セオドア・ルキツ
セオドア・N・ルキツ
ロサンゼルス美術館のセオドア・ルキッツ、1937年
生まれる（1897年11月26日）1897年11月26日
ティミショアラ、オーストリア＝ハンガリー帝国（現ルーマニア）
死亡1992年1月20日（1992年1月20日）（94歳）
サンタモニカ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
教育セントルイス美術学校、シカゴ美術アカデミー、シカゴ美術大学、バーンズ医科大学、アルフォンス・ミュシャ
知られている風景画、肖像画、イラスト、壁画
動きカリフォルニア・プレインエア、アメリカ印象派

セオドア・ニコライ・ルキツ（1897年11月26日 - 1992年1月20日）は、ルーマニア系アメリカ人の肖像画家・風景画家でした。当初は無声映画時代の華やかな女優たちの肖像画で名声を博しましたが、死後、アジア風の作品、カリフォルニアのヒスパニック系を描いた人物画、そしてパステル調の風景画がより大きな注目を集めるようになりました。

ルキッツは10代の頃からイラストレーターとしてプロとしてのキャリアをスタートさせました。静物画家、壁画家として活躍し、ロサンゼルスに60年以上にわたりルキッツ美術アカデミーを設立しました。彼は、原料の顔料から自ら絵の具を作り、筆やパレットを自ら作り、額縁のデザインと彫刻まで手がける職人として名声を博しました。ルキッツは、フランスの美術教育制度である「ボザール」の手法をアメリカ西部に存続させた功績があり、彼の教え子の中には後に著名なキャリアを歩む者もいます。[ 1 ] 彼の作品は多くの公共コレクションに収蔵されています。彼は数々の専門美術団体に所属し、数々のコンクールで賞を受賞しました。死後もルキッツの個展は数多く開催されており、トーナリズムやカリフォルニア・アメリカ印象派をテーマにした他の多くの美術館展にも作品が展示されています。

初期の歴史

ルキツは、当時オーストリア＝ハンガリー帝国の一部であったトランシルヴァニア地方ティミショアラでニコラエ・テオドレスクとして生まれた。父セオドア・ルキツ・シニアは肉屋、母は主婦であった。1899年、家族による移民で2歳で渡米し、ミズーリ州セントルイスで育った。[ 2 ]ルキツは、12歳になる前にセントルイスのワシントン大学付属セントルイス美術学校（現サム・フォックス・スクール・オブ・デザイン＆ビジュアル・アーツ） で正式な勉強を始めた。[ 3 ]最初の教師はエドマンド・H・ヴュルペル（1866年 - 1958年）であった。また、ジヴェリーの芸術コロニーから故郷に戻り、両親と暮らしていたリチャード・E・ミラー（1875年 - 1943年）にもセントルイスで師事した。[ 4 ] [ 5 ] ルキツは両親の全面的な協力を得て、芸術の道を志すため、8年生を終えて公立学校を中退した。幼い頃から働き始め、最初は事務員として、その後はエアブラシアーティストとして、革製品に繊細な少女の頭部を描くようになった。[ 6 ]

シカゴの教育

ルキットは15歳でシカゴに移り、シカゴ美術アカデミーとシカゴ美術館に入学した。シカゴ美術アカデミーでは、画家、イラストレーター、旅行家でもあるカール・ワーンツ（1874-1944）に師事した。ワーンツは1902年に同校を設立した人物である。また、後にタオス・アート・コロニーの「タオス・テン」の一人として有名になるウィリアム・ビクター・ヒギンズにも師事した。[ 7 ]

ルキットは18歳になるまでフルタイムの学生として入学することができなかったため、シカゴ美術館で夜間、週末、夏季クラスから学び始めた。[ 8 ]ルキットは同美術館で多くの講師に師事したが、彼の主な教師および指導者は、アメリカの印象派画家カール・アルバート・ビューア（1866年–1952年）、社交界の肖像画家ウェリントン・J・レイノルズ（1866年–1949年）、具象画家ハリー・ミルズ・ウォルコット（1877年–1930年）であった。シカゴ時代のある時点でルキットはエドウィン・ブラッシュフィールド（1848年–1936年）のもとでおそらく中西部の壁画プロジェクトの助手として働いたが、それがいつであったかは不明である。[ 9 ]彼はまた、ロバート・アンリ（1865–1929）、チャールズ・ウェブスター・ホーソーン（1872–1930）、ジョージ・ベローズ（1882–1925）といった 写実主義の画家に師事した。ベローズはルキットの在任中に美術研究所の客員講師を務めていた。[ 10 ]

