メタモダニズム

メタモダニズム（メタ（メタキー）とモダニズムを指す「メタ」に由来）は、ポストモダニズムの後に出現した文化的言説とパラダイムを指す用語である。モダニズムとポストモダニズムに呼応し、両者の側面を統合する、現代美術と理論の新しい形態を指す。メタモダニズムは、近代理想主義とポストモダン懐疑主義、近代誠実さとポストモダン皮肉といった、一見相反する概念間の揺らぎ、あるいは統合を反映している。[ 1 ]

哲学的には、メタモダニズムの支持者は、ポストモダンによるモダニズム批判の多く（例えば、ジェンダー不平等の強調など）に同意している。しかし、彼らはしばしば、ポストモダンの脱構築論や批判的分析戦略は望ましい解決を促進するには不十分であると主張する。メタモダニズム研究は当初、この流れで芸術を解釈することに焦点を当て、特に社会における皮肉と誠実さ（あるいはポスト・アイロニー）の融合の拡大を観察することで、この分野の基礎を築いた。[ 2 ]その後の研究者たちは、他の分野でもメタモダニズムを探求しており、その多くはインテグラル理論をそのアプローチに頻繁に用いている。[ 3 ] [ 4 ]

「メタモダン」という用語は、1975年に学者マスード・ザヴァルザデが1950年代半ばのアメリカ文学の台頭を説明するために初めて登場しました。 [ 5 ]その後、1999年にモヨ・オケディジが現代アフリカ系アメリカ人美術を「モダニズムとポストモダニズムの延長であり、それへの挑戦」として用いたことが注目されました。[ 6 ]このテーマが学界でより広く注目を集めるようになったのは、ヴェルミューレンとファン・デン・アッカーが2010年に発表したエッセイ「メタモダニズムに関する覚書」によってでした。[ 7 ]

前後に揺れる振り子。
メタモダニズムの「感情の構造」を説明するために、ヴェルミューレンとファン・デン・アッカーは、モダニズムの真摯な真面目さからポストモダニズムの皮肉な遊び心まで絶えず揺れ動く振り子の比喩を用いた。 [ 8 ] [ 7 ] [ 9 ]

メタモダン作家

ヴェルミューレンとファン・デン・アッカー

文化理論家のティモテウス・フェルミューレンとロビン・ファン・デン・アッカーは、2010年に論文「メタモダニズムに関する覚書」を出版し、2009年から2016年まで同名のオンライン研究ブログを運営していた。彼らの研究は、しばしばポストポストモダニズムを説明する試みとみなされている。[ 10 ]

彼らによれば、メタモダン的感性は「ある種の情報に通じたナイーブさ、現実的な理想主義として捉えることができる」ものであり、気候変動、2008年の金融危機、政情不安、デジタル革命といった近年の地球規模の出来事に対する文化的反応の特徴である。彼らは、「相対主義、皮肉、そして模倣のポストモダン文化」は終焉を迎え、「皮肉な誠実さ」を通して関与、感情、そして物語を語ることを重視する感性に取って代わられたと主張した。[ 7 ]

ティモテウス・フェルミューレン氏とロビン・ファン・デン・アッカー氏、コロンビアGSAPPでのアイロニーと誠実さの間の講演会で

接頭辞「メタ」は、思索的な姿勢や繰り返しの反芻というよりも、プラトンのメタクシー（メタ的思考）を指しています。メタクシーとは、（メタ的）対極の間だけでなく、（メタ的）対極を超えた動きを意味します。ヴェルミューレンとファン・デン・アッカーは、メタモダニズムを「二つの対極の間を揺れ動く振り子のように、モダニズムとポストモダニズムの間を揺れ動く感情の構造」と表現しました。

「存在論的に言えば、メタモダニズムは近代とポストモダンの間を揺れ動く。近代的な熱狂とポストモダン的な皮肉の間、希望と憂鬱の間、ナイーブさと知性の間、共感と無関心の間、統一性と多様性の間、全体性と断片化の間、純粋さと曖昧さの間を揺れ動く。実際、メタモダニズムは、あちこちと前後に揺れ動くことで、近代とポストモダンの間を交渉するのだ」[ 7 ]

ヴェルミューレンによれば、メタモダン世代にとって「壮大な物語は問題を抱えているのと同じくらい必要である。希望は単に疑うべきものではなく、愛は必ずしも嘲笑されるべきものではない。」[ 11 ]

ロマン主義的感性の回帰はメタモダニズムの重要な特徴であるとされ、フェルミューレンとファン・デン・アッカーは、ヘルツォーク＆ド・ムーロンの建築、そしてバス・ヤン・アダー、ピーター・ドイグ、オラファー・エリアソン、ケイ・ドナキー、チャールズ・エイブリー、ラグナル・キャルタンソンといったアーティストの作品にそれを見出した。彼らは、メタモダニズムへのネオロマン主義的アプローチは、「平凡なものを意義によって、平凡なものを神秘によって、馴染みのあるものを見慣れないものの見かけによって、有限なものを無限のものの見かけによって」再意味づける精神に基づいていると主張する。そうすることで、これらのアーティストは「失われた未来を新たに知覚する」ことを目指している。

ヴァーミューレンは、「メタモダニズムは、閉じた存在論を意味する哲学というよりも、むしろ、政治経済においても芸術においても、私たちの周りで起こっていることを文脈化し説明できるような、一種の言語的表現、あるいはオープンソース文書への試みである」と主張した。彼らは、2000年代は1980年代と1990年代のポストモダン的感覚を保持しつつも、典型的な近代的立場への回帰が特徴的であったと主張した。[ 7 ]

