ラグナ美術館

ラグナ美術館(LAM)
地図
設立1918年（ラグナビーチ美術協会）1972年（ラグナビーチ美術館）1986年（ラグナ美術館）
位置カリフォルニア州ラグナビーチ、クリフドライブ307番地
タイプ美術館
監督ジュリー・パーリン・リー
Webサイトhttps://lagunaartmuseum.org/

ラグナ・アート・ミュージアム（LAM）は、カリフォルニア州ラグナ・ビーチのパシフィック・コースト・ハイウェイ沿いにある美術館です。LAMはカリフォルニア美術のみを展示しており、この地域で最も古い文化施設です。かつてはラグナ・ビーチ美術協会、あるいはラグナ・ビーチ美術館としても知られていました。[ 1 ]

概要

LAMは、太平洋を見下ろす崖の上に位置しています。この景勝地は、1929年にラグナビーチの芸術家たちによって選ばれた場所です。当美術館は、カリフォルニアの芸術家による作品、またはカリフォルニアそのものを代表する作品を収集・展示しています。当美術館のコレクションは、19世紀以降のあらゆる時代と様式を網羅し、歴史と現代のダイナミックなバランスを保っています。LAMは、カリフォルニア美術の常設コレクションを構築・展開し、より幅広い観客に公開するとともに、地域社会の文化的・社会的機関として貢献することを目指しています。[ 2 ]

歴史

1918年にラグナビーチに定住した少数の芸術家によって設立されたラグナビーチ美術協会は、やがてその時代の最優秀作品を展示する展示スペースへと発展しました。 1920年に初代会長となるエドガー・ペインは、芸術家たちが集めた資金をもとに、町の古いパビリオンを美術館に改装し、会員の作品を展示・販売しました。この資金調達は主に芸術家アンナ・ヒルズの尽力によるもので、会員たちは1929年にロサンゼルスの著名な建築家マイロン・ハントが設計した耐火性の特注ギャラリーを開設しました。一方、LBAAは子供と大人向けの美術教室も開講していました。[ 3 ]

1948年、芸術家フランク・カプリエンの遺産からの寄付がきっかけとなり、ギャラリーの拡張を目的とした募金活動が開始されました。[ 4 ]その後まもなく、元の建物は2倍の広さに拡張され、1951年にはウィリアム・ダニエル夫人主催の展覧会でこの拡張部分がオープンしました。この展覧会に出品されたラグナビーチの初期の芸術家による絵画作品は、後に当美術館の永久記念コレクションとなりました。

LBAAは、常設コレクションの規模を拡大し、展示の質を高めることで、徐々に確立された美術館としての運営を開始した。これらの発展を経て、1972年にラグナビーチ美術館として知られるようになった。1985年4月、美術館は改築のため一時閉館し、160万ドルをかけて大規模な拡張工事を行った後、1986年9月に再開館した。[ 1 ]美術館の面積は9,000平方フィートから19,000平方フィートに倍増し、収蔵庫と事務所エリアも拡張された。完全に新しい建物の導入に伴い、美術館はラグナ美術館に名称も変更した。この大幅なブランド変更は、カリフォルニア美術の最高峰の機関として、この地域の他の美術館との差別化を図る美術館の努力の継続であった。[ 5 ]

2016年、ラグナビーチ市議会は、今後4年間でラグナ美術館に100万ドルを交付するマッチング助成金プログラムを承認しました。この全会一致の採決により、ラグナビーチ市は瞬く間に市内で最も寛大な芸術支援者となりました。このような投資は、美術館が文化的豊かさと経済効果の源として、市にとって計り知れない重要性を持っていることを証明しています。[ 6 ]

1918年のラグナビーチ美術協会の設立を記念して、LAMは2018年に100周年を祝いました。1年間にわたる数多くのバースデーイベント、4月19日に特別上映されたデール・シアホルトによる独占ドキュメンタリー映画「ラグナ美術館100周年」、6月24日から1月13日まで展示された美術館創設者に関する展示会などがありました。[ 7 ] 1月27日のキックオフイベントであるセンテニアルバッシュには、アーティストのミーガン・ゲックラー、エリザベス・ターク、フレンズウィズユーによる場所特有の没入型アートインスタレーション、ライブミュージック、クラフトビールが含まれていました。[ 8 ] LBAAの公式100周年誕生日である8月25日には、美術館はアートアクティビティ、ツアー、賞品、ケーキ、無料入場など、家族向けのイベントを提供しました。芸術祭の会場では、9月29日に、ブラックタイの特別なイベントであるセンテニアル・ボールが開催され、ディナー、ダンス、エンターテイメントとともに100周年記念の祝賀行事と夏のアクティビティが締めくくられました。[ 9 ]

