拡張ボーカルテクニック

ボーカリストは、様々な拡張技法を用いた音を奏でることができます。これらの代替的な歌唱技法は、20世紀、特に芸術歌曲やオペラにおいて広く用いられてきました。拡張技法を用いた特に有名な例としては、ルチアーノ・ベリオ、ジョン・ケージ、ジョージ・クラム、ピーター・マクスウェル・デイヴィス、ハンス・ヴェルナー・ヘンツェ、ジェルジ・リゲティ、デメトリオ・ストラトス、メレディス・モンク、ジャチント・シェルシ​​、アルノルド・シェーンベルク、サルヴァトーレ・シャリーノ、カールハインツ・シュトックハウゼン、ティム・ファウスト、アヴィ・カプラン、トレバー・ウィシャートの音楽が挙げられます。

音色技法

フレージング

話し言葉

音声テキストは頻繁に用いられます。イタリア語の「parlato」も同様の意味を持ちます。

ラップ

シュプレヒゲザング

シュプレヒゲザングは歌と語りを組み合わせたものです。通常、アルノルド・シェーンベルク（特に全編シュプレヒゲザングが用いられた『月に憑かれたピエロ』）と第二ウィーン楽派との関連が強いとされています。シェーンベルクは、おおよその音程を示すため、音符の符幹に小さな十字を入れることでシュプレヒゲザングを記譜しました。より近代的な音楽では、「シュプレヒゲザング」は単に楽章の上に記譜されることが多いです。

吸入

歌声は、歌手が息を吸い込む際に生み出されます。ニコラス・ドゥメゾンによる2006年の室内オペラ『ウルスラリア』など、現代クラシック音楽の実験的な作品では、通常の吐息による歌声では不可能な、様々な極端に高い音や低い音を生み出す能力が用いられています。[ 1 ]ポピュラー音楽では、イングレス・シンギングは、デスメタルのグロウルのようなエクストリームメタルのボーカルに用いられるボーカルディストーションテクニックと組み合わせることができます。ビートボックスでは、特定のパーカッション音（「インワードKスネア」など）を作り出すために使用されます。イングレス・シンギングとエグレス・シンギングを巧みに組み合わせることで、ビートボクサーは息継ぎをすることなく、リズミカルなフレーズを無限に持続させることができます。[ 2 ]

ピッチ

ファルセット

歌手が自分のモード音域よりも高い音を歌うことを可能にする発声テクニック。

声門音

声門を使って「揚げる」ような音を出すことができます。この技法はメレディス・モンクによって頻繁に用いられています。

ヨーデル

ヨーデルは、歌手の胸声と頭声を素早く交互に出すことで歌われます。

ウルレーション

長く、震えるような高音の発声音で、遠吠えに似た、震えるような響きを持つ。舌と口蓋垂を素早く前後に動かしながら、高音で大きな声を出すことで発せられる。ウルレーションは、特定の歌唱スタイルや、集団の儀式において、強い感情を表現するために用いられる。

きしむ音

甲状舌骨筋を緊張させることで声帯を短縮させ、非常に高い音程で発声することが可能になりますが、通常のファルセットとは異なる音色と響きが得られます。このテクニックは、ラッパーの645ARによって考案され、命名されました。[ 3 ] [ 4 ]

残響

ボーカルトレモロ

声のトレモロは、歌いながら肺から吐き出す空気を急速に脈動させることで表現されます。この脈動は通常、1秒間に4～8回発生します。

声のトリル

ボーカルトリルは、ボーカルトレモロを演奏しながら歌唱ビブラートを加えることによって演奏されます。

レクカラ

倍音

倍音

声帯を操作することで倍音を生成することができる。[ 5 ]モンゴル、トゥヴァ、チベットの伝統音楽で使用されているが、倍音はカールハインツ・シュトックハウゼン（シュティムング）の現代作品[ 6 ]やデイヴィッド・ハイクスの作品[ 7 ]でも使用されている。

アンダートーン

声帯の形状を注意深く制御することで、歌手は周期の2倍、3倍、あるいはより高度な倍音を生み出す「アンダートーン」を得ることができる。これにより、逆倍音列の音とほぼ一致する音が生じる。1オクターブ下が最も頻繁に用いられるアンダートーンであるが、12度下やその他の低いアンダートーンも可能である。この技法は、ジョアン・ラ・バーバラ[1]によって最もよく用いられてきた。しかし、アンダートーンは声帯以外の部分で生成される場合もある。例えば、心室ひだ（偽声帯とも呼ばれる）は、おそらく空気力のみによって動員され、声帯とともに振動することで、例えばチベットの低音聖歌に見られるようなアンダートーンを生成する。

マルチフォニックス

喉頭筋を過度に緊張させたり、非対称に収縮させたりすることで、重音や和音を奏でることができます。この技法は、ドイツの作曲家ハンス・ヴェルナー・ヘンツェが1968年に作曲した作品「シュヴァイネについて」に登場します。音声病理学では、複声症（「二重声」、つまり2つ以上の音程が同時に発生する状態）の患者に見られるものなど、似たような効果が様々な形で説明されています。

ねじれ

叫ぶ

うなり声

頬の発音

話したり歌ったりするのに用いられる高音域を持つ無喉頭発声の一種。ドナルドダックの声として最もよく知られています。

非音声音

口で音を出すだけでなく、歌手は拍手や指パッチン、足をシャッフルしたり、体を叩いたりすることが求められることがあります。これらは通常、音符の上に適切な単語を書き記すことで表記されます。これらの動作は、別の一線五線譜に記されることもあります。

