イディッシュ語の夏ワイマール

イディッシュ語の夏ワイマール
ジャンル	クレズマー、イディッシュ語の歌、世俗的なユダヤ音楽、その他
場所	ワイマール、ドイツ
座標	北緯50度59分21.38秒 東経11度19分27.83秒 / 北緯50.9892722度、東経11.3243972度 / 50.9892722; 11.3243972
活動年数	2006年～現在
創設者	アラン・バーン
Webサイト	https://yiddishsummer.eu/

イディッシュ・サマー・ワイマールは、ドイツのワイマールで開催される、イディッシュ語の音楽、言語、文化を学ぶための毎年恒例の夏期講座およびフェスティバルです。1998年に3日間のワークショップとして始まり、2006年に現在の形態で正式に設立され、クレズマー、イディッシュ語の歌、イディッシュ語、ダンス、そして文化を学ぶための最も重要なフェスティバルおよび教育団体の一つに成長しました。国際的な学習コミュニティを支える異文化・国境を越えた視点、創設者アラン・バーンの教育的アプローチ、そして歴史的知見に基づいた現代イディッシュ語の芸術作品の創作と発表への取り組みで知られています。

歴史

1998年、バンド「ブレイブオールドワールド」はヨーロッパサマーアカデミーに招かれ、ドイツのワイマールで3日間のイディッシュ音楽とダンスのワークショップを行い、その後コンサートを行った。^{[ 1 ]}翌年、ワイマール市は欧州文化首都に指定され、ブレイブオールドワールドは再び招かれ、1週間のワークショップとその後のコンサートを行った。^{[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]}クレズマー音楽は東ヨーロッパで生まれ、1980年代に米国で再人気を博したジャンルで、ブレイブオールドワールド、ザ・クレズマティクス、アレックス・ヤコボウィッツ、ジオラ・ファイドマンなどの海外アーティストや、カスベック、アウフヴィント、ツップフガイゲンハンゼル、カーステン・トロイケなどのドイツのグループの影響で、1990年代にはドイツでも人気が高まった。^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]}この時期には、アラン・バーン（1989年）やジョエル・ルービンなど、多くのアメリカ人や旧ソ連のクレズマーやイディッシュ音楽のミュージシャンがドイツに定住した。^{[ 10 ]}

1999年の「ブレイブ・オールド・ワールド」ワークショップの成功により、毎年ワークショップとフェスティバルを開催するというアイデアが浮上した。^{[ 4 ] [ 11 ]} 2000年、ジュリア・ドラガノヴィッチが運営するカルチャービューロ・ラレーテがフェスティバルの運営を引き継ぎ、非営利団体であるエッタースブルク城クラトリウムの傘下でフェスティバルの運営が始まった。このクラトリウムはフェスティバルへの公的資金の申請を可能にした。 ^{[ 12 ]}同時にベルンが芸術監督に就任し、フェスティバルは正式に「ヴァイマル・クレツマー・ウィークス」と名付けられた。^{[ 13 ]}

2020年のフェスティバルでステージに立つヴァイオリニストのクレイグ・ジュデルマン

2002年、ドラガノヴィッチの役割はステファニー・エルベンに引き継がれた。^{[ 2 ] [ 14 ] [ 15 ]} 2000年から2005年にかけて、フェスティバルは1週間から4週間に拡大し、イディッシュ語の表現文化と言語の個々のジャンルに特化した1週間のワークショップがさらに追加された。この間、カフェでの公開夜間ジャムセッションがフェスティバルの大きな特徴となり、学生にインフォーマルな学習の豊富な機会を提供し、ワイマール社会全体との密接なつながりを作った。この統合された都市の環境は、田舎の保養地として運営されているクレズカナダやクレズキャンプなどの他のフェスティバルとの違いでもある。^{[ 1 ]} 2005年、ベルンはワークショップとコンサートを年間の特別テーマで統一することを決定し、イディッシュ文化を他の文化と根本的に関連している複雑なマトリックスとして理解し、フェスティバルを超文化的かつ国境を越えた視点にすることを約束した。^{[ 11 ]}