コレクション

当美術館の常設コレクションは、19世紀初頭から現代に至るまで、様々な形態の3,500点以上の美術作品で構成されており、カリフォルニア美術に特化しています。カリフォルニア美術のあらゆる時代から、重要な作品が展示されています。

19世紀から20世紀初頭にかけてのコレクションには、ウィリアム・A・コールター、フランク・カプリエン、エドウィン・ディーキン、フェルディナンド・デッペ、トーマス・ヒル、アンナ・アルシア・ヒルズ、トーマス・ロレーヌ・ハント、ジョージ・ハレル、ジョセフ・クライチ、エドガー・ペイン、ジュリアン・リックス、ウィリアム・ウェントなどの芸術家が含まれています。[ 10 ]

現代美術作家には、ジョン・アルトゥーン、ロバート・アーネソン、ジュディ・シカゴ、フランシス・デ・エルデリー、トニー・デラップ、マニー・ファーバー、オスカー・フィッシンガー、リン・フォークス、サム・フランシス、ジョージ・ハームズ、クレイグ・カウフマン、ピーター・クラスノウ、ロジャー・クンツ、ヘレン・ルンデバーグ、ジョン・マクラッケン、ウェイン・ティーボー、デウェイン・バレンタインなどがいます。[ 10 ]

過去の展覧会

ラグナ美術館では、3～4ヶ月ごとに展覧会が変わります。過去の注目すべき展覧会には、以下のようなものがあります。

  • トーマス・ハント：カリフォルニア・モダニスト（2019年10月13日～2020年1月12日）は、トーマス・ロレイン・ハントの絵画約50点を展示した展覧会で、1937年の死後間もなく行われた彼の個展としては初のものであった。 [ 11 ]
  • ラグナビーチのミス・ヒルズ展-アンナ・アルシア・ヒルズ：芸術、教育、コミュニティ（2016年10月16日～2017年1月15日）では、ヒルズの絵画60点以上に加え、彼女が装飾した陶磁器、小物、手紙、写真などが展示されました。[ 12 ]ヒルズはラグナビーチ美術協会の創設メンバーであり、20世紀初頭にラグナビーチが主要な芸術コロニーとしての地位を築く上で重要な役割を果たしました。本展では、彼女が南カリフォルニアの風景や海景を描いた壮大な作品が数多く展示されました。[ 13 ]
  • ピーター・クラスノウ：異端のモダニスト（2016年6月26日～9月25日）展は、クラスノウの作品を約40年ぶりに美術館で概観する展覧会として初めて開催されました。約50点の絵画と20点の彫刻を含む本展は、全米各地の公共コレクションおよび個人コレクションから借用した作品に加え、LAM自身の膨大なコレクションからも作品を展示しました。 [ 14 ]本展では、初期の写実主義の肖像画や彫刻、そして後期の抽象画など、クラスノウの多様な作品が展示されました。 [ 15 ]
  • ヘレン・ルンデバーグ回顧展（2016年2月21日～5月30日）は、ポスト・シュルレアリスムの創始者ヘレン・ルンデバーグが1999年に亡くなって以来、初の包括的な展覧会であった。 [ 16 ] 60点以上の絵画作品が展示され、1930年代からのルンデバーグの活動を体系的に概観した。 [ 17 ]本展は、ポスト・シュルレアリスムの絵画から幾何学的抽象まで、ルンデバーグの活動を辿る。静かに謎めいたルンデバーグの魅惑的な作品は、建築や風景の構成にシュルレアリスム的な曖昧さを適用することで、強い秩序と調和の感覚を表現している。 [ 18 ]
  • ウェイン・ティーボー展「アメリカの記憶」（2014年2月23日～6月1日）は、静物画、風景画、都市景観画による回顧展でした。 [ 19 ]ティーボーは、1959年から2014年までの長く尊敬されるキャリアを振り返るこの展覧会のために、自ら作品を厳選しました。鮮やかで色彩豊かなティーボーの絵画は、彼自身の深く豊かな記憶から生まれたノスタルジックなビジョンで、アメリカの生活を魅力的に表現しています。 [ 20 ]
