マラヤーラム語でナタカム(നാടകം)として知られるマラヤーラム演劇は、マラヤーラム文学の重要なジャンルです。マラヤーラム演劇の起源は、カタカリなどのケーララ州の様々な舞台芸術に遡ることができます。現在理解されているように、演劇はケーララ州における借用された芸術形式であり、1882年に『アビニャーナ・シャクンタラム』のマラヤーラム語訳が出版されたことに始まります。マラヤーラム演劇とドラマの分野は19世紀末までに活発になり、20世紀初頭のケーララ州改革運動において積極的な役割を果たしました

演劇の要素は、カタカリやトゥラルなど、ケーララ州の様々な舞台芸術に見出すことができる。現在理解されているように、演劇はケーララ州では借用された芸術形式である。[ 1 ] 16世紀にケーララ州にやってきたポルトガル人は、西洋の奇跡劇に似たタイプの演劇であるチャヴィットゥ・ナタカムを普及させた。このタイプの最も初期の例は、ジェノヴァ、カラルマン(カール大帝)、ナポレオンである。しかし、これらの演劇はマラヤーラム文学にはまったく影響を与えなかった。 [ 2 ]サンスクリットの影響は、初期のマラヤーラム演劇に明らかである。1882年、ケーララ・ヴァルマ・ヴァリヤ・コイル・タンプランは、サンスクリットの演劇『アビジニャーナ・シャクンタラム』をマラヤーラム語に翻訳した。それは高度にサンスクリット化されたマニプラヴァラム様式で書かれていたが、演劇の現代的定義に適合する最初のマラヤーラム語の文学作品と見なされている。[ 3 ]この作品の成功は、サンスクリット語劇のいくつかの翻訳に相次いで影響を与えた。Janaki Parinayam (1889) 、 Mālavikāgnimitram (1890)、Vikramōrvaśīyam、Uttararamacarita (1892)、Ascharya Choodamani (1893)、Svapnavasavadattam、Madhyamavyayogaなどの多くのサンスクリット語ドラマがマラヤーラム語に翻訳されました。[ 4 ] Abhijnana Shakuntalamはすべての中で最も成功しており、20 近くの翻訳が出版されています。[ 5 ]最も重要な翻訳者には、ケーララ ヴァルマ ヴァリヤ コイル タンプラン、AR ラジャ ラジャ ヴァルマ、クリシュナ ピシャロディー弁護士、ヴァラソール ナラーヤナ メノンが含まれます。サンスクリット語の劇作家による作品の上演に加えて、何人かの作家がサンスクリット語でのオリジナル劇を試みた[ 4 ] 。ケーララ州出身の作家によるサンスクリット劇は100以上ある。[ 6 ]
サンスクリット演劇への関心は長くは続かなかった。タミル・ナードゥ州では音楽劇が人気となり、ケーララ州にも広まった。マラヤーラム語でこの種の最も初期の注目すべき作品には、TCアチュタ・メノンの『サンギータ・ナイシダム』 、 KCケサヴァ・ピライの『サダラマ』 、クッタマートの『バラゴパラン』などがある。[ 7 ]マラヤーラム語の音楽劇は、基本的にタミル語の原型をモデルにしている。タミル語の音楽劇は、ほとんどが長々とした歌で構成され、散文の対話はあまり重要視されていなかった。マラヤーラム語の音楽劇は様式が異なり、ある程度の劇的妥当性を保とうとした。[ 8 ]人々がより現実的なものを求めたため、音楽劇への関心は長く続かなかった。[ 7 ]それでも、この伝統は、大衆演劇で歌がふんだんに使われるという形で、今でも隠れた形で残っている。[ 8 ]マノモハナム・カンパニー (ティルヴァッタール・ナラーヤナ・ピライ) とラシカランジーニ (チャンバティール・チャトゥクッティ・マンナディヤール) はケーララ州で有名な劇団であった。[ 9 ]
