This is a list of book arts centers worldwide. These are university based programs, community programs, galleries, and museum collections, which focus on books arts, including bookbinding , book design , and the artistic medium known as artist's books , all as distinct from the writing or publishing of books.
United States
Alabama In 1985, University of Alabama in Tuscaloosa, Alabama began to offer a master's degree in the book arts[ 1] in the School of Library and Informational Studies. It emphasizes making books by hand. Edith Frohock taught book arts at University of Alabama at Birmingham . Frohock specialized in painting, printmaking and artist's books and was the first instructor to teach books as art in the South. Mary Ann Sampson credits Frohock for steering her in the direction of book arts.[ 2] Space One Eleven in Birmingham, Alabama is a not-for-profit under the direction of Anne Arrasmith and Peter Prinz. The organization has exhibited books as art on numerous occasions including the work of Larry Gens Anderson , Pinky Bass , Jon Coffelt , Edith Frohock , Anne Howard , Joni Mabe , Mary Ann Sampson , David Sandlin , Joel Seah and Marie Weaver among many others who have worked in book arts. Agnes 1992–2001 was the first commercial gallery to show book arts in the South and one of only a handful in the country. During its eight years, the gallery, owned by Shawn Boley, Jon Coffelt and Janet Hughes exhibited the work of many noteworthy book artists, including Sara Garden Armstrong, Pinky Bass , Mare Blocker, Elisa Bryan, Denise Carbone, Al Edwards, Susan Hensel, Jenny Holzer , Davi Det Hompson, Lee Isaacs , Sally Johnson, Susan E. King, Jim Koss, Ruth Laxson, Miranda Maher, Emily Martin, Vicki Ragan, Tut Altman Riddick, Anita Ronderos, Jessica Rosner, Ed Ruscha , David Sandlin, Claire Jeanine Satin and Joel Seah.OEO Press, founded by Mary Ann Sampson . After studying bookmaking at University of Alabama at Birmingham with Edith Frohock , Sampson says she was steering into a career in artist's books. Her press is located in Ragland, Alabama and continues to produce limited edition fine art books.
