ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン

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ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン
肖像画
生まれる
洗礼を受けた1770年12月17日
死亡1827年3月26日(1827年3月26日)(56歳)
職業
  • 作曲家
  • ピアニスト
作品作曲リスト
両親
サイン

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン[ n 1 ](洗礼1770年12月17日 - 1827年3月26日)は、ドイツの作曲家、ピアニストである。西洋音楽史上最も尊敬されている人物の一人であり、その作品は古典派音楽のレパートリーの中でも最も多く演奏されるものの一つであり、古典派からロマン派への移行期に及ぶ。ベートーヴェンが技量を磨いた初期は、通常1802年まで続いたと考えられている。1802年から1812年頃までの中期には、ヨーゼフ・ハイドンヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトのスタイルから独自の発展が見られ、英雄的と評されることもある。この時期、ベートーヴェンは次第に耳が遠くなり始めた。1812年から1827年までの晩年には、音楽形式と表現における革新を広げた。

ボンに生まれたベートーベンは、若いころから音楽の才能を発揮していた。最初は父ヨハン・ファン・ベートーベンから、後にクリスティアン・ゴットロープ・ネーフェから集中的に指導を受けた。ネーフェの指導の下、1783年に最初の作品となる鍵盤楽器変奏曲集を出版した。家庭不和から逃れるため、ヘレーネ・フォン・ブロイニング一家のもとに身を寄せ、彼女の子供たちを愛し、友人となり、ピアノを教えた。21歳でウィーンに移り、その後ウィーンを拠点に、ハイドンに作曲を師事した。その後、ベートーベンはピアニストの名手としての名声を博し、すぐにカール・アロイス・リヒノフスキー公爵の庇護を得て作曲を行い、その結果、1795年に3曲のピアノ三重奏曲作品1 (作品番号が付けられた最初の作品)が完成した。

ベートーヴェンの最初の主要な管弦楽曲である交響曲第1番は1800年に初演され、最初の弦楽四重奏曲集は1801年に出版された。1798年頃、ベートーヴェンは難聴の兆候を感じ始めた。この時期に難聴が進行していたにもかかわらず、彼は指揮活動を続け、交響曲第3番と第5番をそれぞれ1804年と1808年に初演した。ヴァイオリン協奏曲は1806年に発表された。最後のピアノ協奏曲(第5番、作品73、通称『皇帝』)は、彼の頻繁なパトロンであったオーストリアのルドルフ大公に捧げられ、1811年に作曲者自身の独奏なしで初演された。1815年までにベートーヴェンの聴力は悪化し、演奏活動をやめて公の場に姿を現すことは稀になった。彼は、自身の健康問題と満たされない私生活を、兄弟に宛てた『ハイリゲンシュタットの遺書』(1802年)と、無名の『不滅の恋人』(1812年)に宛てた未送信のラブレターの2通の手紙で記述した。

1810年以降、聴力が悪化するにつれ社会との関わりが薄れていったベートーベンは、晩年の3つの交響曲、円熟した室内楽後期のピアノソナタなど、最も称賛される作品を数多く作曲した。唯一のオペラ『フィデリオ』は1805年に初演され、1814年に最終版まで大幅に改訂された。1819年から1823年にかけては『ミサ・ソレムニス』 、 1822年から1824年にかけては合唱交響曲の最初の主要例となる最後の交響曲第9番を作曲した。1825年から1826年の『大フーガ』を含む後期の弦楽四重奏曲は、彼の最後の業績である。数ヶ月の闘病生活の後、寝たきりとなり、1827年3月26日に56歳で亡くなった。

人生とキャリア

幼少期と教育

ボンのボンガッセ20番地にあるベートーベンの生家は現在ベートーベンハウス博物館になっています。
ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの洗礼文書

ベートーヴェンは、オーストリア領ネーデルラント(現在のベルギー)のメッヘレン出身の音楽家ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの孫である。 [ n 2 ]ベートーヴェンは21歳でボンに移住した。 [ 2 ] [ 3 ]ルートヴィヒは、ケルン選帝侯クレメンス・アウグストの宮廷でバス歌手として雇われ、最終的には1761年に楽長(音楽監督)に昇進し、ボンで卓越した音楽家となった。彼が晩年に作らせた自分の肖像画は、音楽的遺産のお守りとして孫の部屋に飾られ続けている。[ 4 ]ルートヴィヒには2人の息子がおり、弟のヨハンは同じ音楽施設でテノール歌手として働き、収入を補うためにキーボードとバイオリンのレッスンも行っていた。[ 2 ]

ヨハンは1767年にマリア・マグダレーナ・ケヴェリヒと結婚した。彼女はトリーア大司教ヨハン9世フィリップ・フォン・ヴァルダードルフの宮廷料理長だったハインリヒ・ケヴェリヒ(1701-1751)の娘であった。[ 5 ]ベートーベンはこの結婚によりボンのボンガッセ20番地、現在のベートーベンハウス博物館で生まれた。 [ 6 ]彼の生年月日に関する確実な記録はないが、 1770年12月17日にカトリックの聖レミギウス教区で洗礼を受けた記録が残っており、当時のこの地域では生後24時間以内に洗礼を行うのが慣例であった。彼の生年月日は12月16日であるという説があり、ベートーベン自身もこれに同意していたが、これを証明する文書はない。[ 7 ]

ヨハン・ファン・ベートーヴェンには7人の子供が生まれたが、次男のルートヴィヒと2人の弟だけが幼児期を生き延びた。カスパール・アントン・カール(通称カール)は1774年4月8日に生まれ、末っ子のニコラウス・ヨハン(通称ヨハン)は1776年10月2日に生まれた。[ 8 ]

ベートーヴェンの最初の音楽教師は父親だった。後に彼には地元の教師がいた。宮廷オルガニストのジル・ファン・デン・エーデン(1782年没)、家族の友人で鍵盤楽器の指導をしてくれたトビアス・フリードリヒ・ファイファー、ヴァイオリンとヴィオラを教えてくれた親戚のフランツ・ロヴァンティーニ[ 2 ] 、そしてヴァイオリンを教えてくれた宮廷コンサートマスターのフランツ・アントン・リース[ 9 ]などである。彼の音楽教育は5年目から始まった。そのやり方は厳しく集中的なもので、彼はしばしば涙を流した。不眠症のファイファーの関与もあり、若いベートーヴェンは夜遅くまでベッドから引きずり出され、鍵盤楽器に叩きつけられるという不定期のレッスンもあった[ 10 ] 。ベートーヴェンの音楽的才能は幼少の頃から明らかであった。レオポルト・モーツァルトが息子のヴォルフガングと娘ナンネルとともにこの分野で成功を収めていることを知っていたヨハンは、1778年3月の初演のポスターではベートーベンが6歳(実際は7歳)であると主張し、息子を神童として宣伝しようとした。 [ 11 ]

ベートーヴェンの音楽的才能は数学的才能をはるかに上回っていました。ティロシニウムの学生時代、ベートーヴェンは足し算は学びましたが、割り算も掛け算もできませんでした。ベートーヴェンは生涯を通じて、足し算を掛け算のシミュレーションとして用いました(つまり、16×7を掛け算するのではなく、16個の7の列を足し算したのです)。[ 12 ]

1780–1792: ボン

ベートーヴェンが「16歳」( 1786年頃、15歳)のシルエット像。ボンの宮廷音楽家として勤務していた当時、ベートーヴェンは制服と鬘を着用していた。[ 13 ]

1780年か1781年、ベートーヴェンはボンで最も重要な教師であるクリスティアン・ゴットロープ・ネーフェに師事し始めた。[ 14 ]ネーフェはベートーヴェンに作曲を教え、1783年3月には鍵盤楽器変奏曲集(WoO 63)が出版された。[ 8 ] [ n 3 ]ベートーヴェンはすぐにネーフェの助手オルガン奏者として働き始め、最初は無給(1782年)、後に有給(1784年)で宮廷礼拝堂に雇われた。[ 16 ]彼の最初の3つのピアノソナタWoO 47は、選帝侯マクシミリアン・フリードリヒに献呈されたことから、クルフュルスト(選帝侯)としても知られ、1783年に出版されました。[ 17 ]同じ年、ベートーヴェンに関する最初の印刷された言及が「音楽雑誌」に掲載されました– 「ルイス・ファン・ベートーヴェン[sic]...11歳の少年であり、最も有望な才能を持っていた。彼はピアノを非常に巧みに、力強く弾き、初見で非常に上手に読む...彼が演奏する主要な曲は、ネーフェ氏が彼に委ねたセバスチャン・バッハ平均律クラヴィーア曲集である」。 [ 2 ]マクシミリアン・フリードリヒの後継者としてケルン選帝侯になったのはマクシミリアン・フランツでした。彼はベートーヴェンを宮廷オルガニストに任命し、1792年にベートーヴェンがウィーンに移住する際には財政援助をするなど、援助を与えた。[ 5 ] [ 18 ]

ベートーヴェンの最初の音楽教師の一人、クリスチャン・ゴットロープ・ネーフェ。 1798年の版画に描かれている。
cに描かれているヴァルトシュタイン伯爵 1800 年の肖像画、アントニン・マチェク

この間、ベートーベンは後に人生において重要な人物となる人々に出会いました。上流階級のフォン・ブロイニング家と親しい関係を築き、子供たちにピアノを教えました。未亡人となったヘレーネ・フォン・ブロイニングはベートーベンにとって「第二の母」となり、洗練されたマナーを教え、文学と詩への情熱を育みました。フォン・ブロイニング家の温かさと親密さは、アルコール依存症による父の衰弱に支配された不幸な家庭生活から、若きベートーベンを安らぎの場へと導きました。ベートーベンはまた、若い医学生フランツ・ヴェーゲラーと出会い、生涯の友人となり、フォン・ブロイニング家の娘の一人と結婚しました。フォン・ブロイニング家のもう一人の常連客はフェルディナント・フォン・ヴァルトシュタイン伯爵で、この時期ベートーベンの友人であり、経済的支援者でもありました。[ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] 1791年、ワルトシュタインはベートーヴェンの最初の舞台作品であるバレエ音楽『リッターバレエ音楽』(WoO 1)を委嘱した。[ 22 ]

