| ネオフューチャリズム | |
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南京国際青年文化センター、中国南京にある近未来的な超高層ビル[ 1 ] | |
| 活動年数 | 1960年代~現在 |
| 位置 | 国際的 |
| 主要人物 | ピーター・クック、セドリック・プライス、レンゾ・ピアノ、リチャード・ロジャース、ノーマン・フォスター、サンティアゴ・カラトラバ、ザハ・ハディド |
| 影響 | 未来主義、ハイテク建築 |
| 影響を受けた | パラメトリシズム |

新未来主義は、20世紀後半から21世紀初頭にかけての芸術、デザイン、建築の運動です。[ 2 ] [ 3 ]
前衛的な運動として、[ 4 ]だけでなく、成長する都市のデザインの美学と機能性の背後にある思想を未来的に再考するものとして説明されるこの運動は、アルヴァ・アアルトやバックミンスター・フラーなどの建築家による20世紀半ばの構造表現主義の作品に起源を持っています。[ 2 ]
未来主義建築は20世紀初頭にイタリアで始まり、未来に焦点を当て、スピード、リスク、英雄性を重視するものでした。一方、新未来主義は1950年代に現れ、今日まで続いているより広範な運動として1980年代に定義されました。[ 5 ] [ 6 ]
1960年代後半から1970年代前半にかけて、建築家のバックミンスター・フラー[ 7 ]やジョン・C・ポートマン・ジュニア[ 8 ]、[ 9 ]、建築家で工業デザイナーのエーロ・サーリネン[ 10 ] 、前衛建築グループのアーキグラム(ピーター・クック、ウォーレン・チョーク、ロン・ヘロン、デニス・クロンプトン、マイケル・ウェッブ、デビッド・グリーン、ヤン・カプリツキーなど)[ 11 ]、[ 12 ] 、[ 13 ] 、[ 14 ] 、 [ 15 ] 、 [ 16 ]などによって始まり、部分的にはハイテク建築から発展したものと考えられており、多くの同じテーマやアイデアを展開しています。[ 17 ]
ファン・パレス(1961年)は、建築家セドリック・プライスによって「巨大な近未来主義の機械」と解釈され、結局完成しなかったものの、[ 18 ] [ 19 ]リチャード・ロジャースやレンゾ・ピアノなど他の建築家に影響を与え、彼らのポンピドゥー・センターはプライスのアイデアの多くを拡張した。
ネオフューチャリズムは、2007年に「ネオフューチャリスティック都市宣言」[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]が出版されたことで、部分的に再活性化しました。これは、博覧会事務局(BIE)[ 23 ]に提出された候補都市に含まれており、イノベーションデザイナーのヴィト・ディ・バリ[ 24 ] [ 25 ](元ユネスコ事務局長)[ 26 ]によって執筆され、 2015年万国博覧会の際のミラノ市のビジョンを概説するものでした。ディ・バリは、ネオフューチャリスティックなビジョンを「芸術、最先端技術、倫理的価値観の相互作用により、より質の高い生活が広く創出される」と定義しました。[ 27 ]彼は持続可能な開発理論の第4の柱に言及し、 [ 28 ]国連の報告書「我々の共通の未来」に触発されたと述べています。[ 29 ]
ディ・バリの宣言から間もなく、英国でネオ・フューチャリスト・コレクティブと呼ばれる集団が、1909年にFTマリネッティによる未来派宣言の出版99周年を記念して、2008年2月20日にブライトンの路上で、ロウィーナ・イーストンによって書かれたネオ・フューチャリスト宣言の独自のバージョンを発表した。[ 30 ]この集団のネオ・フューチャリズムに対する見方は、イタリアの未来派の遺産を認めることと、気候変動と金融システムに対する現在の絶望状態を批判することに焦点を当てた点で、ディ・バリのものと大きく異なっていた。ネオ・フューチャリスト・コレクティブは宣言の序文で、「地球と金融システムの状況に対する大衆の絶望の時代に、人類の想像力と融合したテクノロジーの力に対する楽観主義という未来派の遺産は、現代に力強く共鳴している」と述べている。[ 31 ]これは、より社会的に関与する新未来主義の解釈を示しています。つまり、行動を通じて特定の見解を示すのではなく、信奉者に直接語りかけるものです(例:新未来主義建築における環境に配慮した材料の選択)。