California CODEX財団は、ピーター・ラトレッジ・コッホ とスーザン・フィルターによって2005年に設立され、バークレー に拠点を置いています。[ 3 ] CODEX財団は、2年に一度、奇数年の2月上旬にCODEX国際シンポジウムとアーティストブックフェアを開催しています。[ 4 ] これは世界最大のアーティストブックフェアであり、26カ国以上から300人以上のアーティストが参加します。CODEX財団は、現代の手作り本を芸術作品として可能な限り広い文脈で保存・促進し、アーティスト、職人技、そして本の文明の豊かな歴史を一般の人々に認識してもらうことを目指しています。[ 3 ] ガソリンスタンド26軒 サンフランシスコ・センター・フォー・ザ・ブックは 、1996年にメアリー・オースティンとキャスリーン・バーチによって設立され、西海岸でこの種のセンターとしては最初のものでした。[ 5 ] SFCBは、6,358平方フィートの施設を維持しており、大きな印刷スタジオ、製本所、教室、管理スペースを備えています。SFCBは、アーティストブック、デザイン製本、ファインプレスブック、アーティスト回顧展、個人コレクションなどに焦点を当てたブックアート関連の展示会を毎年4~5回開催しています。ワークショッププログラムでは、活版印刷、製本、関連アートのワークショップを年間325回開催し、約2,000人の学生が参加しています。SFCBは、また、毎年恒例のロードワークス・スチームローラー印刷フェスティバルの開催地でもあります。これは、道路の表面を印刷台として、アンティークのスチームローラーを大型リノカット版画の印刷機として使用して印刷を祝う、地元のアーティスト/ベンダーのストリートフェスティバルです。 ロサンゼルスのアートシーン( 「グレーター・ロサンゼルス地域のアート」 を参照)は、アーティストブック発祥の地の一つと考えられています。エド・ルシェ が1964年に制作した「Twenty-Six Gasoline Stations」 は、初期のアーティストブックの一つです。ラホヤ にあるアセナエウム音楽芸術図書館 には、コンセプチュアル・アーティストブックやカリフォルニアのアーティストや出版社による作品を中心に、膨大なアーティストブックのコレクションが所蔵されています。同図書館には、1960年代から70年代にかけて制作されたルシェのコンセプチュアル・アーティストブックの全コレクションが所蔵されています。 ウーマンズ・ビルディング にあるウーマンズ・グラフィック・センターは 、女性アーティストがアーティストブックを制作するために1973年に設立されました。そこでは展覧会が開催されていましたが、1991年に閉鎖されました。ラボ・プレスは、ウーマンズ・ビルディングの共同創設者であるシーラ・レブラン・デ・ブレットヴィル によって1970年代に設立され、印刷と本の制作を指導していました。オーティス芸術デザイン大学 は 1960 年代にアーティストブックの収集と展示を始めました。
コロラド州 アメリカ製本アカデミー(AAB)は、製本および関連芸術を専門とするディプロマ志向の学校です。[ 6 ] 1993年にコロラド州テルライドで、ティニ・ミウラ、アイネン・ミウラ、ダニエル・タッカーによって設立されました。アーハー芸術学校のプログラムとして運営されているこのアカデミーは、高級革装丁、書籍修復、紙の保存、書籍の歴史、および関連分野の集中コースを提供しています。AABは、学生が自分のペースで進歩できる、柔軟で低居住のディプロマプログラムで知られています。指導は、経験豊富で国際的に認められた製本家および保存家によって提供されます。アカデミーは初心者から経験豊富なプロまで、あらゆるスキルレベルの学生を歓迎し、基礎コースと上級コースの両方を提供しています。その教育アプローチは、職人技、歴史的知識、および製本芸術における専門的基準の開発を重視しています。アメリカ製本アカデミーは、デザイン製本芸術に特化した権威ある3年ごとのコンテストおよび展示会であるOpen•Setを主催しています。この取り組みを通じて、アカデミーは、本の芸術コミュニティ内での国際的な関与を促進しながら、職人技と革新の卓越性を推進します。