1785年から1790年にかけての期間には、ベートーヴェンの作曲家としての活動に関する記録がほとんど残っていない。これは、初期の出版物が引き起こした様々な反響と、家庭内の問題が続いていたためと考えられる。[ 23 ]アウクスブルクを訪れた際、ベートーヴェンは作曲家のアンナ・フォン・シャーデンとその夫を訪ね、病気の母親のもとへ戻るための資金を受け取った。[ 24 ]ベートーヴェンの母親は、ウィーンから帰国して間もなく、1787年7月に亡くなった。ウィーンにはベートーヴェンは2週間ほど滞在し、モーツァルトとも会った可能性がある。[ 19 ] 1789年、ベートーヴェンの父は慢性的なアルコール依存症のため宮廷を引退せざるを得なくなり、家族の生活を支えるために父の年金の半分をルートヴィヒに直接支払うよう命じられた。[ 25 ]ルートヴィヒは、教師(ヴェーゲラーは「異常なほど嫌悪していた」と述べている[ 26 ] )と宮廷楽団でのヴィオラ演奏によって、家計をさらに支えた。これにより、モーツァルト、グルックパイジエッロなどの作品を含む様々なオペラに親しんだ。[ 27 ]また、そこで彼は、宮廷楽団の指揮者ヨーゼフ・ライヒャの甥で、同年代の作曲家、フルート奏者、ヴァイオリニストのアントン・ライヒャと親交を深めた。[ 28 ]

ベートーヴェンは1790年から1792年にかけて数々の作品を作曲したが、当時出版されたのはそのうちの1曲(リギーニの「愛への変奏曲」WoO 65)のみであった。これらの変奏曲は、ベートーヴェンの幅広い表現力と成熟度を示していた。音楽学者たちは、1791年に書かれた変奏曲集の中に、ベートーヴェンの交響曲第3番と似た主題を発見している。 [ 29 ]ベートーヴェンが最初の委嘱を受けたのは、おそらくニーフェの推薦によるものであろう。ボン文学協会はヨーゼフ2世の崩御を記念してカンタータ(WoO 87)を委嘱し、さらにレオポルト2世の神聖ローマ皇帝即位を祝うカンタータ(WoO 88)は、選帝侯の委嘱によるものと考えられている。[ 30 ]これらの2つの皇帝カンタータはベートーヴェンの生前には演奏されず、1880年代にヨハネス・ブラームスが「徹頭徹尾ベートーヴェン的」と呼び、ベートーヴェンの音楽を古典派の伝統とは異なる特徴を持つスタイルであるとするまで、忘れ去られていました。[ 31 ]

ベートーヴェンがヨーゼフ・ハイドンに初めて紹介されたのは、おそらく1790年後半、ハイドンがロンドンへ旅立ち、クリスマスの頃にボンに短期間滞在した時だった。[ 32 ] 1792年7月、ハイドンがロンドンからウィーンへ戻る途中、ボンで二人は再会した。ベートーヴェンはゴーデスベルクのルドゥーテのオーケストラで演奏していた。この時、ベートーヴェンがハイドンに師事する手配が行われたと思われる。[ 33 ]ヴァルトシュタインは出発前にベートーヴェンにこう書き送っている。「あなたは長年の念願を叶えるためにウィーンへ行くのです…精力的な努力によって、あなたはハイドンの手からモーツァルトの精神を受け取るでしょう。」[ 19 ]

1792–1802: ウィーン – 初期

1792年11月、フランスから戦争の噂が広がる中、ベートーベンはボンからウィーンへと出発した。出発後まもなく、ベートーベンは父の訃報を知った。[ 34 ] [ 35 ]その後数年間、ベートーベンはモーツァルトの作品を研究し、モーツァルト特有の色彩を持つ作品を作曲することで、自分が亡くなったばかりのモーツァルトの後継者だという広く信じられていた考えに応えた。[ 36 ]

ベートーヴェン(29歳)の最も古い肖像画。ヨハン・ヨーゼフ・ナイドルによる版画( 1801年頃)。現在は失われているガンドルフ・エルンスト・シュタインハウザー・フォン・トロイベルクの肖像画( 1800年頃を基に制作された[ 37 ]

ベートーヴェンは作曲家としての地位を確立しようとはすぐには考えず、むしろ研究と演奏に専念した。ハイドンの指導の下、[ 38 ]対位法の習得を目指した。また、イグナーツ・シュパンツィヒにヴァイオリンを師事した。[ 39 ]この時期の初めには、アントニオ・サリエリからも時折指導を受け始め、主にイタリア声楽作曲のスタイルを学んだ。この関係は少なくとも1802年まで、おそらくは1809年まで続いたと思われる。[ 40 ]

1794年、ハイドンがイギリスへ出発すると、選帝侯はベートーヴェンがボンへ帰国することを期待した。しかし彼はウィーンに留まり、ヨハン・アルブレヒトベルガーをはじめとする教師たちから対位法の指導を受けた。いずれにせよ、この時点では、1794年10月にボンがフランスに陥落し、ベートーヴェンに給与も帰国の必要もなくなることは、選帝侯にとって明らかだったに違いない。[ 41 ]しかし、ウィーンの貴族の中には、ヨーゼフ・フランツ・ロブコヴィッツ公爵カール・リヒノフスキー公爵、ゴットフリート・ファン・スヴィーテン男爵など、既に彼の才能を認め、経済的支援を申し出ていた者もいた。[ 42 ]

ハイドンやワルトシュタインとのつながりに支えられ、ベートーヴェンはウィーン貴族のサロンで演奏家および即興演奏家としての評判を築き始めた。[ 43 ]友人のニコラウス・シムロックは、ディッタースドルフのテーマによる変奏曲集(WoO 66)を皮切りに、ベートーヴェンの作品の出版を始めた。[ 44 ] 1793年までに、彼はウィーンでピアノの名手としての評判を確立していたが、作品が出版されたときにより大きなインパクトを与えるように、出版を控えていたようである。[ 42 ]

1795年、ベートーヴェンはウィーンで3日間にわたり公の場でデビューを果たした。[ 45 ] 3月29日、ブルク劇場で自作のピアノ協奏曲を演奏したことから始まり[ n 4 ] 、3月31日のモーツァルトの協奏曲(曲名は不明)で締めくくられた。この年までに彼は演奏可能なピアノ協奏曲を2曲用意していた。1曲はウィーンに移住する前に作曲を始め、10年以上かけて作曲したロ長調のもので、もう1曲は1795 年に大部分を作曲したハ長調のものであった[ 49 ]。後者をより実質的な作品とみなした彼は、これを最初のピアノ協奏曲と定め、1801年3月に作品15として出版した。その後、前者を翌年12月に作品19として出版した。彼は1809年に両方の協奏曲に新しいカデンツァを書いた[ 50 ]。

ベートーベンは公の場でデビューして間もなく、自身が作品番号をつけた最初の作品、3つのピアノ三重奏曲作品1の出版を手配した。これらの作品は彼のパトロンであったリヒノフスキー公爵に献呈され[ 46 ]、経済的にも成功し、ベートーベンの収益は1年間の生活費をほぼ賄うほどであった[ 51 ] 。 1799年、ベートーベンはライムント・ヴェッツラー男爵(モーツァルトの元パトロン)の邸宅で、名ピアノ奏者ヨーゼフ・ヴェルフルと悪名高いピアノ「決闘」に参加し、勝利した。翌年、同様にモーリッツ・フォン・フリース伯爵のサロンでダニエル・シュタイベルトに勝利した。[ 52 ]ベートーヴェンのピアノソナタ第8番『悲愴』(作品13、1799年出版)は、音楽学者バリー・クーパーによって「個性の強さ、感情の深さ、独創性、そして動機と音色操作の独創性において、彼の以前のどの作品よりも優れている」と評されている。[ 53 ]

アウグスト・フリードリヒ・オーレンハインツの肖像画に描かれたロブコヴィッツ王子

ベートーヴェンは1798年から1800年にかけて、最初の6つの弦楽四重奏曲(作品18)を作曲しました(ロブコヴィッツ公爵の委嘱を受け、献呈された作品です)。1801年に出版されました。また、 1799年には七重奏曲(作品20)を完成させ、ベートーヴェンの生前、絶大な人気を博しました。 1800年と1803年に交響曲第1番第2番が初演され、ベートーヴェンはハイドンやモーツァルトに続く世代の若手作曲家の中でも最も重要な作曲家の一人とみなされるようになりました。しかし、彼の旋律、音楽的展開、転調とテクスチャーの活用、そして感情の描写は、他の影響を受けた作曲家とは一線を画し、初期作品が初出版された際に与えた衝撃をさらに高めました。[ 54 ]交響曲第1番の初演のため、ベートーヴェンは1800年4月2日にブルク劇場を借り切り、ハイドンとモーツァルトの作品に加え、自身の七重奏曲、交響曲、そしてピアノ協奏曲(後者3曲は当時未発表)を含む広範なプログラムを上演した。アルゲマイネ・ムジカリシェ・ツァイトゥング紙が「久々に最も興味深いコンサート」と評したこのコンサートは、難題を抱えていた。批判の中には「演奏者がソリストに全く注意を払っていなかった」というものもあった。[ 55 ] 1800年末までに、ベートーヴェンとその作品は既にパトロンや出版社から大きな需要を得ていた。[ 56 ]

