| デュエナ | |
|---|---|
| トーマス・リンリーとその息子によるコミックオペラ | |
| 言語 | 英語 |
| プレミア | 1775年11月21日 (1775年11月21日) コヴェント・ガーデン・シアター、ロンドン |
『デュエナ』は、父トーマス・リンリーとその息子トーマス・リンリーが、リチャード・ブリンズリー・シェリダンによる英語の台本に基づいて大部分を作曲した三幕の喜劇オペラである。当時、この作品はイギリスで上演されたオペラの中で最も成功した作品の一つとされ[ 1 ] 、サミュエル・ジョンソン、ウィリアム・ハズリット、そしてジョージ・バイロン(後者は「史上最高のオペラ」と呼んだ[ 2 ] )などがそのファンであった。
1775年11月21日にコヴェント・ガーデン劇場で初演された『デュエナ』は、初演シーズンに75回上演され、1840年代までイギリスで度々再演された。1775年の初演から18世紀末まで、ロンドンでは合計256回の上演が行われた。19世紀には首都ロンドンでさらに194回の上演が行われ、ロンドンでの最後の上演は1851年1月であった(その後、1853年にダブリンで数回の上演があった)。このオペラは1779年にジャマイカ植民地で初演され、その後英語圏全体に広まった。ロンドンでの初演後すぐに、イギリスの地方劇場でも上演が相次いだが、これらはしばしば創作の台詞(シェリダンのオリジナルの台本は1794年まで出版されていなかった)[ 3 ]を用いて、1775年に出版された歌曲や楽曲を結びつけた。[ 4 ] 2010年秋、イングリッシュ・ツーリング・オペラは、英国各地の会場でオペラ全曲上演を行い、ROH2の秋季シーズンの一環としてロイヤル・オペラ・ハウス内のリンベリー・スタジオ・シアターを皮切りに、オペラを本拠地コヴェント・ガーデンに戻した。シェリダンの台本に基づく現代オペラは2作上演されている。セルゲイ・プロコフィエフの『修道院での婚約』(1940-41年作曲)とロベルト・ゲルハルト版(1945-47年作曲)である。

『ライバルズ』の成功後、弁護士ではなく劇作家としての道を事実上選択したシェリダンは、経済的にも文化的にも自らの地位を確固たるものにするために商業的な成功を必要としていた。そのために、彼は当時利用可能な資源を巧みに活用した。彼は18世紀後半の演劇界におけるオペラ、パントマイム、そして音楽への流行を正しく見抜いていた。[ 5 ]
『デュエナ』はパスティッシュ・オペラとみなされているが、それは意図的なものではなく、「それが寄せ集めに作られた異例の状況」の結果としてである。1772年から73年にかけて、シェリダンとエリザベス・リンリーは交際していたが、両親の反対により最終的に駆け落ちしてしまう。この出来事は後に、ルイザがアントニオと結婚するために駆け落ちするという形で、オペラの主要テーマとなる。1773年4月にアントニオがエリザベス・リンリーと結婚した後、両親は最終的に二人の反対を軟化させた。[ 6 ]
エリザベスの父、父トーマス・リンリーの音楽経験を生かして、シェリダンは父に『デュエナ』の音楽を依頼した。ただし、オペラの本質については語らず、歌詞の全てを渡すことも避けた。オペラの残りの歌詞は、当時のイタリアオペラのメロディーや、マイケル・アーネの『ハイランドの女』など、バラッドオペラで人気を博したスコットランドの曲に合うように書かれた。スコットランドの曲は後に、ハーモニーを付ける必要があったためリンリーに送られた。リンリーはこれらの曲を息子のトーマス・リンリー・ジュニアに渡してハーモニーを付けさせた。リンリー・ジュニアは、オペラの音楽を作る上で父のインスピレーションの源となった。[ 6 ]父トーマス・リンリーは、シェリダンが『デュエナ』に他のオペラの一部を取り入れるという決定を軽蔑し、デイヴィッド・ギャリックに次のように書いた。
