カナダ文学は、フランスとイギリスの文学的伝統にそれぞれ根ざしたフランス語文学と英語文学に分けられることが多い。[ 1 ]カナダの最も初期の物語は、旅と探検に関するものだった。[ 2 ]これは、自然、開拓地での生活、世界におけるカナダの立場という、歴史カナダ文学の3つの主要テーマに発展し、これらはすべて駐屯地精神と結びついている。[ 3 ] カナダ文学の進化は、その歴史的および社会的文脈と複雑に結びついており、多くの場合、カナダ社会の課題と勝利を反映している。[ 4 ] カナダ文学が20世紀と21世紀に進むにつれて、フェミニズムやLGBTQの権利、移民の経験、環境問題、先住民との関係、カナダの価値観とアイデンティティなど、より広範な主題とテーマを扱うようになった。[ 5 ]
カナダ芸術評議会や様々な州の助成金プログラムなどの政府機関からの財政支援は、カナダ人作家による作品の創作、出版、宣伝を促進している。[ 6 ]多くのカナダ人作家がノーベル文学賞、ブッカー賞、ピューリッツァー賞など国際的な文学賞を受賞している。[ 7 ] カナダの文学賞には、総督文学賞、ジラー賞、アトウッド・ギブソン作家トラスト小説賞、ラトナー・グリフィン作家トラスト詩賞、先住民・イヌイット・メティス文学のためのバート賞、児童文学に対する数々の賞などがある。[ 8 ]
カナダの先住民は文化的に多様です。[ 9 ]各グループは独自の文学、言語、文化を持っています。[ 10 ] [ 9 ]そのため、「先住民文学」という用語は誤解を招く可能性があります。作家のジャネット・アームストロングはあるインタビューで次のように述べています。「私は『ネイティブ』文学という考えには近づきたくありません。そのようなものは存在しません。モホーク文学やオカナガン文学はありますが、カナダには一般的な「ネイティブ」は存在しません。」[ 9 ]
1802年、下カナダ立法図書館が設立されました。所蔵していたすべての書籍は、下カナダと上カナダの二つのカナダが統合された際に、モントリオールのカナダ議会に移されました。1849年4月25日、カナダ議会は数千冊のフランス系カナダ人の書籍と数百冊の英語書籍とともに焼失しました。この事件の結果、初期の入植地から1820年代まで、ケベックには実質的に文学がなかったという誤った印象が広まりました。
ケベック愛国心の高まりと1837年の下カナダ反乱、そして近代的な初等教育制度の確立が、フランス系カナダ小説の隆盛を促しました。フィリップ=イニャス=フランソワ・オーバール・ド・ガスペの『L'influence d'un livre (邦題:書物の影響)』は、最初のフランス系カナダ小説として広く知られています。最初に人気を博したジャンルは、田園小説と歴史小説でした。バルザックをはじめとするフランス人作家の影響も大きかったのです。

1866年、アンリ=レイモン・カグラン神父はケベックにおける初期の文学理論家の一人となりました。彼は文学の目的は、正しいカトリックの道徳観を投影することであるべきだと主張しました。しかし、ルイ=オノレ・フレシェットやアルチュール・ビュイエといった少数の作家は、慣習を打ち破り、より興味深い作品を執筆しました。
この傾向は1930年代まで続き、ラヴァル大学とモントリオール大学で学んだ新しい作家たちの登場によって、心理学や社会学的な背景を持つ小説が主流となりました。ガブリエル・ロイとアンヌ・エベールは、それまでフランス系カナダ文学にはなかった国際的な評価を得るようになりました。この時期、それまでメロドラマや喜劇中心だったケベック演劇は、より複雑な作品へと変化していきました。
フランス系カナダ文学は、第二次世界大戦の混乱、1950年代の産業化の始まり、そして特に1960年代の静かな革命とともに、大きく発展し始めた。フランス系カナダ文学はまた、アカディアンの小説家アントニーヌ・マイエが1979年にゴンクール賞を受賞したことで、世界的に大きな注目を集めるようになった。[ 11 ]ケベック文学の実験的な一派も発展し、例えば詩人のニコル・ブロサールは形式主義的なスタイルで書いた。1979年、ロシュ・キャリアーは、英語圏とフランス語圏のカナダ 間の文化的、社会的緊張を浮き彫りにした物語『ホッケー・セーター』を書いた。