2006年までに、このフェスティバルは当初のクレズマー音楽への重点と、Kulturbüro LaReteとKuratium Schloß Ettersburgによって提供されたインフラストラクチャの両方を超えて成長しました。^{[ 11 ] [ 15 ]}フェスティバルを運営するためにOther Music eV（2018年にOther Music Academy eVに変更）と呼ばれる新しい非営利団体を設立することが決定されました。^{[ 16 ] [ 17 ] [ 5 ]}同時に、フェスティバルはYiddish Summer Weimar（YSW）に改名されました。^{[ 5 ]}それ以来、ドイツおよび世界中で主要なイディッシュ音楽および文化フェスティバルの1つに成長しました。^{[ 18 ] [ 4 ] [ 19 ]}

2008年から2009年にかけて、YSWは初の主要国際プロジェクト「The Other Europeans」を立ち上げた。^{[ 20 ]}欧州連合の資金援助を受け、クラクフのユダヤ文化フェスティバルおよびウィーンのクレズマー・フェスティバルと提携した「The Other Europeans」では、米国、モルドバ、ブルガリア、ハンガリー、ドイツ、ベルギーから14名の音楽家が集結し、18世紀から20世紀後半にかけてモルドバで活躍したクレズマーとラウタリ音楽の音楽家たちの共通レパートリーを探求した。 ^{[ 21 ]}このプロジェクトは2010年に欧州委員会からロマ共同体優遇ベストプラクティス賞を受賞し、2011年にはCD 「Splendor」がリリースされた。^{[ 22 ]}

2010年、エルベンは組織を離れ、フェスティバルの運営はカトリン・ペトリュシュ、カトリン・フュルザック、ヨハネス・パウル・グレーサーを含むチームが引き継ぎました。^{[ 15 ] [ 23 ]} 2013年、観光イニシアチブ「ワイマールの夏」との協力で、「イディッシュ・サマー・ワイマール」は特別なフェスティバル・ウィークを導入しました。このフェスティバル・ウィークでは、毎晩コンサートが行われ、昼間は誰でも参加できる無料の実践的な入門ワークショップが行われます。コンサートはこれまでもワークショップの一環として行われていましたが、フェスティバル・ウィークはコンサート、映画、その他の公開イベントを集中的に行う新しいプラットフォームとなり、現在もYSWの中心的な特徴となっています。

2022年キャラバンオーケストラと合唱団の最終コンサート

2016年、YSWはドイツ連邦文化財団からプロジェクト資金を受け取り、2つの主要な新作を制作した。ジェニー・ロメイン監督の共同人形劇作品『ボベ・マイセス：ユダヤ騎士とその他の伝説』とスティーブン・ヴァイントラウブ作・演出の現代ダンス作品『ギルグル』である。[ 24 ] ^{[ 25 ] [ 26 ]翌年、アンドレアス}・シュミッゲスがYSWのキュレーターに就任し、ベルンは引き続き芸術監督を務めた。^{[ 27 ] [ 28 ]}シュミッゲスのキュレーターの下で、YSWは急速に拡大し、キャラバン・オーケストラ、カディヤ合唱団、トライアングル・オーケストラなどの国際青少年交流プロジェクト、エアフルト、アイゼナハなどテューリンゲン州の都市や町でのコンサート（YSW goes Thuringia）、そして新イディッシュ文化の社内制作に新たに重点を置くようになった。^{[ 1 ] [ 29 ]} 2019年はパンデミック前のこの発展の最高潮であり、再びドイツ連邦文化財団の支援を受けて、ワイマール・イディッシュ・サマーは「ワイマール共和国イディッシュランド」の枠組みの中で、7つの主要な独自の国際的芸術プロジェクトを制作することができた。Di megile fun Vaymar（アラン・バーン率いる）、Arestantnlieder （ジョシュ・ドルギン率いる）、Waxband（アミット・ヴァイスベルガー率いる）、Baym Cabaret Yitesh （マイケル・ウェックス率いる）、Pleytim tsuzamen （ジョシュ・ワレツキー率いる）、Berliner Goles（ユーリ・ヴェデニャピン率いる）、Shaydveg Vaymar（ポリーナ・シェパード、ダニエル・カーン、エフィム・チョルニー率いる）である。^{[ 30 ]}