私の息子も同様に彼のために曲をいくつか書きました…これは私が決して認めないやり方です。彼はまずオペラに導入したい曲を完成させ、それから全く新しい曲を用意すべきだったと思います。音楽家は、曲の登場人物を理解し、それを演奏する演奏者を知らなければ、曲を適切に作曲することはできません。[ 6 ]
『デュエナ』の筋書きの基本はスペインの名誉劇の伝統に由来し、この劇にはこのジャンルの多くの特徴が盛り込まれている。最も近い先行作としては、ジョン・フレッチャーの『チャンス』やサー・サミュエル・チュークの『五時間の冒険』が挙げられる。しかし、18世紀の礼儀正しい観客のために、シェリダンは以前の名誉劇のような際どい状況を省いている。そのため、ルイザが父親の家から逃げ出すとき、通りは父親が脅したような危険な場所ではない。実際、そこは非常に安全である。
シェリダンの私生活もまた、物語と登場人物のモデルとなっており、これは『ライバルズ』でも同様である。ルイザはエリザベス・リンリー/シェリダンのスケッチである。二人とも美しい声を持ち、父親から嫌悪する裕福な男性との結婚を強いられ、その結婚を避けるために修道院に逃げ込んだ。フェルディナンドとアントニオの喧嘩もまた、 『デュエナ』執筆と同時期に起きたリチャードとチャールズ・シェリダンの兄弟喧嘩に由来している。[ 7 ]
『デュエナ』に収められた歌曲は、このオペラの成功の根本的な理由の一つであった。1720年代のバラッド・オペラ(ジョン・ゲイの『乞食オペラ』が最も有名な例)の影響を受けているものの、 『デュエナ』の歌曲はより技術的に複雑で、主役を演じるには訓練された歌手が必要であった。[ 8 ]楽譜は、他の作曲家の成功した作品、伝統的なバラード、新作を組み合わせたものである。曲の約半分は新しく、父リンリーと(主に)子リンリーによって作曲された。声楽譜の版は出版されたが、完全な管弦楽譜は印刷されなかった。それでも、約半分の曲が手書きの完全楽譜(1、3、5、11、16、21~26、28~29)、印刷されたパート譜(子リンリーによる序曲)、出版された完全楽譜(借用した曲6、18、24)の形で現存している。この最も人気のあるオペラの残りの曲のオリジナルスコアは、2010 年のイングリッシュ ツーリング オペラ公演のために編曲されたものの、二度と聴くことはできないかもしれません。

1. 歌(アントニオ): 教えてくれ、私のリュートよ、汝の柔らかな調べを奏でることができるだろうか 2. 三重奏(アントニオ、ルイザ、ドン・ジェローム): 朝の息吹が夜を呼ぶ 3. アリア(フェルディナンド): 私は彼女の欠点を思い出すことができただろうか 4. アリア(アントニオ): 私はどんな輝きも見ることはできなかった 5. アリア(アントニオ): 友情は理性の絆6. アリア( フェルディナンド): 疑いの理由が現れても 7. アリア(ルイザ): 汝は富を誇ることはできない 8. アリア(ドン・ジェローム): 娘がいれば、彼女は汝の人生の疫病神 9. アリア(クララ): 黒い夜、すべての垂れ下がった植物が回復するとき 10. アリア(カルロス): 私に偽りの心があれば 11. 三重奏(アイザック、ルイザ、カルロス): 我が愛人は私を待っている
12. 歌(イザーク):どんな美しさも誇ることのできないニンフをイザークに与えよ 13. 歌(ドン・ジェローム):愛する乙女が 14. 歌(デュエンナ):優しい乙女が初めて試されるとき 15. 歌(カルロス):ああ!確かに二人は見たことがなかった 16. 二重唱(イザーク、ドン・ジェローム):信じてください、旦那様 17. 歓喜(ジェローム、フェルディナンド、イザーク):良質の酒を一杯 18. 歌(ルイザ):吟遊詩人よ、時よ、何を発見したのか 19. 歌(カルロス):ああ、私の愛する人が私に微笑んでくれなかったら 20. 三重唱(アントニオ、カルロス、ルイザ):優しい同情は優しい胸から決して離れない