フロリダ フロリダ アトランティック大学 のウィンバリー図書館には、ジャッフェ ブック アート センターがあり、アーティスト ブックや限定版を中心とした、美的オブジェクトとしての書籍のコレクションを中心に運営しています。1998 年、アーサーとマタ ジャッフェ夫妻は 2,800 冊の蔵書を FAU に寄贈し、ジャッフェ コレクションは 2000 年にオープンしました。コレクションは 6,000 点以上のカタログ化された資料にまで成長し、さらに数千点の資料がまだカタログ化されていません。2007 年には、拡張されたジャッフェ ブック アート センターがオープンし、活版印刷スタジオ、製本工場、製紙ラボが併設されました。2011 年には、詩人でアーティストのヘレン M. ザルツバーグが JCBA のアーティスト イン レジデンス (AIR) プログラムを設立し、毎年 2 つのレジデンスに資金を提供しています。AIR は JCBA の施設を利用して創作活動を行JCBA は大学を拠点としていますが、センターのプログラムはコミュニティベースです。JCBA は、FAU の学生と教職員、およびより広範なコミュニティを対象に、ワークショップを開催し、教育的なブックアート プログラム (および親密なコンサート、映画、その他のブックアート関連のイベント) を紹介します。フロリダ州ゲインズビルにあるフロリダ大学 には、ハロルド・アンド・メアリー・ジーン・ハンソン貴重書コレクション [ 7 ] があり、ウィリアム・モリス の版画校正刷り、エリック・ギル の版木、ジュリー・チェン の活版印刷本など、ブックアート関連の小規模なコレクションを所蔵しています。さらに、フロリダ大学芸術学部 では、ブックアートと活版印刷に関する学部・大学院レベルのコースが開講されています。
ジョージア アトランタのネクサス・プレスは、アーティストブックの大手出版社でした。1978年にマイケル・グッドマンとゲイリー・リー・スーパーによって設立されたネクサス・プレスは、アーティストが独自の芸術作品として本を制作することを奨励していました。ネクサス・プレスは、オフセット印刷を創作プロセスとしてアーティストに提供した数少ないアーティストブック出版センターの一つでした。活版印刷機も備えていましたが、高級印刷物を扱う出版社ではありませんでした。実験的な書籍制作の場であり、ビル・バークの『I Want to Take Picture』を含む150冊以上の書籍を出版しました。アトランタ現代美術センターは2003年にネクサス・プレスの事業を全面的に停止しました。
イリノイ州 1994年に設立されたコロンビア大学シカゴ校 ブック・アンド・ペーパー・アート・センターは 、製紙、製本、印刷に関する幅広い講座に加え、活発な展示プログラム、アーティスト・レジデンス、講演会シリーズを提供しています。また、ブック・アートを現代アートの制作に活用することに焦点を当てた大学院プログラムも提供しています。
アイオワ アイオワ大学ブックセンターは、本の過去、現在、そして未来を研究するプログラムです。アイオワ大学大学院内にあるこのセンターは、本の芸術の実践と社会における本の研究を統合しています。センターでは、印刷、製本、製紙、書道の芸術、研究分野としての本の歴史と文化、そして本の表現力に関するカリキュラムを提供しています。センターでは、毎年開催されるブラウネル本史講演会やミッチェル本芸術講演会をはじめ、本の研究者やアーティストによる出張講演やワークショップを開催しています。[ 8 ] 同センターは、ブックアート分野の修士号(MFA)と大学院修了証書(Graduate Certificate)を提供しており、これらは他の学部の修士号または博士号と並行して取得可能です。また、UICBは図書館情報学部との共同学位も提供しており、歴史学、英語学、ジャーナリズム・コミュニケーション学、宗教学、ライターズ・ワークショップ、アメリカ研究といったUIの学部・プログラムのブックスカラーとも提携しています。[ 8 ] 2015年、センターはアイオワ大学出版局 と共同出版プロジェクトを開始し、マシュー・P・ブラウン編『印象:本の芸術、文化、未来に関する研究』を刊行しました。[ 9 ] このシリーズでは、著者、出版、読書の意味の変化に注目し、印刷物、画像、音声、脚本、スクリーンの価値の変化を説明する作品を募集しています。[ 9 ]