ジャン=ルイ・コーエンは、新未来主義[ 32 ] [ 33 ]を技術の帰結として定義し、今日建設されている建造物の多くは、新しい素材と社会における大規模建造物の機能に関する概念の副産物であると指摘している。エタン・J・イルフェルドは、現代の新未来主義の美学において、「機械は創造プロセス自体の不可欠な要素となり、コンピュータ技術以前には不可能だった芸術的様式を生み出す」と述べている。[ 34 ]レイナー・バンハムの「une architecture autre(別の建築)」の定義は、これまでのすべての建築を技術的に克服しながらも、表現力豊かな形態を備えた建築を求めるものである。[ 35 ]バンハムが新未来主義について述べたように、「アーキグラムのプラグイン・コンピュータ化都市において、形態は機能に追従して忘れ去られる必要はない」[ 36 ]。
マシュー・フィリップスは、新未来主義の美学を「技術革新と支配を背景に、時間、空間、主題を操作することで、過去の前衛芸術や現在の技術官僚主義哲学とは対照的な、未来への新たなアプローチを提示するもの」と定義した。[ 37 ]この定義は、技術革新の文脈に位置づけられたアプローチをとる新未来主義建築家の作品と一致しているが、建築における新未来主義から生じる生態学的な配慮については触れていない。
新未来主義は、未来派建築家アントニオ・サンテリアに部分的に影響を受け、1960年代初頭から1970年代後半にかけてハル・フォスター[ 38 ] 、ウィリアム・ペレイラ[ 39 ]、[ 40 ] 、チャールズ・ラックマン[ 41 ] 、 [ 42 ]、ヘニング・ラーセン[ 43 ]などの建築家によって先駆的に展開されました。
21世紀における新未来主義の復活は、プリツカー賞を受賞した建築家ザハ・ハディド[ 44 ]と建築家サンティアゴ・カラトラバ[ 45 ] [ 46 ]によって創造的に刺激された。
新未来派の建築家、デザイナー、アーティストには、デニス・ラミング[ 47 ] [ 48 ] [ 49 ]パトリック・ジュアン、トーマス・カント[ 50 ]中里唯真[ 51 ] [ 52 ]アーティストのシモン・ストーレンハーグ[ 53 ]グラフィックデザイナーのカリス・ツェヴィス[ 54 ] [ 55 ]などがいます。新未来派は、ハイテク建築のテーマやアイデアをいくつか取り入れ、ハイテク産業やテクノロジーの要素を建物のデザインに取り入れています。テクノロジーとコンテクストは、バックミンスター・フラー、ノーマン・フォスター[ 56 ] [ 57 ]丹下健三、レンゾ・ピアノ、リチャード・ロジャース[ 46 ]などの建築家にとって焦点となってきました。
権威あるプリツカー賞を受賞した初の女性建築家、ザハ・ハディドは、2016年に突然亡くなりました。この悲劇に加えて、中国の南京国際青年文化センター(IYCC)など、未完成のまま残された多くのプロジェクトがありました。幸いなことに、ロンドンを拠点とする彼女の事務所、ザハ・ハディド・アーキテクツが後を継ぎ、建物内に新しいホテル、ジュメイラ南京をオープンすることができました。
ネオ・フューチャリズムの美学は、「コンピューター技術以前には不可能だった芸術様式の出現を生み出す」。
カラトラバの芸術的感性は建築だけにとどまりません。彼は彫刻家、画家としても才能を発揮し、小規模な作品群を制作しています。
ハル・フォスターは論文「新未来主義:建築とテクノロジー」の中で、情報化時代の瀬戸際における建築の新たなあり方について論じた。それは、新たなメディアの利用に伴う社会変化への適応を人間に迫るものである。彼は自身の考えを強調するために、「新未来主義」という言葉を用いている。
~1920年の未来派建築と1950年代以降の建築を明確に区別するため、フランス人建築家デニス・ラミングは未来主義を「新未来主義」と改名した。
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