シェイクスピア劇のマラヤーラム語への最初の翻訳は、カロア・オーメン・フィリポーズによる『アルマラッタム』(1866 年)でした。[ 10 ]『間違いの喜劇』の自由翻訳であり、本として出版された最初のマラヤーラム語劇でもある。[ 11 ] 19 世紀の最後の四半期から 20 世紀初頭の数十年間に、多くの西洋演劇がマラヤーラム語に翻訳されました。シェイクスピアの戯曲は広く翻訳されました。例としては、 Almarattam、Portsiaswayamvaram (Chembakaraman Velayudhan – The Merchant of Venice )、Kalahinidamanakam ( Kandathil Varghese Mappilai – The Taming of the Shrew )、ハムレット( Kodungallur Kunjikkuttan Thampuran )、およびOthello ( Sanjayan ) があります。 『カラヒニダマナカム』では、翻訳者は出来事や登場人物、地名をインド風に訳している。ペトルーキオはパルタサラティ、トラニオはトラナカン、ビオンデッロはパンドゥンキ、グルミオはクマラン、カーティスはカタリとしている。同様に、パドヴァはパタリプラム、ヴェローナはヴァラナデーシャムとなっている。[ 12 ] 19世紀に翻訳された他の作品には、『幽霊』『ロスメルスホルム』 (ヘンリック・イプセン)、『結婚の申し込み』(アントン・チェーホフ)、『闇の力』(レフ・トルストイ)、『ライバル』(リチャード・ブリンズリー・シェリダン)、『オイディプス王』(ソポクレス)などがある。[ 7 ]
19 世紀の最後の四半期に、いくつかのオリジナルの劇がマラヤーラム語で書かれました。これには、Kodungallur Kunjikkuttan ThampuranのLakshanasangam、Naduvath Achan Nanbuthiri のBhagavadduth (1892 年)、Polachirakkal Kocheeppan Tharakan のMariamma Natakamおよび Kochunni Tampuran のKalyani Natakam (1889 年) が含まれます。ムンシ・ラーマクルプは、マラヤーラム語の自国語演劇の隆盛を嘲笑してチャッキチャンカラムを書いた。サラサカヴィ KC ナラヤナン ナンビアールは、同じくマラバールで「チャッキチャンカラム」というタイトルの別の風刺劇を作曲しました。[ 11 ]

CV ラマン・ピライはマラヤーラム語で茶番劇を書いた最初の人です。例としては、Pandathe Pachan、Butler Pappan、Doctorkk Kittiya Mitcham、Kuripinte Thiripppu、Kurupillakalari、Kaimalassante Kadassikaiなどが挙げられます。[ 13 ] EV クリシュナ・ピライ、NP チェラパン・ネール、MG ケサバ・ピライ、TN ゴピナタン・ネールらは茶番文学をさらに発展させた。[ 13 ]カイニッカラ パドマナーバ ピライは、『カルヴァリイル カルパ パダパム』、『ヴェル タンピー ダラヴァ』 、『アグニパンジャラム』などの作品で演劇の世界に新たな光を与えました。エダセリ・ゴビンダン・ナーイルの社会政治劇『クート・クリシ』(1940年)、ティリチェタール、ニェティイル・パタラタ・ムラ、ニャンガル・ダイェ・トゥッキッコンヌ、カイニッカラ・クマラ・ピライの『ハリシュチャンドラン』 、モハヴム・ムクティユム、ヴェシャンガルなども注目すべき作品である。[ 13 ] VT バッタティリパドは、ナンブディリ共同体の退廃に強く反発し、ケーララ州の社会改革カレンダーにおいて重要な出来事となった『アドゥカラヤル ニンヌ アランガテーク』を著した。バッタティリパド議員のリトゥマティもまた重要な社交劇でした。[ 13 ] K.ダモダランの『パタバキ』は、マラバルの貧しい借家人が残酷な地主によって立ち退かせられる物語であり、マラヤーラム語における最初の政治劇である。[ 14 ]もう一つの注目すべき作品は(この時代の重要な政治ドラマには、P. ケサバデフの『ムノットゥ』、 『マディヤパニ』 、 『プラダーナ・マントリ』、タカージ・シヴァサンカラ・ピライの『トティラ』、ポンクンナム・ヴァーキーの『ジェサッカル』と『ヴィサリック・カトゥ・ヴェンダ』、トピル・バシの『ニンガレン・コミュティナーキ』、ムディヤナヤ プスラン、 KTムハメッドのカラヴァッタ パスやイトゥ ブーミヤヌのような演劇も注目に値します。マラヤーラム語のイプセンとして知られる彼は、マラヤーラム語の演劇をさまざまな方向に前進させる劇を書きました。彼の作品には、「Bhagna Bhavanam」、「Kanyaka」、「Balabalam」、「Anuranjanam'」、「Azhimughathekku」などがあります。[ 13 ]