ルーク・ターナー

ルーク・ターナーは、ヴェルミューレンとファン・デン・アッカーの研究を明確に参考にし、2011年に「メタモダニスト宣言」を出版した。同宣言では、メタモダニスト精神の定義と体現を同時に行う試みとして、それを「危機に瀕したこの時代に対するロマンチックな反応」と表現している。 [ 12 ] [ 13 ]この宣言は、「振動は世界の自然な秩序である」と認識し、「一世紀にわたるモダニストのイデオロギー的ナイーブさと、その反意語である落とし子の冷笑的な不誠実さから生じた惰性」の終焉を求めた。[ 14 ] [ 15 ]ターナーはメタモダニズムを「皮肉と誠実さ、素朴さと知識、相対主義と真実、楽観主義と疑念の間やそれらを超えた、多様で捉えどころのない地平を追求する気まぐれな状態」と提唱し、「進んで振動せよ！」という呼びかけで締めくくった。[ 16 ] [ 11 ] 2014年、このマニフェストは、シャイア・ラブーフがこのテキストに出会った後にターナーに連絡を取ったことをきっかけに、ラブーフ、ロンコ＆ターナーの共同アート実践のきっかけとなり、[ 17 ] [ 18 ] 3人はデジタルと物理プラットフォームを横断したつながり、共感、コミュニティを探求する一連のメタモダニズム・パフォーマンス・プロジェクトに着手した。[ 19 ] [ 20 ]

ハンジ・フライナハト

ハンジ・フライナハトは、作家エミール・アイナー・フライスと社会学者ダニエル・ゲルツが2017年に『傾聴する社会：メタモダン政治ガイド』を出版した際に使用したペンネームである[ 4 ]。哲学者および論客として書かれたフライナハトは、作家としての活動において、情報に基づいたナイーブさや皮肉な誠実さといったメタモダンに共通するテーマを扱っている。フライナハトは、メタモダニズムはポストモダニズムや歴史におけるそれ以前の発展段階の自然な後継であると主張し、メタモダニズム現象を理解するための有効な方法として段階理論[ 21 ]を提唱している。

『傾聴する社会』において、フライナハトは、ミーム学（文化単位）、認識論、発達心理学の関係が、比較政治学やメタモダン・ライフスタイル全般に不可欠であることを記述しようと試みている。本書は、「象徴的発展」という枠組みの下で世界を広範かつ体系的に記述しようと試みており、[ 22 ]社会は、人々や場所の発展度合いをより深く理解することで、自らの課題に最も効果的に対処できると主張している。この目的のために、フライナハトは、内的成長と傾向が、複雑性の増大段階（特にマイケル・コモンズの階層的複雑性モデルに基づく）に関連して見られるパターンに従うことを示すことで、発展を概念化している。 [ 23 ]

ゲルツは、この「段階」の概念を、自身の名を冠したアンソロジー『メタモダニティ：世界間の時代からの報告』の中で要約している。

メタモダン社会学の信条は、視点は恣意的に順序付けられるのではなく、認識可能なパターンとして出現するというものである…これらの連鎖は、相互作用する社会的、物質的、そして究極的には生物学的な条件に常に依存する。ポストモダニズムはモダニズム以前に出現したわけではなく、また出現することもできなかった。このため、メタモダン社会学は常に、意味のある説明的な発達連鎖を探求し、それらを何らかの発達尺度に基づいて相互に関連付ける。したがって、この発達主義は、少なくとも最低限の形態の段階理論を受け入れる…各段階は、明確に定義できる用語で言えば、前の段階よりも複雑であるか、少なくとも前の段階から派生し、質的に異なるものでなければならない。」[ 24 ]

政治イデオロギーの面では、フライナハトは環境の持続可能性、経済的自由主義、強力な社会プログラムを重視する政府の政策を主張しており、これは彼の2冊目の著書『北欧イデオロギー』（2019年）に記されている。 [ 25 ]

ジェイソン・アーナンダ・ジョセフソン・ストーム

2021年、アメリカの学者ジェイソン・ジョセフソン・ストームは『メタモダニズム：理論の未来』を出版した。本書の中でストームは、社会科学と人文科学におけるメタモダニズム的な学術研究手法を提唱し、「価値の再評価」と新たな分析プロセスを必要とする。彼はヘーゲル弁証法を援用することで、一般懐疑主義、反実在論、倫理的ニヒリズム、言語的転回といった、ポストモダン思想における反省的否定性を否定している。[ 26 ]

ストームが本書で詳述する注目すべき概念には、メタリアリズムの提唱、「プロセス社会オントロジー」、そして「ヒュロセミオティクス」（プロセス哲学と記号論を参照）などがある。ストームはメタモダニズムを以下のように簡潔に説明している。

「メタモダニズムとは、ポストモダニズムに関連する戦略を、生産的に複製し、自らに向けることで得られるものである。これは、ポスト構造主義の象徴体系を揺るがし、系譜の系譜を生み出し、脱構築を脱構築し、治療哲学のための治療法を提供することを伴う。」[ 27 ]

2024年、ストームはウィリアムズ大学の科学技術研究科長として学術誌『メタモダン理論と実践』を創刊した。ストームは、メタモダンの思想を現実世界に効果的に浸透させるには、自己分析的で「脱学際的」な思考が必要であると主張し、自身の研究は知的運動を記述することよりもパラダイムシフトを生み出すことに重点を置いていると述べている。[ 28 ] [ 29 ]