1804年以前のジョゼフィーヌ・ブランスヴィクのスケッチ

1799年5月、ベートーヴェンはハンガリーの伯爵夫人アンナ・ブルンスヴィクの娘たちにピアノを教えました。この間、彼は末娘のヨゼフィーネに恋をしました。他の弟子の中でも、1801年から1805年にかけては、後に作曲家となり、後にベートーヴェンとの出会いについて著作を残したフェルディナント・リースを指導しました。後に著名なピアニスト兼音楽教師となる若きカール・ツェルニーは、1801年から1803年までベートーヴェンに師事しました。ツェルニーは1801年に初めてベートーヴェンと出会った際、師について次のように語っています。

ベートーヴェンは毛羽立ったダークグレーのジャケットとそれに合うズボンを羽織っていた。彼は、ちょうどその時読んでいたカンペの『ロビンソン・クルーソー』をすぐに思い出させた漆黒髪が頭の周りにぼさぼさに逆立っており、数日間剃られていない髭が、浅黒い顔の下半分をさらに黒くしていた。[ 57 ]

1801年後半、ベートーヴェンはブルンスヴィク家を通じて若い伯爵夫人ジュリー・グイチャルディと出会った。1801年11月に友人に宛てた手紙の中でジュリーへの恋心を綴っているが、身分の違いからその恋を進展させることはできなかった。彼は1802年に作曲したピアノソナタ作品27-2 (現在では「月光ソナタ」として知られる)を彼女に捧げた。[ 58 ]

1801年の春、ベートーベンはバレエ音楽「プロメテウスの創造物」(作品43)を完成させた。この作品は1801年と1802年に何度も上演され、彼はその人気ぶりに乗じてピアノ版を急いで出版した。[ 59 ]ベートーベンは1802年に交響曲第2番を完成させたが、演奏会は中止となった。初演は1年後の1803年4月、ベートーベンが専属作曲家に任命されていたウィーン劇場で行われた定期演奏会で行われた。この演奏会では交響曲第2番のほかに、交響曲第1番、ピアノ協奏曲第3番オラトリオ「オリーブ山上のキリスト」も演奏された。演奏会の評価は賛否両論だったが、経済的には成功し、ベートーベンは通常の演奏会チケットの3倍の値段を請求することができた。[ 60 ]

1802年、ベートーヴェンの弟カスパールは作曲家の諸々、特に音楽出版社との取引を補佐し始めた。ベートーヴェンの最新作の高額な買取交渉に成功しただけでなく、カスパールはベートーヴェンの未発表作品の販売も開始し、(ベートーヴェンの意向に反して)弟にベートーヴェンのより人気のある作品を他の楽器や組み合わせで編曲・転写するよう勧めた。ベートーヴェンは、出版社が他の業者に同様の編曲を依頼するのを阻止できなかったため、これらの依頼に応じることにした。[ 61 ]

1802–1812年: 「英雄的」時代

難聴

ヨーゼフ・ヴィリブロルド・メーラーによる、竪琴ギターを持つベートーヴェン(33歳)の肖像画( 1804年頃

ベートーヴェンはイギリスのピアニスト、チャールズ・ニート(1815年)に、自分の聴力が低下したのは1798年、ある歌手との激しい口論の最中だったと語っている。[ 62 ]聴力が徐々に低下していく中で、ひどい耳鳴りによってさらに聴力が阻害された。[ 63 ]早くも1801年には、ヴェーゲラーともう一人の友人カール・アメンダに手紙を書き、自分の症状とそれが仕事や社交の場で引き起こしている困難について説明している(もっとも、親しい友人の中にはすでにこの問題に気づいていた者もいたと思われる)。[ 64 ]原因はおそらく耳硬化症で、聴神経の変性を伴っていた可能性がある。[ 65 ] [注 5 ]

医師の勧めにより、ベートーベンは1802年4月から10月まで、ウィーン郊外のオーストリアの小さな町ハイリゲンシュタットに移り住み、自らの病状と向き合おうとした。そこで彼は、現在ハイリゲンシュタットの遺書として知られる文書を執筆した。これは、進行する難聴による自殺願望と、芸術のために、そして芸術を通して生き続ける決意を記した、兄弟への手紙である。[ 69 ]この手紙は送られることなく、彼の死後、彼の書類の中から発見された。[ 70 ]ヴェーゲラーとアメンダへの手紙はそれほど絶望的な内容ではなかった。ベートーベンはこの時期の職業的・経済的成功についても言及し、ヴェーゲラーに述べたように「運命の喉元を掴み取ろう。運命は決して私を完全に打ち砕くことはないだろう」という決意を表明した。[ 65 ] 1806年、ベートーベンは自身の音楽スケッチの一つにこう記している。「芸術の世界でさえ、難聴をもう秘密にしてはならない」。[ 71 ]

ベートーヴェンの聴覚障害は作曲活動の妨げにはなりませんでしたが、コンサートでの演奏(この時期の彼の重要な収入源)はますます困難になりました。また、彼の社会からの引きこもりにも大きく影響しました。[ 65 ]ツェルニーは、ベートーヴェンは1812年まで会話と音楽の聴力は正常だったと述べています。[ 72 ]一般に信じられているのとは異なり、ベートーヴェンは完全に聾唖になったわけではなく、晩年になっても低い音や突然の大きな音を聞き分けることができました。[ 73 ]

英雄的なスタイル

ナポレオンの名前が記されたベートーヴェン作曲の交響曲「英雄」の原稿の表題紙

ベートーヴェンがハイリゲンシュタットからウィーンに戻ったことは音楽スタイルの大きな変化を特徴とし、今日では壮大なスケールで多くの独創的な作品を作曲した中期あるいは「英雄的」時代の始まりとされることが多い。[ 74 ]ツェルニーによると、ベートーヴェンは「これまでの仕事に満足していない。これからは新しい道を歩むつもりだ」と語ったという。[ 75 ]この新しいスタイルを採用した初期の主要作品は、 1803から1804年にかけて書かれた交響曲第3番ホ長調作品55、通称「英雄」である。ナポレオンの生涯を題材にした交響曲を作曲するというアイデアは、1798年にベルナドット将軍からベートーベンに提案されたと考えられている。[ 76 ]英雄的な革命指導者の理想に共感したベートーベンは、当初この交響曲に「ボナパルト」という題名を与えたが、1804年にナポレオンが皇帝を宣言したことに幻滅し、原稿の題名からナポレオンの名前を削除した。そして、この交響曲は1806年に現在の題名と「偉人の記憶を称えて」という副題を付けて出版された。[ 77 ]エロイカ』は、それまでのどの交響曲よりも長く、壮大なスケールを誇っていた。1805年初頭に初演された際には、賛否両論の評価を受けた。長さや構成を嫌う聴衆もいたが、傑作と評する聴衆もいた。[ 78 ]

その他の中期作品は、ベートーヴェンが受け継いだ音楽言語を同じように劇的に拡張している。ラズモフスキーの弦楽四重奏曲、ワルトシュタイン熱情のピアノソナタは、交響曲第3番の英雄的精神を共有している。[ 77 ]この時期の他の作品には、交響曲第4番から第8番、オラトリオ「オリーブ山上のキリスト」、オペラ「フィデリオ」ヴァイオリン協奏曲などがある。[ 79 ] 1810年、作家で作曲家のETAホフマンは、アルゲマイネ・ムジカリシェ・ツァイトゥング紙に寄稿した影響力のある批評の中で、ベートーヴェンを(彼が考える)3人のロマン派の作曲家の中で最も偉大な作曲家(つまりハイドンとモーツァルトより上)と称賛した。ホフマンは、ベートーヴェンの交響曲第5番において、彼の音楽は「恐怖、不安、戦慄、苦痛を引き起こし、ロマン主義の本質である無限の憧れを目覚めさせる」と書いている。[ 80 ]

ヨハン・バプティスト・フォン・ランピの肖像画に描かれたベートーヴェンのパトロン、ルドルフ大公

この間、ベートーヴェンの収入は作品の出版と演奏、そしてパトロンからの収入だった。パトロンには出版前に限定的に委嘱した作品の私的な演奏や複製を行っていた。ロブコヴィッツやリヒノフスキーなど初期のパトロンの中には、作品の委嘱や出版作品の購入に加え、年間の給与を与えていた者もいた。[ 81 ]おそらく彼の最も重要な貴族のパトロンは、レオポルド2世の末息子であるオーストリアのルドルフ大公であろう。大公は1803年か1804年にベートーヴェンにピアノと作曲を学び始めた。二人は友人となり、1824年まで交流が続いた。[ 82 ]ベートーヴェンはルドルフに14曲の作品を献呈しており、その中には大公三重奏曲作品97(1811年)などの主要作品も含まれている。

1804年初頭、アン・デア・ウィーン劇場の経営が変わったため、ベートーヴェンは劇場での職を失い、友人のシュテファン・フォン・ブロイニングと共にウィーン郊外に一時的に転居せざるを得なくなった。このため、それまでの彼の最大作であるオペラ『レオノーレ』の制作は一時滞った。オーストリアの検閲官によって再び延期され、ようやく1805年11月に現在のタイトル『フィデリオ』で初演されたが、フランス軍占領下にあったウィーンの劇場はほぼ空席だった。この『フィデリオ』は経済的に失敗したことに加え、批評的にも失敗に終わり、ベートーヴェンは改訂作業に取り掛かった。[ 83 ]

この失敗にもかかわらず、ベートーヴェンは高い評価を受け続けました。1807年には、音楽家で出版者のムツィオ・クレメンティがイギリスでの作品出版権を獲得し、ハイドンのかつてのパトロンであったエステルハージ公爵は、妻の命名記念日に『ミサ曲 ハ長調』作品86を委嘱しました。しかし、ベートーヴェンはこうした評価だけでは満足できませんでした。1808年12月、彼が主催し、広く宣伝された大規模な慈善コンサートでは、交響曲第5番と第6番(田園の初演、ピアノ協奏曲第4番、ミサ曲 ハ長調の抜粋、舞台とアリアああ!パーフィド」作品65、そして合唱幻想曲作品80が演奏されました。聴衆は多く(ツェルニーや若きイグナーツ・モシェレスを含む)いたが、リハーサルが不十分で演奏が中断したり再開したりが頻繁に行われ、幻想曲の演奏中にベートーヴェンが演奏者に「また下手だ、間違ってる!」と叫んでいたことが記録されている。金銭的な結果は不明である。[ 84 ]