2019年以来、YSWは4つの使命を明確に掲げています。歴史的に情報に基づいた新しいイディッシュ文化の研究、伝達、創造、発表です。2020年と2021年のYSWは、新型コロナウイルス感染症のパンデミックとダンスイベントの中止により、屋外で特別な形式で開催されました。^{[ 31 ] [ 32 ] [ 33 ]} 2022年と2023年には、パンデミック前の形式に戻り、屋内と屋外の混合会場、ワークショップ、コンサート、フェスティバルウィーク、その他の特別イベントが開催されました。平均して、毎年200人以上が1つ以上のワークショップに参加し、約1万人が公開イベントに参加しています。ワークショップ参加者の多くは毎年戻ってきます。^{[ 3 ]}

ワイマールの広場

2006年から2018年までワイマール市長を務めたシュテファン・ヴォルフは、この音楽祭の主要な支援者である。^{[ 3 ] [ 34 ]} 2009年、ワイマール市は、使われていなかった旧校舎をこの非営利団体に33年間の低価格で貸し出した。そこは、多様性、包摂性、個人と社会のエンパワーメント、創造性を重視する新しいタイプの文化センターとして構想されたアザー・ミュージック・アカデミー（OMA）の本拠地となった。^{[ 5 ] [ 18 ] [ 1 ]} OMAは、イディッシュ・サマー・ワイマールとその他のすべてのプロジェクトの物理的な拠点である。ワイマール市の現市長であるペーター・クライネも、YSWとOMAの両方の主要な支援者である。この音楽祭は、欧州委員会、連邦文化財団、テューリンゲン州教育文化省、ドイツ音楽評議会、ワイマール市政府、その他多くの公的機関、民間財団、個人から表彰され、時折支援を受けています。^{[ 17 ] [ 1 ]}

教育学

このフェスティバルの教育的アプローチは、創設者アラン・バーンによって開発され、他の毎年開催されるユダヤ音楽やイディッシュ音楽のワークショップとは一線を画しています。民族音楽学者フィル・アレクサンダーは、このフェスティバルを4つの主要要素、「構造とプロセスの緩やかさ、音楽と身体運動の連続性、音楽制作のあらゆる段階における有機的なつながり、そして都市とコミュニティへの統合」と評しています。^{[ 1 ]}また、アイデンティティ、真正性、異文化交流といった問題にも特別な配慮が払われています。^{[ 18 ] [ 20 ] [ 35 ]}コースではユダヤ文化と伝統を探求しますが、参加者のかなりの部分を占める非ユダヤ人の参加者も歓迎しており、ドイツだけでなく多くの国から来ています。^{[ 36 ] [ 3 ] [ 17 ] [ 8 ]}

2017年のフェスティバルでのワークショップ

YSWでの教授法の開発にあたり、バーンは1980年代半ばのテッド・サイザーのエッセンシャル・スクール連合での仕事からインスピレーションを得ている。この連合では、教師は知識を授けるのではなく、学習のモデルを示すことの必要性と、生徒を鼓舞するには教師の生涯にわたる創造性と熱意が不可欠であると強調されていた。これを実現するために、教師はチームで教え、プロジェクトリーダーとして活動し、生徒と共に発見のプロセスを導く手助けをする。バーンはこの原則をYSWのワークショップに適用し、学習コミュニティの雰囲気を醸成した。^{[ 1 ] [ 11 ]}ワークショップの教師は、柔軟なスケジュール、プロジェクトベースの学習、楽譜やテキストに基づく知識よりも耳で聞いて演奏することやその他の具体化された知識を重視しながら、教師同士だけでなく参加者とも継続的な交流を行っている。^{[ 5 ] [ 37 ] [ 1 ] [ 3 ]}このため、ワークショップの教師は、研究とパフォーマンスを継続的に行っているアーティストか、現役のアーティストと密接に協力している学者のいずれかである。 YSWの「親」機関であるアザー・ミュージック・アカデミーは年間を通して活動しており、イディッシュ文化だけでなく現代文化全体に関して、力強く共感的な方法でそのようなテーマを探求するよう努めています。^{[ 37 ]}