ブレンダン・グラハム・デンプシー

2023年、デンプシーは『メタモダニズム：あるいは、文化論理の文化論理』を執筆し、これまでのメタモダニズム言説の様々な潮流（例えば、フェルミューレン、ストーム、フライナハトなど）を、「メタ」を「再帰的反省」とする概念に基づく単一の首尾一貫した枠組みへと統合しようと試みた。デンプシーにとって、あらゆる形態のメタモダニズムに共通するのは、ポストモダニズムによってポストモダニズムを超えようとする試みである。これは、ポストモダニズムの視点から徐々に「脱中心化」し、分析対象としてポストモダニズムを省察すること（すなわち、ポストモダニズムを「メタ化」すること）を必要とする。この省察的な動きは、より高い視点から従来の視点を批判できる新たな方向性を生み出す。

しかし、これはポストモダニズムがモダニズムの前身から自らを区別する過程でもあるため、こうした力学はあらゆる文化論理の発展における永続的な流れと見なすことができる。彼は次のように述べている。

私が主張したいのは、モダニズムからポストモダニズム、そしてメタモダニズムへと至る文化的変遷は、こうした再帰的かつ自己反省的な動きが社会レベルでどのように現れているかを反映しているということです。ポストモダニストはモダニズムを追体験し、それを客観化し、反省し、批判し、超越します。メタモダニストはポストモダニズムを追体験し、それを客観化し、反省し、批判し、超越します。そして、その繰り返しです。そうすることで、真に斬新な洞察と感性が生まれ、異なる文化的段階という観点から語ることが正当化されるのです。[ 30 ]

デンプシーは、この「反復的な自己反省を通じた再帰的な超越」が、（暗黙的あるいは明示的に）メタモダニズムのあらゆる現代的な表現の一部として機能していると考えている。したがって、彼は、文化論理の展開におけるこのような「論理」自体が、出現しつつあるメタモダニズム的世界観を決定づける特徴であると主張する。

要するに、「メタモダニズム」が示唆しているのは、1) 反復的な自己反省という深い再帰的プロセスがポストモダニズムに適用され、それによってポストモダニズムの戦略の多くを包含する、ポストモダニズムを超えた進歩を構成する文化的瞬間である。その過程において、メタモダニズムは2) 文化変容におけるこの深い再帰的プロセスが明確な反省の対象となり、新たなものの見方の基盤となる文化的瞬間となる。こうしてメタモダニズムは、 （メタ）文化論理に関する文化論理となる。したがって、永遠の再帰的反省における「メタ化」の完全な含意を認識しつつ、メタモダニズムは、それ以前のすべての文化論理を必然的に包含する（少なくとも、より高次の視点から、それらの情報の複雑な表現を包含する限りにおいて）。このように、メタモダニズムは本質的に多元的な視点、すなわち自らの再帰的内容を切り替える固有の能力を認識する視点を示している。[ 30 ]

その他の著者

著名な研究者であるグレッグ・エンリケス博士は、「自然と技術における存在の4つの次元」を提唱しています。彼はこれらの4つの次元を次のように列挙しています。「物質-物体、生命-有機体、精神-動物、文化-人」。[ 31 ]彼はこれを「メタモダニズム」と結びつけ、現実を捉える新しい視点と整合させています。[ 32 ]

芸術と文化におけるメタモダニズムの例

ヘルツォーク＆ド・ムーロン設計によるハンブルクのエルベ・フィルハーモニーの写真。『モダニズムからの覚書』では、建築におけるメタモダニズムの一例として取り上げられている。
フェルミューレンとファン・デン・アッカーは、ヘルツォーク＆ド・ムーロンの建築は「文化と自然、有限と無限、平凡と非物質、形式的な構造と形式主義的な非構造化といった対極の間の交渉を試みる」ことを表現していると述べています。[ 7 ]

視覚芸術展示

2011年11月、ニューヨーク美術博物館は「No More Modern: Notes on Metamodernism」と題した展覧会を開催し、ピルヴィ・タカラ、グイド・ファン・デル・ウェルヴェ、ベンジャミン・マーティン、マリーヘン・ダンツの作品を展示した。[ 33 ]

2012 年 3 月、ベルリンの Galerie Tanja Wagner は、Vermeulen および van den Akker と共同で「Discussing Metamodernism」を企画しました。このショーでは、ウルフ・アミンデ、ヤエル・バルタナ、モニカ・ボンヴィチーニ、マリーヘン・ダンツ、アナベル・ダウ、ポーラ・ドプフナー、オラファー・エリアソン、モナ・ハトゥーム、アンディ・ホールデン、セイラ・カメリック、ラグナル・キャルタンソン、クリス・レムサル、イッサ・サント、デヴィッド・ソープ、アンジェリカ・J・トロジナルスキー、ルーク・ターナーの作品が特集されました。そしてナスティア・セーデ・ロンコ。[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ]

2013年、アンディ・ホールデンは「最大のアイロニー！最大の誠実さ 1999-2003：M!MS統一理論に向けて」展を開催した。この展覧会は、彼が2003年に執筆した、芸術は皮肉でありながら誠実でなければならないというマニフェストを検証するものだった。展覧会では、マニフェストの執筆過程、そして後に「感情の構造」としてのメタモダニズムの先駆けとしてしばしば引用されるM!MSの歴史が語られた。[ 37 ]

2018年から、英国芸術人文科学研究会議（AHRC）はメタモダニズム研究ネットワークに資金提供を行っており、このネットワークは数々の国際シンポジウムや会議を主催しています。[ 38 ]