21. 歌 (ドン・ジェローム): おお、若かったあの頃 22. アリア (フェルディナンド): ああ! 残酷な乙女よ、あなたはどのように変わってしまったのか 23. レチット。伴奏。 &エア(フェルディナンド):我が魂もそうであろうか?/悲しみは鋭い 24. エア(クララ):彼のせいで私たちは愛に傷つけられる 25. ソング(アントニオ):ルイザよ、あなたは何度あなたに話したことか 26. エア(クララ):さようなら、陰鬱な山積みのあなた 27. 歓喜と合唱(パウロ神父、フランシス、アウグスティヌス、修道士たち):この瓶は私たちの食卓の太陽です 28. 二重唱(ルイザとクララ):振り向いてください、お願いします 29. 合唱:しばしばヒューメンは聞いて微笑む 30. 最後のアンサンブル(ジェローム、ルイザ、フェルディナンド、アントニオ、クララ):さあ、冗談と笑顔で
シェリダンは『デュエナ』の役の多くを特定の演者の能力に合わせ、台本を歌手の能力に合わせて書いた。例えば、ドン・カルロス役にはマイケル・レオーニが選ばれたが、彼の強いドイツ系ユダヤ訛りのため、長いセリフを話すことはできなかった。この問題に対処するため、ドン・カルロスのセリフはカットされ、彼のセリフはデュエットやトリオに変更された。[ 9 ] 『ライバルズ』のボブ・エイカーズや『聖パトリックの日』のドクター・ロージーとしてシェリダンの喜劇的キャラクターを演じる名俳優であることを証明していたジョン・クイックが、同様に滑稽なアイザック・メンドーサ役を与えられた。オリジナルのマラプロップ夫人であるグリーン夫人は、デュエナ役を与えられた。
マイケル・ケリーは回想録の中で、1807年にドルリー・レーン劇場で『デュエナ』にフェルディナンド役で出演していた時のことを述べている。ある朝、馬に乗って出かけ、帰宅するとシェリダンがペンとインクで台詞の印刷された原稿を訂正していた。「この印刷された原稿からフェルディナンド役を演じているのか?」とシェリダンは尋ねた。ケリーは20年間そうしてきたと答えた。「では、とんでもないナンセンスを演じてきたことになる」という返事が返ってきて、シェリダンはすべての文章を訂正し始めた。ケリーはさらにこう付け加えている。「1775年に書いたオペラを1807年に訂正し、しかも初めてそれを検証し、印刷方法を悪用したということ以上に、彼の怠慢を証明するものがあるだろうか?」[ 10 ]
舞台はセビリア。

| プレミア 1775年11月21日 | 復活 1924年12月 | ||
|---|---|---|---|
| ドン・ジェローム | バリトン | リチャード・ウィルソン | ナイジェル・プレイフェア |
| 彼の娘、ドナ・ルイザ | ソプラノ | マトックス夫人 | エルサ・マクファーレン |
| ドン・フェルディナンド、彼の息子 | テナー | ジョージ・マトックス | マイケル・コール |
| 裕福なユダヤ人商人、アイザック・メンドーサ | テナー | ジョン・クイック | フランク・コクラン |
| ドン・カルロス | マイケル・レオーニ | ギ・ルフーヴル(テノール) | |
| ルイザの娘マーガレット夫人 | メゾソプラノ | グリーン夫人 | エルシー・フレンチ |
| ドナ・クララ | ソプラノ | カーギル夫人(旧姓ブラウン) | イゾベル・マクラーレン |
| ドン・アントニオ | テナー | デュベラミー氏 | デニス・エルラム |
| ポール神父 | テナー | ロバート・マホン | フレデリック・カールトン |
| フランシス神父 | フォックス氏 | ||