大衆文化において

このフェスティバルは、様々なドキュメンタリー映画に登場しています。2012年の『The Broken Sound』（ドイツ語：Der Zerbrochene Klang ）はThe Other Europeansプロジェクトに焦点を当て、『The Young Kadyas』（2020年）はKadya Choirプロジェクトを検証しました。 ^{[ 38 ] [ 39 ]}他に2本のドキュメンタリーが制作中です。『Beyond All Memories』（2024年、Semer Ensembleに関するもの）と『Yiddishland』（2024年、Ros Horin監督）です。^{[ 40 ] [ 41 ]}

過去の講師

• マイケル・アルパート（歌手、ヴァイオリン、作詞作曲）^{[ 42 ] [ 43 ]}
• カールマン・バログ（ツィンバロム）
• ヘレン（カエレ）・ビール（イディッシュ語）^{[ 44 ] [ 45 ]}
• エリック・ベンディックス（イディッシュダンス）^{[ 45 ] [ 46 ]}
• アラン・バーン（ピアノ、アコーディオン、作曲）^{[ 45 ] [ 47 ]}
• ジリアン・ビレット (クラリネット) ^{[ 46 ]}
• ダン・ブラックスバーグ（トロンボーン）
• クルト・ビョーリング (クラリネット、チンバロム、音楽学)
• ポール・ブロディ（トランペット、作曲）^{[ 48 ] [ 1 ]}
• スチュアート・ブロットマン（ベースとその他の楽器）^{[ 46 ] [ 42 ]}
• マリン・ブネア（ヴァイオリン）
• メンディ・カハン（イディッシュ語、演技）^{[ 27 ] [ 46 ]}
• ミリアム・カメリーニ（ラビ、歌手、演出家）^{[ 45 ] [ 44 ]}
• エフィム・チョルニー（歌手、作曲家）^{[ 42 ] [ 27 ]}
• アドリエンヌ・クーパー（歌手）
• シルヴィア・チャランコ（アコーディオン、ピアノ）^{[ 27 ] [ 45 ]}
• クリスティーナ・クラウダー（アコーディオン）^{[ 49 ]}
• マット・ダリアウ（クラリネット、サックス）
• ロズウィタ・ダッシュ（歌手、ヴァイオリン）
• クリスチャン・ダヴィド^{[ 42 ] [ 27 ]}
• スージー・エヴァンス（クラリネット奏者、アコーディオン奏者）^{[ 27 ] [ 45 ]}
• パトリック・ファレル（アコーディオン、ピアノ）^{[ 45 ] [ 44 ]}
• ウォルター・ゼヴ・フェルドマン (チンバロム、音楽学、歴史) ^{[ 42 ] [ 43 ]}
• ペサク・フィシュマン (イディッシュ語)
• ベンジー・フォックス＝ローゼン（ベース、ボーカル）^{[ 45 ] [ 50 ]}
• イザベル・フレイ（歌手）
• アルカディ・ジェンドラー（歌手、作詞作曲）
• スザンナ・ゲルガス（ピアノ、作曲）^{[ 27 ]}
• マリーヌ・ゴールドヴァザー（クラリネット、サックス、フルート）^{[ 45 ]}
• エミール・ゴールドシュミット（クラリネット）^{[ 44 ] [ 49 ]}
• エイブリー・ゴスフィールド（器楽、音楽学）^{[ 43 ]}
• イツィク・ゴッテスマン (イディッシュ語、民間伝承) ^{[ 42 ] [ 43 ]}
• クリアコス・グベンタス (ヴァイオリン) ^{[ 45 ] [ 44 ]}
• ヨハネス・パウル・グレーサー（ヴァイオリン）^{[ 48 ]}
• スティーブン・グリーンマン（ヴァイオリン、作曲）^{[ 42 ]}
• Tayfun Gutstadt (ネイ、ウード、ギター) ^{[ 45 ]}
• ジョシュ・ホロウィッツ（アコーディオン、ピアノ、作曲、奨学金）^{[ 46 ] [ 51 ]}
• クレイグ・ジュデルマン（ヴァイオリン）^{[ 27 ] [ 45 ]}