表現主義的なスタイルで書かれたプリマナ・パラメスワラン・ピライの『サマトヴァヴァディ』は、マラヤーラム語演劇の変化の前触れと言えます。パラメスワラン・ピライの後、現代マラヤーラム語演劇の先駆者とも言えるCJ・トーマスとCNスリーカンタン・ナールが登場した[ 13 ] 。トーマスの『Avan Veendum Varunnu』、『1128-il Crime 27』、『Aa Manushyan Nee Thanne』、そしてナーイルの『ラーマーヤナ』三部作(『カンチャナ シータ』、『サケタム』、『ランカラクシュミ』)は、明らかにマラヤーラム語演劇の世界の方向性を変えました。G. Sankara Pillai、NN Pillaiなどがこの流れをさらに発展させました。一幕物演劇とラジオ演劇は 1940 年代に登場した[ 13 ] 。 K. ラーマクリシュナ ピライとNN ピライは一幕物演劇の先駆者でした。ラジオ劇の重要な作家には、SK Nair、Ananda Kuttan、P. Bhaskaran、Vira Raghavan Nair、CN Sreekantan Nair、Nagavally RS Kurap、Jagathy NK Achary、Edasseri Govindan Nairが含まれます。[ 16 ]
西洋演劇の新しい試みをマラヤーラム語に紹介する一環として、古代ギリシャの戯曲がいくつかマラヤーラム語に翻訳された。CJトーマスは最も重要な翻訳者である。劇作家、劇作家、批評家として高名な彼は、ソポクレスの『オイディプス王』と『アンティゴネ』、アリストパネスの『リュシストラタ』をマラヤーラム語に翻訳した。エウリピデスの『アルケースティス』はS.K. Nairによって『パティ・デーヴァタ』として、『メディア』はPuthussery Ramachandranによって翻訳された。アリストパネスの『蛙』はEMJ Venniyoorによって『タヴァラカル』として翻訳された。ギリシャ演劇の翻訳はマラヤーラム語演劇の歴史において決定的な重要性を持っている。[ 17 ]
先住民ドラマ (タナトゥ ナタカ ヴェディ) は CN スリーカンタン ナールの時代に形成されましたが、カヴァラム ナラーヤナ パニッカーの作品はその範囲を広げました。Karinkutti、Kalathini、Avanavan Kadamba、Daivathar、Kaikutappaduなどのドラマもこの傾向に属します。[ 13 ] Vayala Vasudevan Pillai ( Kuchelagatha、Varavelppu、Kalapporu、Yatra )、PM Taj ( Ravunni、Kudukka、Mary Lawrence、Rajavinte Chenda )、PJ Antony ( Inquilabinte Makkal、Nilaykatha Ganam )、Thikkodiyan ( Jivitam、Punyatheertham )、プシュパブリシュティ、テポリ)、P. バラチャンドラン(パヴァム・ウスマン、サマライレック)、ナレンドラ・プラサド(アイラ、スープパルニカ、マルタンダヴァルマ・エンガネ・ラクシャペトゥ)、ヴァス・プラディープ(スマラカム、カンナディ・カシャナンガル、タズム・タコルム)、シビック・チャンドラン(クリス・ユッダム)トゥダングンナヴァル、ニンガル・アーレ共産主義者アッキ)、 Jayaprakash Kuloor ( Appunnikalude Radio、Nayattu、Velichenna )、KV Sreeja ( Ororo Kalathilum、Kalyana Saree )、M .サジタ ( Matsyagandhi、Beauty Parlor ) と N. Sasidharan ( Charitragatha、Udampadi Kalam (EP Rajagopalan と共作)、Kelu (EP Rajagopalan と共作)、Ravanan Kota ) は後期の重要な劇作家です。[ 13 ]