カナダは、1867年7月1日にアッパー・カナダとローワー・カナダを含むいくつかの植民地が1つの国家に統合、つまり「連合」された後に初めて正式に国になったため、この時期以前に書かれた文学は植民地文学であると主張されてきました。カナダ文学の最初の作品とよく考えられているのは、1769年に出版されたフランシス・ブルックの『エミリー・モンタギューの歴史』です。ブルックは、ヌーベルフランス征服後にケベック州シレリーでこの小説を執筆しました。この国を自分たちのものとしたイギリス人の姉妹、スザンナ・ムーディーとキャサリン・パー・トレイルは、1832年にアッパー・カナダに移住しました。彼女たちは、パー・トレイルの『カナダの奥地』(1836年)と『カナディアン・クルーソー』(1852年)およびムーディーの『ブッシュでの荒野生活』 (1852年)と『開拓地での生活』(1853年)に、開拓者としての体験を記録しました。しかし、二人は亡くなるまで執筆活動を続け、50年以上、そして連邦成立後もずっとカナダに滞在していたことになります。さらに、彼女たちの作品はしばしばサバイバルやカナダの厳しい環境を扱っており、これらのテーマはマーガレット・アトウッドの『サバイバル』など、他のカナダ作品にも再び現れています。ムーディーとパー・トレイルの妹、アグネス・ストリックランドはイギリスに留まり、優雅な王族の伝記を執筆し、カナダ文学とイギリス文学の間に際立った対照を生み出しました。
しかし、カナダ文学アンソロジーにほぼ必ず収録されている、最も初期のカナダ人作家の一人、トーマス・チャンドラー・ハリバートン(1796–1865)は、ノバスコシア州で生まれ育ち、カナダ建国からわずか2年前に亡くなりました。彼は、生涯を通して『時計職人』をはじめとするユーモラスな作品に登場した、コミカルなキャラクター、サム・スリックで知られています。

チャールズ・G・D・ロバーツ、アーチボルド・ランプマン、ブリス・カーマン、ダンカン・キャンベル・スコット、ウィリアム・ウィルフレッド・キャンベルなど、現在「連合詩人」として知られる詩人たちの一団は、1880年代から1890年代にかけて活躍しました。自然界にインスピレーションを得た彼らの作品は、彼ら自身の経験に基づいており、最高の作品においては、彼ら自身の口調で書かれていました。イザベラ・ヴァランシー・クロフォード、アニー・キャンベル・ヒュースティス、フレデリック・ジョージ・スコット、フランシス・シャーマンも、この一団と関連付けられることがあります。
この時期、E・ポーリン・ジョンソンとウィリアム・ヘンリー・ドラモンドは大衆詩を書いていた。ジョンソンの詩はモホーク族の血統に基づいたもので、ドラモンドは「住民の詩人」として方言の詩を書いていた。
L・M・モンゴメリの小説『赤毛のアン』は1908年に初版が出版され、推定5000万部を売り上げ、世界中でベストセラーの一つとなっています。[ 12 ]大西洋岸カナダの民間伝承と歌は、1920年代、ノバスコシア州を中心に海洋文学復興の主題となりました。民間伝承集は、この地域の産業化以前の生活様式と「船乗り生活の強靭さ、質素さ、そして美徳」というロマンチックなビジョンへの関心を表現しています。この文学復興に参加した詩人や小説家には、ソング・フィッシャーマンズなどがいました。[ 13 ]
スティーブン・リーコック(1869–1944)は、1915年から1925年にかけて、世界で最も売れたユーモア作家でした。彼の最も有名な小説『小さな町の陽光スケッチ』は1912年に出版されました。
第一次世界大戦後のカナダで最も重要な小説家は、ヒュー・マクレナン(1907年~1990年)、W・O・ミッチェル(1914年~1998年)、モーリー・キャラハン(1903年~1990年)の3人です。マクレナンの代表作は『Barometer Rising』(1941年)、 『 The Watch That Ends the Night』(1957年)、『Two Solitudes』(1945年)です。キャラハンは『Such Is My Beloved 』 (1934年)、『The Loved and the Lost』(1951年)、『More Joy in Heaven』 (1937年)で知られています。ミッチェルの最も愛されている小説は『Who Has Seen the Wind』(1937年)です。
おそらく、荒野や小さな町、田舎での体験を重視する伝統に反発したのか、レナード・コーエンは小説『ビューティフル・ルーザーズ』(1966年)を執筆した。ある評論家はこれを「カナダで書かれた中で最も不快な本」と評した。[ 14 ]しかし、やがてこの小説はカナダの古典とみなされるようになった。コーエンは著名な詩人としてキャリアをスタートさせたにもかかわらず、国際的な支持を得ているフォークシンガー兼ソングライターとして最もよく知られている。
カナダの作家ファーリー・モワットは、その作品『ネバー・クライ・ウルフ』(1963 年)と、カナダ総督賞を受賞した児童書『ロスト・イン・ザ・バレンズ』(1956 年)で最もよく知られています。