• ダニエル・カーン（歌手、作詞作曲、翻訳、インストゥルメンタル）^{[ 43 ] [ 44 ] [ 1 ]}
• ドヴ・ベル・ケラー（イディッシュ語、研究）^{[ 44 ]}
• ヴァシリス・ケテンツォグルー (ギター) ^{[ 44 ]}
• マーク・コヴナツキー（ヴァイオリン、作曲）^{[ 27 ] [ 52 ]}
• スヴェタ・クンディッシュ (カントル、歌手) ^{[ 1 ] [ 43 ] [ 45 ]}
• フランカ・ランペ (アコーディオン) ^{[ 49 ] [ 1 ]}
• セザール・レルナー（インストゥルメンタル）
• チャ・リンバーガー（歌手、バイオリン、ギター）
• シュラ・リポフスキー（歌手、作詞家）
• フランク・ロンドン（トランペット、作曲、器楽）^{[ 50 ]}
• ダナイ・ルキディ（ヴァイオリン）^{[ 45 ] [ 44 ]}
• サーシャ・ルルジェ（歌手、パーカッション）^{[ 1 ] [ 45 ]}
• ダイアナ・マトゥット（イディッシュ語学者、歌手）^{[ 27 ] [ 45 ]}
• エフティキア・ミトリツァ（歌手、作詞作曲、ピアノ）
• サンネ・モーリッケ (アコーディオン) ^{[ 45 ] [ 47 ] [ 1 ]}
• マルセロ・モギレフスキー（インストゥルメンタル）
• カタリーナ・ミュター（アコーディオン、歌手）
• サラ・マイヤーソン（カンター、歌手、イディッシュダンス）^{[ 27 ] [ 46 ]}
• サイモン・ノイバーグ (イディッシュ語奨学金) ^{[ 50 ]}
• ハンナ・オクナー（クラリネット）^{[ 45 ]}
• アンドレア・パンクール (歌手、作詞作曲) ^{[ 47 ] [ 49 ]}
• ソフィア・パパゾグルー (歌手) ^{[ 44 ]}
• エセル・レイム（歌手、イディッシュ民謡研究家）^{[ 42 ] [ 11 ]}
• ピーター・ラルチェフ（アコーディオン）
• ジョナ・レイコ（ヴァイオリン）
• アビゲイル・ライスマン（ヴァイオリン）^{[ 44 ]}
• エイドリアン・レセアヌ（クラリネット）
• ジョエル・ルービン（クラリネット、奨学生）^{[ 43 ] [ 47 ]}
• ベイレ・シェヒター＝ゴッテスマン（イディッシュ語の詩、作詞、視覚芸術）^{[ 53 ]}
• アンドレアス・シュミッゲス（イディッシュダンス、マンドリン、ギター、音楽学者）
• クッキー・シーゲルシュタイン(ヴァイオリニスト、作曲家) ^{[ 46 ] [ 51 ]}
• マーリン・シェパード（クラリネット）^{[ 52 ]}
• ポリーナ・シェパード（歌手、ピアノ、指揮）^{[ 27 ] [ 49 ]}
• デボラ・シュトラウス（ヴァイオリン、アコーディオン、ダンス）^{[ 27 ] [ 50 ]}
• イリヤ・シュネイヴェイス（アコーディオン、マルチ楽器奏者）^{[ 1 ] [ 52 ] [ 27 ]}
• アダム・スティンガ（トランペット）
• ジェイク・シュルマン＝メント（ヴァイオリン）^{[ 42 ] [ 44 ]}
• ディレク・トゥルカン（歌手）^{[ 45 ]}
• ユーリ・ヴェデニャピン（イディッシュ語、歌手、ギター）^{[ 27 ] [ 48 ]}
• ジョシュ・ワレツキー（歌手、作詞作曲、イディッシュ語）
• ジェフ・ワルシャウアー (カントール、マンドリン、ギター) ^{[ 27 ]}
• スティーブン・ウェイントラブ（イディッシュダンス）^{[ 49 ] [ 44 ]}
• ヤニナ・ワーブス（イディッシュ語、歴史）^{[ 45 ] [ 47 ]}
• マイケル・ウィノグラード(クラリネット、ピアノ、作曲) ^{[ 42 ] [ 48 ] [ 50 ]}
• エスター・ヴラチコ（歌手、ファゴット）^{[ 45 ]}
• 吉田沙弓（イディッシュダンス）^{[ 45 ] [ 47 ] [ 1 ]}