  • WoW: Emergent Media Phenomenon (2009年6月14日～10月4日) は、ブリザード エンターテイメントによるオリジナルの紙作品世界中の14人のアーティストによるWoWの文化に基づいたアートワーク、マシニマ、145点を超えるファンアートで構成されていました。 [ 21 ]参加アーティストは、クリス メッツェン、サム ディディエ (別名サムワイズ)、クリス ロビンソン、ジャスティン サヴィラット、ローマン ケニー、アラム バーソル、ヨルグ デュビン、RSG、ジャクリーンゴス、オーリア ハーベイとミカエル サミン、テイル オブ テイルズ、シリル キューン、アントワネット ラファージ、マシャラー デザインとリンダ コストウスキー、ロバート ニデファーとアレックス セト、エアリカ ロックフェラー、アンヌ マリー シュライナー、エド スターン、ザ サード ファクション、ゼン ハンでした。[ 22
  • ロジャー・クンツ：具象と抽象の間の影（2009年3月15日～5月24日）では、クンツの25年間のキャリアのあらゆる段階から、絵画63点、紙の作品21点、小型ブロンズ彫刻12点が展示された。 [ 23 ]これは、クンツの死後、初めての大規模な作品展であった。この展覧会は、ロサンゼルス・タイムズの美術評論家クリストファー・ナイト氏による2009年全米で最も魅力的な美術館展トップ10に選ばれた。 [ 24 ]この展覧会は、1975年に49歳で早逝して以降、ほとんど忘れ去られていたクンツに新たな視点を与えた。展覧会の大部分は、明暗法に包まれ、死の概念に関心を抱く、カリフォルニアのフリーウェイと高速道路標識を描いたクンツの伝統的な油絵に焦点を当てていた。 [ 25 ]
  • ウィリアム・ウェント展「自然の神殿：ウィリアム・ウェントの生涯と芸術」（2008年11月9日～2009年2月8日）は、ウィリアム・ウェントの芸術を網羅した初の本格的な回顧展であり、61点の絵画が展示された。 [ 26 ]ラグナビーチ出身のウェントは、スタイルと思想の両面においてカリフォルニア印象派の真髄を体現している。彼の絵画は自然そのものに宿る崇高な精神性を捉えており、本展はカリフォルニアの風景を鮮やかに描いたウェント作品を、綿密に考察された形で展示した。 [ 27 ]
  • 南カリフォルニアの芸術家たち、1890年から1940年（1979年）は、当時の美術館長トム・K・エンマンが企画した、主に外光画家である100人以上の芸術家による大規模な展覧会であった。[ 28 ]

プログラム

当館は、地元の学区から、美術教育へのアクセスが乏しい恵まれない地域まで、あらゆる年齢層のお客様に、多様なプログラムを提供しています。当館では無料のスクールツアーを実施しており、オレンジ郡をはじめ、サンタアナなどの都市から毎年2,000人以上の幼稚園から高校3年生までの生徒と教師が訪れています。サンタアナなどの都市では、当館が教育アウトリーチプログラムを提供しています。さらに、青少年向けの活動として、毎月開催されるファミリー・アート・スタジオやエレメンツ・オブ・アート・サマーキャンプなども開催しています。これらの多様なプログラムに参加する児童の数は、学校が独自の教育的価値を認めるにつれて、年々増加しています。

ラグナ美術館では、ドセントによるガイドツアーも提供しています。さらに、大人向けの様々な美術教育プログラムも実施しており、毎年地域から1万人が参加しています。イベントには、ファーストサーズデー・アートウォーク、ラグナビーチ・ライブ！との提携による音楽コンサート、展示内容に関連した映画上映（美術館のカリフォルニアへの重点を反映したもの）、展覧会に合わせた講演会、その他美術館の使命に関連したプログラムなどがあります。[ 29 ]