文学では

アリソン・ギボンズは、オートフィクションのメタモダン版の例として、ベン・ラーナーの『10:04』[ 39 ]、ランス・オルセンの『忘却の理論』[ 40 ] 、クリス・クラウスの『ディック・ラブ』[ 41 ]、フレデリック・ベイグベダーの『世界の窓』[ 41 ]などを挙げている。ギボンズはメタモダン・オートフィクションを次のように区別している。「[メタモダン・オートフィクションの作家たちは]ポストモダニズム的な断片的で架空のテキスト・アイデンティティの定式化から、メタモダン的感情へと向かって書き進めていく。メタモダン的感情によって、主観性は個人的な繋がりや状況認識を通して外部現実と結びつく。」[ 41 ]

学者や批評家たちは、他の多くのフィクション作品にもメタモダン的な性質があることを指摘している。これらのいくつかには、ジェニファー・イーガンの『A Visit from the Goon Squad』 [ 42 ] 、ゼイディー・スミスの『NW』 [ 43 ] 、デイヴ・エガースの『A Heartbreaking Work of Staggering Genius』[ 44 ]、エリフ・バトゥマンの『Either/Or』と『The Idiot』 [ 44 ] 、トープ・フォラリンの『A Particular Kind of Black Man』[ 44 ] 、スザンナ・クラークの『Piranesi』 [ 44 ] 、マーク・ハッドンの『The Curious Incident of the Dog in the Night-Time』[ 45 ] 、ジェニ・フェイガンの『The Waken』[ 46 ] 、アリ・スミスの『How to Be Both』[ 41 ]、[ 47 ]、[ 48 ]、そして彼女の四季折々の四部作を構成する四つの小説、冬[ 49 ]、[ 50]、春[ 51 ]などがある。 , [ 49 ] [ 51 ]夏[ 49 ] [ 52 ]秋[ 49 ]。​

メアリー・ホランドは、ドン・デリーロの『ポイント・オメガ』が彼の以前のポストモダン作品から著しくメタモダン的に逸脱していると指摘している。「…彼特有の語調の回避性を『ポイント・オメガ』の痛ましいほどの精密さに集中させることで、デリーロは決して感傷的になることなく、メタモダニズムの領域に入り、彼自身の暗いポストモダンの過去のフィクションの多くよりも、ジョナサン・サフラン・フォアやデイヴィッド・ミッチェルのような現代作家の恥ずかしげもなくつながりと意味を中心としたフィクションと共通点の多いフィクションを生み出している。」[ 53 ]

アントニー・ローランドは、メタモダン詩を「現代詩が主流と『革新的な』作品に二分され続けることに抵抗するもの」と概念化している。『メタモダニズムと現代イギリス詩』の中で、ローランドはジェフリー・ヒル、J・H・プリン、ジェラルディン・モンク、アーレン・ワーナー、サンディープ・パーマー、ジェイムズ・バーンの作品を詳細に読み解いている。[ 54 ]

『マフィンマン』はイギリスの作家アンドレ・ロスタンによるメタモダニズムの中編小説である。[ 55 ]

他のメディア

ジェームズ・マクダウェルは、「風変わりな」映画的感性を定式化し、ウェス・アンダーソン、ミシェル・ゴンドリー、スパイク・ジョーンズ、ミランダ・ジュライ、チャーリー・カウフマンの作品を「新しい誠実さ」の上に構築し、「皮肉な無関心と誠実な関与」のバランスをとることでメタモダンな感情構造を体現していると述べた。[ 56 ]

リンダ・セリエロはグレッグ・デンバーと共同で、ジョス・ウェドン監督のテレビドラマ『バフィー ～恋する十字架～』[ 57 ]やウェドン監督とゴダード監督の2012年の映画『キャビン・イン・ザ・ウッズ』などの人気文化作品の制作に携わり、怪物/超常現象の認識論的分類法を提案し、メタモダンの怪物の特徴を、ポストモダン、モダン、プレモダンと解釈できる怪物と区別しようとした。[ 58 ]

2014年5月、カントリーミュージックアーティストのスタージル・シンプソンはCMTに対し、自身のアルバム『Metamodern Sounds in Country Music』は、ハフィントンポストのブログでメタモダニズムについて書いているセス・エイブラムソンのエッセイに一部影響を受けていると語った。[ 59 ] [ 60 ]シンプソンは「エイブラムソンは、テクノロジーがかつてないほど速く進化しているにもかかわらず、誰もがノスタルジアにとらわれている点に焦点を当てている」と述べた。[ 59 ] JTウェルシュによると、「エイブラムソンは『メタ』という接頭辞を、モダニズムとポストモダニズムの二極化した知的遺産の重荷を超越する手段と見ている」という。[ 61 ]

ボー・バーナムの『エイス・グレード』と『インサイド』は、ソーシャルメディアとともに成長したことに対するメタモダンな反応として説明されている。[ 62 ] [ 63 ]

2022年の映画『Everything Everywhere All at Once』は、監督のダニエルズによってメタモダン映画であると明確に認識されていました。[ 64 ]

2024年、スティーブ・ジョーンズは『メタモダン・スラッシャー映画』を出版した。これは「メタモダニズムを用いて映画を継続的に研究した最初のモノグラフであり、メタモダンのレンズを通してホラーを分析した最初の学術論文」である。[ 65 ]

現代クラシック音楽の作曲家ジェニファー・ウォルシュ、ロビン・ヘイ、フランチェスカ・ファージオンの音楽はメタモダンと評されている。[ 66 ] [ 67 ]