人工的な音色変化

ガスの吸入

ヘリウムガスを吸入することで、声の音色を劇的に変化させるという手法が用いられることがあります。吸入すると、ヘリウムは人間の声の共鳴特性を変化させ、非常に甲高い甲高い声を生み出します。サルヴァトーレ・マルティラーノ作曲の「L's GA」では、歌手はヘリウムマスクから吸入する必要があります。

逆に、不自然に低い声を出すには、歌手に六フッ化硫黄を吸入させる必要がある。この方法は、ヘリウム吸入よりもリスクが高い。六フッ化硫黄の重量が重いため、肺に溜まって酸素を奪ってしまうからである。[ 8 ]

アルバム『エターナル・アテイク2』の制作中、ラッパーのリル・ウージー・ヴァートはスタジオで亜酸化窒素と思われるガスを吸入する様子が録音された。亜酸化窒素は娯楽目的で使用される麻酔薬で、吸入すると不自然に低い声になる。[ 9 ]アルバムでは低音のボーカルが多用されているが、これは亜酸化窒素が声に与える影響と全く同じに聞こえる。[ 10 ]ただし、これがガスを吸入して作成されたのか、同様の効果を出すためにデジタル操作によって作成されたのかは確認されていない。

人工音声強調

マイクやメガホンといった増幅装置は、現代の作曲において頻繁に用いられ、場合によっては音声に電子的な歪みを加えることもあります。様々な電子歪み技術を用いることで、ボーカルエンハンスメントの可能性はほぼ無限に広がります。この技術の好例は、ローリー・アンダーソンが作曲・演奏した多くの楽曲に見ることができます。

1990年代に発明されて以来、オートチューンをはじめとするデジタルピッチ補正技術は、商業音楽において表現力豊かな効果を生み出すために広く利用され、ポップシンガーのシェール、R&BシンガーのTペイン、ヒップホップアーティストのフューチャーなど、様々なジャンルのアーティストによって普及してきました。歴史的にグリッサンドを重視してきた現代のライ音楽やベルベル民族音楽も、ボーカルの美しさを高めるためにオートチューンを採用しました。[ 11 ]

ピアノに向かって歌う

歌手がピアノ（時には増幅された）に寄りかかり、弦に直接歌いかける曲は数多くあります。弦が減衰されていない場合、ピアノに可聴レベルの共鳴振動が生じます。この技法を用いた最も有名な曲は、ジョージ・クラムの「Ancient Voices of Children」です。

拡張ボーカルテクニックを使用する著名なパフォーマー

参照

参考文献

  1. ^ DeBoer, Amanda R. (2012).現代声楽における進入発声（論文）. ボウリンググリーン州立大学.
  2. ^ 「Blumenfeld & Blaylock - Beatboxing Airstreams」reedblaylock.com . 2025年5月20日閲覧。
  3. ^マグス、ジョー (2021年6月8日) .「『まるで人間のシンセサイザーみたい』：ラップの進化、ひとつひとつの詩から」。ガーディアン。ISSN 0261-3077 。  2025年5月20日閲覧。
  4. ^ 「子供たちよ、集まって、『スクイークラップ』について学ぶ時間だ」. AVクラブ. 2025-05-20閲覧。
  5. ^デイヴィッド・パリサーとエニッド・ジマーマン、「視覚芸術における学習：才能のある個人の特徴」、エリオット・W・アイズナーとマイケル・D・デイ編『美術教育の研究と政策のハンドブック』（ニュージャージー州マホワ：ローレンス・エルバウム・アソシエイツ、2004年）：388ページ。ISBN 978-0-8058-4972-1。
  6. ^グレゴリー・ローズとサイモン・エマーソン、「シュトックハウゼン1：シュティムング」。コンタクト誌第20号（1979年秋）：20-25頁、20頁の引用。
  7. ^チャールズ・マッデン『フラクタルと音楽：音楽分析のための入門数学』InMusic（ソルトレイクシティ、ユタ州）第1号（ソルトレイクシティ：ハイアートプレス、1999年）：85-89、95。ISBN 978-0-9671727-5-0。
  8. ^ 「六フッ化硫黄」 .有害物質データバンク. 米国国立医学図書館. 2013年3月26日閲覧。
  9. ^ Cummings-Grady, Mackenzie (2024年8月27日). 「リル・ウージー・ヴァートが亜酸化窒素入りとされる風船を吸入する動画」 XXLマガジン2025年5月20日閲覧。
  10. ^アタード、ポール (2024年11月5日). 「リル・ウージー・ヴァート『エターナル・アテイク2』レビュー：電子レンジで調理した残り物」 .スラント・マガジン. 2025年5月20日閲覧。
  11. ^ Clayton, Jace (2009年5月5日). 「ピッチ・パーフェクト」 .フリーズ. 第123号. ISSN 0962-0672 . 2025年5月20日閲覧。 
  • ブラッター、アルフレッド（1980）『インストゥルメンテーション／オーケストレーション』ニューヨーク：シルマー・ブックス。
  • リード、ガードナー（1969年）『楽譜法』第2版、ボストン：クレッシェンド出版。
  • エドガートン、マイケル・エドワード（2005年）『21世紀の声：現代と伝統の超常音声』ランハム：スケアクロウ・プレスISBN 978-0-8108-5354-6
  • フックス、レオナルド；ハマーバーグ、ブリッタ；サンドバーグ、ジョン（1998）：「自立型発声・心室発声モード：音響的、空気力学的、および声門図学的証拠」KTH TMH-QPSR 3/1998、49-59、ストックホルム

リスニング

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