1808年秋、ベートーベンは王立劇場での職を断られた後、当時ヴェストファーレン国王であったナポレオンの弟ジェローム・ボナパルトから、カッセルの宮廷楽長として高給取りの職に就かないかという打診を受けた。ベートーベンをウィーンに留まらせるため、ルドルフ大公、キンスキー公、ロブコヴィッツ公は、ベートーベンの友人らの説得を受け、年間4000フローリンの年金を支払うことを約束した。[ 85 ]結局、ルドルフは約束の期日に年金の自分の分を支払った。[ 86 ]キンスキーは直ちに軍務に召集されたが、出資せず、1812年11月に落馬して死亡した。[ 87 ] [ 88 ]オーストリアの通貨が不安定になり、ロブコヴィッツは1811年に破産したため、ベートーベンは協定の恩恵を受けるために最終的に法律に頼らざるを得なくなり、1815年にいくらかの補償を受けた。[ 89 ]

1809年初頭には、ウィーンにも戦争の差し迫りが感じられた。4月、ベートーヴェンはピアノ協奏曲第5番ホ長調作品73 [ 87 ]の作曲を完了した。音楽学者アルフレッド・アインシュタインはこれをベートーヴェンの音楽における「軍事概念の頂点」と呼んだ。[ 90 ]ルドルフは5月初旬に皇室とともに首都を離れ、ベートーヴェンのピアノソナタ『別れ』 (ソナタ第26番、作品81a)が作曲された。これはベートーヴェンがドイツ語で実際に『別れ』と題したものでありその最終楽章帰還』の原稿にはルドルフが帰国した1810年1月30日の日付が記されている。[ 91 ] 5月のフランス軍によるウィーン砲撃の間、ベートーヴェンは兄カスパールの家の地下室に避難した。[ 92 ]その後のウィーン占領と文化活動およびベートーヴェンの出版への混乱、そして1809年末のベートーヴェンの健康状態の悪化により、この時期の彼の作品数は大幅に減少した。[ 93 ]ただし、この年のその他の注目すべき作品には、弦楽四重奏曲第10番ホ長調作品74(ハープ)と、ヨゼフィーネの妹テレーゼ・ブルンスヴィクに捧げられたピアノソナタ第24番ヘ長調作品78がある。[ 94 ]

ゲーテ

ゲルハルト・フォン・キューゲルゲンによる肖像画に描かれたゲーテ(1808年)

1809年末、ベートーヴェンはゲーテの戯曲『エグモント』の劇伴音楽を委嘱された。その結果、序曲と9つの追加歌曲と声楽曲、作品84が1810年に発表された。これはベートーヴェンの英雄的な作風によく合っており、彼はゲーテに興味を持つようになった。ゲーテの詩3つを歌曲にし(作品83)、共通の知人であるベッティーナ・ブレンターノ(この頃ゲーテにベートーヴェンについての手紙も書いている)からゲーテについて学んだ。この時期の同様の作品には、ベートーヴェンが副題をQuartetto seriosoとしたヘ短調弦楽四重奏曲作品95や、パトロンであるルドルフに献呈されたことから大公三重奏として知られるピアノ三重奏曲ロ長調作品97などがある。[ 95 ]

1811年の春、ベートーヴェンは頭痛と高熱に苦しみ、重病に陥りました。主治医のヨハン・マルファッティは、テプリッツ(現在のチェコ共和国テプリツェ)の温泉で療養することを勧めました。そこで彼は、アウグスト・フォン・コッツェビュー作曲による劇伴音楽の序曲と組曲をさらに2曲作曲しました。『シュテファン王』作品117と『アテネの廃墟』作品113です。1812年に再びテプリッツを訪れるよう勧められたベートーヴェンは、そこでゲーテと会見しました。ゲーテはこう記しています。「彼の才能には驚かされました。残念ながら、彼は全く野性的な性格で、世界を忌まわしいと考えるのは全く間違っていませんが、彼の態度によって世界をより楽しいものにすることは決してありません…」。ベートーヴェンは出版社ブライトコップフ・アンド・ヘルテルにこう書き送っています。 「ゲーテは宮廷の雰囲気にあまりにも夢中になりすぎており、詩人としてふさわしくないほどです。」[ 95 ]しかし、彼らが出会った後、彼はゲーテの歌劇『静かな海と幸せな航海』作品112の合唱と管弦楽のための曲作りを始め、1815年に完成させた。1822年にゲーテに献呈されて出版された後、ベートーヴェンはゲーテにこう書いている。「私が若い頃から抱いていた、唯一無二のゲーテへの憧れ、愛、尊敬の念は今も続いている。」[ 96 ]

不滅の恋人

ヨーゼフ・カール・シュティーラーによるアントニー・ブレンターノの肖像画(1808年)

ベートーヴェンは1812年にテプリッツに滞在していたとき、「不滅の恋人」に宛てた10ページのラブレターを書いたが、宛先人に送ることはなかった。[ 97 ]誰が宛て先だったのかは長い間議論の的であったが、音楽学者メイナード・ソロモンはアントニー・ブレンターノだったと主張している。他の候補としてはジュリー・グイチャルディ、テレーズ・マルファッティ、ジョゼフィーヌ・ブルンスヴィクなどがいた。[ 98 ] [注 6 ]

ベートーヴェンはウィーンでの最初の10年間、これらの女性たちを運命の人だと考えていた。グイチャルディはベートーヴェンに好意を抱いたことはあったものの、真剣な関心を抱くことはなく、 1803年11月にヴェンツェル・ロベルト・フォン・ガレンベルクと結婚した。(ベートーヴェンは後の秘書で伝記作家のアントン・シンドラーに対し、グイチャルディは「泣きながら私を探し出したが、私は彼女を軽蔑した」と述べている。)[ 100 ]ヨゼフィーネはベートーヴェンが最初に夢中になった後、老年のヨーゼフ・ダイム伯爵と結婚したが、ダイム伯爵は1804年に亡くなった。ベートーヴェンは彼女を訪ねるようになり、熱烈な文通を始めた。当初、彼はヨゼフィーネが自分を愛せないと受け入れていたが、彼女がブダペストに移住した後も彼女に語りかけ続け、1807年の最後の手紙でようやくそのメッセージを理解していたことが明らかになった。「あなたの記憶から完全に消え去っていないかのように見せようとしてくださったことに感謝します」[ 101 ] 。マルファッティはベートーヴェンの主治医の姪で、1810年にベートーヴェンは彼女にプロポーズした。彼は40歳、彼女は19歳だった。このプロポーズは断られた[ 102 ] 。彼女は現在、『エリーゼのために』として知られるピアノ・バガテルの贈り主治医候補として記憶されている。[ 103 ] [注7 ]

ベートーヴェンより10歳年下のアントニー(トーニ)・ブレンターノ(旧姓フォン・ビルケンシュトック)は、フランツ・ドミニクス・ブレンターノの妻であった。フランツ・ドミニクス・ブレンターノはベッティーナ・ブレンターノの異母兄弟であり、ベートーヴェンを一家に紹介した人物である。アントニーとベートーヴェンは1811年から1812年にかけて不倫関係にあったようだ。アントニーは1812年末に夫と共にウィーンを去り、ベートーヴェンとは二度と会うことはなかった(手紙のやり取りもしていないようだ)。しかし、晩年にはベートーヴェンについて愛情を込めて手紙を書き、語っている。[ 105 ]アントニーの息子カール・ヨーゼフの父親はベートーヴェンではないかと推測する者もいる。「1813年に生まれ、作曲家と面会したことのない少年は、4歳の時に病気になり、運動能力と知的能力が制限された。」[ 106 ]

1812年以降、ベートーヴェンの恋愛関係についての報告はない。しかし、当時の書簡や、後に残された会話帳から、彼が時折売春婦と性交していたことは明らかである。[ 107 ]

1813–1822: 称賛

家族の問題

ミニチュア肖像画に描かれたカール・ファン・ベートーヴェン( 1820年頃

1813年初頭、ベートーヴェンは明らかに精神的に困難な時期を迎え、作曲活動も減少しました。それまでは普段はきちんとしていた身なりも、公の場でのマナー、特に食事の際のマナーも悪化しました。[ 108 ]

家族の問題がこれに関係していた可能性もある。ベートーヴェンは1812年10月末に兄ヨハンを訪ねている。彼はヨハンと、既に私生児をもうけていたテレーゼ・オーバーマイヤーとの同棲を終わらせたいと考えていた。しかし、ヨハンを説得することができず、地元の市当局や宗教当局に訴えたが、結局ヨハンとテレーゼは11月8日に結婚した。[ 109 ]

兄カスパールが結核を患い、やがて亡くなることが、ますます懸念されるようになっていった。カスパールはしばらく前から病を患っており、1813年にベートーベンはカスパールに1500フローリンを貸したが、その返済のために最終的に複雑な法的手段に訴えることになった。[ 110 ]カスパールが1815年11月15日に亡くなると、ベートーベンは直ちにカスパールの未亡人ヨハンナと、当時9歳だった息子カールの親権をめぐって長期にわたる法廷闘争に巻き込まれた。ベートーベンはカスパールに対し、自分が息子の単独後見人となるよう申し立てて認められていた。カスパールの遺言の補遺には、後にカスパールとヨハンナが共同後見人となった。[ 111 ]ベートーベンは1816年1月に甥を彼女の監護から引き離し私立学校に入学させることに成功したが、[ 112 ] 1818年には再びカールに関する法的手続きに追われることとなった。貴族院(ラントレヒテ)に証言する中でベートーベンは自分が貴族の生まれであることを証明することができず、その結果1818年12月18日に事件はウィーンの行政裁判所に移送され、そこで彼は単独後見権を失った。 [ 112 ] [注8 ]激しい法廷闘争の末、1820年に彼は再び監護権を取り戻した。[ 113 ]その後の数年間、ベートーベンは甥の生活に頻繁に干渉し、カールはそれを高圧的だと感じた。[ 114 ]