メリーランド州
ミシガン州
ミネソタ州 ミネアポリスにあるミネソタ・ブック・アーツ・センターは 、広大なギャラリースペースを有し、レジデンス、フェローシップ、レクチャーシリーズなど、数多くのアーティスト・プログラムを後援しています。さらに、クラス、ツアー、ワークショップ、施設見学などを通じて、若者と大人の両方に教育の機会を提供しています。スーザン・ヘンセル・ギャラリーは、長年にわたりアーティストブックの回顧展「A Reader's Art」を開催しています。ミネソタ州ミネアポリス 。ギャラリーの使命は、アート、ストーリー、そしてアクティビズムであり、あらゆるメディアで活動するアーティストを結集し、物語を紡ぎます。
ミシシッピ州 ミシシッピ・アート・コロニー 1948年に設立されたこのコロニーは、アメリカ合衆国で最も古くから続く芸術家コロニーの一つです。著名な指導者としては、ブックアートを教えたエディス・フロホック、 ラリー・ジェンス・アンダーソン 、フランシス・デ・ラローザ、モー・ブルッカー、ハワード・グッドソン、フレッド ・ミッチェル、シャーリー・ローマー、バーバラ・ギャラガー、オーセクリス・オゾルズ 、ジョニー・ウィノナ・ロス、ヒュー・ウィリアムズなどがいます。
ニューハンプシャー州 ゴルゴヌーザ・レターファウンドリー&プレス のインターナショナル・スクール・オブ・タイポグラフィ&レターズでは、活版印刷、タイポグラフィックデザイン、ブックアートに関する講座やワークショップを開催するほか、芸術と音楽における創造性とプロセスにおけるクラフトの変革効果にも焦点を当てています。ゴルゴヌーザ・レターファウンドリー&プレスとして30年間書籍を制作した後、2013年に設立されたこのスクールは、学生に継続的なインターンシップを提供しています。ジュリア・フェラーリは、2012年にパートナーのダン・カー (パンチカッター、詩人、タイプデザイナー)を亡くした後、このスクールを設立しました。
ニュージャージー
ニューヨーク
ノースカロライナ州 アッシュビル・ブックワークスは、2004年にノースカロライナ州アッシュビルでローリー・コラルによって設立されました。[ 12 ] 組織の目標は、ブックアート、活版印刷、版画に興味のある人々に教育を提供し、コミュニティを構築することでした。[ 12 ] 施設には、授業用の複数の印刷機と設備、専用のギャラリースペースがありました。[ 13 ] 組織のウェブサイトに記載されているように、2009年から2018年にかけての展示会には、ブックポリスイベントの複数の反復が含まれていました。[ 14 ] [ 15 ] 組織は2019年に閉鎖する計画を発表しました。[ 16 ]
オハイオ州 シンシナティには活発なブックアートコミュニティがあり、約9年前にシンシナティ・ブックアート協会が設立されました。小規模ながらも活発なこの協会は、勉強会、展示の機会、ワークショップ、そして製本職人、図書館員、ビジュアルアーティスト、そして初心者まで、幅広いアーティストが集まるフレンドリーなコミュニティを提供しています。詳しくはウェブサイトをご覧ください。シンシナティ・ブックアート協会は、シンシナティ公共図書館と共同で、過去8年間、ダウンタウンの中央図書館で毎年恒例の「ブックワークス」展を主催しています。例年春に開催されるこの展覧会では、少量版本から一点ものまで、幅広い書籍が展示されます。
テキサス オースティン・ブック・アーツ・センターは2015年に共有スタジオ棟に「メーカースペース」を開設し、ブックアートの様々な側面を学ぶクラスを開始しました。2019年2月には、5501 N. Lamar Blvd Suite C-125 Austin 78751に大規模なスタジオが開設されました。2020年には、Zoomを使ったクラスを開始し、各生徒にキットが送付されます。Zoomと対面クラスは現在も継続しています。
オースティン ブック アート センターの使命は、あらゆる年齢層の人々に、本の芸術に関する創造的、解釈的、教育的な体験を提供することです。
ABACは、活版印刷、製本、製紙、タイポグラフィ、書籍の歴史とデザイン、そして様々な書籍芸術に関するワークショップを定期的に開催しています。また、ABACは定期的に開催されるオープンスタジオの時間を利用して、資格のあるユーザーに機材へのアクセスを提供しています。[ 18 ]