ルキットが影響を受けたもう一人の画家は、ハウセップ・プッシュマン（1877–1966）です。彼は1916年、シカゴ美術館で彼の具象画とアジアを題材とした静物画の展覧会を開催した際に、このアルメニア人画家と初めて出会いました。

学生時代、ルキッツはスウェーデン生まれの画家クリスチャン・フォン・シュナイダウ（1893–1976）とアトリエを共にしていました。二人はシカゴで友人となり、後にカリフォルニアで再び親交を深め、そこで共に映画スターの肖像画を描きました。[ 11 ]

彼は美術大学でブライアン・ラスロップ奨学金を含む主要な賞をすべて受賞した。コスモポリタンやサタデー・イブニング・ポストといった主要出版物に挿絵を描くことで学費を稼いだ。1918年に卒業した後、翌年、カール・ビューアの指導の下、大学院の研究のために大学に戻った。[ 12 ]彼の最後の芸術研究期間は、特別奨学金を得て、アメリカでスラヴ叙事詩の壁画展を開催していたチェコのアール・ヌーヴォーの巨匠、画家・イラストレーターのアルフォンス・ミュシャ（1860-1939） と共に学び、旅をする機会を得たことだった。

ルキットはバーンズ医科大学にも通い、人体解剖学を学びました。[ 13 ]

職業経歴

老人の習作、セオドア・ルキット（1915年）

カリフォルニアに到着後、彼はハリウッド初期のスターたちの肖像画でたちまち有名になった。セダ・バラ、ポーラ・ネグリ、メイ・マレー、アラ・ナジモヴァなどである。[ 14 ]ルキットが描いたメキシコ人俳優ドロレス・デル・リオの肖像画は、彼女の映画のプレミア上映で展示され、ロサンゼルスとメキシコシティの新聞にも掲載された。

ルキットは1924年初めにルキット・アカデミーを開設し、90歳で引退するまで教鞭をとり続けた。彼は外光画家として知られ、シエラネバダ山脈、デスバレー、モハーベ砂漠、カリフォルニア沿岸、グランドキャニオンなどで1000点を超えるスケッチをパステル画という媒体で描いた。[ 15 ] 1930年代初めには、ハワード・ヒューズの壁画プロジェクトの習作として、ヴァケロと女性ダンサーの絵画シリーズも制作したが、これは完成することはなかった。[ 16 ]このパステル画と油彩画の習作シリーズには、ロサンゼルス に来て、騎手、スタントマン、ハリウッド映画のエキストラとして働く多くの騎手や若いラテン系女優が描かれていた。

ルキットの回顧展は、カリフォルニア州パサデナのパシフィック・アジア博物館、カリフォルニア州オックスナードのカーネギー美術館、カリフォルニア州フラートンのマッケンタラー文化センター、およびミッション・サン・ファン・カピストラノで開催されている。

ルキットは美術学生に加え、ハリウッドのメイクアップアーティストにも指導を行いました。著名なメイクアップアーティスト、ルイ・ヒップ（1909-1967）は、人間の頭部の平面と顔の構造、そして人工光の下でどのように見えるかを理解するために、ルキットのもとでデッサンと解剖学の学習を推奨しました。1930年代から1940年代にかけて、多くのメイクアップアーティストがルキットのアトリエに彼を追随しました。[ 17 ]

展示会

1920年代半ばから1930年代初頭にかけて、ルキットは南カリフォルニアで数々の個展を開催しました。1926年の秋は、彼にとって最も成功したシーズンだったと言えるでしょう。9月23日、ラーチモント・ブールバードのサウスビー・サロンで個展を開催しました。ロサンゼルス・タイムズ紙の評論には、「約100人が来場した。この夜のイベントは、画家によるエセル・ウェイドの印象的な肖像画の初公開となった」と記されています。[ 18 ]