| アウグスティヌス神父 | ベイカー氏 | ||
| フェルディナンドの召使いロペス | ウェウィッツァー氏 | アルフレッド・ハリス | |
| メイド、召使い、修道士、仮面舞踏会の参加者 |
この劇はセビリアを舞台とし、裕福なドン・ジェローム一家を中心に展開します。息子のドン・フェルディナンドはドンナ・クララに恋をしますが、クララの残酷な父親は彼女を近くの聖カタリナ修道院に強制的に送り込もうと企てています。絶望したドン・フェルディナンドは、真夜中にクララの侍女に賄賂を渡して寝室へ招き入れ、一緒に駆け落ちしてくれと懇願しますが、クララは憤慨して拒否します。しかし、フェルディナンドが作った合鍵は持ち帰り、翌日、一人で駆け落ちします。
一方、ドン・フェルディナンドの妹ドンナ・ルイザは、貧しくも勇敢なドン・アントニオに恋をしている。強欲な父ドン・ジェロームは、彼女を同じく強欲で狡猾なイザック・メンドーサと結婚させようとしている。メンドーサは、誰に対しても過剰なまでの干渉を好み、悪党であると同時に愚か者でもあり、ドンナ・ルイザが父に語るように、自らの技巧に騙されているのだ。
『デュエナ』は1775年11月21日、ロンドンのコヴェント・ガーデン劇場で初演された。この劇は、コヴェント・ガーデン劇場が下品な喜劇、冗談、いやらしい笑い、そして失態の喜劇の本拠地として知られていたことに応えるものであった。[ 11 ]しかし、コヴェント・ガーデンは伝統的にオペラや音楽の拠点でもあり、ゲイの『ベガーズ・オペラ』の収益で建設された(コヴェント・ガーデン劇場は現在、ロイヤル・オペラ・ハウスと呼ばれている)。このオペラはすぐに大ヒットとなり、初シーズンには75回上演され、開場から18世紀末までの25年間でコヴェント・ガーデンだけで合計254回の公演が行われた。[ 8 ]
20世紀初頭、1923年にノーリッチのマダーマーケット劇場で上演され、その直後にサー・バリー・ジャクソンによってバーミンガムで上演されたことで、 『デュエナ』への関心が再燃した。さらに、1920年から1923年にかけてナイジェル・プレイフェアと共演したフレデリック・オースティンによるハマースミスの『ベガーズ・オペラ』の復元版で舞台装置と衣装を担当したロバート・フレイザーによって、さらなる復活が提唱された。プレイフェアは、ジョージ・シェリンガムを衣装装置と舞台装置の設計者に迎え、1924年12月にハマースミスのリリック劇場で上演されたこの作品で、音楽が再調和され、場合によっては書き直された。全文(音楽なし)とデザイン(カラー図版)は、プレイフェアによる序文付きの書籍として1925年に出版された。[ 12 ]
1964年、ピーター・ブライアントによるラジオ用にアレンジされたライブ公演がロンドンのカムデン劇場で上演され、 BBCホームサービスで放送された。ドン・アントニオ役はデニス・クイリー、ドナ・ルイザ役はジェーン・ウェナムが務め、ジュリアン・スレイドがオリジナル曲を作曲した。2024年にはBBCラジオ4エクストラで、同局のホームサービスデーの一環として再放送された。 [ 13 ]この作品は以前、ロンドンとトロントでスレイド作曲による『ゲイ・シャペロン』として上演されていた。 [ 14 ]
『ドゥエナ』には、オペラのストーリーラインは踏襲しつつも原曲は使用せず、現代版が2つある。1つ目はセルゲイ・プロコフィエフによる1940年のリメイク版(第二次世界大戦のため初演は1946年)で、プロコフィエフは劇題を『修道院の婚約』に変更した。[ 15 ] 2つ目はスペイン出身のカタルーニャ人亡命者ロベルト・ゲルハルトによる1947年から1949年のリメイク版である。[ 16 ]
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