その他の作品

エッセイ

2013年のアメリカン・ブック・レビューのメタモダニズム特集号には、ロベルト・ボラーニョ、デイヴ・エガース、ジョナサン・フランゼン、村上春樹、ゼイディー・スミス、デイヴィッド・フォスター・ウォレスなどの作家をメタモダニストと位置づける一連のエッセイが掲載された。[ 68 ] [ 69 ]

2014年にPMLAに掲載された記事で、文学研究者のデイヴィッド・ジェームズとウルミラ・セシャギリは、トム・マッカーシーのような21世紀の作家について論じる中で、「メタモダニズムの著作は、以前の文化的瞬間、具体的にはモダニズムの美的特権を組み込んで適応させ、再活性化し、複雑化させている」と主張した。[ 70 ] [ 9 ]

2013年、スティーブン・クヌーセン教授はArtPulseに寄稿し、メタモダニズムは「ポスト構造主義による主体性と自己の脱構築、つまりリオタールがあらゆるものを相互テキスト的な断片に分解する手法に共感を持ち続ける可能性を持ちながらも、真の主人公や創造者を奨励し、モダニズムの美徳の一部を取り戻すことを奨励している」と指摘した。[ 71 ]

2017年、ヴェルミューレンとファン・デン・アッカーはアリソン・ギボンズと共著で『メタモダニズム：ポストモダニズム後の歴史性、情動、深遠』 [ 72 ]を出版した。これは芸術と文化の様々な分野にわたるメタモダニズムの概念を探求する論文集である。各章では映画、文芸小説、工芸、テレビ、写真、政治などの分野におけるメタモダニズムを扱っている。寄稿者には3人の編集者、ジェームズ・マクドウェル、ジョシュ・トス、ヨーグ・ハイザー、ショールド・ファン・トゥイネン、リー・コンスタンティノウ、ニコール・ティマー、グリ・C・ルスタッド、クイ・ハノ・シュヴィント、イルムトラウド・フーバー、ヴォルフガング・フンク、サム・ブラウズ、ラウル・エシェルマン、ジェームズ・エルキンスが名を連ねている。序章では、ファン・デン・アッカーとヴェルミューレンが 2010 年の当初の提案を更新して統合するとともに、他の思想家による「メタモダニズム」という用語の異なる用法について取り上げています。

メタモダン理論を宗教研究に適用した論文が、ミシェル・クラスキン＝ジョンソンによって2017年に出版されました。[ 73 ]

ファビオ・ヴィットリーニは2017年に文学小説におけるメタモダニズムに関するエッセイの中で、1980年代後半以降、近代のミーム戦略がポストモダンのメタ文学戦略と融合し、「前者の素朴で狂信的な理想主義と後者の懐疑的で無関心な実用主義の間で振り子のような動きをしている」と述べています。[ 74 ]

本

2002年、アンドレ・フルラーニはガイ・ダヴェンポートの文学作品を分析して、メタモダニズムを「モダニズムを経てなお、継続であると同時に離脱である」美学と定義した。 [ 75 ] [ 76 ]メタモダニズムとモダニズムの関係は、「オマージュをはるかに超えて、モダニスト自身の範囲や関心をはるかに超えた主題を扱うために、モダニズムの方法論との再関与に向かうもの」と見なされていた。[ 75 ]

2013年、リンダ・C・チェリエロは宗教研究分野におけるメタモダニズムの理論化を提唱し、現代の世俗的スピリチュアリティ現象とメタモダニズム的エピステーメーの出現を結びつけた。彼女は現代の宗教的／スピリチュアル運動とオントロジーを分析し、フェルミューレンやファン・デン・アッカーといった研究者によって指摘されたメタモダニズム的文化的感受性と一致する変化を提唱し、独自のメタモダニズム的救済論を生み出した。[ 77 ]

ニュージーランドの作家でありシンガーソングライターでもあるゲイリー・ジェシェル・フォレスターは、 『More Deaths than One』 （2014年）の中で、アメリカへのピカレスクな旅を通して、デイヴィッド・フォスター・ウォレスのイリノイ州中部におけるルーツを探るという手法でメタモダニズムを考察した。 [ 78 ]フォレスターは著書の中で、「メタモダニズム理論は、20世紀の二つの先駆者（モダニズムとポストモダニズム）を大まかに統合することで、ポストモダニズムの空白を埋めようとしている。この新しいパラダイムにおいて、形而上学、認識論、存在論はそれぞれ独自の位置を占めているが、最も重要な関心は哲学のもう一つの分野、倫理学にある。たとえ懐疑的であり続けようとも、価値と意味を探求することは問題ないのだ」と述べている。

2019年、レネ・レイチェル・アンダーソンは著書『メタモダニティ：複雑な世界における意味と希望』を出版し、次のように主張している。「メタモダニティは、私たち自身と私たちの社会をより複雑な方法で理解するための枠組みを提供します。メタモダニティは、先住民族、前近代、近代、ポストモダンの文化的要素をすべて含み、親密さ、精神性、宗教、科学、自己探求のための社会規範と道徳的基盤を同時に提供します。」2023年11月、彼女は北欧のビルドゥングに関する研究をメタモダニティと区別するために、ポリモダニティ[ 79 ]の研究に移行しました。

参照

参考文献

  1. ^ 「メタモダニズムとは何か？ | Psychology Today」www.psychologytoday.com . 2024年5月31日閲覧。
  2. ^ディナ・ストエフ (2022). 「メタモダニズムまたはメタモダニティ」。芸術。11 (5): 91.土井: 10.3390/arts11050091。
  3. ^ジョナサン・ロウソン編（2021年）『世界の狭間の時代からの報告：メタモダニティにおける危機と出現』ロンドン：パースペクティヴァ・プレス、ISBN 978-1914568046。
  4. ^ a bフライナハト、ハンジ（2017年）。『傾聴する社会：メタモダン政治ガイド』Metamodern ApS. ISBN 978-87-999739-0-3。
  5. ^ザヴァルザデ、マスード（1975年）「近現代のアメリカ散文物語における終末論的事実とフィクションの消滅」アメリカ研究ジャーナル第9巻第1号69-83頁 。ISSN 0021-8758。JSTOR 27553153。  
  6. ^ Okediji, Moyo (1999). Harris, Michael (ed.). Transatlantic Dialogue: Contemporary Art In and Out of Africa . Ackland Art Museum , University of North Carolina. pp.  32– 51. ISBN 9780295979335. 2014年7月26日閲覧。
  7. ^ a b c d e fフェルミューレン、ティモテウス;ヴァン・デン・アッカー、ロビン（2010）。「メタモダニズムに関するメモ」。美学と文化のジャーナル。2 (1) 5677.土井: 10.3402/jac.v2i0.5677。ISSN 2000-4214。S2CID 164789817。  
  8. ^コバロワ、マリア;アルフォロワ、ゾーヤ。ソコリク、リュドミラ。チャーシン、オレクサンドル。オブク、リウドミラ（2022年10月18日）。「アートのデジタル進化: メタモダニズムの形成と発展という文脈における現在の傾向」(PDF)。レビスタ アマゾニア インベスティガ。11 (56): 114–123。土井: 10.34069/AI/2022.56.08.12。ISSN 2322-6307。S2CID 253834353。  
  9. ^ a bケルステン＆ウィルバーズ 2018、p. 719.
  10. ^イヴ、マーティン・ポール (2012). 「トーマス・ピンチョン、デイヴィッド・フォスター・ウォレス、そしてメタモダニズムの諸問題」(PDF) . 『21世紀著作ジャーナル』第1巻第1号、7–25頁。 2014年2月23日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。 2014年7月28日閲覧。
  11. ^ a bポッター、シェール（2012年春）「ティモテウス・ヴァーミューレンがシェール・ポッターと対談」Tank：215。
  12. ^ Turner, Luke (2015年1月10日). 「メタモダニズム：簡潔な入門」 . Berfrois. 2017年11月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月22日閲覧。
  13. ^ Needham, Alex (2015年12月10日). 「シャイア・ラブーフ：「なぜパフォーマンスアートをするのか？なぜヤギはジャンプするのか？」「ガーディアン」。2017年1月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月5日閲覧。
  14. ^ Turner, L. (2011). 「メタモダニスト宣言」 . metamodernism.org . 2017年6月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月11日閲覧。
  15. ^ Mushava, Stanley (2017年8月28日). 「Ain't anyone prayering for Nietzsche」 . The Herald . 2017年12月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年11月22日閲覧。
  16. ^ Cliff, Aimee (2014年8月8日). 「Popping Off: How Weird Al, Drake, PC Music and You Are All Caught up in the Same Feedback Loop」 . The Fader . 2014年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年8月25日閲覧。
  17. ^デ・ワヒター、エレン・マーラ（2017年）『Co-Art：アーティストによる創造的コラボレーション』Phaidon Press、216ページ。ISBN 9780714872889。
  18. ^ Dalton, Dan (2016年7月11日). 「美術批評にはもっと絵文字が必要だ」 . BuzzFeed . 2017年12月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年11月22日閲覧。
  19. ^ Campbell, Tina (2015年3月17日). 「Shia LaBeouf’s heartbeat is now available for livestreaming」 . Metro . 2017年1月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年1月5日閲覧。
  20. ^ 「シドニー・オペラハウスがBINGEFEST 2016を開催」 CultureMad、2016年10月7日。 2017年1月5日閲覧。
  21. ^ 「APA心理学辞典」アメリカ心理学会. 2024年5月14日閲覧。
  22. ^フライナハト (2017)、211-212 ページ
  23. ^ 175-210ページ
  24. ^ゲルツ、ダニエル (2021). 「メタモダニティ社会学」. ジョナサン・ロウソン、レイマン・パスカル編著. 『メタモダニティ：諸世界間の時代からの報告』 p. 149.
  25. ^ Freinacht, Hanzi (2019). 『北欧イデオロギー：メタモダン政治ガイド、第2巻』. Metamodern.
  26. ^ストーム、ジェイソン・アーナンダ・ジョセフソン（2021年）。『メタモダニズム：理論の未来』シカゴ大学出版局。
  27. ^ストーム、15-16
  28. ^ 「メタモダン理論と実践」ウィリアムズ大学。 2024年6月11日閲覧。
  29. ^ハワード、ジェフリー (2023年3月30日). 「メタモダニズムは実際に私たちをポストモダニズムの先へ導くのか？ ジェイソン・アナンダ・ジョセフソン＝ストーム (ポッドキャスト)」 . 『Damn the Absolute! 』. 2023年6月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年4月20日閲覧。
  30. ^ a bデンプシー、ブレンダン・グラハム（2023年）『メタモダニズム：あるいは、文化論理の文化論理』バクスター、ミネソタ州：ARCプレス、pp.  17– 18。ISBN 979-8989209002。
  31. ^「シンプルな現実の地図：世界にあるものや行動を分類する方法」グレッグ・ヘンリケス博士著、2024年10月16日、Psychology Today。
  32. ^人間の文化的感受性の進化における5つの段階：人間の意識と文化の進化を5つの段階で追跡する、グレッグ・ヘンリケス博士著、2019年10月4日、Psychology Today。
  33. ^『No More Modern: Notes on Metamodernism』Museum of Arts and Design、2014年6月19日閲覧。
  34. ^「メタモダン・マインドセット」ベルリン・アート・ジャーナル、2014年6月26日閲覧。
  35. ^「Tanja WagnerとTimotheus Vermeulenとメタモダニズムについて議論」Archived 2014-06-19 at archive.today Blouin ARTINFO、2014年6月19日閲覧。
  36. ^「メタモダニズムについて議論する」Wayback Machineで2013年3月28日にアーカイブされたGalerie Tanja Wagner、2014年6月19日閲覧。
  37. ^ザブルドヴィッチ・コレクション。「アンディ・ホールデン：最大限のアイロニー、最大限の誠実さ 1999-2003：MI!MS - 展覧会の統一理論に向けて」ザブルドヴィッチ・コレクション。 2020年9月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月22日閲覧。
  38. ^ 「AHRCメタモダニズム研究ネットワーク」。AHRCメタモダニズム研究ネットワーク。2021年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2021年1月27日閲覧。
  39. ^ギボンズ、アリソン（2021年）「メタモダニズム、人新世、そして歴史性の復活：ベン・ラーナーの『10:04』と『フィクションのユートピア的きらめき』」「批評：現代小説研究」62（2）：137-151。doi ：10.1080 / 0950236X.2018.1509271 。
  40. ^ギボンズ、アリソン（2019年）「ランス・オルセンの『忘却の理論』におけるエントロポロジーと自然の終焉」『テキスト実践』33（2）：280-289。doi：10.1080/0950236X.2018.1509271。
  41. ^ a b c dフーバー、イルムトラウド、フンク、ヴォルフガング (2017). 「深みの再構築：本物のフィクションと責任」. ロビン・ファン・デン・アッカー、アリソン・ギボンズ、ティモテウス・ヴァーミューレン (編). 『メタモダニズム：ポストモダニズム以後の歴史性、情動、深み』 . ロンドン: ロウマン＆リトルフィールド. pp.  151– 166. ISBN 978-1783489619。
  42. ^アザダニプール、マリアム、マレキ、ナセル、ハジャリ、モハマド＝ジャヴァド (2022). 「ジェニファー・イーガンの『グーン・スクワッドの訪問』における『無限の実在』の探究：メタモダニズム的アプローチ」『応用言語学・応用文学ジャーナル：ダイナミクス・アンド・アドバンス』20 (2): 245– 259. doi : 10.22049/jalda.2022.27772.1411 .
  43. ^ベントレー、ニック（2018年）「後続のポストモダニズム：デイヴィッド・ミッチェルの『クラウド・アトラス』、ゼイディー・スミスの『NW』、そしてメタモダニズム」『英語研究』99（7）：723-743。
  44. ^ a b c dデンバー、グレッグ（2024年）。「メタモダニズムにようこそ！：今日の皮肉、感情体験、共感的再帰性文化を理解する」ボイシ：エグザクト・ラッシュ。ISBN 979-8-9898235-3-6。
  45. ^ロッシ、アルベルト (2019). 「マーク・ハッドンの『夜中に犬に起こった奇妙な事件』：メタモダン小説の事例として」. シュニルコヴァ、ソーニャ編. 『英語圏文学、文化、メディアにおけるポストミレニアル世代の動向』 . ケンブリッジ・スカラーズ・パブリッシング. pp.  74– 89.
  46. ^シュニルコヴァ、ソニャ (2021). 「ジェニー・フェイガンの『ザ・ウェイクン』におけるメタモダンな感性」。BRNO 英語を勉強します。47 (1)。
  47. ^ラヴェリー、ニック (2018). 「『メタモダニズム』小説における意識と拡張された精神」英語研究99 ( 7): 755–765 .
  48. ^リーバーマン、イヴォンヌ (2019). 「アリ・スミスの『アートフル』（2012年）と『ハウ・トゥ・ビー・ボス』（2014年）における『リアル』の回帰」ヨーロッパ英語研究ジャーナル23 ( 2): 136–151 .
  49. ^ a b c dシュラグ、ニコール (2022). 「メタモダニズムとカウンターパブリック：アリ・スミスの『Seasonal Quartet』における政治、美学、そして多孔性」.テキスト実践. 37 (12): 2019– 2038. doi : 10.1080/0950236X.2022.2150295 .
  50. ^ Šnircová, Soňa (2021). 「冬における芸術、深み、そして情動：アリ・スミスの小説におけるメタモダニズム的文脈」バベシュ・ボヤイ大学哲学研究66 (2): 159– 174 .
  51. ^ペカルチコヴァ、フレデリカ;シュニルコヴァ、ソニャ (2023)。 「春の芸術、自然、政治：アリ・スミスの対話小説におけるメタモダンな感性」。アクタ・ネオフィロロジカ。56 ( 1-2 )。
  52. ^バウティスタ、マルタ (2024). 「タイムトラベルは現実：アリ・スミスの『秋』におけるメタモダニズムの揺らぎを探る」『英語研究ジャーナル』22 : 29–41 .
  53. ^ホランド、メアリー・K. (2013). 「これがポイントだ」.アメリカン・ブック・レビュー. 34 (4).
  54. ^ローランド、アントニー（2022年）『メタモダニズムと現代イギリス詩』ケンブリッジ大学出版局、  135～ 136頁。ISBN 978-1-108-84197-9。
  55. ^ロスタント、アンドレ (2024).『マフィンマン』 アークバウンド. ISBN 1912092379
  56. ^ピーター・クンツェ編 (2014). 『ウェス・アンダーソンの映画：インディーウッドのアイコンに関する批評的エッセイ』パルグレイブ・マクミラン.