戦後のウィーン

1813年6月、ビトリアの戦いでウェリントン公爵率いる連合軍がフランス軍に敗北したという知らせが届き、ベートーヴェンはようやく重要な作曲に再び取り組む気になった。発明家のヨハン・ネポムク・メルツェルは、彼の機械楽器パンハモニコンのために、この出来事を記念する作品を書くよう彼を説得した。ベートーヴェンはこれをオーケストラ用に編曲し、「ウェリントンの勝利」(作品91、戦闘交響曲としても知られる)とした。[ n 9 ]この曲は12月8日、交響曲第7番作品92と共に戦争犠牲者のためのチャリティーコンサートで初演され、このコンサートの成功により12月12日に再演された。オーケストラにはジャコモ・マイアベーアドメニコ・ドラゴネッティなど当時ウィーンにいた一流および新進気鋭の音楽家が数人含まれていた。[ 116 ]この作品は、1814年1月と2月にベートーヴェンが開催したコンサートで再演された。[ 117 ]これらのコンサートはベートーヴェンに他のどのコンサートよりも多くの利益をもたらし、彼の死の際に彼の遺産の中で最も価値のある資産であった銀行株を購入することを可能にした。[ 118 ]

ベートーベンの人気が再燃したことで『フィデリオ』の復活が求められるようになり、第3版の改訂版も7月のウィーン初演で好評を博し、その後も頻繁に上演された。[ 119 ]ベートーベンの出版元アルタリアは、20歳のモシェレスにオペラのピアノ楽譜の作成を依頼し、モシェレスは「神のご加護により、完成」と記し、ベートーベンは「人よ、汝自身を助けよ」と付け加えた。[注 10 ] [ 120 ]その夏、ベートーベンは5年ぶりにピアノソナタ、ホ短調作品90を作曲した。[ 121 ]また、 1814年11月に始まったウィーン会議に出席した多くの国家元首や外交官を楽しませるために愛国的な音楽を作曲した作曲家の一人でもあり、その作品にはカンタータ栄光の瞬間』(作品136)や同様の合唱曲があるが、メイナード・ソロモンの言葉を借りれば、「ベートーヴェンの人気は高まったが、本格的な作曲家としての評判を高めることにはほとんどつながらなかった」[ 122 ] 。

1814年4月と5月、ベートーヴェンは大公三重奏曲を演奏し、ソリストとして最後の公の場に姿を現した。作曲家のルイ・シュポーアはこう記している。「ピアノはひどく調子が狂っていたが、ベートーヴェンは気にしなかった。なぜなら、彼はそれを聞いていなかったからだ…芸術家の技巧はほとんど残っていなかった…私は深く悲しんだ。」[ 123 ] 1814年以降、ベートーヴェンは会話にヨハン・ネポムク・メルツェルが設計した耳栓(そのいくつかはボンのベートーヴェン・ハウスに展示されている)を使用した。[ 124 ]

1815年の作品には、詩『歓喜』(An die Hoffnung )の表現力豊かな第2編曲(作品94)が含まれる。1805年の最初の編曲(ジョゼフィーネ・ブルンスヴィクへの贈り物)と比較すると、「はるかに劇的…その精神はオペラの舞台そのもの」であった。[ 125 ]しかし、彼のエネルギーは衰えていたようで、これらの作品以外にも、チェロ・ソナタ第1番と第2番の2曲といくつかの短調の曲を作曲し、ピアノ協奏曲第6番に着手したものの、途中で放棄した。[ 126 ]

一時停止

ヨーゼフ・ヴィリブロルド・メーラーによる肖像画に描かれたベートーヴェン(44歳)(1815年)
アウグスト・クローバー(1818年)によるベートーヴェン(47歳)
フェルディナント・シモンによる肖像画に描かれたベートーヴェン(48歳)(1819年)

1815年から1819年にかけて、ベートーヴェンの作品数は再び減少し、彼の円熟期において他に類を見ないレベルに達した。[ 127 ]彼は、この一因として、1816年10月から1年以上続いた炎症性熱と自ら呼ぶ長期の病気を挙げている。[ 128 ]ソロモンは、甥のカールをめぐる法的問題が続いていたことや、[ 129 ]ベートーヴェンが当時の音楽の潮流にますます馴染めなくなっていたことも、この原因の一つであったと示唆している。超自然的な要素を取り入れたドイツ・ロマン主義の発展(シュポーア、ハインリヒ・マルシュナー、カール・マリア・フォン・ウェーバーのオペラに見られるような)に共感を示さなかったベートーヴェンは、「古典派時代の循環的な形式が、短い形式や叙情的なムードの作品へとロマン主義によって断片化されていくことに抵抗し」、バッハ、ヘンデルパレストリーナの研究へと傾倒していった。[ 130 ] 1817年にメルツェルがベートーヴェンにメトロノームの開発を依頼し、承認を得たことで、古い関係が復活した。[ 131 ]この間に彼が完成させた数少ない主要作品には、1818年のハンマークラヴィーア・ソナタ(ソナタ第29番ロ長調作品106)や、アロイス・ジェイテレスの詩に曲を付けたシダの実の親しい友人An die ferne Geliebte作品98(1816年)などがあり、この作品で歌曲連作が古典派のレパートリーに加わった。[ 132 ] 1818年に彼は音楽スケッチを書き始め、それが後に交響曲第九番の一部となった。[ 133 ]

1818年初頭までにベートーヴェンの健康は回復し、11歳になった甥のカールも1月に彼と一緒に暮らすようになった(ただし、1年以内にカールの母親が裁判で彼を取り戻した)。[ 134 ]この頃にはベートーヴェンの聴力は再び深刻に衰えており、会話を続けるために彼と対話相手はノートに書き留める必要があった。これらの「会話帳」は、この時期以降の彼の人生にとって貴重な記録となっている。そこには音楽、仕事、私生活についての話し合いが収められているほか、彼の人脈や、彼の音楽の演奏方法や音楽芸術に対する意見を調べるための貴重な情報源でもある。[ 135 ] [注 11 ]家事のやりくりも、ナネット・シュトライヒャーの助けでいくらか改善された。シュタイン・ピアノ工房の経営者で個人的な友人でもあったシュトライヒャーは、病気のベートーヴェンの介護に協力していた。彼女は引き続きいくらかの援助を続け、ついに彼は彼女という腕利きの料理人を見つけた。[ 141 ] [ 142 ]イギリスにおけるベートーヴェンの評価の高さを示す証拠として、この年、ブロードウッド社の経営者トーマス・ブロードウッドからブロードウッド・ピアノが贈呈され、ベートーヴェンは感謝の意を表した。しかし、その年のロンドン訪問はフィルハーモニック協会から提案されていたが、体調が優れず実現しなかった。[ 143 ] [注12 ]

復活

カールをめぐる法廷闘争に追われ、膨大な書簡のやり取りやロビー活動を続けていたにもかかわらず、[ 145 ] 1819年にベートーヴェンが主要な作曲プロジェクトに取り組むきっかけとなった出来事が2つあった。1つ目は、ルドルフ大公がオロモウツ(現在のチェコ共和国)の大司教に枢機卿大司教)に昇進したという発表で、これをきっかけに1820年3月のオロモウツでの就任式に間に合うようにと、ミサ・ソレムニス作品123(1823年)が作曲された。もう1つは、出版者のアントニオ・ディアベリが、ベートーヴェン、フランツ・シューベルト、ツェルニー、8歳のフランツ・リストを含む50人のウィーンの作曲家に、ディアベリが提供したテーマでそれぞれ変奏曲を作曲するよう依頼したことだ。ベートーヴェンは競争相手を出し抜こうと奮起し、1819年半ばまでに、後に33のディアベリ変奏曲作品120となる20の変奏曲を完成させていた。どちらの作品も完成するまでには数年かかった。[ 146 ] [ 147 ]しかし、1819年の重要なトリビュートは、ルドルフ大公がベートーヴェンが彼のために書いた主題(WoO 200)に基づく40のピアノ変奏曲集を作曲し、巨匠ベートーヴェンに捧げたことであった。[ 148 ]この年、フェルディナント・シモンが描いたベートーヴェンの肖像画は、次の世紀に最もよく知られるベートーヴェンの肖像画の一つとなったが、シンドラーは、その芸術的弱点にもかかわらず、「あの独特の表情の表現、堂々とした額、固く閉じられた口、貝殻のような顎、…他のどの絵よりも自然に近い」と評した。[ 149 ]ヨーゼフ・カール・シュティーラーベートーヴェンの肖像画を描いた。[ 150 ]

ベートーヴェンがその後数年間、ルドルフのためにミサ曲を作曲しようと決意したのは、敬虔なカトリック教徒としての信仰からではなかった。彼はカトリック教徒として生まれたが、彼が育ったボンの宮廷で実践されていた宗教形態は、ソロモンの言葉を借りれば、「教会と合理主義の比較的平和的な共存を可能にする妥協的な思想であった。[ 151 ]ベートーヴェンの『ターゲブッフ』 (1812年から1818年にかけて時折書き綴られた日記)には、インド、エジプト、東洋の哲学やリグ・ヴェーダの文献など、様々な宗教哲学への彼の​​関心が伺える。[ 152 ] 1821年7月のルドルフへの手紙の中で、ベートーヴェンは人格的な神への信仰を示している。「神は…私の心の奥底まで見通す。そして、人間として私が常に、人類、神、そして自然が私に課す義務を最も誠実に果たしていることを知っているのだ。」ミサ・ソレムニスのスケッチの一つに、彼は「内なる平和と外なる平和への嘆願」と記している。[ 153 ]

ベートーヴェンの地位は、 1819/1820年と1820/1821年のシーズンに、ウィーンで合唱指揮者フランツ・クサーヴァー・ゲバウアーが行った一連のコンサート・スピリチュエルによって確固たるものとなった。このコンサートでは、それまでに作曲された8つの交響曲に加え、オラトリオ「クリストゥス」とハ長調ミサ曲が演奏された。ベートーヴェンは往々にしてこの演奏に落胆していた。1820年4月の会話帳で友人がゲバウアーについて言及した際、ベートーヴェンは「ゲッ!バウアー」(農民ども、出て行け!)と書き送っている[ 154 ]。

1819年、ベートーヴェンは初めて出版者のモーリッツ・シュレジンガーからアプローチを受けた。メードリングにベートーヴェンを訪ねたシュレジンガーは、仔牛のローストを一皿調達することで、疑り深い作曲家との交渉に勝利した。[ 155 ]この結果、シュレジンガーはベートーヴェンの最後の3つのピアノソナタと最後の四重奏曲を確保することができた。ベートーヴェンにとって魅力的だったのは、シュレジンガーがドイツとフランスに出版施設を持ち、イギリスにもコネクションがあり、著作権侵害の問題を克服できたことだった。[ 156 ]ベートーヴェンは1820年にシュレジンガーと1曲あたり30ドゥカートで契約し(これによりミサ曲の完成はさらに遅れた)、その年の末に出版社に送られた(アントニー・ブレンターノの娘マクシミリアン・フォン・ブリッタースドルフに献呈されたホ長調ソナタ作品109)。[ 157 ]

1821年初頭、ベートーヴェンはリウマチ黄疸で再び体調を崩した。それにもかかわらず、シュレジンガーに約束していた残りのピアノソナタ(ソナタイ長調作品110は12月に出版)とミサ曲の作曲を続けた。[ 158 ] 1822年初頭、ベートーヴェンは1812年の結婚に反対していた兄ヨハンとの和解を模索した。ヨハンは(当時の会話帳に見られるように)定期的にベートーヴェンを訪ねるようになり、作品の所有権を担保に金を貸すなど、仕事面での援助を始めた。また、甥の母親との和解も模索し、彼女の収入を支援するなどしたが、これは反対派のカールの反対を買った。[ 159 ] 1822年末の2つの委嘱により、ベートーヴェンの経済的な見通しは改善した。 11月、ロンドン・フィルハーモニック協会から交響曲の委嘱を受け、ベートーヴェンは喜んでこれを受諾した。これは、当時作曲中だった第九交響曲にふさわしい作品だった。[ 160 ]また11月、サンクトペテルブルク公ニコライ・ガリツィンもベートーヴェンが希望する3つの弦楽四重奏曲の制作費を申し出た。ベートーヴェンは当時同居していた甥のカールに口述筆記した手紙の中で、四重奏曲1曲につき50ドゥカートという高額な価格を設定した。[ 161 ]

1822年、アントン・シンドラー(1840年にベートーヴェンの伝記作家として最も初期かつ最も影響力のある(しかし必ずしも信頼できるとは言えない)人物の一人となった)が、作曲家の無給秘書として働き始めた。彼は後に、1814年からベートーヴェンの仲間であったと主張したが、これを裏付ける証拠はない。クーパーは「ベートーヴェンは彼の援助を大いに感謝していたが、人間としてはあまり評価していなかった」と示唆している。[ 162 ]

1823–1827: 晩年

フェルディナント・ゲオルク・ヴァルトミュラー作「ベートーヴェン(52歳)」(1823年)

1823年には、ベートーヴェンが長年取り組んできた3つの有名な作品、ミサ・ソレムニス交響曲第9番ディアベリ変奏曲が完成しました。[ 163 ]

ベートーヴェンは3月19日(大公が大司教に即位してから1年以上後)、ようやく完成した『ミサ・ソレムニス』の原稿をルドルフに提出した。しかし、彼は出版や演奏を急ぐことはなかった。この作品の原稿をドイツやヨーロッパの様々な宮廷に1枚50ドゥカートで売れば儲かると考えていたからだ。この申し出に応じた数少ない人物の一人がフランス国王ルイ18世で、彼はベートーヴェンに重厚な金のメダルを贈った。[ 164 ]交響曲と変奏曲はベートーヴェンの残りの活動期間の大半を占めた。ディアベリは両作品の出版を希望していたが、ミサ曲が出版される可能性に刺激され、シュレジンガーやカール・フリードリヒ・ペータースなど多くの出版社がベートーヴェンに働きかけた(最終的にミサ曲を手に入れたのはショット社だった)。[ 165 ]

ベートーヴェンはウィーンにおける自身の作品の受容に批判的になっていた。1822年、 ウィーンを訪れたヨハン・フリードリヒ・ロッホリッツにこう語った。

ここでは私の話は何も聞かないだろう…フィデリオ?彼らはそれを演奏することも、聴きたいとも思わない。交響曲?彼らにはそれを聞く時間はない。私の協奏曲?誰もが自分の作ったものだけをひたすら演奏する。ソロ曲?それらはとっくの昔に流行遅れになっているが、ここでは流行がすべてだ。せいぜいシュパンツィヒが時折四重奏曲を掘り出すくらいだ。[ 166 ]

そこで彼は、ベルリンでミサと交響曲第九番を初演できないかと打診した。ウィーンの崇拝者たちはこれを知り、地元での公演を手配するよう懇願した。ベートーヴェンは納得し、交響曲は1824年5月7日にケルントナー劇場でミサ・ソレムニスの一部と共に初演され、大喝采を浴びた。[ 167 ] [注 13 ]ベートーヴェンは演奏会の開演中、指揮者のミヒャエル・ウムラウフの傍らに立っていた(ウムラウフは歌手とオーケストラに彼を無視するよう警告していたが)。しかし、聴覚障害のため、振り返られるまで拍手が起こったことにさえ気づかなかった。[ 169 ]アルゲマイネ・ムジカリシェ・ツァイトゥング紙は「尽きることのない天才が我々に新しい世界を見せてくれた」と絶賛し、カール・ツェルニーは交響曲について「新鮮で生き生きとした、まさに若々しい精神が息づいている。…この独創的な人物の頭脳からは、これまで以上に多くの力、革新、そして美しさが生まれている。もっとも、時には老獪な人たちを首をかしげさせることもあったが」と書いた。このコンサートはベートーベンに大きな収入をもたらさなかった。というのも、開催費用が非常に高額だったからである。[ 170 ] 5月24日の2回目のコンサートは、プロデューサーが最低限の出演料を保証していたが、観客はまばらで、甥のカールは「すでに多くの人が田舎へ行っていた」と記している。これはベートーベンの最後の公開コンサートとなった。[ 171 ]ベートーベンはシンドラーが自分を騙したかチケットの収入を不正に管理したと非難した。このため、ベートーヴェンの秘書はシンドラーに代わり、シュパンツィヒ四重奏団の第二ヴァイオリン奏者であるカール・ホルツが就任したが、1826年までにベートーヴェンとシンドラーは和解した。[ 172 ]

カール・オフターディンガーによる19世紀のリトグラフ。交響曲第九番の初演を描いている。中央にベートーヴェンが立っている。

ベートーヴェンはその後、健康状態が悪化していたにもかかわらず、ガリツィンのために弦楽四重奏曲の作曲に着手した。最初の作品である弦楽四重奏曲変ホ長調作品127は、 1825年3月にシュパンツィヒ四重奏団によって初演された。次の弦楽四重奏曲イ短調作品132を作曲中の1825年4月、ベートーヴェンは突然の病に倒れた。バーデンで療養中、ベートーヴェンはこの四重奏曲に緩徐楽章を組み込み、これに「回復期の者による、リディア旋法による神への聖なる感謝の歌(Heiliger Dankgesang)」という題名を与えた。[ 168 ]次に完成した弦楽四重奏曲は、弦楽四重奏曲変ロ長調作品130であった。 6楽章からなる対位法的な最終楽章は、1826年3月の初演(再びシュパンツィヒ四重奏団による)において、演奏者と聴衆の双方にとって非常に難解であった。ベートーヴェンは出版社アルタリアの説得を受け、追加料金を支払って新たな終楽章を書き、最終楽章を独立した作品(大フーガ、作品133)として出版した。[ 173 ]ベートーヴェンのお気に入りは、このシリーズの最後となるハ短調四重奏曲、作品131で、彼はこれを自身の作品の中で最も完成度の高い作品と評価していた。[ 174 ]

ベートーヴェンと甥のカールの関係は依然として険悪で、カールに宛てた手紙は苛立ちと非難に満ちていた。8月、ベートーヴェンの意に反して母親と再会したカールは、銃で頭を撃って自殺を図った。カールは一命を取り留め、退院後、ベートーヴェンと叔父ヨハンと共にグナイゼンドルフ村で療養した。グナイゼンドルフでベートーヴェンは新たな四重奏曲(ヘ長調四重奏曲、作品135)を完成させ、シュレージンガーに送った。ベートーヴェンは自筆譜の中で、最終楽章の導入部の緩やかな和音の下に「Muss es sein?(そうでなければならないのか?)」と記しており、それに対する応答として、楽章のより速い主題の上に「Es muss sein!(そうでなければならないのだ!)」と書かれている。楽章全体のタイトルは「難しい決断」である。[ 175 ]その後11月にベートーヴェンは最後の作品、四重奏曲作品130のフィナーレの代わりとなる作品を完成させた。[ 168 ]この頃のベートーヴェンは既に病気で鬱状態にあり、[ 168 ]ヨハンと口論を始め、ヨハンが妻ではなくカールを後継者にするよう主張した。[ 176 ]

ヨーゼフ・ダンハウザーのスケッチに描かれた、死の床にあるベートーヴェン(56歳)(1827年)

1826年12月、グナイゼンドルフからウィーンへの帰途、ベートーヴェンは再び病に倒れた。アンドレアス・イグナツ・ヴァヴルフは、ベートーヴェンが亡くなるまで彼を看病した。ヴァヴルフは12月を通して、発熱、黄疸浮腫、手足の腫れ、咳、呼吸困難といった症状に気付いていた。ベートーヴェンの腹部から余分な体液を排出するための手術が複数回行われた。[ 168 ] [ 177 ]カールは12月中ベートーヴェンのベッドサイドに付き添っていたが、1月初旬にイグラウの軍隊に入隊するためベートーヴェンを去った。その後、ベートーヴェンは叔父に再び会うことはなかったが、その後すぐに「愛する父よ…私は満ち足りた日々を送っており、あなたと離れ離れになったことだけが残念だ」と手紙を書いている。カールの出発直後、ベートーヴェンは甥を唯一の相続人とする遺言を書いた。[ 178 ]

その後、1827年1月、ベートーヴェンはマルファッティ医師の診察を受けた。医師は(患者の病状の深刻さを認識し、)主にアルコールを中心とした治療を行った。ベートーヴェンの病状の深刻さが広まるにつれ、ディアベリ、シュパンツィヒ、リヒノフスキー、シンドラー、作曲家のヨハン・ネポムク・フンメル、そしてその弟子フェルディナント・ヒラーなど、多くの旧友が見舞いに訪れた。ロンドン・フィルハーモニック協会からの100ポンドやショット社からの高級ワイン1ケースなど、多くの賛辞や贈り物も寄せられた。[ 168 ] [ 179 ]この時期、ベートーヴェンは時折起き上がろうとするものの、ほぼ完全に寝たきりの状態だった。3月24日、ローマ・カトリック教会の司祭によって最後の秘跡が執り行われた。[ 180 ]

1827年3月24日、彼はシンドラーと他の出席者たちにこう言った。「拍手喝采、友よ、喜劇は終わった」。その日遅く、ショット社からワインが届いた時、彼はこう囁いた。「残念だ、もう遅すぎる」[ 181 ]

ベートーヴェンの葬列(1827年)

1827年3月26日、ベートーヴェンは56歳で亡くなりました。その場にいたのは友人のアンゼルム・ヒュッテンブレンナーと「ベートーヴェン夫人」(おそらく宿敵のヨハンナ・ファン・ベートーヴェン)だけでした。ヒュッテンブレンナーによると、現地時間午後5時頃(17時)、稲妻と雷鳴が走りました。「ベートーヴェンは目を開け、右手を上げ、数秒間拳を握りしめて見上げました…息も、心臓の鼓動も止まりました。」[ 182 ] (1827年3月26日

死の床には多くの見舞い人が訪れ、ヒュッテンブレンナーやヒラーらは故人の髪の毛を保管していた。[ 183 ]​​ [ 184 ]検死結果、ベートーヴェンは重度の肝臓障害を患っていたことが明らかになった。これは多量のアルコール摂取によるものと考えられる。 [ 185 ]また、聴覚神経やその他の関連神経もかなり拡張していた。[ 186 ] [ 187 ] [注14 ]

1827年3月29日、ウィーンで行われたベートーヴェンの葬列には、推定1万人が参列した。[ 192 ]フランツ・シューベルトとヴァイオリニストのヨーゼフ・マイゼダーも聖火ランナーを務めた。詩人フランツ・グリルパルツァー(シューベルトの墓碑銘も執筆)による葬儀の辞が、俳優ハインリヒ・アンシュッツによって朗読された。[ 193 ]

ベートーヴェンは、アルザー通りの聖三位一体教会(Dreifaltigkeitskirche)でレクイエムミサが執り行われた後、ウィーン北西部のヴェーリング墓地に埋葬されました。ベートーヴェンの遺体は1863年に調査のために掘り起こされ、1888年にウィーン中央墓地に移され、シューベルトの墓に隣接する場所に改葬されました。[ 185 ] [ 194 ]

音楽

3つの期間

クリストフ・ヘッケル作「ベートーヴェンの肖像」1815年

歴史家ウィリアム・ドラブキンによれば、1818年にはすでにある著述家がベートーヴェンの作品を3つの時代区分することを提案しており、そうした区分は(時代の変化を示すために異なる日付や作品を採用することも多いが)最終的にはシンドラー、F.-J. フェティス、ヴィルヘルム・フォン・レンツをはじめとするベートーヴェンの伝記作家全員に採用される慣例となった。後の著述家たちは、この一般に受け入れられている構成の中でサブ時代を特定しようとした。その欠点としては、一般に第4の時代、つまりボンでの初期の時代(この時代の作品はあまり考慮されていない)が省略されていること、また、ベートーヴェンの作曲スタイルの長年にわたる異なるカテゴリーの作品における異なる発展を無視していることがあげられる。例えば、ピアノソナタはベートーヴェンの生涯を通じて継続的な発展と解釈できる進行で書かれたが、交響曲はすべてが直線的な発展を示しているわけではない。あらゆる作曲様式の中でも、おそらく四重奏曲は三つの時代(1801~1802年の作品18、1806~1814年の作品59、74、95、そして今日「後期」四重奏曲として知られる1824年以降の作品)に分けられるように見えるが、この分類に最もよく当てはまるだろう。ドラブキンは「私たちがこれほど長く四重奏曲と共に生きてきた今、…プログラムノート、録音に添えられたエッセイ、そしてベートーヴェンだけのリサイタルがある限り、私たちが個別の様式的時代という概念を放棄することは想像しがたい」と結論づけている。[ 195 ] [ 196 ]

ボン 1782–1792

ベートーヴェンがボンに住んでいた時代には、1785年までに書かれた非常に初期の10曲を含む約40曲の作品が現存している。ベートーヴェンは1785年から1790年の間に作曲をほとんどやめてしまったのではないかと言われているが、これはおそらく彼の最初の出版作品に対する批評家の否定的な反応の結果である。ヨハン・ニコラウス・フォルケルの影響力のある『音楽年鑑』に1784年に載った批評では、ベートーヴェンの努力をまったくの初心者の努力に例えている。[ 197 ] 1785年の初期の3つのピアノ四重奏曲 (WoO 36) は、モーツァルトのヴァイオリンソナタを厳密にモデルとしており、彼がその時代音楽に依存していたことがわかる。ベートーヴェン自身は、ボンの作品に作品番号を付すことはなかったが、後に使用するために手直ししたもの、たとえば作品番号 36 のいくつかの歌曲は例外である。ベートーヴェンは、 1805年に作曲されたピアノ五重奏曲第52番と、1793年にウィーンで改訂されて弦楽五重奏曲作品4となった管楽八重奏曲がある。[ 198 ] [ 199 ]チャールズ・ローゼンは、ボンはウィーンに比べると田舎町だったと指摘する。ベートーヴェンはハイドンやモーツァルトの円熟期の作品に通じていなかった可能性が高く、ローゼンは彼の初期のスタイルはフンメルやムツィオ・クレメンティのスタイルに近かったと考えている。[ 200 ]カーナンは、この段階ではベートーヴェンはソナタ形式の作品で特に有名ではなく、声楽で有名だったと示唆している。1792年にウィーンに移ったことが、彼が後に有名になるジャンルの音楽を発展させる道へと彼を導いた。[ 198 ]

第1期

ピアノソナタ第14番の自筆譜より

ベートーヴェンがウィーンに到着した1792年に、伝統的な第一期が始まった。最初の数年間は、ボンにいた頃よりも作曲数は少なく、ピアノ三重奏曲作品1は1795年まで出版されなかった。この時点から、彼は「ウィーン様式」(今日ではハイドンモーツァルトによって最もよく知られている)を習得し、それを自らのものにしていった。1795年から1800年にかけての彼の作品は、標準よりも規模が大きく(例えば、3楽章ではなく4楽章のソナタを書いている)、メヌエットや三重奏曲ではなくスケルツォを典型的に用い、彼の音楽にはしばしば劇的で、時にはやり過ぎとも言えるほどの極端な強弱やテンポ、半音階的和声の使用が含まれている。このため、ハイドンは作品1の三重奏曲第3番は聴衆が理解するには難しすぎると考えていた。[ 201 ]

彼は新たな方向性を模索し、作品の範囲と野心を徐々に広げていった。初期の重要な作品としては、交響曲第1番と第2番、弦楽四重奏曲6曲集作品18、ピアノ協奏曲第1番と第2番、そして有名なピアノソナタ「悲愴」作品13を含むピアノソナタ第20曲などが挙げられる。

中期

ベートーヴェンの交響曲第5番の自筆原稿、1807年。

中期は、聴覚障害の進行を自覚したことによる個人的な危機の直後に始まった。この時期には、英雄的行為と苦闘を表現した大規模な作品が数多く存在する。中期の作品には、交響曲6曲(第3番から第8番)、最後の2つのピアノ協奏曲、三重協奏曲ヴァイオリン協奏曲、弦楽四重奏曲5曲(第7番から第11番)、いくつかのピアノソナタ(作品53作品57を含む)、クロイツェルのヴァイオリンソナタ、そして唯一のオペラ『フィデリオ』などがある。

この時期は英雄的な作曲様式と関連付けられることがあるが[ 202 ] 、 「英雄的」という用語の使用はベートーヴェン研究においてますます議論の的となっている。この用語は、中期を指す別名として用いられることが多い。[ 203 ]中期全体を指すのに「英雄的」という用語が適切かどうかについても疑問が投げかけられている。交響曲第3番と第5番のように、英雄的と表現しやすい作品もあるが、交響曲第6番『田園』ピアノソナタ第24番のように、そうではない作品も多い。[ 204 ]

後期

ウィーンのツェントラルフリートホーフにあるベートーベンの墓

ベートーヴェンの後期は1810年から1819年の10年間に始まった。[ 205 ]彼はパレストリーナヨハン・セバスチャン・バッハゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(ベートーヴェンが「史上最高の作曲家」とみなしていた)の作品を含む古い音楽の新たな研究を始めた。[ 206 ]ベートーヴェンの後期の作品にはポリフォニー教会旋法[ 207 ]バロック時代の技法が取り入れられている。[ 208 ]例えば、序曲『聖堂の奉献』(1822年)にはヘンデルの音楽に影響を受けたフーガが含まれている。[ 209 ]ほぼ10年ぶりに鍵盤楽器に戻り、最初のピアノソナタを作曲したことで、新しいスタイルが登場した。後期の作品には、最後の5つのピアノソナタとディアベリ変奏曲、最後の2つのチェロとピアノのためのソナタ、後期の弦楽四重奏曲(大規模な大フーガを含む)、そして2つの非常に大規模な編成の作品、ミサ・ソレムニスと第9交響曲などがある。[ 210 ] [ 211 ]この時期の作品は、その知的な深み、形式的な革新、そして強烈で非常に個人的な表現によって特徴づけられる。弦楽四重奏曲作品131は7つの連結した楽章から成り、第9交響曲は最終楽章でオーケストラに合唱隊が加わっている。[ 212 ]

ベートーヴェンのピアノ

ベートーヴェンが初期に好んでいたピアノには、ヨハン・アンドレアス・シュタインのピアノがあり、ヴァルトシュタイン伯爵からシュタインのピアノを贈られた可能性がある。[ 213 ] 1786年以降、ベートーヴェンはシュタインの娘ナンネットと結婚したヨハン・アンドレアス・シュトライヒャーと協力していたという証拠がある。シュトライヒャーは1803年にシュタインの事業を離れ、自身の会社を設立したが、ベートーヴェンはシュタインの製品を賞賛し続け、1817年にはシュタインに宛てた手紙の中で、彼のピアノに対する「特別な好み」について述べている。[ 213 ]ベートーヴェンが所有していた他のピアノの中には、1803年に製造元から贈られたエラール製のピアノがあった。 [ 214 ]並外れた響きを持つエラール製のピアノは、ベートーヴェンのピアノスタイルに影響を与えた可能性がある。彼はそれを受け取ってすぐにワルトシュタイン・ソナタを書き始めた[ 215 ]が、当初の熱意にもかかわらず、1810年に「もはや全く役に立たない」と書いているまでにはそれを放棄したようである。1824年に彼はそれを弟のヨハンに譲った。[ 215 ] [注 15 ] 1818年、ベートーヴェンはジョン・ブロードウッド・アンド・サンズ社からグランドピアノを贈られた。ベートーヴェンはピアノを受け取ったことを誇りに思っていたが、その音色に満足しなかったようで(おそらく難聴が進行していたことも原因の一つだった)、音を大きくするために改造を依頼した。[ 217 ] [ n 16 ] 1825年、ベートーヴェンはコンラート・グラーフに4重弦と特殊な共鳴装置を備えたピアノを依頼し、ベートーヴェンの耳に聞こえるようにしたが、この目的は達成されなかった。[ 219 ] [ n 17 ]

遺産

ヒューゴ・ハーゲン作ベートーヴェンの胸像、1892年、ワシントンD.C.の議会図書館所蔵

博物館

ボンの生誕地には、ベートーヴェン・ハウスという博物館があります。また、ボンでは1845年からベートーヴェン・フェストという音楽祭が開催されています。当初は不定期開催でしたが、2007年からは毎年開催されています。

ウィーンにはベートーヴェンに捧げられた博物館が2つあります。プロブスガッセにあるベートーヴェン博物館は、彼が『ハイリゲンシュタットの遺書』と交響曲『英雄』の最初のスケッチを執筆した場所です。[ 221 ]パスクアラティハウス(メルカー・バスタイ8番地)は、彼がウィーンで最も長く住んだ場所で、交響曲第5番と第6番の最終版が執筆された場所です。[ 222 ]

カリフォルニア州サンノゼ州立大学キャンパス内のマーティン・ルーサー・キング・ジュニア図書館内にあるアイラ・F・ブリリアント・ベートーベン研究センターは、博物館研究センター、そしてベートーベンの生涯と作品に特化した講演会やパフォーマンスの開催地として機能している。[ 223 ]

彫刻

ボンのベートーヴェン記念碑は、ベートーヴェンの生誕75周年を記念して1845年8月に除幕されました。これはドイツで制作された最初の作曲家像であり、除幕式に併せて行われた音楽祭がきっかけとなり、ボンに最初のベートーヴェンハレが急速に建設されました(フランツ・リストの強い要請により、1ヶ月足らずで設計・建設されました)。ウィーンは1880年にベートーヴェンの像を建立しました。 [ 224 ]

他の

ミズーリセントルイスにあるベートーヴェン音楽院は作曲家にちなんで名付けられました。[ 225 ]

2001年、ベートーヴェンの交響曲第9番の自筆譜が、ユネスコが設立した世界の記憶の国際登録簿に追加された最初の楽譜となった。[ 226 ]

2025年、欧州中央銀行は、将来の10ユーロ紙幣のデザイン変更でベートーベンが肖像画に選ばれたと発表した。[ 227 ]

参考文献

注記

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  2. ^ベートーベンという姓の接頭辞「van」は、この姓がフランドルに起源を持つことを反映している。 [ 1 ]
  3. ^ベートーヴェンの初期作品のほとんどと、作品番号が付けられていない作品は、ゲオルク・キンスキーとハンス・ハルムによって「 WoO」(作品番号のない作品)としてリストアップされている。キンスキーとハルムはまた、付録(「WoO Anhang」)において、18の疑わしい作品を挙げている。さらに、作品番号が付けられていない、あるいはWoOリストにも載っていないマイナー作品の中には、ヘス・カタログ番号が付けられているものもある。 [ 15 ]
  4. ^これが第1番(作品15)なのか第2番(実際には作品15より前に書かれた作品19)なのかは定かではない。証拠となる文献が不足しており、どちらの協奏曲もまだ手書き原稿のままであった(どちらも完成も出版も数年経っていなかった)。 [ 46 ]一部の権威者は作品15を主張しているが[ 47 ] [ 45 ] 、オックスフォード・ミュージック・オンラインはおそらく作品19であると示唆している。 [ 48 ]
  5. ^ベートーヴェンの難聴の原因は、ベートーヴェンが好んでいたワインによる鉛中毒など、様々な説が唱えられてきました。 [ 66 ] 2024年、研究者たちはベートーヴェンの記念品の髪の毛から非常に高い鉛濃​​度を発見し、鉛中毒説の証拠を示しました。 [ 67 ]もう一つの可能​​性としては、 1796年に発生したチフスによる合併症が原因であるという説があります。 [ 68 ]
  6. ^ソロモンはベートーヴェンの伝記の中でこの件について詳しく述べている。 [ 99 ]
  7. ^この原稿(現在は紛失)は、テレーゼ・マルファッティの死後、ベートーヴェンの初期の伝記作家ルートヴィヒ・ノールによって彼女の書類の中から発見された。ノールは題名を誤読した可能性もあり、正しくは『テレーゼのために』だった可能性がある。 [ 104 ]
  8. ^判決文には「ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの供述から、貴族の身分を証明することはできない。したがって、後見の問題は治安判事に移管される」と記されている。 [ 112 ]
  9. ^この作品は真の交響曲ではなく、フランスとイギリスの兵士の歌、大砲の効果を伴う戦闘シーン、そして「神よ国王を守れ」のフーガ的処理を含む標題曲である。 [ 115 ]
  10. ^ " Fine mit Gottes Hülfe" – "おお、メンシュ、最高のディル・セルバー。"
  11. ^ベートーヴェンの伝記作家アレクサンダー・ホイーロック・セイヤーは、ベートーヴェンの死後、秘書のシンドラーが理想化された伝記を残すことだけを願って、400冊の会話録のうち264冊を破棄(その他は改ざん)したと示唆している。 [ 136 ]しかし、音楽史家セオドア・アルブレヒトはセイヤーの主張は行き過ぎだったと論じている。「[現在では]シンドラーが約400冊もの会話録を所有していたことはなく、そのうち約8分の5を破棄したこともなかったことは明白である。」 [ 137 ]しかしシンドラーは、自身の評判と偏見を強化するために、いくつかの虚偽の記載を行った。 [ 138 ] [ 139 ]現在、1819年から1827年までの書籍136冊がベルリン国立図書館に保管されており、さらに2冊がボンのベートーヴェンハウスに保管されている。 [ 140 ]
  12. ^ブロードウッドピアノは現在ブダペストのハンガリー国立博物館に。 [ 144 ]
  13. ^ミサ・ソレムニスの初演は、ベートーヴェンが編曲した原稿の「プレビュー」を購読していたガリツィンによってサンクトペテルブルクで既に行われていた。 [ 168 ]
  14. ^彼の死因については議論があり、アルコール性肝硬変梅毒感染性肝炎鉛中毒サルコイドーシスホイップル病などが提唱されている。 [ 188 ]彼の髪の毛の一部は追加の分析にかけられ、1863年の発掘で摘出された頭蓋骨の破片も同様に分析された。 [ 189 ]これらの分析結果から、医師の指示により鉛を過剰に投与されたことで偶発的に中毒になったという物議を醸す主張が生まれた。 [ 190 ] [ 191 ]
  15. ^このピアノは現在、リンツのオーバーエスターライヒ州立博物館に所蔵されている。 [ 216 ]
  16. ^このピアノは現在ブダペストのハンガリー国立博物館に所蔵されており、フランツ・リストから寄贈されたものである。1991年に演奏可能な状態に修復された。 [ 218 ]
  17. ^現在、ボンのベートーヴェン・ハウスに所蔵されている。 [ 220 ]

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出典

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