芸術と自然

アート＆ネイチャーは、もう一つの注目すべき年次イベントです。ラグナビーチには、アーティストたちが自然、特にビーチからインスピレーションを得てきた長く豊かな歴史があります。この伝統は、2013年に初めて導入された毎年恒例のアート＆ネイチャー・プログラムに集約されています。美しい景観にインスピレーションを得たこの美術館では、芸術と自然の関係性を探求する週末のカンファレンスとフェスティバルを毎年開催しています。この学際的な探求は、屋外アートインスタレーションや自然をテーマにした展示に加え、基調講演、アーティストと環境保護活動家によるパネルディスカッション、無料のファミリーフェスティバルなどを通じて、芸術と自然界を融合させています。[ 30 ]

このイベントにはいくつかの目的がある。地域社会に芸術とアイデアの祭典を提供すること、芸術家にインスピレーションを与えること、芸術と科学のつながりを見つけて発展させること、環境問題への意識を高めること、そしてラグナビーチを芸術と自然を鑑賞する中心地として祝うことなどである。[ 31 ]

  • 第1回の「アート＆ネイチャー」は2013年に開催された。イベントの目玉はジム・デネヴァンによる砂の絵で、メインビーチに展示された巨大な螺旋模様だった。デネヴァンは午前4時にこのインスタレーションに取り掛かり、40人のボランティアとともに一日中ソーラーランタンで砂に複雑な幾何学模様を描き、暗くなるとランタンが点灯して蓮の花の模様やその他の模様が浮かび上がった。ジム・デネヴァンの作品に加えて、「アート＆ネイチャー」ではアダム・シルバーマンの「粘土と空間」、シー・チェンジ：タニヤ・アギニガのブルーベルトの森、エクスポーズ：リチャード・クラフトなど、自然をテーマにした他の展示も行われた。これらの展示ではまた、ケビン・スターの基調講演、マルコム・ワーナーの講演、パネルディスカッション、ハーマン・エクボテとスマン・ラハによるサラウンド・アート＆サウンドのコンサートも行われた。 [ 32 ]
  • 2014年のアート＆ネイチャーでは、リタ・アルバカーキによる大規模なパフォーマンス作品「An Elongated Now」が披露されました。数百人のボランティアが参加したこのパフォーマンスは、日没時のビーチで行われました。白い衣装をまとったパフォーマーたちは、ビーチに沿って弧を描き、美術館まで歩いて行き、また砂浜に戻ってきました。一人ひとりのパフォーマーは青い光に照らされ、物質と光、日の出と日の入り、アートと自然の繋がりを表現する集合体を形成しました。[ 33 ]アート＆ネイチャーでは、エリザベス・タークの「Sentient Forms」やリタ・アルバカーキの「Particle Horizo​​n 」も展示されました。テリー・ギルフォードによるジョン・ミューアに関する基調講演や、「Surf Music Presentation」と題したパフォーマンスも行われました。[ 34 ]
  • 2015年には、第3回アート＆ネイチャー・プログラムが開催され、メインのインスタレーションとして、ラディ・ジョン・ディルの「Electric Light Blanket」が展示されました。このパフォーマンス展では、メインビーチでレーザーパフォーマンスが行われ、崖から投影された演出された光が色のモザイクとなりました。 [ 35 ]メインのインスタレーションと同時に、自然をテーマにした他の2つの展覧会、「David Ligare : California Classicist」と「The Canyon Project: Artivism」も開催されました。ロジャー・マリナ[ 36 ]が基調講演を行い、リタ・アルバカーキが再び講演に参加し、前年の展覧会を題材にした短編映画「An Elongated Now」を上映しました。また、アーティストのデビッド・ファミリアン、クリスティン・リーチマン、デビッド・リガレ、ピーター・マシューズによる「Art into Nature」と題したパネルディスカッションも開催されました。[ 37 ]
  • 2016年のアート＆ネイチャーには、フィリップ・K・スミス3世による大規模なインスタレーション「1/4マイル・アーク」が含まれていた。これは、250本の鏡の柱の弧がビーチに埋め込まれ、一日を通して変化する海と海岸線の色を映し出すものだった。[ 38 ]また、他の3つの展覧会、フィリップ・K・スミス3世：ベント・パラレル、ミス・ヒルズ・オブ・ラグナビーチ、クリスティン・リーチマン：ザイレム・レイズも含まれていた。マーティン・ケンプが基調講演を行い、レオナルド・ダ・ヴィンチの「モナ・リザ」と自然との関係について話し、ヘレン・パシュギアンとピーター・ブレイクがパネルディスカッションに参加した。[ 39 ]さらに、2016年のアート＆ネイチャーでは、ジェイミー・スチュワートとデビッド・ホロヴィッツによる「I」、嵐を待つ灯台と題したインタラクティブなサウンドパフォーマンスも行われていた。海からやってくる激しい嵐の音を再現しようと、このサウンドインスタレーションにはモジュラーシンセサイザー、アイスクリームベル、チャイム、ココナッツ、ガラス瓶など、さまざまな楽器が使われました。[ 40 ]