第二次世界大戦後、メイヴィス・ギャラント、モーデカイ・リッチラー、ノーマン・レヴィン、シーラ・ワトソン、マーガレット・ローレンス、アーヴィング・レイトンといった作家たちが、F・R・スコット、A・J・M・スミス、そしてマギル・フォートナイトリー誌に関係する人々によって既にもたらされていたカナダ文学におけるモダニズムの影響に拍車をかけました。この影響は当初、広くは評価されませんでした。例えば、ノーマン・レヴィンの『カナダが私を作りました』[ 15 ]は、1958年にカナダを辛辣に描写した旅行記でしたが、広く拒絶されました。
1967年の建国100周年以降、政府は出版社への資金提供を増やし、全国で数多くの小規模出版社が活動を開始しました。[ 16 ] 最も有名なカナダの児童文学作家には、LMモンゴメリとモニカ・ヒューズがいます。
おそらく、存命のカナダ人作家の中で国際的に最もよく知られているのは(特にロバートソン・デイヴィスとモーデカイ・リッチラーの死後) 、マーガレット・アトウッドでしょう。彼女は多作な小説家、詩人、そして文芸評論家でした。20世紀の偉大なカナダ人作家には、マーガレット・ローレンス、メイビス・ギャラント、マイケル・オンダーチェ、キャロル・シールズ、アリスター・マクラウド、マゾ・デ・ラ・ロッシュ、ガブリエル・ロイなどがいます。
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このグループは、英語で書かれた短編小説の中で現存する最高の作家と呼ばれているノーベル文学賞受賞者のアリス・マンローと共に、 [ 17 ] 1950年代にキャリアをスタートさせたカナダ人作家の「新波」の一部であった。カナダ文学を世界の舞台に引き上げた最初の作家は、ルーシー・モード・モンゴメリ、スティーブン・リーコック、マゾ・デ・ラ・ロッシュ、モーリー・キャラハンであった。戦後の数十年間、カナダ文学は、オーストラリアやニュージーランドの文学と同様、イギリス文学の付属物と見なされていた。学者のクララ・トーマスが1940年代に修士論文でカナダ文学に集中することを決めたとき、その考えは非常に斬新で急進的だったため、彼女の決定がグローブ・アンド・メール紙の書籍編集者ウィリアム・アーサー・ディーコンの耳に届き、ディーコンはトーマスに直接連絡を取り、自分と新聞社の資金を彼女の作品に提供すると約束した。[ 18 ]
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その他の主要なカナダの小説家には、キャロル・シールズ、ローレンス・ヒル、アリス・マンローなどがいます。キャロル・シールズの小説『ストーン・ダイアリーズ』は1995年のピューリッツァー賞を受賞し、別の小説『ラリーのパーティー』は1998年にオレンジ賞を受賞しました。ローレンス・ヒルの『黒人の書』は2008年のコモンウェルス作家賞の総合最優秀図書賞を受賞し、アリス・マンローは2013年にカナダ人として初めてノーベル文学賞を受賞しました。 [ 20 ]マンローは2009年にマン・ブッカー国際賞も受賞しました。
1960年代、新たな国家意識の高まりが、カナダ詩界に新たな声を育みました。マーガレット・アトウッド、マイケル・オンダーチェ、レナード・コーエン、イーライ・マンデル、マーガレット・アヴィソンなどがその例です。アル・パーディ、ミルトン・エイコーン、アール・バーニーといった詩人たちも、既に作品を出版しており、この時期に最高の作品をいくつか生み出しました。
バンクーバーのTISH詩運動は、ジェイミー・リード、ジョージ・バウアリング、フレッド・ワー、フランク・デイヴィー、ダフネ・マーラット、デイヴィッド・カル、ライオネル・カーンズらによる詩的革新をもたらした。カナダの詩人たちは独創性の境界を広げてきた。クリスチャン・ボック、ケン・バブストック、カレン・ソリー、リン・クロスビー、パトリック・レーン、ジョージ・エリオット・クラーク、バリー・デンプスターらは、カナダのイメージ地図に独自の意識を刻み込んでいる。カナダの詩の著名なアンソロジーとしては、マーガレット・アトウッド編『The New Oxford book of Canadian Verse』 ( ISBN 978-4-8784-4233-1)がある。 0-19-540450-5)。
アン・カーソンは、おそらく現代カナダで最もよく知られている詩人でしょう。カーソンは1996年にラナン文学賞の詩部門を受賞しました。2006年には、同財団から詩、小説、ノンフィクション部門の賞をそれぞれ15万ドルで授与されました。
カナダには文学分野で著名な賞が数多くあります。
児童・ヤングアダルト文学賞: