
ソロパフォーマンスは、ワンマンショー、ワンウーマンショー、ワンパーソンショーとも呼ばれ、通常は娯楽を目的として、一人の人物が観客に向けて物語を語るパフォーマンスです。このタイプのパフォーマンスには、自伝的創作、コメディ、小説の翻案、ヴォードヴィル、詩、音楽、ダンスなど、様々な種類があります。[ 1 ] 1996年、ロブ・ベッカー作『ディフェンディング・ザ・ケイブマン』は、ブロードウェイ演劇史上最長の一人芝居となりました。
ソロパフォーマンスとは、一人の人間が観客の前でパフォーマンスを行うという広い意味で用いられます。ソロパフォーマンスの主な特徴としては、第四の壁がないこと、観客の参加や関与などが挙げられます。ソロパフォーマンスは、必ずしも一人で脚本、演技、制作を行う必要はありません。ソロパフォーマンスの制作では、演出家、作家、デザイナー、作曲家などが協力して、舞台上で作品を生き生きと表現します。こうしたコラボレーションの一例として、エリック・ボゴシアンのショー『 Wake Up And Smell the Coffee』が、ニューヨークのシアター・コミュニケーションズ・グループによって出版されています。 [ 2 ]
数千年もの間、人々は部族や社会の他のメンバーの前で物語を語り、今日の神話や伝説の多くをこのようにして口頭で伝えてきました。 [ 1 ]このパフォーマンスのスタイルは、ギリシャの独白者、中世イングランドの放浪吟遊詩人、フランスのトルバドールなどの演劇人を通じて世代を超えて発展してきました。
エドガー・アラン・ポーは1843年から1849年にかけて、講演と朗読の両方を舞台パフォーマーとして行いました。彼のパフォーマンスは、単に「レクチャー・リサイタル」と呼ばれる、ソロパフォーマンスの融合の典型と言えるでしょう。 1858年から1870年にかけて行われたチャールズ・ディケンズの英米朗読ツアーは大きなセンセーションを巻き起こしました。1867年から68年にかけてのアメリカでの朗読ツアーは、1960年代初頭にビートルズが登場するまで、比類のないものでした。[ 3 ]
19世紀後半、アメリカ合衆国では独演会が芸術的にも商業的にも前例のないほど流行した(ジョン・S・ジェンタイルはこれを舞台上演の黄金時代と呼んでいる)。文学史家はしばしば、劇的独白が詩の形式として最も発達した時代をヴィクトリア朝時代と結びつけて考える。19世紀には文学的独白とパフォーマンス的独白の重要性と区別についてさまざまな議論があったが、こうした議論は文学とパフォーマンスの継続的な交流を裏付けており、時には競合しているように見えても、生産的であることの方が多い。アメリカ合衆国が20世紀に入る頃には、全国で上演されるプロの独演会の数と種類は大幅に増えていた。[ 4 ]この独演会の復興は、より広い意味でのアメリカ演劇にも波紋を呼んだ。一人芝居のこの「ブーム」が去った後、この演出スタイルは『アマデウス』『エクウス』『エビータ』などの人気演劇作品に浸透し、表現演劇性と演出的な直接的な語りかけスタイルの組み合わせをモデル化しました。[ 5 ]
1960年代までに、「パフォーマンス・アート」という用語が普及し、様々なパフォーマンス行為やハプニング(いわゆる「ハプニング」)が含まれるようになりました。ローリー・アンダーソンをはじめとする多くのパフォーマーは、こうしたハプニングを通して才能を開花させ、現在もなお活躍を続けています。
数十年にわたるソロパフォーマーの経歴は、ボードビル、コメディ、詩、音楽、視覚芸術、マジック、キャバレー、演劇、ダンスなど多岐にわたります。[ 1 ]
ソロパフォーマーには、ロブ・ベッカー、ジョン・レノン、ジョージ・カーリン、ビル・マー、ビル・バー、ルイス・CK、リリー・トムリン、アンディ・カウフマン、ビリー・ジョエル、ロッド・マックスウェル、ロード・バックリー、エリック・ボゴシアン、ウーピー・ゴールドバーグ、ジェイド・エステバン・エストラーダ、エディ・イザード、ジョン・レグイザモ、マルガ・ゴメス、クラット・アン・カドワニ、アンナ・ディーヴェレ・スミス、ビル・ヒックス、ブラザー・ブルー、 レニー・ブルース[ 1 ]、メル・ブランクなどがいる。
著名人に敬意を表してソロショーを上演してきたパフォーマーは数多い。このタイプのショーの青写真は、1954年以来2,000回以上、ソロショー「マーク・トウェイン・トゥナイト」でマーク・トウェイン役を演じてきたハル・ホルブルックによって描かれたと思われる。それ以降の例として、エミリー・ディキンソンの伝記「アマーストの美女」のジュリー・ハリス、「ゴルダのバルコニー」のゴルダ・メイア役トヴァ・フェルドシュー、ルパート・ホームズ作「セイ・グッドナイト・グレイシー」[ 6 ]のジョージ・バーンズ役フランク・ゴーシン、1978年以来上演しているソロショー「アルバート・アインシュタイン:実践的ボヘミアン」のエド・メッツガー、別のソロパフォーマンス「ヘミングウェイ:エッジの上で」のメッツガー、 「ダロウ」のクラレンス・ダロウ役ヘンリー・フォンダ、 「レット・イット・ビー・アート!」のハロルド・クラーマン役ロナルド・ランドなどがある。 2001年以来25カ国で、トム・デュガンは『ヴィーゼンタール』でサイモン・ヴィーゼンタール役を演じている。[ 7 ]
数人の俳優が小説を丸ごと舞台に翻案し、その中にはパトリック・スチュワートが彼のバージョンの『クリスマス・キャロル』で全43役を演じ、この作品はブロードウェイとロンドンのオールド・ヴィック劇場で3回上演された。俳優のジェラルド・チャールズ・ディケンズは同作品の公演で26人の登場人物を演じ、ジャック・アランソンは13人の登場人物を演じるソロ作品『白鯨』で主演を務めた。
ソロパフォーマンスは、個人的な自伝的作品となる場合があります。スポルディング・グレイの非常に告白的でありながらも喜劇的な作品、チャズ・パルミンテリの半自伝的な『ブロンクス物語』、あるいはホリー・ヒューズのソロ作品『終わりなき世界』など、多岐にわたります。ヒューズはこの作品で、亡き母親との関係に意味を見出そうと試みています。また、 2018年にイヴ・エンスラーが作詞・演奏した『世界の身体』も、この例です。
また、パット・ヘイゼルの『The Wonderbread Years』におけるポップカルチャー、ロバート・デュバックの『The Male Intellect』における人間関係、マイク・デイジーの『Invincible Summer』におけるニューヨーク市交通システムの歴史、パトリック・コームズの『Man 1, Bank 0』におけるシステムとの闘いなど、中心となるテーマを中心に据えたショーもあります。これらのテーマは、政治問題や社会問題などの特定のトピックを中心に据えることもできます。[ 1 ]ティム・ミラーは、 『 My Queer Body』の演出で、LGBTQコミュニティを取り巻くゲイ文化と社会というテーマを探求しています。[ 8 ]カレン・フィンリーは、ソロ作品『 We Keep Our Victims Ready』で、女性が従わなければならない基準や、レイプや中絶など、女性を取り巻く問題に対する不満を表現しました。[ 9 ]
ソロショーは、時には劇作家が一人のキャストのために書いた伝統的な戯曲に過ぎない。例:ウィリー・ラッセルの『シャーリー・バレンタイン』、ダグ・ライトの『私は自分の妻だ』、ロバート・ヒューエットの『ブロンド、ブルネット、そして復讐心に燃える赤毛』 、マイルズ・トレディニックの『トップレス』。このタイプのショーの出演者としてはクリス・ハリスがおり、彼のこのジャンルでの公演には『ケンプのジグ』、『それがやり方だ!』、アリー・スローパーの『ハーフ・ホリデー』、 『ビーマスター』、『アリス・ミュージック・オール』、『パントマイムの夜』などがある。[ 10 ]
近年、純粋なスタンドアップコメディから離れていくイギリスのコメディアンも増えています。エディンバラ・フェスティバル・フリンジで毎年上演されるショーでは、哀愁を帯びた物語やプロジェクターなどのテクノロジー機器が使用されることがあります。例えば、コンピューターを用いて投影されたアニメキャラクター「リトル・ハワード」を演じたハワード・リードや、「ドキュメンタリー・コメディ」と称されるショーを数多く演じたデイブ・ゴーマンなどが挙げられます。[ 11 ]
登場人物が一人だけ登場する最初の長編トーキー映画は、1968年にトム・トループ主演で公開された『ソフィ』である。この映画はゴーゴリの『狂人日記』を原作としている。
1964年のヒンディー語映画『ヤーデイン』もスニール・ダットのみが出演し、ナルギス・ダットはシルエットで数回登場した。しかし、この映画は「最も少ない俳優による物語映画」としてギネス世界記録に認定された。[ 12 ]
『シークレット・オナー』は、リチャード・ニクソンを描いた1984年の映画で、フィリップ・ベイカー・ホールが、自らの過去を思い悩む不名誉な大統領を演じています。
21世紀に入り、「一人芝居」は『ロック』『オール・イズ・ロスト』『ベリッド』といった映画によって復活を遂げました。それらの作品は、それ以前の一人芝居とは、主にロケーションとスタイルにおいて異なる特徴を持っていました。『ソフィ』や『ギヴ・エム・ヘル・ハリー!』のような作品は、依然としてスタジオ撮影の演劇作品でした。21世紀の映画は主にロケ撮影となり、映画的表現やカメラワークはより様式化されました。
R・パルティバンは、2019年のタミル語映画『Oththa Seruppu Size 7』の脚本、製作、監督を務め、唯一の俳優でもありました。
メリック・マッカーサはアイラ・アルドリッジを演じる短編映画の共同脚本と製作総指揮を務めた。[ 13 ]