セビリアの記念品、キャンバスに油彩、80インチ×40インチ（1926年）、個人蔵

11月には、ハリウッドのレストラン「モンマルトル・カフェ」のサロンで個展を開催した。作品には肖像画、風景画、海洋画などが含まれていた。トルストイ伯爵や女優ドロレス・デル・リオと共に、2つのレセプションに招待された。[ 19 ]

ルキットは1930年代、ロサンゼルスの数々の一流ギャラリーで作品を展示した。1931年2月、パームスプリングスのデザート・ギャラリーで個展を開いた。6月には、スタンダール・ギャラリーで風景画、静物画、肖像画の大規模な展覧会を開催した。[ 20 ] 1935年には、サンタバーバラのバーバラ・ホテルで個展を開いた。1937年には、パームスプリングスのハリエット・デイのデザート・イン・ギャラリーで開催された特別展「20人の画家による20の絵画」に招待され、モーリス・ブラウン、ハンソン・パサフ、メイナード・ディクソンの作品が展示された。[ 21 ]同年、ハリー・ミュア・カーツワースはロサンゼルス公共図書館で「トーナル印象派」と題した展覧会を企画し、フランク・テニー・ジョンソン、ジャック・ウィルキンソン・スミス、アルソン・クラーク、ルキットの作品が展示された。[ 22 ]

結婚

ルキットは1931年、画家であり女優も志していたエレノア・メリアム（1909-1948）が彼の弟子入りした際に出会った。[ 23 ] 彼女は彼のお気に入りのモデルの一人となった。彼は1932年に彼女のパステル画を描き、多くの展覧会で展示された。1934年には「ジェスチャー」と題された油絵の肖像画で賞を受賞し、1936年にはさらに肖像画を描いた。1937年、二人はサンタバーバラへ駆け落ちし、結婚した。 [ 24 ] 1940年、二人はロサンゼルスのハンコック・パーク地区に隣接するウィルシャー・ブールバードのすぐ南、シトラス・アベニューに快適なスペイン風の家を購入した。

エレノア・メリアム・ルキッツと夫が共に制作した作品には、夫の影響が色濃く表れていた。伝記作家によると、夫はしばしば彼女のパステル画や絵画に手を加え、より大胆で自信に満ちた筆致が見て取れるという。社交的な性格のエレノア・ルキッツは、夫をロサンゼルスの社交界に引き込み、パトロンや肖像画のモデルを開拓した。夫妻は共に作品を頻繁に発表し、1930年代から40年代にかけては、サウスランドの女性芸術家たちの展覧会に数多く参加した。1948年、夫と地下室でガソリンを容器から容器に移していたところ、種火に引火して蒸気が点火した。エレノアとセオドアは火傷を負ったが、エレノアは内臓損傷が原因で病院で死亡した。[ 25 ]

数年後、ルキットはディズニーのアニメーターで彼の生徒でもあったルシール・グレートハウスと交際を始めた。二人は短い交際期間の後、1952年に結婚した。[ 26 ] ルキットと彼の2番目の妻は静かな社交生活を送っていたが、1950年代から1960年代初頭にかけて、南カリフォルニアの多くの芸術団体で展示会に出展し、活動していた。1952年から1990年にかけて、ルシール・ルキットは夫の学校運営と事業を手伝い、彼女の援助により学校は財政的に安定した。夫の死後、ルシール・ルキットは夫の芸術作品と遺産の管理を引き継ぎ、その後、生徒に責任を引き継いだ。1997年、パーキンソン病の影響を感じ、家族の近くに住むためにユタ州に移住した。彼女は2003年、ユタ州で94歳で亡くなった。ルキットのどちらの結婚からも子供はいなかった。

晩年のキャリア

セオドア・ルキットが1970年代と1980年代に教えた最後の世代の生徒には、多くの著名な人物が含まれていた。外光パステル画家のアーニー・カール（1940-2000）は、1968年から1978年までルキットに師事した。 [ 27 ]外光画家で具象画家のピーター・ザイツ・アダムス（1950年生まれ）[ 28 ]は、1970年から1977年まで7年間ルキットに師事した。[ 29 ]そして、西洋画家で外光風景画家のティム・ソリディ（1952年生まれ）は、5年間ルキットに師事した。[ 30 ] カール、アダムス、ソリディはその後もパステル画という媒体で幅広く作品を制作した。

1990年、ルシールと、当時健康状態が悪化していたセオドア・ルキッツ夫妻は、ルキッツの膨大な作品コレクションをロサンゼルスのジョナサン・アート財団に寄贈しました。このコレクションには、パステル画の膨大なコレクションに加え、肖像画も多数含まれており、ルキッツの死後、美術館で開催される展覧会に貸し出されています。[ 31 ]

死後展覧会

セオドア・ルキッツは1992年に亡くなって以来、カリフォルニア州の美術館で個展を開催してきました。また、カリフォルニアの戸外絵画や具象美術をテーマとした多くの美術館展にも作品が展示されています。1998年には、カリフォルニア・アート・クラブの後援を受け、 「セオドア・N・ルキッツ：アメリカの東洋画家」と題された巡回展が開催されました。この展覧会は、ルキッツのアジアに着想を得た作品に焦点を当て、様式化された肖像画、日本美術の影響を受けた戸外風景画のパステル画、そしてアジアの古美術品を題材にした静物画などが展示されました。[ 32 ]この展覧会はカリフォルニア州パサデナのパシフィックアジア美術館で始まり、その後オックスナードのカーネギー美術館を巡回し、フラートンのマッケンサーラー文化センターで最高潮に達し、そこでルキットのヒスパニックをテーマにした作品の一部と組み合わせて「セオドア・N・ルキット：マンダリンからマリアッチまで」という新しい展覧会タイトルが付けられました。[ 33 ]これらの展覧会には彼のハイキーで明るい色の作品が数多く含まれていました。

ルキットはメキシコ人やメキシコ系アメリカ人をモデルにした習作や肖像画を多数制作しており、その中には壁画プロジェクトの準備作品も含まれていた。これらの作品は1998年と1999年にサン・フアン・カピストラーノ伝道所で2つの異なる展覧会のテーマとなった。2つ目の展覧会は「セオドア・N・ルキット：古きカリフォルニアの精神」と題され、ハワード・ヒューズのために制作された古いカリフォルニアのフィエスタの場面を描いた壁画の習作として使用された絵画集である「フィエスタ・スイート」を中心に展示された。この展覧会には12点以上の具象画、パステル画集、そして1920年代に伝道所の敷地内で戸外で制作された作品が含まれていた。 [ 34 ]

彼の教え子の一人、カラン・ブルニンクは彼の教えに従い、ロサンゼルスの有名なオールドタウン・オルベラ・ストリートの主任芸術家となり、スペイン系メキシコ系アメリカ人の絵画やサン・ファン・カピストラノ伝道所の作品の注目すべきコレクションを所有しています。

サザン・アレゲニー美術館は、セオドア・ルキッツによる卓越した野外パステル画のコレクションを所蔵しています。これらの作品は、SAMAで2回開催された展覧会の中心となりました。1つは1999年に開催された風景画パステル画展[ 35 ]、もう1つは2008年に開催された水彩画とパステル画展[ 36 ]です。

ミッション・サン・ファン・カピストラノでは、2001年にルキットの別の展覧会「ミッションのロマンス」が開催されました。この展覧会は、毎年恒例のチャリティーディナーに合わせてミッションの中庭で開催されました。[ 37 ]

化粧台にて、グアッシュ、9+1 ⁄ 4インチ × 8+3 ⁄ 8インチ（1917–18年）、カリフォルニア・アート・クラブへの寄贈約束
9月の夕日、パステル、カリフォルニア・アート・クラブ
行き先 – 流れ星、油彩、パネル、30インチ×30インチ、個人蔵

参照

注記

  1. ^モースバーグ、セオドア・ルキッツ、CACニュースレター記事
  2. ^ Ancestry.com、米国移民帰化省、国務省記録。米国国勢調査記録によると、ルキット・シニアは肉屋兼ソーセージ製造業者であった。
  3. ^ theodorelukits.org ウェブサイトのアーカイブセクションにある入学許可書は 1911 年のものである。
  4. ^『Who's Who in American Art』、1940-1941年、ルキットの項目、407ページ。
  5. ^ミラーがアメリカにいたことはよく知られていないが、1910年の米国国勢調査で彼がセントルイスに住んでいたことがancestry.comの記録で確認されている。
  6. ^ Theodorelukits.orgウェブサイトアーカイブ、授業料領収書、推薦状
  7. ^『Who's Who in American Art 』、1919–1957年版には講師のリストがあります。
  8. ^シカゴ美術館の「指導回覧板」1913–1914、1914–1915、1915–1916、1917–1918に彼の名前が記載されている。
  9. ^ブラッシュフィールドは1912年にシカゴでスキャモン講演を行い、中西部で数多くの壁画プロジェクトを行った。
  10. ^ 『 Who's Who in American Art , 1919–1957』およびその他の参考文献
  11. ^ Theodorelukits.orgのウェブサイトに記事と写真があります
  12. ^ AICの指導要領、1918～1919年
  13. ^ Who's Who ; 以下の他の参考文献には、ミュシャとバーンズが記載されています。
  14. ^モースバーグ、CACニュースレター、1998年12月、2ページ
  15. ^モースバーグ、ジョナサン・アート財団ブック、2010年
  16. ^モースバーグ、ルキット、CAC ニュースレター、1998 年 12 月
  17. ^ニュース記事、Theodorelukits.org ウェブサイト
  18. ^ロサンゼルス・タイムズ、1926年9月26日
  19. ^ルキットアーカイブのモンマルトルカタログ、Theodorelukits.org
  20. ^下記にスタンダールのパンフレットを掲載。アメリカ美術史アーカイブ所蔵。スタンダールはガイ・ローズとウィリアム・ウェントも代理した。
  21. ^デイ、ハリエット、『20人のアーティストによる20の絵画』パンフレット（下記参照）
  22. ^カーツワース、ハリー、ミュア、トーナル印象派のカタログは下記に掲載されています。
  23. ^モースバーグ、CAC、1998年12月、4ページ
  24. ^「セオドア・ルキットの結婚式」、1937年4月、ルキットのアーカイブに保管されているスキャンされた切り抜き、ページ番号なし。LATはNYTのように古い号をオンラインで公開していない。
  25. ^「エレノア・ルキッツ、爆発による火傷で死亡」ロサンゼルス・タイムズ、1948年9月26日
  26. ^モースバーグ、CAC、1998年12月、8ページ
  27. ^カールのアスク・アート伝記
  28. ^ CACウェブサイト
  29. ^アダムズの「回想録」を参照。『セオドア・ルキットのパステル画』カーネギー美術館、4-5ページ（1991年）
  30. ^ソリデイの「回想録」を参照。『セオドア・ルキットのパステル画』カーネギー美術館、3ページ（1991年）
  31. ^ルシール・ルキッツ（1909–2003）著「ルキッツ・アカデミー授業料記録、1952–1990年」を参照。ルキッツ・アカデミーの生徒記録はルキッツ・アーカイブ（番号なし）。また、これらのアーティストの多くがルキッツの生徒であったことを示すウェブ上の情報も参照。
  32. ^モースバーグ、ジェフリー、セオドア・ルキッツ『アメリカの東洋学者』展覧会カタログ、1-16ページ
  33. ^ Lukits.orgウェブサイトの招待状
  34. ^サン・ファン・カピストラノのカタログは下記に掲載されています。TFAOLのウェブサイトにも掲載されています。
  35. ^トモール『現代ロマン主義：パステル画の風景』
  36. ^「チャールズ・バーチフィールドより」PDF
  37. ^ミッション・ロマンス・プログラム、ミッション・サン・フアン・カピストラノ、p. 1-3
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