マノモハナム・カンパニー(ティルヴァッタル・ナラヤナ・ピライ)とラシカランジニ(チャンバティル・チャトゥクッティ・マンナディヤル)は、マラヤーラム語演劇の初期にケーララで有名な劇団でした。[ 11 ]インド人民劇場協会(IPTA)は1942年にボンベイで結成され、インド独立運動に尽力しました。この協会は共産主義運動と結びついており、ケーララの左翼演劇に影響を与えました。[ 18 ]マラバール・カラ・サミティは、アマチュア演劇を振興するために1948年にマラバールで設立されました。後にケンドラ・カラ・サミティとなりました。エダセリ・ゴビンダン・ナイル、M・ゴビンダン、VT・バッタティリパッド、ウルーブがこの組織と関係がありました。ケンドラ・カラ・サミティは1957年にケーララ・ケンドラ・カラ・サミティとなり、1958年にケーララ・サンギータ・ナタカ・アカデミが設立されたときに閉鎖した。 [ 19 ]インド人民演劇協会の影響を受け、インド共産党と関係のあるケーララの進歩的な作家たちは1950年にケーララ人民芸術クラブ(KPAC)を設立した。その創立者にはG・ジャナルダナが含まれる。クルップ、N. ラジャゴパラン ナール、KS ラジャマニ、プージャプラ クリシュナン ナール、カンビセリ カルナカラン、ナラヤナ ピライ、ONV クルップ。彼らの最初のドラマ『エンテ・マカナヌ・サリ』は成功しなかった。 KPAC は1952 年にトピル・バシの『ニンガレン・コミュタッキ』を上映しましたが、これはマラヤーラム劇場の歴史において画期的な劇でした。[ 20 ]
ナヴァサムスカラ サーミティは、マラヤーラム劇場の改革を目的として 1950 年にトリバンドラムで結成されました。その創設者には N が含まれます。クリシュナピラ、PK ヴィクラマン・ネール、S. グプタン・ネール、アナンダ・クッタン、CJ トーマス。サミティはクリシュナ・ピライの『アヌランジャナム』と『バーグナバヴァナム』、そしてCJ・トーマスの『アヴァン・ヴィーンドゥム・ヴァルヌ』を上演したが、その後すぐに閉鎖した。カイニッカラ・パドマナバ・ピライの演劇局やCNスリーカンタン・ナールのカーラケララも短命に終わった[ 21 ] 。 [ 21 ]
1956 年、N. クリシュナ ピライを代表、 CN スリーカンタン ナールを書記とするカラヴェディと呼ばれる劇団が結成されました。マラヤーラム語ドラマの著名な人物のほとんどはカラヴェディと関連して働いています。ヴィクラマン・ネール、テネシー州ゴピナタン・ネール、アドール・バシなどがその一部だ。カラヴェディは、ナシュタ・カチャヴァダム、クンハリ・マラッカー、カンチャナ・シータなどの演劇を上演した。 [ 21 ]ナタカ・カラリは、K・アイヤッパ・パニッカー、G・サンカラ・ピライ、CN・スリーカンタン・ナールによって設立され、ケーララの先住民演劇の成長に貢献した。[ 21 ]他の劇団としては、ブラザーズ・ミュージック・クラブ(カリカット – KTムハメッド)、ナヴァタランガム(コータヤム – G.サンカラ・ピライ)、プラティバ・アーツ(コーチン– PJアントニー)、ソパナム・シアター(トリバンドラム– カヴァラム・ナラーヤナ・パニッカー)、カリダーサ・カラケンドラム(コラム– O.マダヴァン)、カラニラヤムなどがある。 (トリバンドラム – カラニラヤム クリシュナン ナール)。[ 21 ]
以下はマラヤーラム語の劇作家と劇作家のリストです。
マラヤーラム語劇における重要な作品には以下のものがあります。[ 22 ] [ 23 ]