毎年恒例のイベントには、「アートオークション：カリフォルニア・クール」と「パレット・トゥ・パレット」も含まれていました。ラグナ美術館のアートオークションは、カリフォルニア州で最も長い歴史を持つアートオークションの一つであり、オレンジ郡で最も刺激的なアートと社会体験の一つです。このアートオークションは1983年に始まり、徐々に教育プログラムや展覧会のための重要な資金調達源となっていきました。[ 41 ]

2006年に始まった「パレット・トゥ・パレット」は、アートと食を組み合わせた毎年恒例の募金イベントです。年に一度、ゲストは参加アーティスト数名と共にグルメディナーに集い、彼らの作品は壁やテーブルに展示されます。夜遅くには、彼らの作品が販売され、ライブオークションも開催されます。このイベントで集められた資金は、教育支援プログラムや展覧会の支援に充てられます。「パレット・トゥ・パレット」のようなイベントは、美術館とラグナビーチの芸術コミュニティとの深いつながり、そして社会文化機関としての美術館の大きな役割を象徴しています。[ 42 ]

資金調達

1983年以来、ラグナ美術館では毎年カリフォルニア・クール・アート・オークションを開催しており、同美術館の教育プログラムや展示を支援するための資金調達の役割を果たしてきました。[ 43 ]