  57. ^リンダ・C・チェリエロ（2018年）「ビッグ・バッドと『ビッグ・アハ！』：メタモダンのモンスターは不安定さの変容的存在」。マイケル・E・ヘイズ編『聖なるモンスター、聖なるグロテスク：ヨーロッパとアメリカ合衆国における怪物と宗教』。レキシントン・ブックス。ISBN 9781498550772. OCLC  1050331873 .
  58. ^リンダ・C・チェリエロ、グレッグ・デンバー（2019年）「物語への権利：『キャビン・イン・ザ・ウッズ』におけるメタモダニズム、超常現象の恐怖、そして主体性」 。ダリル・キャタリン、ジョン・W・モアヘッド編『超常現象とポピュラーカルチャー：ポストモダンの宗教的景観』。ラウトレッジ。doi ：10.4324/9781315184661。ISBN 9781315184661. S2CID  213527076 .
  59. ^ a b Deusner, Stephen M (2014年5月16日). 「Sturgill Simpson Puts a Metamodern Spin on Country Music」 . Country Music Television . 2014年12月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  60. ^プリチャード、ダニエル（2013年7月24日）「Weekly Poetry Links」ボストン・レビュー。2019年10月20日閲覧。
  61. ^ウェルシュ、JTジョン・ビア著『荒地とメタモダニズムの可能性』 英国モダニスト研究協会 (2014年6月26日) . 2014年7月5日閲覧。
  62. ^ Ng, Josh Denzel (2022年5月12日). 「心からの知識と涙の間の退屈な振動：ボー・バーナムの作品に関するメタモダン論」 DLSU高等学校研究会議. 2023年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  63. ^ロバート、M.「バーチャルリアリティ：ソーシャルメディアと『8年生』における成人」「スクリーン教育.96 : 24–31 .
  64. ^ Puchko, Kristy (2022年6月7日). 「How 'Everything Everywhere All at Once' is a love letter to moms…and the internet」 . Mashable . 2024年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年9月18日閲覧。
  65. ^ジョーンズ、スティーブ（2024年）『メタモダン・スラッシャー映画』エディンバラ：エディンバラ大学出版局、3、33頁。ISBN 9781399520959。
  66. ^ Somogyi, Zygmund De (2022年12月16日). 「Here's to the Dreamers: Jennifer Walshe, Robin Haigh and the Birth of the Metamodern Composer」 . What is Metamodern? . 2024年1月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年1月4日閲覧。
  67. ^インゲルディーフ、マラット（2025年11月3日）「Happy, Sad and Everything In Between: The Metamodern Songs of Francesca Fargion」Substack。2025年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2025年12月27日閲覧。
  68. ^モラル、クリスチャン (2013). 「フォーカス入門：ポストモダニズムを通り抜ける13の方法」.アメリカン・ブック・レビュー. 34 (4): 3– 4. doi : 10.1353/abr.2013.0054 . ISSN 2153-4578 . S2CID 142998010 .  
  69. ^ゲオルゲ、C. (2013)。「メタモダニズム sau despre amurgul postmodernismului」（ルーマニア語）。文化観察者。2014 年7 月 16 日に取得。
  70. ^ジェームズ、デイヴィッド、セシャギリ、ウルミラ (2014). 「メタモダニズム：継続と革命の物語」. PMLA . 129 : 87–100 . doi : 10.1632/pmla.2014.129.1.87 . S2CID 162269414 . 
  71. ^ Knudsen, S. (2013年3月). 「ポストモダニズムを超えて。安易な決まり文句にとらわれずにメタモダニズムに顔をつける」 . ArtPulse. 2014年7月14日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年7月14日閲覧。
  72. ^ヴァン・デン・アッカー、ロビン;ギボンズ、アリソン。フェルミューレン、ティモテウス (2017)。メタモダニズム: ポストモダニズム以降の歴史、影響、深さ。ロンドン：ロウマン＆リトルフィールド。ISBN 978-1783489619。
  73. ^クラスキン＝ジョンソン、ミシェル（2017年2月8日）「メタモダンの宗教学研究と、より宗教的情報に基づいたメタモダニズムに向けて」 HTS神学研究／神学研究. 73 (3). doi : 10.4102/hts.v73i3.4491 . ISSN 2072-8050 . 
  74. ^ヴィットリーニ、ファビオ (2017).ラコンタール・オッジ。物語のメタモダニズム、エルメニューティカと中間論。ボローニャ：パトロン。 p. 155.ISBN​ 9788855533911。
  75. ^ a bフルラーニ、アンドレ (2002). 「ポストモダンとその後：ガイ・ダヴェンポート」.現代文学. 43 (4): 713. doi : 10.2307/1209039 . JSTOR 1209039 . 
  76. ^フルラーニ、アンドレ（2007年）。ガイ・ダヴェンポート著『ポストモダニズムとその後』ノースウェスタン大学出版局。
  77. ^リンダ・C・チェリエロ（2018年5月30日）「スピリチュアルでありながら宗教的ではない神秘主義のメタモダン解釈に向けて」『スピリチュアルでありながら宗教的ではないということ』ラウトレッジ、pp.  200– 218. doi : 10.4324/9781315107431-13 . ISBN 9781315107431. S2CID  187908803 .
  78. ^法学研究フォーラム、第38巻、第2号、ウェストバージニア大学（2014年）。
  79. ^ 「ポリモダン・エコノミクス」 2024年6月23日。

引用文献

「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=メタモダニズム&oldid= 1335606290」より取得