バージニア州 バージニア州リッチモンド にあるバージニア・コモンウェルス大学は 、大学のメイン図書館であるジェームズ・ブランチ・キャベル図書館 の特別コレクション部門に、希少でオリジナルのブックアートの大規模で注目すべきコレクションを所蔵しています。コレクションには、ローター・メッゲンドルファー 、ダヴィ・デット・ホンプソン (別名デイヴィッド・E・トンプソン)、ルーシー・リップアード 、ルイーズ・オーデス・ニーダーランド 、国際コピー芸術家協会 、エド・ルシェ 、キャロル・バートン 、ディーター・ロス 、バーバラ・クルーガー 、リッチモンド芸術家協会(RAA)などによる本が含まれています。VCUの キャベル図書館は、米国で最も有名な手刷り・手製本のアーティストブックの大手出版社の1つであるウィメンズ・スタジオ・ワークショップの収蔵庫でもあります。 [ 19 ] バージニア・アーツ・オブ・ザ・ブック・センターは、1995年にシャーロッツビルに設立され、活版印刷用の印刷機と活字の共同利用を提供する、一般公開のブックアート・ワークショップでした。ジョセフ・ビアリー、カル・オットー、テリー・ベランジェによって設立されたこのセンターは、2000年代初頭から2000年代初頭にかけて、ブックアーティスト、芸術理論家、そして作家でもあるジョアンナ・ドラッカーが約10年間、客員アーティストとして滞在したことをきっかけに、本格的な芸術活動の中心地となりました。美術教授でありブックアーティストでもあるディーン・ダスの支援を受け、バージニア大学美術学部と提携したことで、周辺の学術機関の大学生の活動にもセンターが開かれました。ケビン・マクファデンのリーダーシップの下、この自治組織はバージニア人文科学財団に吸収されました。2018年には、バージニア・センター・フォー・ザ・ブックの一部となりました。現在の常駐アーティスト兼プログラムディレクターはギャレット・クイーンで、活気に満ちたブックアーティストのグループを支援しています。クイーンは、ブックアートを奨励・支援するクラスを指導したり、イベントを後援したりしています。彼らは自らを「本、紙、版画制作を探求するアーティストのコミュニティ」と表現しています。
ワシントン
ウィスコンシン
カナダ アート・メトロポールは 、ジェネラル・アイディアの3人のアーティストによって1974年に設立され、アーティストブックの収集、流通、出版、プロモーションを行っています。現在も、出版・流通活動に加え、定期的な展覧会プログラムを開催し、アーティストブックの主要な機関の一つとして活動しています。約13,000点の作品からなるアート・メトロポール・コレクションは、現在、カナダ国立美術館図書館に特別コレクションとして収蔵されています。
バンフセンターのポール・D・フレック図書館・アーカイブ[ 21 ] には、素晴らしいアーティストブックのコレクションが収蔵されています。
ドイツ マインツで開催されるマインツ・ミニプレッセン・メッセ(2年ごとに開催される小規模出版社と個人出版社のための国際ブックフェア )では、16カ国以上から最大360の出展者と1万人の来場者が集まり、小規模出版社による書籍の最大の市場を形成します。[ 22 ]
オーストリア ウィーン にあるSalon für Kunstbuchは、アーティストブックの収集、展示、ディスカッションが行われるアートスペースです。2007年にオーストリア人アーティスト、ベルンハルト・チェラ によって設立され、アーティストブックに関するディスカッション、パフォーマンス、シンポジウムなどを開催しています。2012年には、キュレーターによるイニシアチブであるBureau for Open Cultureが Salon für Kunstbuchで講演を行いました。2012年以降、Salon für Kunstbuchはウィーンのベルヴェデーレ宮殿 の分館である21er Haus にも併設されています。[ 23 ] また、オーストリアで出版されたすべてのアーティストブックのリストを毎年発行しています。[ 24 ]
フランス フランスのサンテティエンヌ大学(ジャン・モネ大学)は、2007年に美術出版とアーティストブックに関する1年間の修士課程(Master Edition d'art / Livre d'artistes)を開始しました。同大学図書館にはアーティストブックのコレクションも所蔵されており、これはフランスで初めての試みでした。