年間トピック

• 2005年：岐路：ニューヨークからコンスタンチノープルへ
• 2006年：バサラバイ
• 2007年：伝統と新たな衝動
• 2008年：他のヨーロッパ人、I
• 2009年：他のヨーロッパ人 II
• 2010: イディシュカイト! ^{[ 1 ] [ 54 ]}
• 2011年：アシュケナズ：ユダヤ・ドイツ文化マトリックス^{[ 55 ]}
• 2012年：アシュケナーズの橋：アシュケナーズI＆II ^{[ 1 ] [ 56 ]}
• 2013年：新しいイディッシュ音楽^{[ 1 ]}
• 2014年：新しいイディッシュ文化^{[ 1 ]}
• 2015年：イディッシュ語再訪^{[ 57 ]}
• 2016年：ボベ・メイセス？ヨーロッパの伝説とイディッシュの国境越え^{[ 58 ]}
• 2017年：もう一つのイスラエルI：見えないディアスポラを見る^{[ 1 ]}
• 2018年：もう一つのイスラエルII：新たな空間^{[ 1 ]}
• 2019年：ワイマール共和国イディッシュランド^{[ 59 ]}
• 2020年：ライブ！^{[ 60 ]}
• 2021年：さまよう星：キセルゴフ＝マコノヴェツキー・デジタル音楽プロジェクト^{[ 61 ]}
• 2022年：ギリシャ語・トルコ語・イディッシュ語のつながり^{[ 62 ]}
• 2023年：オスマン帝国の音楽のルートとルーツ^{[ 63 ]}
• 2024年：モルダビアのイディッシュ語とのつながり

