(マッド・ホース) (1971)
• トゥグルク（1972）
• ギダデ（ハゲタカ）（1973）
• ハザール・チャウラーシ・キ・マ(1084 年の母) (1978)
• サカラム・バインダー（1979）
• サクンタラ（1980）
• パンチ・アイセ・アテ・ハイン(かくして鳥は来る) (1981)
• ウッドゥワスタ ダルマシャラ(暗黒時代の男) (1982)
• カニャダン（1987）
• ラムカタ・ラム・カハニ（1995）
• マダヴィ（2006）
• レーロン・ケ・ラジャンス– 新バージョン (2009)
• Ek Tha Jalan - The Horse-od バージョン (2012)

参考文献

1. 「言葉の不思議：演劇界の重鎮シャヤマナンド・ジャランとの対談」『ザ・ヒンドゥー』 、チェンナイ、インド、2009年1月12日。 2012年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
2. 「Capturing Jalan's journey」 . The Hindu . チェンナイ、インド. 2011年1月28日. 2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
3. アシャ・カスベカー（2006年）『ポップカルチャー・インディア！：メディア、アート、ライフスタイル』ABC-CLIO、p.73、ISBN 1-85109-636-1。
4. トリパティ、シャイラジャ (2010 年 6 月 4 日)。「じゃらんを偲んで」。ヒンドゥー教。インド、チェンナイ。2011 年 6 月 29 日のオリジナルからアーカイブ。
5. 「翻訳で失われない：ベンガルのヒンディー語俳優が映画界へ転向」インディアン・エクスプレス、2005年10月6日。
6. 「SNA: アカデミー受賞者リスト」。サンギート・ナタック・アカデミー公式ウェブサイト。2012年2月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。
7. 「Sangeet Natak Akademi, New Delhi: Condolence Resolution」 Sangeet Natak Akademi 2010年。2011年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。
8. 「Shyamanand Jalan's death condoled」 The Hindu、チェンナイ、インド、2010年5月26日。 2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
9. 「インタビュー」メインストリーム33 （ 28-52 ）。N.チャクラヴァルティ：1995年28日。
10. 「Shyamanand Jalan: エミネネット劇場俳優Shyamanand Jalan死亡 | コルカタ・ニュース - タイムズ・オブ・インディア」タイムズ・オブ・インディア、2010年5月25日。 2019年11月12日閲覧。
11. ガブリエル・H・コーディ、エバート・スプリンコーン (2007). 『コロンビア現代演劇百科事典』第2巻.コロンビア大学出版局. p. 1116. ISBN 978-0-231-14424-7。
12. ダーワドカー、89ページ
13. シモーナ・ソーニー (2008).サンスクリットの現代性. ミネソタ大学出版局. p. 73. ISBN 978-0-8166-4996-9。
14. ダーワドカー、62ページ
15. 「著名な演劇俳優シャヤマナンド・ジャラン死去」。タイムズ・オブ・インディア。2010年5月25日。2011年8月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
16. ダーワドカー、440ページ
17. 「カルカッタ、ヒンディー語劇場の本拠地」 The Hindu 、1997年10月29日。2011年7月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
18. 「プロフィール」。Anamika Kala Sangamウェブサイト。 2011年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。
19. スタンレー・ホックマン、マグロウヒル社（1984年）『マグロウヒル世界演劇百科事典：国際参考図書』第3巻、VNR AG、p. 44、ISBN 0-07-079169-4。
20. ダーワドカー、397ページ
21. Sunil Kothari (2010年5月29日). "Tribute: Shyamanand Jalan" . nartaki.com. 2011年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。
22. リチャード・シェクナー(1985). 『演劇と人類学の間』 ペンシルバニア大学出版局. p. 74. ISBN 0-8122-1225-8。
23. ダーワドカー、245ページ
24. アジアン・シアター・プログラム（大学演劇協会）; プロジェクト・ミューズ（1985年）.アジアン・シアター・ジャーナル. 2–3 .ハワイ大学出版局: 217.{{cite journal}}:欠落または空|title=(ヘルプ)
25. ダーワドカー、447ページ
26. レジナルド・マッセイ（1999年）『インドのカタックダンス、過去・現在・未来』アビナブ出版、68頁。ISBN 81-7017-374-4。
27. 「ジャラン監督作品特別上映会」タイムズ・オブ・インディア2010年9月24日オリジナルより2012年7月15日時点のアーカイブ。
28. 「言葉の不思議：演劇界の重鎮シャヤマナンド・ジャランとの対談」『ザ・ヒンドゥー』 、チェンナイ、インド、2009年1月12日。 2012年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
29. "Padatik presents film premiere: Eashwar Mime Co" . narthaki.com. 2010年7月25日. 2011年3月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。
30. 「Talking silence」 . Business Standard . 2010年7月11日. 2011年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
31. 「Silent rage」 . The Telegraph (Kolkata) . Calcutta, India. 2010年9月19日. 2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
32. 「Ayesha Nair to get Jalan theatre award」 The Hindu、チェンナイ、インド、2011年1月13日。 2011年1月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。
33. "IN MEMORIAM" . The Telegraph (Kolkata) . Calcutta, India. 2010年12月4日. 2011年6月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。
34. 「デリー、大規模な冬季演劇祭に向けて準備万端」 CNN-IBN、2011年1月5日。 2011年3月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
35. 「Shyamanand Jalanに栄誉」 The Hindu、チェンナイ、インド、2011年1月20日。2011年3月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。
36. ダルワドカー、401ページ

参考文献

• アパルナ・バーガヴァ・ダルワドカー（2005年）『独立の劇場：1947年以降のインドにおける演劇、理論、都市パフォーマンス』アイオワ大学出版局、ISBN 0-87745-961-4。

さらに読む

• スシル・クマール・ムケルジー（1982年）『カルカッタ劇場の歴史 1753-1980』KPバグチ著。
• サンギート・ナタック・アカデミー (1989).現代インド演劇：劇作家・演出家インタビュー. サンギート・ナタック・アカデミー. 74ページ.
• シャマナンド・ジャラン：マドゥチャンダ・チャタジーによる絵画的トリビュート。 2010年。
• シャマナンドを偲んで ラジンダー・ナス、サミック・バンジョパディヤイ、プラティバ・アグラワルほか著、2010 年。

外部リンク

• IMDbのシャヤマナンド・ジャラン
• Padatik、公式ウェブサイト
• シャマナンダ・ジャラン：演劇を通して生きる