ポーランド ポーランド製本協会(ポーランド語:Stowarzyszenie Introligatorów Polskich )は、ポーランドにおける製本技術の振興と保存を目的とした専門団体です。[ 25 ] 2020年8月19日に設立されたこの協会の主な目的は、製本を伝統工芸であると同時に現代芸術としても普及させることです。製本業者と、顧客、団体、愛好家など、より幅広い人々をつなぐプラットフォームとして機能しています。協会は、展覧会、出版物、広報活動などを通じて、製本技術の紹介、推奨、情報発信に積極的に取り組んでいます。 ブックアート・ミュージアムは、想像力と精神を揺さぶる場所です。その敷居を越えると、たいていこう尋ねられます。「ミュージアムはどこですか?」「ちょっと待ってください。すぐに来ますよ」。これは、過去の時代の動くモニュメントである主催者たちがいつも答え、訪れる者を驚きと認知的不協和の世界へと誘うものです。30年間、このミュージアムは、絶え間ない立ち退きの脅威にさらされ、世界でも類を見ない不法占拠状態にあります。正式には、ここに存在する資格などありません。しかし、このような状況にもかかわらず、このミュージアムはポーランド・グーテンベルク・フェローシップとヨーロッパ版画博物館協会の会員であり、創設者たちはウッチ市賞、ヴァルター・ティーマン賞、「世界で最も美しい本賞」、「春の賞」、そして最近ではアメリカ印刷史協会の年間賞を受賞しました。 100年もの間破壊され、放置されてきたヘンリック・グローマンの別荘の現状、ポーランド文化の偉人たちとゆかりのある歴史、そしてこの歴史的建造物を守るための外部からの支援の少なさ。これらこそが、来館者を驚嘆させるものです。収集された美術品と物質文化の潜在力、ブックアートにおける知識と経験。これらこそが、来館者を感嘆させるものです。稼働中の機械の動き、ポーランド国内外での展示活動、そして美術館創設者の20年間変わらぬ揺るぎない姿勢は、信じられないほどです。彼らの率直さと活気は衝撃的です。自発的な行動と独特の雰囲気が生み出す感情は、固定観念を打ち破り、様々な創造的なアイデアをもたらします。美術館を訪れた人々は、長年にわたりブックアートへの関心を持ち続けます。収集された作品やアーティストブックの制作に使用された装置などは、インスピレーションを与えてくれます。アーティストブック、本に関する書籍、家具、30年間収集された古い機械などは、ポーランドだけでなく、世界でも珍しいものです。
イギリス 英国で毎年開催されるアーティストブックフェアには、以下のものが含まれます。
ディーン・クラフ(ハリファックス) オックスフォード・ブルックス大学(オックスフォード)
ロンドン ロンドン ブック アート センターでは、ブック アート、製本、印刷、出版に関するオープン アクセスのスタジオ施設とワークショップを提供しています。
世界で最も古く、最も広範なアーティストブックのコレクションとして、ヴィクトリア&アルバート博物館 の国立美術図書館、チェルシー美術大学 図書館、そしてテート・ブリテン のハイマン・クライトマン研究センターの3つが挙げられます。テートのコレクションは約4,000点に及び、1960年代以降の書籍も含まれ、英国のアーティストの作品を中心に国際的な範囲を網羅しています。
1990 年代半ば以来、カンバーウェル芸術大学 (ロンドン芸術大学の構成カレッジ) は、MA ビジュアル アート (ブック アート) の 1 年間の大学院課程を運営しており、毎年 10 ~ 15 名の卒業生を輩出しています。
ロンドン・カレッジ・オブ・コミュニケーション(ロンドン芸術大学傘下)は、ブックアート&デザイン学士(優等学位)の3年間の学部課程を運営していました。このコースは2015年に終了しました。
bookartbookshop は、2002 年に Tanya Peixoto (Artist's Book Yearbook の共同創設者) によって設立された非営利団体であり、アーティスト プレスやアーティスト ブックの出版社の出版物を販売しています。
サリー Some Odd Pages は、1996 年にメグ・グリーンによって「アトリエ・ソレイユ」としてモントリオールで設立され、2003 年に英国に移転し、柔軟なスタジオブックアート、アーティストエディション、歴史的な製本、ユニークな書籍に関するワークショップを提供しています。