参考文献

  1. ^ a b Moure,NDW, & Ratner,JL, (1993).ラグナ美術館の歴史 1918-1993 . ラグナビーチ: ラグナビーチ美術館.
  2. ^ 「The Museum」 . ラグナ美術館. 2017年6月29日閲覧。
  3. ^ 「歴史」ラグナ美術館。 2017年6月29日閲覧。
  4. ^チャン、リチャード（2013年12月10日）「ラグナ美術館、自然関連の展示を開催」 OCレジスター。2017年6月29日閲覧。
  5. ^ウォン、ハーマン. 「本日再開：ラグナ美術館は好調」 LAタイムズ. 2017年6月29日閲覧。
  6. ^アデルソン、アンドレア（2016年1月16日）「トップアートグループが予算の急増に見舞われる」ラグナビーチ・インディ誌。 2017年2月15日閲覧。
  7. ^ 「ラグナ美術館：文化の礎 | ラグナビーチマガジン」 2018年1月5日。
  8. ^ 「センテニアルバッシュ - ラグナ美術館」。
  9. ^「2018年公式ビジターズガイド」8月号。VisitLagunaBeach.com。
  10. ^ a b「コレクション」ラグナ美術館. 2017年2月15日閲覧。
  11. ^ 「トーマス・ハント：カリフォルニアのモダニスト」ラグナ美術館、2019年。
  12. ^ウォルシュ、ダニエラ（2016年11月3日）「初期のアーティストが町の活動家だったことを明らかにする展覧会」ラグナビーチ・インディ誌。 2017年2月15日閲覧。
  13. ^ 「ミス・ヒルズ・オブ・ラグナ・ビーチ」ラグナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  14. ^ウェブスター、アンドリュー（2016年8月25日）「あるアーティストがいかにして異端のモダニストになったか」『ファイン・アート・コンノイスール』 2017年2月15日閲覧。
  15. ^ナイト、クリストファー（2016年7月18日）「ラグナ美術館のピーター・クラスノウ」LAタイムズ。2017年6月29日閲覧。
  16. ^チャン、リチャード（2016年3月1日）「抽象古典主義者：ヘレン・ルンデバーグとフレデリック・ハマースリー」ラグナビーチ・マガジン。2017年2月15日閲覧。
  17. ^ 「ヘレン・ルンデバーグ回顧展」ラグーナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  18. ^ナイト、クリストファー（2016年4月7日）「レビュー：ヘレン・ルンデバーグ」LAタイムズ。2017年6月29日閲覧。
  19. ^ 「ウェイン・シーボー：アメリカの記憶」オレンジコースト・マガジン。 2017年2月15日閲覧。
  20. ^ 「ウェイン・シーボー：アメリカの記憶」ラグーナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  21. ^チャン、リチャード（2009年6月19日）。「『ワールド・オブ・ウォークラフト』のクエストはラグナへ」。オレンジ・カウンティ・レジスター。2017年2月15日閲覧。
  22. ^ 「WoW：新たなメディア現象」ラグナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  23. ^ナイト、クリストファー（2009年4月29日）「レビュー：ロジャー・クンツ・アット・ラグーナ美術館」ロサンゼルス・タイムズ。2017年2月15日閲覧。
  24. ^ 「ロジャー・クンツ：表象と抽象の間の影」ラグーナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  25. ^ナイト、クリストファー（2009年4月29日）「レビュー：ロジャー・クンツ・アット・ラグーナ美術館」LAタイムズ。2017年6月29日閲覧。
  26. ^ 「自然の神殿にて」ラグナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  27. ^ナイト、クリストファー（2009年1月26日）「レビュー：ラグーナ美術館のウィリアム・ウェント展」ロサンゼルス・タイムズ。2017年2月15日閲覧。
  28. ^ウェストファル、ルース (1996). 「序文」. 『カリフォルニアの印象：1850-1930年初期の美術潮流』 . カリフォルニア州アーバイン：アーバイン美術館. p. 8. ISBN 0-9635-468-8-0。
  29. ^ 「教育」ラグナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  30. ^ボーム、マイク（2013年7月2日）「ラグナ美術館のアート＆ネイチャー・カンファレンス、今秋初開催」ロサンゼルス・タイムズ。2017年2月15日閲覧。
  31. ^ 「Art & Nature 2016」ラグナ美術館。 2017年2月15日閲覧。
  32. ^ 「Art & Nature 2013」ラグナ美術館。 2017年7月6日閲覧。
  33. ^ 「リタ・アルバカーキの『An Elongated Now』」ハフィントン・ポスト、2016年3月17日。 2017年7月6日閲覧。
  34. ^ 「アート＆ネイチャー2014、大成功」ラグナ美術館。 2017年7月6日閲覧。
  35. ^ 「アーティスト、ラディ・ジョン・ディルのメインビーチ・レーザーライト展の裏話」 LAタイムズ、2015年11月6日。 2017年7月6日閲覧。
  36. ^ 「ロジャー・マリナ基調講演 11月6日（金） 」ラグナ美術館. 2017年7月6日閲覧。
  37. ^ 「Art & Nature 2015」ラグナ美術館。 2017年7月6日閲覧。
  38. ^ 「フィリップ・K・スミス3世：1/4マイル・アーク」ラグナ美術館。 2017年7月6日閲覧。
  39. ^ 「アート＆ネイチャーフェスティバル 2016年11月3日～6日」ラグナ美術館. 2017年7月6日閲覧。
  40. ^ 「パフォーマンス：『私』、嵐を待つ灯台」ラグナ美術館。 2017年7月6日閲覧。
  41. ^ウォルシュ、ダニエラ（2016年1月29日）。「『クールな』オークションは美術館の方向性を反映」ラグナビーチ・インディ。 2017年2月22日閲覧。
  42. ^ 「Palette to Palate 2015、これまでで最も成功した展覧会」ラグーナ美術館。 2017年2月22日閲覧。
  43. ^アンドリュー・ターナー（2023年3月23日）、ラグナ美術館がカリフォルニア・クール・アート・オークションを通じて45万ドルを調達、ロサンゼルス・タイムズ。

北緯33度32分37秒 西経117度47分18秒 / 北緯33.54361度、西経117.78833度 / 33.54361; -117.78833

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