参考文献

1. 、フィル (2021). 「6. 伝統のキュレーション」. 『ベルリンのユダヤ人の響き：クレズマー音楽と現代都市』 . ニューヨーク：オックスフォード大学出版局. pp.  223– 268. ISBN 9780190064433。
2. ベルン、アラン; グレッサー、ヨハネス. 「歴史 - イディッシュ語の夏ワイマール」 .イディッシュ語の夏ワイマール. 2018年11月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年6月27日閲覧。
3. ゴッテスマン、イツィク（2010年8月27日）「ワイマールのイディッシュ夏10年」序文、ニューヨーク、  pp.17-8。
4. "文化パートナー イディッシュ サマー ワイマール" . MDR Kultur (ドイツ語)。 2021 年 7 月 8 日。2024 年3 月 23 日に取得。
5. クラウスマン、ウルリケ (2017). 「アラン・ベルンとダス・クレズマー - 復活」。マイヤーでは、エリック。レゲウィー、クラウス (編)。グローバル ポップ: das Buch zur Weltmusik。シュトゥットガルト：JB・メッツラー・フェルラーク。117 ～ 124ページ 。ISBN 978-3-476-02636-1。
6. アレクサンダー、フィル（2021年）『ベルリンのユダヤ人の響き：クレズマー音楽と現代都市』オックスフォード大学出版局、ニューヨーク、オックスフォード大学出版局、pp.  86–7、ISBN 978-0-19-006443-3。
7. 『三者間：ユダヤ人、ドイツ人、そしてトランスナショナル』アナーバー：ミシガン大学出版局、2016年、312頁。ISBN 9780472130122。
8. ルビン、ジョエル (2014). 「2. 「開かれた心と敬意をもって」：21世紀初頭のドイツにおけるユダヤ人の非主流派の拠点としてのクレズマー」. リリー・E・ヒルシュ、ティナ・フルーハウフ編著. 『Dislocated Memories: Jewishs, Music, and Postwar German Culture』. ニューヨーク：オックスフォード大学出版局. pp.  31– 56.
9. 「クレズマー音楽家と愛好家がパイドパイパーの故郷に集結」 Jewish Telegraphic Agency、1995年11月8日。 2024年3月22日閲覧。
10. アレクサンダー、フィル（2021年）『ベルリンのユダヤ人の響き：クレズマー音楽と現代都市』オックスフォード大学出版局、199頁。ISBN 978-0-19-006443-3。
11. ワーブス、ジャニナ (2018). Generationenübergreifender Jiddischismus: Skizzen kultureller Biographien der Familie Beyle Schaechter-Gottesman (ドイツ語)。ベルリン: ポツダム大学。ページ 72–3.ISBN​​ 978-3-86956-423-4。
12. 「LaRete Art Projects - mission」 . www.larete-artprojects.net . 2024年3月24日閲覧。
13. アイヒラー、ジェレミー (2004年8月29日). 「音楽：クレズマーの最終フロンティア」ニューヨーク・タイムズ.
14. Murzyn-Kupisz, Monika; Purchla, Jacek (2009). 「記憶を取り戻す：中央ヨーロッパの都市における歴史的ユダヤ人街の都市再生」クラクフ：国際文化センター. p. 115. ISBN 9788389273666。
15. "文化とデジタルビューロ ラレーテ" . www.larete.de (ドイツ語) 。2024 年3 月 24 日に取得。
16. ベサンド、アンジャ (2020). 「これは、noch/schon politsche Bildung ですか?」 『グロー』では、マーカス。オイフタリング、トニオ (編)。Politische Bildung と Kulturelle Bildung (ドイツ語) の出会い (第 1 版)。バーデンバーデン: ノモス。 p. 54.ISBN​ 9783845296708。
17. ベン・リファエル、エリゼール、グロックナー、オラフ、シュテルンバーグ、イツハク (2011). 『今日のドイツにおけるユダヤ人とユダヤ教教育』ボストン: ブリル社 pp.  309–10 . ISBN 978-90-04-20117-0。
18. ニラン-ベルリン、ベン (2012 年 1 月 30 日)。 「ドイツの地におけるイディッシュ・リバイバル」。エルサレムレポート。エルサレム。 p. 38.
19. エクステット、アーロン（2010年1月1日）「戦後ドイツにおけるアイデンティティの指標としてのイディッシュ民族音楽」『ヨーロッパ・ユダヤ教』43 (1). doi : 10.3167/ej.2010.430103 .
20. ワリゴルスカ、マグダレーナ（2013年）『クレズマーの余生：ポーランドとドイツにおけるユダヤ音楽復興の民族誌』オックスフォード：オックスフォード大学出版局、pp.  120–1 . ISBN 978-0-19-931474-4。
21. 「The Other Europeans - WOMEX」 . WOMEX . 2024年3月14日閲覧。
22. レイノルズ、アイリーン（2012年1月24日）「月曜日の音楽：ユダヤ人とジプシーが遊ぶとき」ザ・フォワード。
23. “ラレーテ アート プロジェクト - カトリン ペトルーシュ” . www.larete-artprojects.net 。2024 年3 月 23 日に取得。
24. “イディッシュ夏期プログラムの実施 MDR.DE” . MDR.DE (ドイツ語)。 2016 年 8 月 2 日。2024 年3 月 14 日に取得。
25. 「GILGUL-Transformation – 21世紀のイディッシュダンス」 GILGUL -Transformation、2016年11月8日。 2024年3月14日閲覧。
26. 「ギルグル・ダンス・プロジェクト - イディッシュ・サマー・ワイマール」 ysw2016.yiddishsummer.euイディッシュ・サマー・ワイマール2024年3月14日閲覧。
27. 「アーティスト - イディッシュ・サマー・ワイマール」 ysw2018.yiddishsummer.euイディッシュ・サマー・ワイマール、2015年。 2024年3月16日閲覧。
28. 「YSWチーム - イディッシュ・サマー・ワイマール」 yiddishsummer.euイディッシュ・サマー・ワイマール2024年3月14日閲覧。
29. 「イスラエル、建国70周年を祝う：ドイツとイスラエルの対話」deutschland.de、2018年5月9日。 2024年3月14日閲覧。
30. 「ドイツで1ヶ月にわたるイディッシュ語フェスティバルが開幕」エルサレム・ポスト（オンライン版）エルサレム。エルサレム・ポスト社、2019年7月15日。
31. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 . ysw2020.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
32. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 . ysw2021.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
33. マーゴリス、レベッカ（2021年3月1日）「デジタル・イディッシュランドへの進出：コロナウイルス・パンデミック初期における世俗的イディッシュ語」 Contemporary Jewry 41 ( 1): 71– 98. doi : 10.1007 / s12397-021-09379-x . ISSN 1876-5165 . PMC 8290379. PMID 34305202 .   
34. ゲーラー、アネット (2016 年 10 月 3 日)。 「音楽家アラン・ベルンのためのワイマール・プレイス」（ドイツ語）。ハンブルク。 DPA インターナショナル (ドイツ語)。
35. グルーバー、ルース・エレン (2009). 「仮想ユダヤ人を超えて：ヨーロッパにおける新たな真正性と真の想像空間」.ユダヤ人季刊誌. 99 (4): 487– 504. doi : 10.1353/jqr.0.0064 .
36. スロビン、マーク（2021年9月10日）「イディッシュ語の歌の移動の100年」『芸術』10 (3):65. doi : 10.3390/arts10030065 .
37. ベルン、アラン. 「哲学 - イディッシュ語の夏ワイマール」 .イディッシュ語の夏ワイマール. 2023年7月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年7月16日閲覧。
38. Pines, Giulia (2012年6月8日). 「ベルリンとヨーロッパにおけるユダヤ人のアイデンティティを探る2つの作品」 . 2024年3月14日閲覧。
39. 「Young Kadyas」 .マイアミ・ユダヤ映画祭. 2024年3月22日閲覧。
40. 「追悼イベントのための音楽」holocaustmusic.ort.org . 2024年3月22日閲覧。
41. 「Welcome to Yiddishland Documentary Australia」 . documentaryaustralia.com.au . 2023年8月16日. 2024年3月22日閲覧。
42. 「Yiddish Summer Weimar archive - Artists」 . archive.yiddishsummer.eu . 2023年7月16日閲覧。
43. 「Yiddish Summer Weimar archive - Artists」 . archive.yiddishsummer.eu . 2023年7月16日閲覧。
44. 「Faculty - Yiddish Summer Weimar」 . ysw2022.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
45. 「Faculty - Yiddish Summer Weimar」 ysw2023.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
46. 「アーティスト - イディッシュ・サマー・ワイマール」 ysw2016.yiddishsummer.euイディッシュ・サマー・ワイマール2024年3月16日閲覧。
47. 「アーティスト - イディッシュ・サマー・ワイマール」 ysw2017.yiddishsummer.euイディッシュ・サマー・ワイマール 2015年. 2024年3月16日閲覧。
48. 「Yiddish Summer Weimar | Artists」 . archive.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
49. 「Yiddish Summer Weimar | Artists」 . archive.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
50. 「Yiddish Summer Weimar Artists」 . archive.yiddishsummer.eu . Yiddish Summer Weimar . 2024年3月16日閲覧。
51. 「アーティスト - イディッシュ・サマー・ワイマール」 ysw2019.yiddishsummer.euイディッシュ・サマー・ワイマール 2015年. 2024年3月16日閲覧。
52. 「Yiddish Summer Weimar archive - Artists」 . archive.yiddishsummer.eu . 2023年7月16日閲覧。
53. ワーブス、ジャニナ (2018). Generationenübergreifender Jiddischismus: Skizzen kultureller Biographien der Familie Beyle Schaechter-Gottesman (ドイツ語)。ベルリン: ポツダム大学。 p. 11.ISBN​ 978-3-86956-423-4。
54. "Welcome" . archive.yiddishsummer.eu . 2024年3月24日閲覧。
55. “ホーム YSW 2011” .アーカイブ.yiddishSummer.eu 。2024 年3 月 24 日に取得。
56. “YSW ホーム” .アーカイブ.yiddishSummer.eu 。2024 年3 月 24 日に取得。
57. “YSW 2015 - イディシュカイト再訪” .アーカイブ.yiddishSummer.eu 。2024 年3 月 24 日に取得。
58. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 . ysw2016.yiddishsummer.eu . 2024年3月24日閲覧。
59. 、フィル（2021年）『ベルリンのユダヤ人の響き：クレズマー音楽と現代都市』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、p.11。ISBN 9780190064433。
60. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 ysw2020.yiddishsummer.eu 2015年. 2024年3月24日閲覧。
61. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 . ysw2021.yiddishsummer.eu . 2024年3月24日閲覧。
62. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 . ysw2022.yiddishsummer.eu . 2024年3月24日閲覧。
63. 「Yiddish Summer Weimar - Home」 . ysw2023.yiddishsummer.eu . 2024年3月24日閲覧。