ブリストル ブリストルにあるウェスト・オブ・イングランド大学は、隔年刊行の『アーティストブック年鑑』と、アーティストブックに関する月刊ニュースレター(無料ダウンロード可能)を発行しています。2006年には、アーティストブックに関する新たな修士課程を開始しました。
ダンディー ダンカン・オブ・ジョーダンストーン芸術デザイン大学は、 abcD(アーティストブック・コレクション・ダンディー)内に、膨大なアーティストブックを収蔵しています。このコレクションは、1999年にアレック・フィンレイによってアーティストブック・センターとして設立され、現在では600人のアーティストによる1,400冊以上の書籍、複製画、エフェメラを所蔵しています。 リチャード・ロング 、ブルース・マクリーン 、ポール・ノーブル など、クーパー・ギャラリーを通して特別に委託された作品も数多くあります。[ 26 ]
リトアニア サークル「ボカルタス」は、1993年にケストゥティス・ヴァシリウナスによってリトアニアのヴィリニュスで設立されました。アーティストブックのクリエイターたちがアイデアを共有し、共同アートプロジェクトに参加する場です。1993年以来、サークル「ボカルタス」は、リトアニア、ドイツ、オーストリア、韓国、イタリア、スウェーデン、フィンランド、デンマーク、フランス、日本、米国で40以上の国際的なアーティストブック展、ワークショップ、シンポジウム、講演会を開催してきました。[ 27 ]
ヴィリニュス国際アーティストブック・トリエンナーレは、世界中のアーティストブックとアーティストブック制作者のプロモーション、ギャラリー、出版社、編集者、美術品・限定版印刷業者、一般大衆、コレクター、そして個々のアーティストとの繋がりを目的とした、ユニークな非営利文化プロジェクトです。ヴィリニュス国際アーティストブック・トリエンナーレは1997年から定期的に開催されています。この期間に、99カ国から1,778人のアーティストが約3,000冊のアーティストブックを提出しました。国際審査員による選考の結果、68カ国から911点の優秀作品が選出され、今後の展覧会で展示されます。トリエンナーレ22年の歴史の中で、アーティストブックはヴィリニュスだけでなく、ライプツィヒ、フランクフルト、ハンブルク、ライン(ドイツ)、リール(フランス)、シルケボー(デンマーク)、ヴェネツィア、ウルビーノ、ヴェルチェッリ(イタリア)、ソウル(韓国)、ハルムスタード(スウェーデン)、ザルツブルク(オーストリア)、エヴァンストン、フレドニア(アメリカ)でも展示されました。[ 28 ]
第1回国際アーティストブック・トリエンナーレは1997年、リトアニアのヴィリニュスにあるギャラリー・カイレ・デシネで開催されました。テーマは「日記:8日間」で、13カ国から65名のアーティストが参加しました。
第2回国際アーティストブック・トリエンナーレは2000年に、ヴィリニュスのギャラリー・アルカとオーストリア・ザルツブルクのギャラリー5020で開催されました。テーマは「黙示録」で、29カ国から138名のアーティストが参加しました。
第3回国際アーティストブック・トリエンナーレは2003年、ヴィリニュスの現代美術センター で開催されました。テーマは「23の罪」でした。37カ国から118名のアーティストが参加しました。2004年には、ドイツのフランクフルト・アートフェア、リトアニアのニダにあるトーマス・マンナス・ハウス、フランスのリールにあるギャラリー・ル・カレで開催されました。
第4回国際アーティストブック・トリエンナーレは2006年、ヴィリニュスのギャラリー・アルカで開催されました。テーマは「ウサギと家」で、29カ国から130名のアーティストが参加しました。ヴィリニュスでの展覧会の後、2007年にはドイツのライプツィヒで開催されたライプツィヒ・ブックフェア、そして韓国のソウルで開催されたソウル国際ブックアートフェアにも出展されました。
第5回ヴィリニュス国際アーティストブック・トリエンナーレは2009年に開催された。テーマは「テキスト」であった。このトリエンナーレは、2009年にはドイツのライプツィヒ・ブックフェア、リトアニアのヴィリニュスにあるギャラリー「アルカ」、デンマークのシルケボーにあるアートセンター「シルケボー・バード」、2010年にはスウェーデンのハルムスタードにあるギャラリー「ヒューブナー・ボクフォーム」、イタリアのヴェネツィアにある「スクオーラ・インターナショナル・ディ・グラフィカ・ヴェネツィア」で展示された。2009年の第5回ヴィリニュス国際アーティストブック・トリエンナーレには、56カ国から330人のアーティストが作品を提出し、審査員は131人のアーティストを展示に選出した。[ 29 ]
第6回ヴィリニュス国際アーティストブック・トリエンナーレは2012年に開催されました。テーマは「愛」でした。[9] 国際審査員は33カ国から94名のアーティストを選出し、展覧会に参加しました。第6回ヴィリニュス国際アーティストブック・トリエンナーレ2012は、イタリア・ヴェネツィアの「スクオラ・インターナショナル・ディ・グラフィカ」、ドイツのライプツィヒ・ブックフェア、リトアニア・ヴィリニュスのギャラリー・ティタニカス、ドイツのライン川沿いのクロスター・ベントレーゲで展示されました。
2015年に開催された第7回ビリニュス国際アーティストブックトリエンナーレのテーマは「エラー」でした。[ 30 ]
2018年に開催された第8回ヴィリニュス国際アーティストブックトリエンナーレのテーマは「メメント・モリ」でした。国際審査員は26カ国から70名のアーティストを選出しました。[ 31 ]
2021年に開催された第9回ヴィリニュス国際アーティストブックトリエンナーレは、コンセプチュアルアートプロジェクトでした。テーマは「不在」でした。「不在とは存在である。これこそが神秘の根源である。」[ 32 ]
2024年に開催される第10回ヴィリニュス国際アーティストブックトリエンナーレのテーマは「To Be」でした。国際審査員は29カ国から77名のアーティストを選出しました。[ 33 ]
リトアニアのアーティストブックミュージアムアーティストブックミュージアムは、国際的なアーティストによるアーティストブックのコレクションを収蔵し、2021年にリトアニアに設立されました。北欧初のアーティストブックミュージアムです。アーティストブックミュージアムのアーティストブックコレクションは、限定版のアーティストブックとアーティストブックオブジェで構成されています。1993年、サークル「ボカルタス」がアーティストブック展の開催とアーティストブックの収集を開始しました。[ 34 ]
オーストラリア
オーストラリア首都特別地域 オーストラリア国立大学 芸術学部のE+ABSは、 1996年から2004年の間、オーストラリアにおけるアーティストブックの制作の中心地として活躍していました。 [ 35 ] 現在はプリントメディア&ドローイングブックスタジオと呼ばれています。
オーストラリア国立美術館(NGA)は、1049冊のオーストラリアのアーティストブック(2007年現在)を所蔵しており、これはオーストラリアのアーティストブックの機関コレクションとしては最大規模です。NGAはまた、3年ごとに開催されるオーストラリア版画シンポジウムを通じて、アーティストブックに関する議論を活発に行う拠点の一つでもあります。[ 36 ]
オーストラリア国立図書館(NLA)は、ACTで最も注目され、アクセスしやすいオーストラリアのアーティストブックのコレクションの一つを所蔵しており、その数は300冊を超えています。NLAはまた、コレクションの宣伝やコレクションのさらなる研究を目的として、定期的に展覧会を開催しており、例えば「ピケットフェンスの向こう側:国立図書館のコレクションに収蔵されているオーストラリアの女性芸術」 などがあります。[ 37 ]
ニューサウスウェールズ州 サザンクロス大学は 大学図書館にアーティストブックコレクションを収蔵しています。
クイーンズランド州 クイーンズランド州立図書館は、 オーストラリア国内および海外のアーティストの本のコレクションとしては最も有名なものの一つであり、その数は約800冊(2007年現在)である。[ 38 ]
アーティストブックセンター[ 39 ] は、1987年にオープンしたグラハムギャラリー+エディションの一部です。500冊以上のオーストラリアと世界のアーティストブックを所蔵しています[ 40 ]。
ビクトリア ビクトリア州立図書館は、 芸術家の書籍を所蔵しています。展覧会には「ロスト・アンド・ファウンド ―ピーター・リシオティス とジョン・ウォルズリー :二人の芸術家の冒険」などが含まれます。[ 41 ]
参考文献